ในฐานะศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเอง เขาจึงกลายเป็นปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงด้าน "wine still life" โดยมีเทคนิคการวาดภาพสีน้ำแบบใหม่

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

เชื่อหรือไม่ สิ่งที่คุณจะได้เห็นในตอนนี้ไม่ใช่ภาพถ่ายสีโดยสิ้นเชิง อย่างที่เห็นในแวบแรก แต่เป็นสีน้ำที่สวยงาม ศิลปินชาวอเมริกัน Eric Christensen … เมื่อมองดูผลงานของเขา คุณจะเข้าใจมากขึ้นกว่าเดิมว่าไม่มีขีดจำกัดความสามารถของมนุษย์ อย่างไรก็ตาม นักวิจารณ์ศิลปะไม่ได้สนับสนุนงานของอาจารย์ท่านนี้เสมอไป เนื่องจากเขาเป็นเพียง "ผู้วาดภาพใหม่" คุณคิดอย่างไร?

ในวัยหนุ่มของเขาพยายามที่จะเปิดเผยความสามารถของเขาในด้านใดด้านหนึ่ง Eric Christensen เคยศึกษาดนตรีและพฤกษศาสตร์ในคราวเดียวแม้กระทั่งลองตัวเองในสาขาวรรณกรรม แต่สุดท้ายก็เริ่มมีความพึงพอใจจากการวาดรูป ฉันเลือกสีน้ำสำหรับงานของฉัน นอกจากนี้ยังใช้วิธีการทางเทคนิคที่ผิดปกติในการทำงานอีกด้วย เอริคเริ่มเขียนด้วยแปรงแห้ง โดยพื้นฐานแล้วพวกเขาเขียนแบบนี้ในน้ำมัน แต่ศิลปินที่เพิ่งสร้างใหม่ไม่รู้ว่าการวาดภาพแบบนั้นด้วยสีน้ำไม่เป็นที่ยอมรับ เขาไม่เคยเข้าเรียนในโรงเรียนสอนศิลปะและไม่พบลักษณะเฉพาะและเทคนิคของสีนี้ ดังนั้นเขาจึงเริ่มวาดตามสัญชาตญาณของเขา เทคนิคนี้ทำให้ผู้เขียนค้นพบความสนุกที่กลายมาเป็นจุดเด่นของเขา ไม่ใช่เพื่ออะไรที่พวกเขากล่าวว่าการค้นพบที่ยิ่งใหญ่ทั้งหมดเกิดขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจ

ด้วยการใช้สีน้ำมากถึง 30 ชั้นในสถานที่บนกระดาษ ในไม่ช้า Eric ก็เริ่มสร้างภาพวาดที่สดใสและสมจริงอย่างไม่น่าเชื่อซึ่งคล้ายกับภาพถ่าย ดังนั้นสไตล์ของผู้เขียนจึงได้รับการพัฒนา ผลงานของนักวาดภาพสีน้ำที่คิดค้นเทคนิคใหม่ในเทคนิคสีน้ำโดยไม่รู้ตัว เป็นที่ชื่นชอบของใครหลายคน แต่ไม่ใช่ของคนอื่นๆ แต่สิ่งนี้ไม่ได้ทำให้เขาโกรธเลย …

ด้วยการใช้เทคนิคที่ผิดปกตินี้สำหรับการวาดภาพสีน้ำ Eric วาดภาพทุกอย่างที่ศิลปินมือใหม่อาจสนใจ โดยทั่วไปแล้ว สิ่งเหล่านี้เป็นแจกันที่มีดอกไม้ แจกันที่ไม่มีดอกไม้ เป็นเพียงดอกไม้บางส่วน ดังนั้นสิ่งมีชีวิตที่วาดภาพวัตถุต่าง ๆ จึงกลายเป็นความต่อเนื่องทางตรรกะในอาชีพการงานสร้างสรรค์ของเขา

ทักษะของเอริคเติบโตขึ้นทุกปี แต่เขาไม่เคยโดดเด่นจากศิลปินจำนวนมากที่ทำงานในแนวเพลงที่แพร่หลายนี้ เป็นเวลานาน 10 ปีที่เขามองหาช่องเฉพาะของเขาทำงานเป็นนักเขียนเรื่องภาพนิ่ง แต่ในขณะเดียวกันผู้ชมก็ไม่ได้แยกแยะงานของเขาจากงานไฮเปอร์เรียลลิสติกประเภทเดียวกันของอาจารย์คนอื่น และอีกอย่างในโลกของศิลปะสมัยใหม่ ความสมจริงนั้นไม่ได้รับความนิยมเป็นพิเศษ และยิ่งกว่านั้นในชีวิตที่ยังมีชีวิตอยู่ เพราะชาวดัตช์ผู้ยิ่งใหญ่และผู้ติดตามของพวกเขา "เอาชีวิตรอด" เพื่อเป็นผู้นำของตัวเองในด้านนี้เป็นเวลาหลายศตวรรษ

ไวน์ Still Life โดย Eric Christensen

แต่วันหนึ่งชะตากรรมทำให้ศิลปินมีโอกาส ในปี 2544 เอริค คริสเตนเซ่นได้ออกเดินทางและพบว่าตัวเองอยู่ในหุบเขานาปา ซึ่งเป็นพื้นที่ปลูกองุ่นที่มีชื่อเสียงของแคลิฟอร์เนีย ซึ่งมีชื่อเสียงด้านไร่องุ่น ซึ่งตั้งอยู่ท่ามกลางชนบทที่เป็นเนินเขา และไม่จำเป็นต้องบอกว่าสถานที่ที่ยอดเยี่ยมแห่งนี้ดึงดูดจิตวิญญาณความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินมาก ที่ "กลุ่มองุ่นเล่นภายใต้ดวงอาทิตย์ด้วยมรกตหายากและทับทิมสดใสและขวดฝุ่นที่มีไวน์ชั้นสูงถูกเก็บไว้ในห้องใต้ดินที่มืด" ที่ซึ่งทิวทัศน์ที่สวยงามของธรรมชาติ ภูมิทัศน์ของหุบเขากลืนไปกับความยิ่งใหญ่และความเงียบสงบอย่างแท้จริง

และมันก็เกิดขึ้นด้วยตัวเองที่ศิลปินได้รับข้อเสนอเชิงพาณิชย์เพื่อสร้างบางสิ่งเช่นโปสเตอร์โฆษณาซึ่งรูปภาพขวดไวน์และแก้วไวน์จะเป็นคุณลักษณะบังคับ ยิ่งไปกว่านั้น ทุกอย่างต้องดูสมจริงสุดๆ ในรายละเอียดที่เล็กที่สุด เกือบจะเหมือนในภาพถ่าย แต่ในขณะเดียวกันก็สว่างและ "อร่อยขึ้น" อีกด้วย

เมื่อมันปรากฏออกมาในการแสดงความงามที่แท้จริงของเครื่องดื่มที่มีแดดนี้อย่างแม่นยำมากจำเป็นต้องมีพรสวรรค์ที่หายากในการถ่ายทอดอารมณ์ และศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเองด้วยความแม่นยำที่คู่ควรกับการถ่ายภาพคุณภาพสูง ถ่ายทอดการเล่นไวน์ท่ามกลางแสงแดด และฉลากในรายละเอียดที่เล็กที่สุด และสร้างองค์ประกอบที่น่าสนใจ เดาสี และปรุงแต่งทั้งหมดด้วย อารมณ์โรแมนติกเบา ๆ ดังนั้นผู้ผลิตไวน์จึงมีศิลปินของตัวเองและเอริค - ผู้ชื่นชมและลูกค้า

ไม่นาน แนวคิดทางธุรกิจนี้และการเคลื่อนไหวทางการตลาดของลูกค้าได้เปลี่ยนแนวคิดเชิงสร้างสรรค์ของ Eric Christensen ไปอย่างกะทันหัน ในขั้นต้น "สีน้ำไวน์" ซึ่งเริ่มเป็นโครงการเชิงพาณิชย์ได้เติบโตไปในทิศทางและรูปแบบของศิลปินซึ่งทำให้เขาเป็นปรมาจารย์การวาดภาพสีน้ำที่ไม่มีใครเทียบได้ในประเภทของสิ่งมีชีวิต ตั้งแต่นั้นมา เขาประสบความสำเร็จอย่างน่าอัศจรรย์และได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นในฐานะศิลปินที่มีชื่อเสียงและมีเอกลักษณ์ที่สุดในภูมิภาค Napa - Wine Country

หัวข้อของภาพเขียนของจิตรกรนั้นแทบไม่เปลี่ยนแปลงมาเกือบสองทศวรรษแล้ว สิ่งเหล่านี้คือ "ไวน์ที่ยังมีชีวิตอยู่": แก้วไวน์ที่ล้อมรอบด้วยผลเบอร์รี่และผลไม้ ขวดไวน์บนโต๊ะด้วยดอกไม้ … และขวดไวน์ที่ค่อนข้างเฉพาะเจาะจงที่มีฉลากจริง - เช่นเดียวกับโฆษณาผลิตภัณฑ์ไวน์ บางครั้งก็ยากที่จะเข้าใจว่าเป็นภาพวาดหรือภาพถ่าย อันที่จริงเอริคสร้างภาพที่มีชีวิตโดยดึงแรงบันดาลใจจากไวน์ไม่เพียง แต่จากธรรมชาติโดยรอบซึ่งเขามักจะพรรณนาในงานของเขาเป็นพื้นหลัง

ในเทคนิคของเขา เขายังคงใช้สีน้ำมากถึง 30 ชั้น ซึ่งพูดถึงการทำงานหนักและพรสวรรค์อันน่าทึ่งของปรมาจารย์ดั้งเดิม สีน้ำไม่ใช่น้ำมันสำหรับคุณ แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะแก้ไขข้อผิดพลาด อันที่จริงงานของ Christensen นั้นคล้ายกับภาพถ่ายมาก แต่นี่ไม่ใช่ภาพถ่าย และไม่ใช่สีน้ำ (ในความหมายปกติของคำ) แต่ก็ไม่ใช่น้ำมันด้วย

หลังจากประสบความสำเร็จในการทำงานบางอย่าง Eric ได้เปิดหอศิลป์ของตัวเองในเมืองเล็กๆ ที่งดงามราวภาพวาดใจกลาง Napa Valley และแนวคิดนี้ประสบความสำเร็จอย่างมาก บทความเกี่ยวกับคริสเตนเซ่นและพรสวรรค์ที่ไม่ธรรมดาของเขาได้รับการตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์และนิตยสารระดับประเทศ และเขาได้รับการพูดคุยเกี่ยวกับโทรทัศน์มากมาย โดยเฉพาะรายการทีวี "Wine Country LIVING"

วันนี้เขาเป็นศิลปินภาพเหมือนชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงที่สุดในเทคนิคสีน้ำ และเป็นเวลาเกือบ 20 ปีที่ Eric Christensen ถูกเรียกว่า "ศิลปินไวน์" - อาจารย์กล่าว

คริสเตนเซ่นยังคงเขียนภาพอันน่าทึ่งที่บอกเราเกี่ยวกับชีวิตในไวน์คันทรี และสร้างความสุขให้กับผู้ที่รวบรวมและรวบรวมงานศิลปะดังกล่าว ผลงานอันน่าทึ่งของเขาได้รับการจัดแสดงอย่างประสบความสำเร็จในแกลเลอรี่ทั่วสหรัฐอเมริกาและยุโรป แกลเลอรี่ชั้นนำของโลกและนักสะสมส่วนตัวกำลังต่อสู้เพื่อสิทธิในการเป็นเจ้าของผลงานที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา พวกเขาชื่นชมและชื่นชมอย่างจริงใจ …

ผลงานของ Eric Christensen ได้รับการชื่นชมจากนักวิจารณ์มาอย่างยาวนานและสมควรได้รับ ซึ่งถือว่าเขาเป็นหนึ่งในไฮเปอร์เรียลลิสต์ที่มีความสามารถมากที่สุดแห่งสหัสวรรษใหม่ แต่ในขณะเดียวกัน ภาพวาดของเขาก็มีเสียงตอบรับเชิงลบมากมาย ผู้เชี่ยวชาญบางคนยังคงมองว่าคริสเตนเซ่นเป็น "พ่อค้า" และ "ผู้วาดใหม่" ที่นี่เราสามารถพูดได้เพียงสิ่งเดียวเท่านั้น - ทุกคนมีสิทธิ์ในความคิดเห็นของตนเอง …

อย่างไรก็ตามความต้องการงานของอาจารย์พูดเพื่อตัวเอง อย่างไรก็ตามในตลาดศิลปะทุกวันนี้สามารถซื้อไวน์ที่เป็นนามธรรมได้ในราคา $ 100-300 และ "wine still life" ของ Christensen มีราคาตั้งแต่ 2,000 ถึง 12,000 ดอลลาร์ ยังมีคนที่ชอบไฮเปอร์เรียลลิซึมและเต็มใจที่จะให้เงินที่เหมาะสมกับมัน

ศิลปินหลายคนทำงานในประเภทของภาพนิ่ง แต่มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่เป็นที่รู้จักทั่วโลกและในหมู่พวกเขาชื่อ David Chafits ศิลปินชาวอเมริกันก็เป็นสถานที่ที่คุ้มค่ามาก เมื่อเห็นความมหัศจรรย์ของแสงและสีในสิ่งมีชีวิตลึกลับของเขา คุณจะไม่มีวันลืม.