โลกจำ Nicholas Roerich - ชายผู้วาดภาพ Shangri-La . ได้อย่างไร

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

Nicholas Roerich เป็นศิลปิน นักวิทยาศาสตร์ นักโบราณคดี นักผจญภัย บรรณาธิการ และนักเขียน และนี่เป็นเพียงส่วนเล็ก ๆ ของสิ่งที่เป็นที่รู้จักเกี่ยวกับชายผู้น่าทึ่งคนนี้ ด้วยความพยายามทั้งหมดของเขา เขาเขียนและนำเสนอ "สนธิสัญญาว่าด้วยการคุ้มครองสถาบันศิลปะและวิทยาศาสตร์และอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์" ฉบับแรกของโลก Roerich ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลโนเบลสาขาสันติภาพถึง 2 ครั้ง และสร้างโรงเรียนปรัชญาแห่งจรรยาบรรณในการดำรงชีวิต แต่ความพยายามที่น่าสนใจที่สุดของเขาคือการค้นหาความลับที่ซ่อนอยู่ของโลก รวมถึงแชงกรี-ลาที่เข้าใจยาก ความรักที่ไม่สิ้นสุดของเขาสำหรับประเพณีพื้นบ้านต่างๆ: สลาฟ, อินเดีย, ทิเบต - เป็นสิ่งที่จุดประกายความสนใจของเขาใน Shambhala ลึกลับและความปรารถนาของเขาที่จะเห็นสิ่งที่มองไม่เห็นและเข้าใจสิ่งที่เข้าใจยากนั้นสะท้อนให้เห็นในงานศิลปะและงานเขียนของเขา

นิโคไลเกิดในปี พ.ศ. 2417 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในครอบครัวชาวเยอรมันและชาวรัสเซีย เมื่อเป็นเด็กที่เกิดในตระกูลสูงศักดิ์ เขาถูกห้อมล้อมด้วยหนังสือและเพื่อนทางปัญญาของพ่อแม่ของเขา เมื่ออายุได้แปดขวบ เขาเข้าเรียนในโรงเรียนเอกชนที่มีชื่อเสียงที่สุดแห่งหนึ่งในเมือง ในขั้นต้น สันนิษฐานว่าการศึกษาของเขาจะทำให้เขาเป็นทนายความ อย่างไรก็ตาม นิโคไลมีแผนทะเยอทะยานมากขึ้น ในช่วงวันหยุดของเขาที่ Izvara Estate เขาค้นพบความหลงใหลที่จะกำหนดชีวิตในอนาคตของเขา: ตำนานพื้นบ้าน ปกคลุมไปด้วยความลึกลับและเต็มไปด้วยมรดกโบราณที่ค้นพบ อิซวาราจึงกลายเป็นสถานที่ที่นิโคไลลองตัวเองเป็นนักโบราณคดีเป็นครั้งแรก

การสร้างแผนที่โดยละเอียดของภูมิภาคและอธิบายการค้นพบของเขา Roerich อายุน้อยได้รับความสนใจจากนักโบราณคดีชาวรัสเซียที่โด่งดังที่สุดคนหนึ่งในเวลานั้น - Lev Ivanovsky ซึ่งเขาช่วยขุดหลุมฝังศพลึกลับในท้องถิ่น ความลึกลับของการฝังศพและประเพณีนอกรีตเหล่านี้ผลักดันให้นิโคลัสสร้างผลงานชิ้นเอกของเขาหลายชิ้นซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากตำนานสลาฟ ทันใดนั้น ก็มีความคิดแวบเข้ามาในหัวของเขาว่า ถ้าหากในเทพนิยายมีความจริงอยู่บ้าง และบางทีสิ่งที่ไม่สามารถค้นพบได้โดยโบราณคดีก็สามารถแสดงด้วยความช่วยเหลือของศิลปะ

หมกมุ่นอยู่กับอดีตจึงเริ่มวาดภาพ ในไม่ช้าพรสวรรค์ของเขาก็ถูกสังเกตเห็นโดยเพื่อนในครอบครัว ประติมากรชื่อมิคาอิล มิเคชิน เนื่องจากพ่อของนิโคไลต้องการให้ลูกชายของเขาเป็นทนายความที่ประสบความสำเร็จเหมือนตัวเขาเอง และไม่เคยอนุมัติอาชีพของเขาเลย กระนั้น ศิลปินหนุ่มก็เข้าศึกษาทั้งที่มหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและสถาบันศิลปะแห่งรัสเซีย ด้วยสัญลักษณ์ของรัสเซียที่เพิ่มขึ้นและการค้นหาความจริงที่ซ่อนอยู่และความกลมกลืน นิโคไลจึงถูกกำหนดให้ตกอยู่ภายใต้มนต์สะกดของศิลปินรุ่นเยาว์ซึ่งต่อมาได้ก่อตั้งกลุ่มที่รู้จักกันในชื่อโลกแห่งศิลปะ ในปี พ.ศ. 2440 เขาสำเร็จการศึกษาจากสถาบันการศึกษาและนำเสนอผลงานสุดท้ายของเขา The Bulletin หนึ่งปีต่อมา เขาสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย แต่ละทิ้งความคิดทั้งหมดเกี่ยวกับการปฏิบัติตามกฎหมาย

นิโคไลหลงใหลในประเพณียุคกลางของรัสเซียเดินทางผ่านจักรวรรดิ ฟื้นฟูอนุสาวรีย์ และรวบรวมนิทานพื้นบ้าน ก่อนที่จะกล้าที่จะค้นพบแชงกรี-ลา เขาหันไปหาตำนานรัสเซียโดยหวังว่าจะได้พบเมืองในตำนานอย่างคิเตจ

สันนิษฐานว่าตั้งอยู่บนทะเลสาบ Svetloyar และสร้างขึ้นโดยเจ้าชายรัสเซียเมื่อปลายศตวรรษที่ 12 Kitezh ครอบครองพื้นที่ระหว่างความฝันและความเป็นจริง เช่นเดียวกับแชงกรี-ลา Kitezh ควรจะเป็นสถานที่ที่มีความงามและความซับซ้อนทางศิลปะ เช่นเดียวกับแชงกรีล่า เขาถูกซ่อนจากการสอดรู้สอดเห็น เมืองถูกน้ำในทะเลสาบกลืนกินซึ่งครั้งหนึ่งเคยปกป้องเมืองจากการรุกรานของตาตาร์ต่อมานิโคไลเองเชื่อว่า Kitezh และ Shambhala สามารถเป็นที่เดียวกันได้ ตำแหน่งของมันไม่ได้เชื่อมโยงกับความเป็นจริงในปัจจุบัน และทางเข้านั้นถูกซ่อนอยู่ที่ไหนสักแห่งในเทือกเขาหิมาลัย

ผลงานที่โด่งดังที่สุดของศิลปินที่อุทิศให้กับ Kitezh - "Slaughter at Kerzhenets" ถูกสร้างขึ้นสำหรับเทศกาล "Russian Seasons" ในปารีส เป็นม่านที่งดงามที่ทำให้ผู้ชมค้นหาเมืองที่สาบสูญเหมือนศิลปิน ภาพ Roerich ของ Kitezh เรืองแสงสีแดงและสีส้ม น้ำในทะเลสาบสะท้อนให้เห็นถึงการนองเลือดที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของการต่อสู้ที่จะเกิดขึ้น ตัว Kitezh ปรากฏขึ้นเบื้องหน้า เงาสะท้อนของโดมโป่งและเฉลียงอันวิจิตรที่มองเห็นได้ในทะเลสาบสีส้ม เมื่อเล่นกับมุมมอง Nikolai ได้สร้างความฝันของ Russian Shangri-La ซึ่งเปิดให้เฉพาะผู้ชมที่ช่างสังเกตมากที่สุดเท่านั้น

ความสนใจของนิโคไลในประวัติศาสตร์สลาฟในยุคแรก ๆ นั้นได้รับการแบ่งปันโดยผู้ร่วมสมัยของเขา รวมถึงนักแต่งเพลง Igor Stravinsky ซึ่งบัลเล่ต์ The Rite of Spring ได้สร้างชื่อเสียงและความสำเร็จให้กับทั้งนักแต่งเพลงและศิลปิน ชุดรูปแบบสลาฟเหล่านี้ปรากฏขึ้นอีกครั้งในผลงานของ Roerich หลายชิ้น จุดเริ่มต้นของรัสเซีย Slavs สะท้อนความคิดของ Nicholas เกี่ยวกับพลังลึกลับและความรู้ของบรรพบุรุษของเขา ไอดอลแสดงให้เห็นถึงพิธีกรรมนอกรีตที่ประกาศการมีอยู่ของเทพเจ้าที่หายไปนาน ศิลปินเริ่มมองหาตำนานที่คล้ายคลึงกันในนิทานพื้นบ้านของประเทศอื่น ๆ ตั้งแต่ Kitezh ไปจนถึงแนวคิดที่เป็นนามธรรมมากขึ้นของ Shangri-La โดยทำงานร่วมกับศิลปินชาวรัสเซียที่โด่งดังที่สุดในยุคนั้น เขาสร้างภาพสเก็ตช์สำหรับภาพโมเสคและภาพเฟรสโก ฟื้นฟูเทคนิคของปรมาจารย์รัสเซียและไบแซนไทน์ในยุคกลาง

ความปรารถนาของศิลปินในเรื่องความเก่งกาจนำเขาไปสู่ศิลปะตะวันออก ขณะที่เขารวบรวมศิลปะเอเชียตะวันออก โดยเฉพาะญี่ปุ่น และเขียนบทความเกี่ยวกับผลงานชิ้นเอกของญี่ปุ่นและอินเดีย ความสนใจของเขาเปลี่ยนจากมหากาพย์สลาฟเป็นตำนานอินเดีย ในฐานะผู้รักสีสัน นิโคไลละทิ้งน้ำมันและหันไปใช้อุบาทว์ ซึ่งทำให้เขาสามารถสร้างเฉดสีอันอบอุ่นและสีสันอันหลากหลายที่ผู้คนตามหา การพรรณนาถึงเทือกเขาหิมาลัยของเขาไม่ได้แตกต่างไปจากการแสดงภาพทุ่งนารัสเซียของเขามากนัก ซึ่งธรรมชาติมักจะครอบงำมนุษย์อยู่เสมอ และขอบฟ้าที่ลดต่ำลงทำให้ผู้ชมกดขี่ข่มเหง

จากปี พ.ศ. 2450 ถึง พ.ศ. 2461 เอกสารสิบฉบับที่อุทิศให้กับงานของ Roerich ปรากฏในรัสเซียและยุโรป สำหรับตัวศิลปินเอง ชะตากรรมของเขาก็พลิกผันอย่างไม่คาดคิด ซึ่งทำให้เขาเข้าใกล้ความลึกลับของแชงกรี-ลามากขึ้น ในปี 1916 นิโคไลล้มป่วยและย้ายไปอยู่กับครอบครัวที่ฟินแลนด์ หลังจากการปฏิวัติเดือนตุลาคม เขาถูกไล่ออกจากสหภาพโซเวียต ศิลปินไม่ได้กลับบ้าน แต่ย้ายไปลอนดอนและเข้าร่วม Occult Theosophical Society ซึ่งใช้หลักการเดียวกันของความสามัคคีของโลกที่ควบคุมชีวิตของนิโคลัส แนวคิดที่จะเปิดเผยศักยภาพภายในของพวกเขาและค้นหาความเชื่อมโยงกับจักรวาลผ่านงานศิลปะได้ผลักดันให้ Roerich และ Elena ภรรยาของเขาสร้างหลักปรัชญาใหม่ - "จริยธรรมในการดำรงชีวิต"

เขาใช้ชีวิตอีกหลายปีในสหรัฐอเมริกาและปารีสซึ่งเขาได้เข้าร่วมในนิทรรศการที่ประสบความสำเร็จและมองหาตำนานใหม่ที่ทำให้เขาหลงใหลไม่น้อยไปกว่านิทานพื้นบ้านสลาฟ ในขณะที่ธีมของรัสเซียยังคงโดดเด่นในชีวิตของนิโคไล ความหลงใหลในเอเชียกลางและอินเดียของเขาได้บดบังความทะเยอทะยานอื่นๆ ของเขาในไม่ช้า ในปีพ.ศ. 2466 เขาได้จัดการสำรวจทางโบราณคดีที่ยิ่งใหญ่ไปยังเอเชียกลางโดยหวังว่าจะได้พบกับแชงกรี-ลาผู้ลึกลับ ในปีต่อๆ มาของการวิจัยในเอเชีย Roerich ได้เขียนหนังสือเกี่ยวกับชาติพันธุ์วิทยาสองเล่มเกี่ยวกับเทือกเขาหิมาลัยและอินเดีย นอกจากนี้ เขายังสร้างภาพวาดกว่าครึ่งพันภาพที่จับภาพความงดงามของภูมิประเทศที่เขาพบ

Shangri-La Roerich เช่นเดียวกับ Kitezh เป็นความฝัน วิสัยทัศน์ของความงามที่ไม่มีใครแตะต้องและมีมนต์ขลัง ซึ่งมีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่เข้าถึงได้ เป็นไปไม่ได้ที่จะรู้ว่าแชงกรี-ลาอยู่ที่ไหน เนื่องจากศิลปินเชื่อว่าเขาพบเธอขณะท่องไปตามภูเขา ภูมิประเทศที่น่าทึ่งของเขาพิสูจน์ให้เห็นว่าเขาพูดถูก ตามตำนานของ Kitezh และ Shambhala เขาทำแผนที่เส้นทางของเขาและจดความประทับใจไว้ในหนังสือหลายเล่ม

หลังการสำรวจ ครอบครัวของนิโคไลได้ก่อตั้งสถาบันวิจัยหิมาลายันในนิวยอร์กและสถาบันอูรุสวาติในเทือกเขาหิมาลัยเขาเขียนกฎบัตรซึ่งต่อมาเป็นที่รู้จักในชื่อสนธิสัญญา Roerich ซึ่งเป็นสนธิสัญญาฉบับแรกในโลกที่ปกป้องอนุสรณ์สถานแห่งศิลปะและวัฒนธรรมจากสงครามและความขัดแย้งทางอาวุธ ในฐานะนักประวัติศาสตร์ศิลป์ ศิลปิน และนักโบราณคดี เขาเป็นผู้สมัครในอุดมคติสำหรับการปกป้องอนุเสาวรีย์

ในปีพ. ศ. 2478 ศิลปินย้ายไปอินเดียโดยหมกมุ่นอยู่กับนิทานพื้นบ้านอินเดียและสร้างภาพวาดที่โด่งดังที่สุดของเขา เขาไม่เคยละทิ้งความรักที่มีต่อเส้นและความแตกต่างที่ไม่เท่ากันตลอดจนเส้นขอบฟ้าที่ขยายออกไปซึ่งเป็นเครื่องหมายของภาพวาดมากมายของเขา นิโคลัสถือว่าอินเดียเป็นแหล่งกำเนิดของอารยธรรมมนุษย์ และพยายามค้นหาความเชื่อมโยงระหว่างวัฒนธรรมรัสเซียและอินเดีย โดยมองหารูปแบบที่คล้ายคลึงกันในตำนาน ศิลปะ และประเพณีพื้นบ้าน รวมถึงธีมโปรดของเขาเกี่ยวกับเมืองแชงกรี-ลาที่สาบสูญ ซึ่งเป็นที่มาของแรงบันดาลใจของชัมบาลา

เขาเขียนว่าเส้นทางสู่ชัมบาลาเป็นเส้นทางแห่งจิตสำนึกในหัวใจแห่งเอเชียของเขา แผนที่ทางกายภาพที่เรียบง่ายจะไม่นำคุณไปยังแชงกรี-ลา แต่การเปิดใจพร้อมกับแผนที่ก็สามารถทำได้ ภาพวาดของนิโคไลเป็นแผนที่ที่ทำให้ผู้ชมได้เห็นแวบเดียวของแชงกรี-ลา ซึ่งเป็นสถานที่แห่งปัญญาอันเงียบสงบ แสดงผลด้วยสีสันสดใสและรูปทรงบิดเบี้ยว เขาหมกมุ่นอยู่กับชีวิตวัฒนธรรมอินเดีย เป็นเพื่อนกับอินทิราคานธีและชวาหระลาล เนห์รู และยังคงวาดภาพภูเขาและตำนานที่เขาโปรดปรานต่อไป

ในงานชิ้นต่อๆ มา เขาตั้งข้อสังเกตว่าสองประเด็นที่ดึงดูดจินตนาการของเขาได้เสมอ ได้แก่ รัสเซียโบราณและเทือกเขาหิมาลัย ในการทำงานกับชุดเทือกเขาหิมาลัยของเขา เขาได้สร้างภาพวาดอีกสามภาพ - "Awakening of the Heroes", "Nastasya Mikulishna" และ "Svyatogor"

ในเวลานี้ สหภาพโซเวียตถูกทำลายโดยสงครามโลกครั้งที่สอง นิโคไลต้องการแสดงออกถึงสภาพของคนรัสเซียในภาพวาดของเขา ซึ่งรวมเอาทั้งธีมอินเดียและรัสเซียเข้าไว้ด้วยกัน การวาดภาพเทือกเขาหิมาลัย เขาเชื่อว่าเขาได้ค้นพบแชงกรี-ลาจริงๆ เรื่องราวของเขาบางเรื่องอาจเป็นจริงด้วยซ้ำ ภาพวาดในภายหลังของศิลปินทั้งหมดมีคุณภาพเหมือนกัน นั่นคือ มุมมองมุมสูงที่ยืดออกของโครงร่างขรุขระของภูเขาและสถาปัตยกรรมแบบกลุ่ม

อย่างมีสไตล์ ภาพวาดของเขาที่วาดภาพมหากาพย์รัสเซียนั้นคล้ายคลึงกับภาพวาดอินเดียของเขา ความรักในความแตกต่างและรูปแบบที่เกินจริงของเขาครอบงำองค์ประกอบ ลักษณะที่น่าดึงดูดใจของผลงานของเขาดึงดูดผู้ชมโดยย้ายพวกเขาไปยังสถานที่ลึกลับ: Kitezh หรือ Shambala หรือบางที Shangri-La คำที่กลายเป็นชื่อเล่นของเมืองที่สูญหาย

ไม่เหมือนศิลปินคนอื่นๆ ในสมัยของเขา นิโคไลหนีกับดักของลัทธิตะวันออก เขาไม่เคยวาดภาพตะวันออกให้คนอื่นเห็น สำหรับเขา ทั้งตะวันออกและตะวันตกเป็นเพียงสองด้านของเหรียญเดียวกัน ความหลงใหลในวีรบุรุษรัสเซียของเขาเท่ากับความสนใจในวีรบุรุษและปรมาจารย์ชาวอินเดีย เขาปฏิเสธที่จะแยกแยะระหว่างพวกเขาและแสวงหาการเชื่อมต่อแทนมุมมองเชิงปรัชญาผลักดันให้สำรวจขอบเขตของจิตวิญญาณในภาพวาดของเขา

ในฐานะที่เป็นบุคคลนานาชาติ เขาไม่เคยหยุดมองหาความเชื่อมโยงเหล่านี้ รูปแบบภาพวาดเฉพาะของเขาปรับให้เข้ากับการพรรณนาถึงธีมของรัสเซีย อินเดีย และแม้แต่เม็กซิกัน บางทีอาจเป็นความปรารถนาที่จะเข้าใจตำนานทั้งหมดของโลกที่กระตุ้นให้เขาเขียนแชงกรี-ลาตั้งแต่แรก

ในยี่สิบปี เขาวาดภาพจิตรกรรมหิมาลัยประมาณสองพันภาพ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของคอลเล็กชั่นภาพวาดอันน่าทึ่งจำนวนเจ็ดพันภาพ หุบเขา Kullu ซึ่งตั้งอยู่ท่ามกลางยอดเขาที่ปกคลุมด้วยหิมะอันงดงาม กลายเป็นบ้านและที่ทำงานของเขา ที่นี่เองที่นิโคไลเสียชีวิตในปี 2490 ร่างกายของเขาถูกเผาตามความปรารถนาของเขา เขาได้รับตำแหน่งนักบุญหรือมหาฤษี ระหว่างสองประเทศที่เขารักมาก เขาเสียชีวิตในอินเดีย ไม่ไกลจากทางเข้าสู่ Shambhala ลึกลับ สำหรับคนที่พบแชงกรี-ลาของเขาแล้ว ความปรารถนาสุดท้ายที่จะอยู่เคียงข้างเธอนั้นค่อนข้างเหมาะสม

ต่อหัวข้อเกี่ยวกับ Nicholas Roerich อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับ วิธีที่ศิลปินรักษาศิลปะด้วยการลงนามในสัญญา.