ผืนผ้าใบต้องห้ามของนักวาดภาพประกอบที่ดีที่สุดของนิตยสารเด็ก "Vesyolye Kartinki": ศิลปิน Pivovarov รวมสิ่งที่เข้ากันไม่ได้

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ศิลปินมอสโกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ซึ่งทำงานในสมัยโซเวียตเป็นวรรณะพิเศษของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ซึ่งสร้างผืนผ้าใบบนการแบ่งแยกความคิดและแนวโน้มทางศิลปะ ในจำนวนนี้มีชื่อ ศิลปินแนวความคิด Viktor Pivovarov - ตัวเลขในงานศิลปะค่อนข้างสำคัญ น่าสนใจ และลึกลับ ในฐานะจิตรกร ศิลปินกราฟิค นักทฤษฎี นักบันทึกและนักเขียน เขาสามารถผสมผสานงานของเขาที่ดูเหมือนเข้ากันไม่ได้และไม่มีทางตัดกัน: ภาพประกอบสำหรับเด็กและแนวความคิดสำหรับผู้ใหญ่ เส้นแบ่งระหว่างซึ่งบางครั้งยากที่จะวาดในงานของเขา

Viktor Povovarov ยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของแนวความคิดของมอสโก - แนวโน้มใหม่ในทัศนศิลป์ซึ่งในยุค 60 และ 70 ดึงดูดศิลปินที่มีความคิดก้าวหน้าหลายคน Viktor Dmitrievich ร่วมกับ Ilya Kabakov ผู้โด่งดังได้คิดค้นประเภทของอัลบั้มแนวความคิด ความคิดสร้างสรรค์ประเภทนี้ได้รับความนิยมอย่างมากจากงานศิลปะที่มีไหวพริบซึ่งมีปฏิสัมพันธ์ของภาษาภาพต่างๆ ในเวลาเดียวกัน ในงานของ Pivovarov เอง เขามักจะมีบุคลิกที่มีเสน่ห์และขี้เล่นอยู่เสมอ และถูกทำเครื่องหมายด้วยการเริ่มต้นด้นสดที่มีชีวิตชีวา และยังแสดงให้เห็นถึงความสามารถอย่างเต็มรูปแบบของปรมาจารย์: ศิลปินขาตั้ง ศิลปินกราฟิกหนังสือ นักวาดภาพประกอบและ นักประดิษฐ์

อันที่จริง ผลงานของศิลปินเป็นปริศนาที่ประกอบด้วยภาพสะท้อน ภาพจริงและน่าอัศจรรย์ และสำหรับลักษณะภาพ พวกมันถูกครอบงำด้วยลวดลายของสถิตยศาสตร์และภาพประกอบหนังสือ ซึ่งในทางกลับกันก็ด้อยกว่าการทดลองที่ไร้สาระและหลากหลาย นี่คือที่ที่คุณค่าของพวกเขาอยู่ ดังนั้นงานของอาจารย์หลายชิ้นจึงถูกเก็บไว้ใน Tretyakov Gallery, Russian Museum และแกลเลอรี่ชั้นนำในประเทศและต่างประเทศอื่น ๆ และพวกเขายังมีราคาในตลาดศิลปะโลก

เล็กน้อยเกี่ยวกับแนวความคิด

สาธารณะชนได้รับเสมอและไม่แยแสกับภาพวาดของศิลปินดั้งเดิมที่มีหลากหลายแง่มุมไม่ธรรมดาไม่ว่างานของพวกเขาจะเข้าใจยากและบางครั้งก็ตกตะลึง

แน่นอน โลกทัศน์และความคิดสร้างสรรค์ของผู้เห็นต่างไม่เป็นที่พอใจต่อเจ้าหน้าที่ ดังนั้น สมาคมลับ การกดขี่ข่มเหง และการย้ายถิ่นฐาน อย่างไรก็ตาม ตามที่ทราบจากข้อมูลทางประวัติศาสตร์ การห้ามหรือการจับกุมไม่ได้ทำลายจิตวิญญาณของศิลปินนอกระบบของสหภาพโซเวียต บางคนออกจากประเทศและทำงานในทิศทางนี้ บางคนรอดชีวิตอย่างแท้จริงและสร้างผลงานของพวกเขาด้วยเบ็ดหรือโดยคดในสหภาพ

ภาพประกอบของเด็กเป็นหน้าปก

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจคือบางคนถึงกับใช้ชีวิตอย่างมีศักดิ์ศรีด้วยสำนักพิมพ์เด็กด้วยสำนักพิมพ์เด็ก หนังสือภาพประกอบสำหรับเด็กสามารถสร้างรายได้ที่ดี - ตัวอย่างเช่นสำหรับการออกแบบหนังสือ "The House That Jack Built" ศิลปิน Ilya Kabakov ได้รับค่าธรรมเนียมซึ่งเขาสร้างสตูดิโอศิลปะบนถนน Sretensky Boulevard อย่างไรก็ตาม ในขณะนั้น งานของนักวาดภาพประกอบถูกตัดสินจากความเข้มข้นของแรงงาน ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมรายละเอียดและการพรรณนาถึงตัวละครมากมายในภาพประกอบของปีนั้นจึงเป็นที่นิยม

น่าแปลกที่ Pivovarov อ้างถึงศิลปินของ "ศิลปะนอกระบบ" และเป็นผู้ก่อตั้งขบวนการนี้เป็นเวลาหลายปีจนถึงปี 1977 ไม่ได้มีส่วนร่วมในนิทรรศการเดียวแม้ได้รับอนุญาตจากทางการซึ่งผลงานของพวกนอกระบบ ถูกจัดแสดง ชื่อของเขาไม่เคยปรากฏที่ใดในรายงานการประท้วงศิลปะ ทั้งในยุค 60 และ 70 เขาเช่นเดียวกับ Ilya Kabakov อย่างระมัดระวังโดยไม่ต้องเคลื่อนไหวอย่างกะทันหันใด ๆ ผ่านหลักสูตรอุปสรรค 20 ปีที่สร้างโดยรัฐบาลโซเวียตเกี่ยวกับศิลปินใต้ดิน

Viktor Pivovarov จบการศึกษาจากสถาบันโพลีกราฟิกแห่งมอสโกในปี 2505 เริ่มต้นอาชีพด้วยบทกวีภาพประกอบและนิทานของ Irina ภรรยาของเขาและต่อมาได้แสดงเนื้อเพลง "ผู้ใหญ่" ของเธอ ในปี 1964 เขาได้เดบิวต์ที่สำนักพิมพ์ Children's Literature และห้าปีต่อมาเขาก็กลายเป็นศิลปินชั้นนำของนิตยสารเด็ก Veselye Kartinki ซึ่งเขาทำงานมานานกว่าสิบปี อย่างไรก็ตาม Viktor Dmitrievich ได้สร้างโลโก้ที่มีชื่อเสียงของตัวอักษร - ผู้ชายบนหน้าปกของนิตยสารในปี 1979 ซึ่งมีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยมาจนถึงทุกวันนี้

ผลงานของ Pivovarov สำหรับหนังสือ "Unusual Pedestrian" ซึ่งตีพิมพ์ในปี 2508 ได้กลายเป็นเรื่องสำคัญ ภาพประกอบเหล่านี้ทำให้เกิดการตอบสนองอย่างกว้างขวาง: หลายคนกล่าวหาว่าเขามีสัญลักษณ์ลับที่คลุมเครือซึ่งซ่อนอยู่หลังภาพประกอบง่ายๆ ของเขา ต่อมาศิลปินเองยอมรับว่าเขาชอบแสดงบทกวีของเด็ก ๆ เพราะพวกเขาให้อิสระในการตีความข้อความ ต้องขอบคุณงานนี้ เขาจึงได้รับการยอมรับในฐานะนักวาดภาพประกอบ

Viktor Pivovarov เริ่มเส้นทางที่สร้างสรรค์ของเขาในแนวความคิดเมื่ออายุเกินสามสิบปีแล้ว และเมื่อเขามีเวิร์กช็อปของตัวเอง ก็ต้องขอบคุณ Ilya Kabakov คนเดียวกัน ตอนนั้นเองที่เขาเริ่มสร้างภาพวาดที่ไม่เป็นทางการซึ่งจนถึงปี 1977 เจ้าหน้าที่ของเมืองไม่ได้สงสัยด้วยซ้ำซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากผลงานของ Magritte, Chagall, Miro, Picasso

ถามนักวาดภาพประกอบธรรมดาๆ ที่อาศัยอยู่หลังม่านเหล็กสามารถเข้าถึงข้อมูลเกี่ยวกับศิลปะร่วมสมัยของตะวันตกในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้อย่างไร ใช่ทุกอย่างกลายเป็นเรื่องง่ายเหมือนปอกเปลือกลูกแพร์.. ดังนั้นฮีโร่ของเราจึงมาเยี่ยมบ่อยครั้งและที่นั่นเขาศึกษาโลกของศิลปะโลกร่วมสมัยโดยดูอัลบั้มทุกประเภทด้วยการทำสำเนาภาพวาดโดยเซอร์เรียลลิสต์สมัยใหม่, abstractionists และศิลปินแนวใหม่อื่นๆ

เป็นเวลาสิบห้าปีที่ Viktor Pivovarov มีโอกาสซ่อนตัวอยู่หลังภาพวาดของเด็ก ๆ และในห้องทำงานของเขาอย่างลับๆ ด้วยความปีติยินดีในการทำงานในสิ่งที่จิตวิญญาณของเขาใฝ่ฝันหา แต่อยู่มาวันหนึ่งศิลปินมีโอกาสในตอนต้นของยุค 80 เขาได้พบกับเช็ก Milena Slavitskaya ในมอสโกที่มอสโก และแล้วในปี 1982 หลังจากหย่ากับภรรยาของเขาแล้ว เขาแต่งงานกับมิเลนาและเดินทางไปเชโกสโลวะเกียและตั้งรกรากในปราก ซึ่งเขายังมีชีวิตอยู่และยังคงทำงานในทิศทางแนวความคิดเกี่ยวกับแนวโรแมนติกสุดขั้ว สร้างโลกลึกลับของเขาเอง

อ่านเกี่ยวกับชะตากรรมและผลงานของศิลปินนอกระบบในยุค 60 ที่อพยพมาจากสหภาพโซเวียต: ศิลปินปราชญ์ผู้วาดภาพเวลาที่ผ่านไป: โซเวียตอเมริกันยูริคูเปอร์