ทำไม Daist Art ถึงได้รับความนิยม: ความคิดสร้างสรรค์ทางอารมณ์ที่คลุมเครือของ Marcel Janko

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

"ศิลปะจะมีปฏิกิริยาอย่างไรเมื่อโลกบ้าคลั่ง" - นี่คือคำถามที่ถามโดย Marcel Janko ศิลปินชาวโรมาเนียที่กลายเป็นดาราระดับนานาชาติที่ได้รับการยอมรับอย่างล้นหลาม เขาพบคำตอบในลัทธิดาดา ซึ่งเป็นศิลปะที่ทำให้โลกกลับด้าน

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2484 ความรุนแรงอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนปะทุขึ้นในบูคาเรสต์ เกิดขึ้นโดยกลุ่มไอรอนการ์ด ซึ่งเป็นกลุ่มฟาสซิสต์กลุ่มหัวรุนแรงในโรมาเนียที่ก่อกบฏต่อความพยายามของเผด็จการอิออน อันโตเนสคูที่จะกำจัดพวกเขา กองทหารต่อต้านกลุ่มเซมิติกและชาตินิยมอย่างดุร้ายที่นำโดย Horia Sima สังหารชาวยิวที่เห็นอกเห็นใจกับคอมมิวนิสต์และ "ผู้ทรยศชาติ" อื่น ๆ สร้างความหายนะและการทำลายล้างในเมือง

ท่ามกลางความบ้าคลั่งนี้ มีคนคนหนึ่งเฝ้าดูความรุนแรงที่แผ่ขยายออกไป ไม่สามารถรับมือกับความเป็นจริงใหม่เหล่านี้ได้ ในตอนนั้นเองที่ Marcel ศิลปินชาวยิว-โรมาเนีย ซึ่งได้รับการยอมรับจากผลงานของเขาในสมัยที่ลัทธิฟาสซิสต์รุกรานโรมาเนีย ตัดสินใจลำบากที่สุดในชีวิตของเขา หลังจากดิ้นรนและสิ้นหวังมาหลายปี ในที่สุดเขาก็ตัดสินใจออกจากโรมาเนีย การฆาตกรรมที่โรงฆ่าสัตว์ใน Stralucesti เรื่องราวของเพื่อนของเขาและเหตุการณ์ที่เขาเห็นในสมัยนั้น เป็นแรงบันดาลใจให้เกิดความน่าสะพรึงกลัวในภาพวาดมากมายของเขา

เขาสงสัยว่าศิลปะจะทำอะไรได้บ้างเมื่อโลกบ้าคลั่ง ในที่สุด Marcel ก็พบคำตอบของเขาในงานศิลปะของ Dadaist ที่แกว่งไปมาระหว่างรูปแบบและอุดมการณ์ โดยประกาศว่าศิลปินจะแพ้หากเขาเริ่มเพิกเฉยต่อความบ้าคลั่งรอบตัวเขา

Marcel เกิดในปี 1895 และระลึกถึงวัยเด็กของเขาว่าเป็น "ช่วงเวลาแห่งอิสรภาพและการตรัสรู้ทางจิตวิญญาณ" เขาใช้เวลาช่วงปีแรกๆ ที่รายล้อมไปด้วยปัญญาชนชาวโรมาเนียที่มีชื่อเสียงในบูคาเรสต์ที่เติบโตอย่างรวดเร็ว ในช่วงเวลานี้ โรมาเนียได้ขยายอาณาเขตของตน สร้างประเทศและลงทุนในเมืองหลวง วางรากฐานสำหรับการฟื้นฟูวัฒนธรรมอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนภายในพรมแดน ในช่วงระหว่างสงคราม ดาราระดับโลกดังกล่าวปรากฏตัวในฐานะนักแต่งเพลง George Enescu, ประติมากร Constantin Brancusi (Brancusi), ศิลปิน Stefan Luchian และนักเขียนบทละคร Eugene Ionesco ยานโกโชคดีพอที่จะพบกับพวกเขาส่วนใหญ่ในเมืองหลวงของโรมาเนีย

ซึ่งแตกต่างจาก Enescu และ Brancusi ซึ่งเป็นทั้งชาวโรมาเนียที่มีเชื้อสายเจียมเนื้อเจียมตัว Marseille ผู้ร่วมเขียน Dadaism ในอนาคตและสมัครพรรคพวก Constructivism เกิดมาในครอบครัวชาวยิว - โรมาเนียที่น่านับถือ เขาได้รับการศึกษาที่ยอดเยี่ยมซึ่งทำให้เขาสามารถประกอบอาชีพด้านการออกแบบเมือง การวาดภาพ สถาปัตยกรรม และศิลปะประยุกต์อื่นๆ

มรดกที่ทับซ้อนกันหลายอย่างมีอิทธิพลต่อมาร์กเซยในช่วงแรก มรดกชาวยิวของเขาเข้าคู่กับการศึกษาในโรมาเนีย และความสนใจของเขาในคอนสตรัคติวิสต์แบบตะวันตกเทียบได้กับความหลงใหลในแนวหน้าของรัสเซีย ความสัมพันธ์ทางศิลปะของเขาแผ่ขยายไปทั่วยุโรป และความอยากรู้อยากเห็นของเขาไม่มีขอบเขต

ขบวนการ Symbolist ที่เติบโตขึ้นมีอิทธิพลต่อช่วงปีแรก ๆ ของ Marseille ในโรมาเนีย หลังจากพิชิตงานศิลปะทุกประเภทแล้ว งานศิลปะก็แพร่หลายไปทั่วยุโรป และได้รับความนิยมเป็นพิเศษในคาบสมุทรบอลข่านและในรัสเซีย สัญลักษณ์มีต้นกำเนิดในฝรั่งเศสและได้สร้างแรงบันดาลใจให้กับศิลปินรุ่นใหม่ที่ละทิ้งการเคลื่อนไหวที่สมจริงและนีโอคลาสสิกที่ได้รับความนิยมก่อนหน้านี้

สัญลักษณ์นิยมบุกรุกวรรณกรรมที่ส่งเสริมโดยกวีชาวโรมาเนียที่มีชื่อเสียงเช่น Alexandru Macedonski และ Adrian Maniu สุนทรียศาสตร์ใหม่นำมาซึ่งรูปแบบที่หมดลง ความเสื่อมโทรมที่โรแมนติก และการใช้ภาษาเชิงสัญลักษณ์อย่างเข้มข้นในบทกวีมันอยู่ในสโมสรสัญลักษณ์เหล่านี้ที่ Marseille ได้พบกับวรรณกรรมชั้นนำของโรมาเนียเป็นครั้งแรกและได้สร้างมิตรภาพอันยาวนานกับ Tristan Tzara

เมื่อเปรียบเทียบกับ "การมองโลกในแง่ร้ายอย่างซับซ้อน" นี้ ความเป็นจริงดูเหมือนน่าเบื่อและน่าเบื่อ ดังนั้นในปี 1912 Janko จึงเข้าร่วม Symbolists ในตำแหน่งบรรณาธิการของนิตยสารศิลปะหลัก Simbolul และได้ขอให้พ่อแม่สนับสนุนการลงทุนนี้ ท้ายที่สุดแล้ว สัญลักษณ์เช่นขบวนการอาร์ตนูโวเริ่มมีขึ้นในโรมาเนีย ส่วนหนึ่งเป็นเพราะความกระตือรือร้นของมาร์เซย์ ศิลปินชาวโรมาเนียที่มีชื่อเสียงเกือบทุกคนในสมัยนั้นขลุกอยู่ในสัญลักษณ์ รวมทั้ง Tzara ซึ่งภายหลังดูเขินอายกับการทดลองเชิงสัญลักษณ์ของเขา ในทางกลับกัน ศิลปิน Stefan Lukyan และความหลงใหลในศิลปะอาร์ตนูโวของเขาได้ทิ้งรอยประทับที่ลบไม่ออกและประสบความสำเร็จมากขึ้นในงานศิลปะของโรมาเนีย ซึ่งสะท้อนถึงสุนทรียศาสตร์ในสมัยนั้นอย่างสมบูรณ์แบบ

แม้ว่ามาร์เซลจะหลงใหลในสเตฟาน แต่เขาก็ไม่เดินตามรอยเท้าของเขา เขาต้องการที่จะไปไกลกว่าสัญลักษณ์ การแสดงสัญลักษณ์ไม่ใช่การกบฏหรือปฏิวัติมากพอสำหรับศิลปินรุ่นเยาว์ ต่อมาในชีวิตของเขา มาร์เซลเขียนว่า “เราสูญเสียความมั่นใจในวัฒนธรรมของเรา ทุกอย่างต้องพังยับเยิน” เป็นครั้งแรกที่เขาพบวิธีแยกวิเคราะห์ความเป็นจริงในข้อที่ไร้สาระของเสมียนชาวโรมาเนียซึ่งกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญในวรรณคดีอูร์มุซ มาร์กเซยได้รับแรงบันดาลใจจากทั้งลัทธิอนาคตนิยมและความไร้เหตุผลในการต่อต้านการก่อตั้งและมุมมองเชิงรุกเกี่ยวกับความเป็นจริง Marseille ตัดสินใจออกจากโรมาเนียและเห็นแนวโน้มใหม่ในงานศิลปะด้วยตัวเขาเอง เขามีความสนใจเป็นพิเศษใน Sonderbund ซึ่งเป็นกลุ่มศิลปินที่นำเสนอศิลปะร่วมสมัยจากเยอรมนีตะวันตก อย่างไรก็ตาม เส้นทางของ Janko ได้นำไปสู่สวิตเซอร์แลนด์ บ้านเกิดของศิลปะ Dadaist

หลังจากการระบาดของสงครามโลกครั้งที่ 1 มาร์กเซยแทบไม่อยากอยู่ในโรมาเนีย ที่แห่งเดียวในยุโรปที่สงครามไม่ยุ่งเกี่ยวกับศิลปะในความเห็นของเขาคือซูริก ความรู้สึกรักสงบของ Janko และความไม่พอใจอย่างรุนแรงต่อสงครามไม่ได้หล่อหลอมความคิดทางการเมืองและวัฒนธรรมของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชีวิตของเขาด้วย ความคิดของ Marcel เกี่ยวกับศิลปะ Dadaist เกิดขึ้นจากการประท้วงต่อต้านความเป็นจริงที่ยอมรับความรุนแรงอย่างสุ่มสี่สุ่มห้า

ในซูริก เขาศึกษาวิชาเคมีและสถาปัตยกรรม ในไม่ช้าเขาก็หมดเงินและกลายเป็นนักแสดงคาบาเร่ต์ที่เล่นหีบเพลงในไนท์คลับ เป็นช่วงค่ำวันหนึ่งที่ Marcel, Tristan Tzara และน้องชายของ Janko ได้พบกับ Hugo Ball นักเขียนชาวเยอรมันที่รู้จักกันเป็นอย่างดีในด้านการพัฒนา "sound กวีนิพนธ์" ซึ่งเป็นที่รู้จักในชื่อ Anti-Art

ในยุโรปที่ถูกทำลายจากสงคราม กลุ่มคนหนุ่มสาวที่มีการศึกษาได้ออกมาประท้วงอย่างไม่เหมือนใคร พวกเขานำความบ้าคลั่งของความเป็นจริงมาสู่เวทีของสโมสรเล็กๆ ของพวกเขา จึงได้ก่อตั้งโวลแตร์คาบาเร่ต์ขึ้น พวกเขาล้อเลียนทั้งศิลปะร่วมสมัยและการเมืองร่วมสมัยในหน้ากากพิลึกพิลั่นและเครื่องแต่งกายที่ไร้สาระ Tzara อ้างว่าได้สร้างคำว่า "Dada" โดยการเปิดหน้าสุ่มในพจนานุกรม แต่ก็ยังห่างไกลจากกรณีนี้ ในแง่หนึ่ง Dadaism คือการสร้าง Ball, Yanko, Tzara และส่วนที่เหลือในบริษัทของพวกเขา

ในช่วงเวลาที่เขาอยู่ที่ซูริก มาร์กเซยมีส่วนสำคัญต่อศิลปะของลัทธิดาดานิยม โดยสร้างเครื่องแต่งกายและหน้ากากกระดาษของเขา หนึ่งในหน้ากากเหล่านี้ในเวลาต่อมาได้กลายเป็นภาพเหมือนของ Tristan Tzara ซึ่งเป็นใบหน้าที่บิดเบี้ยวด้วยแว่นสายตาเดียว ภาพเหมือนหน้ากากนี้แสดงความคิดของ Tzara เกี่ยวกับสิ่งที่เรียกว่า "มนุษย์โดยประมาณ" ซึ่งเป็นมนุษย์ที่เป็นนามธรรม

ความรู้สึกต่อต้านสงครามและจิตวิญญาณที่ดื้อรั้นของมาร์เซย์ไม่ได้เป็นเพียงแรงจูงใจให้เขาบินเข้าสู่งานศิลปะของดาดาอิสต์ ด้วยความช่วยเหลือของ Dadaism เขายังสามารถแสดงความบ้าคลั่งของโลกต่อทุกคนที่มองว่าอุดมการณ์ที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงเป็นเรื่องปกติใหม่ ด้วยอุปกรณ์ประกอบฉากบนเวที หน้ากาก และเครื่องแต่งกาย เขาได้แสดงให้เห็นถึงความไร้สาระของทุกสิ่งที่เกิดขึ้นรอบตัวเขา

Marseille สร้างสรรค์งานศิลปะ Dada เพื่องานศิลปะ ผสมผสานเทรนด์และทดลองกับรูปแบบต่างๆผืนผ้าใบของเขาซึ่งแสดงภาพยามเย็นที่คาบาเร่ต์ของวอลแตร์ เช่น ผสมผสานความสว่างของลัทธิโฟวิสเข้ากับลักษณะมุมแหลมของลัทธิดึกดำบรรพ์ อาศัยการปะติดปะต่อและการตัดต่อภาพ เขาต่อต้านภาพวาดแบบดั้งเดิม สร้างงานที่ไร้สาระ มักจะตลกและแปลกอยู่เสมอ มาร์เซย์ได้รับแรงบันดาลใจส่วนหนึ่งจากหน้ากากพื้นบ้านของโรมาเนียพื้นเมืองของเขา ตลอดจนจากการค้นพบขบวนการศิลปะพื้นบ้านแอฟริกันต่างๆ ที่เขาไม่เข้าใจอย่างถ่องแท้

ในขณะที่ Tzara หันไปหาลัทธิทำลายล้างในงานศิลปะ Yanko ได้เห็นบางสิ่งที่แตกต่างออกไปในการกล่าวสุนทรพจน์ที่ไร้สาระของเพื่อนร่วมงาน Dadaist ของเขา โลกอาจบ้าคลั่งได้ แต่มาร์เซลต้องแสดงมันออกมาในขณะที่มีสติสัมปชัญญะ ดังนั้นเขาจึงเข้าร่วมขบวนการคอนสตรัคติวิสต์และเริ่มแสดงร่วมกับพวกเขา เขาสนับสนุน Neue Kunst ในขณะที่ยังคงสร้างงานศิลปะ Dadaist อย่างไรก็ตาม เมื่อสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ศิลปินเริ่มใกล้ชิดกับ German Expressionists โดยได้รับแรงบันดาลใจจากสไตล์ของพวกเขา อิทธิพลนี้ปรากฏชัดแล้วในภาพวาด Floral Geometry ของเขาในปี 1917 ซึ่ง Marseille พยายามรวมพื้นผิวที่มีสีสันที่ยื่นออกมาจากผืนผ้าใบเข้ากับความไม่สมดุลของ Dada ศิลปินได้หันไปหานักแสดงออกและแรงจูงใจของ Dadaist หลายครั้งในชีวิตของเขา - เสมอเมื่อมีสงครามในใจของเขา

ในช่วงระหว่างสงคราม มาร์กเซยใช้เวลาระหว่างโรมาเนียอันเป็นที่รักกับยุโรปตะวันตก หลงใหลใน Theo van Doosburg เขาจึงกลายเป็นผู้บุกเบิกคอนสตรัคติวิสต์ในโรมาเนีย ในปีพ.ศ. 2470 มาร์กเซยได้คิดค้นสิ่งที่ต่อมาจะกลายเป็นผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขาในฐานะสถาปนิก - Villa Fuchs ในบูคาเรสต์ ผสมผสานระหว่างอาคารสีขาวเรียบๆ กับการตกแต่งภายในที่กว้างขวางและสว่างไสว เขาได้สร้างเฉลียงและระเบียงที่เชื่อมต่อกันด้วยทางเดินเรียบง่ายและเน้นด้วยหน้าต่างช่องหน้าต่าง โดยได้รับแรงบันดาลใจจากหลักการคอนสตรัคติวิสต์และรูปทรงที่ยืดยาวของประติมากรรมของ Brancusi Marseille ได้ตีความสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ของโรมาเนียใหม่

ทฤษฎีจิตวิญญาณของรูปแบบของ Brancusi การทดลองของเขากับคติชนวิทยาชาวโรมาเนียและแนวคิดคอนสตรัคติวิสต์มีอิทธิพลต่อ Janko มากจนทำให้เขาตัดสินใจทำสถาปัตยกรรมตามที่เพื่อนร่วมชาติของเขาทำในงานประติมากรรม เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ เขาได้ก่อตั้งสำนักสถาปัตยกรรมที่เรียกว่า Office of Modern Studies

ปฏิกิริยาสาธารณะที่ขัดแย้งกันต่อ Villa Fuchs ทำให้ชื่อเสียงของ Marseille เพิ่มขึ้นโดยการดึงดูดค่าคอมมิชชั่นมากขึ้น ในไม่ช้าเขาก็สร้างวิลล่าสมัยใหม่ในพื้นที่พิเศษสุดของเมืองหลวงโรมาเนีย ซึ่งหลายแห่งยังคงมีชื่อเสียงมาจนถึงทุกวันนี้ Marseille มีชื่อเสียงในด้านการสร้างบ้านแบบเหลี่ยมหลังแรกในบูคาเรสต์สำหรับเพื่อนของเขา Poldi Chapier ในไม่ช้า Marseille ก็ออกแบบอาคารอพาร์ตเมนต์สำหรับครอบครัวและผู้อยู่อาศัยของพวกเขา ในขณะที่ทำงานพร้อมกันในฐานะสถาปนิกและบรรณาธิการของ Contîmporanul นิตยสารแนวหน้าที่เก่าแก่ที่สุดของโรมาเนีย เขาได้สร้างความเชื่อมโยงกับปัญญาชนและศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดของยุโรป

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 Marseille เข้าร่วมสมาคมศิลปะของนักปรัชญาชื่อดังระดับโลก Mircea Eliade "Criterion" ตอนนั้นเองที่ Janko เริ่มให้ความสนใจในความเป็นวิถีชีวิตเมือง ทำให้เจ้าหน้าที่ของบูคาเรสต์เชื่อมั่นว่าเมืองของเขาจำเป็นต้องมีการวางผังเมืองที่มีการควบคุม ความสัมพันธ์เชิงหน้าที่ของเขากับงานศิลปะกระตุ้นให้มีการสร้างอาคารที่พักอาศัยที่ใช้งานได้จริงและเก่าแก่ ซึ่งรวมการเข้าถึงได้ง่ายด้วยการตกแต่งเพียงเล็กน้อยและรูปทรงแปลกตา อพาร์ตเมนต์ Solly Gold ของ Marseille และอาคาร Alexandrescu ของเขาอาจเป็นตัวแทนของงานมากที่สุด ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสนใจของ Marseille ในการออกแบบบล็อกและความชัดเจนทางศิลปะ ความสัมพันธ์ของเขากับ Eliade ช่วยให้เขามีรายได้ที่ยอดเยี่ยมในขณะนั้น

น่าเศร้าที่ Eliade และปัญญาชนชาวโรมาเนียอีกหลายคนตกอยู่ภายใต้อิทธิพลของขบวนการชาตินิยมและลัทธิฟาสซิสต์ที่เพิ่มขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1930มาร์กเซยทำได้แค่เฝ้าดูความบ้าคลั่งเข้าครอบงำโรมาเนีย ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงผลลัพธ์ได้ ด้วยการถือกำเนิดของ Iron Guard มรดกชาวยิวของ Janko ก็กลายเป็นปัญหา เช่นเดียวกับการเบี่ยงเบนอื่น ๆ จากต้นกำเนิดของโรมาเนียที่ลวงตา แม้แต่ Ion Vinea เพื่อนวัยเยาว์ของ Yanko และนักกวีที่โดดเด่น ก็ยังถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่าเป็นเพราะรากกรีกของเขา

มาร์กเซยออกจากโรมาเนียอย่างไม่เต็มใจ โดยถูกขับเคลื่อนโดยขบวนการฟาสซิสต์ที่กำลังเติบโต เช่นเดียวกับปัญญาชนที่มาจากชาวยิวหลายคน เขาละทิ้งลัทธิชาตินิยมทั้งหมด รวมทั้งแม้แต่ความหลากหลายของชาวยิวด้วย มาร์กเซยได้รับฉายาว่า "Cosmopolitan Jew" อย่างภาคภูมิใจ ซึ่งได้รับมอบให้แก่เขาโดยกลุ่มหัวรุนแรงฝ่ายขวาของโรมาเนีย ศิลปินหันไปหาลัทธิไซออนิสต์ ในขณะที่ซาร่าเพื่อนของเขาหันไปหาลัทธิคอมมิวนิสต์ โดยเลือกการตีความลัทธิมาร์กซ์ที่โรแมนติกและเสรีนิยม เมื่อโลกบ้าคลั่งอีกครั้ง Marcel ทำอะไรไม่ได้นอกจากต่อสู้กับงานศิลปะของเขา เขาย้ายไปอยู่ที่ปาเลสไตน์ของอังกฤษและอิสราเอลพร้อมกับภรรยาคนที่สองและลูกสาวตัวน้อยของพวกเขา

เขารอดชีวิตจากสงครามโลกครั้งที่สองและมีชีวิตอยู่เพื่อบอกเล่าเรื่องราวในภาพวาดหลายภาพของเขา ซึ่งบางส่วนเป็นผลมาจากความน่าสะพรึงกลัวที่เขาเห็นในบูคาเรสต์ก่อนเดินทางออกจากประเทศ คนอื่น ๆ เช่น The Wounded Soldier เป็นภาพสะท้อนของ Marcel เกี่ยวกับความขัดแย้งระหว่างอิสราเอลกับอาหรับในปี 1948

มาร์เซย์ได้แสดงผลงานของเขาใน Israel Pavilion ที่ Venice Biennale ในปี 1952 ในการเป็นดาราระดับนานาชาติ และแม้กระทั่งตั้งอาณานิคมศิลปะในนิคม Ein Hod ที่ครั้งหนึ่งเคยถูกทิ้งร้าง ในขณะที่อาศัยอยู่ในอิสราเอล เขาได้นำวิธีการวาดภาพที่เป็นนามธรรมมากขึ้น อย่างไรก็ตาม อดีต Dadaist ของเขาไม่เคยทิ้งเขา ในช่วงทศวรรษ 1960 เขาได้สร้าง Symbols โดยทาสีกรอบรูปทรงต่างๆ ที่แขวนอยู่ในอวกาศ ชวนให้นึกถึง Paul Klee ซึ่งเขาเคยชื่นชมงานศิลปะของเขาเมื่อตอนที่เขาอาศัยอยู่ในซูริก

บางทีในโลกที่ดูบ้าคลั่ง ศิลปะของ Dada อาจทำให้คนรอบข้าง Marseille เข้าใจมุมมองของเขาได้ ศิลปินมักกลับไปหา Dadaism ในชีวิตในภายหลัง ตัวอย่างเช่นในซีรีส์เรื่อง "Imaginary Animals" เขาได้ระลึกถึงบทกวีของ Urmuz และ Symbolist Youth อีกครั้งซึ่งนำเขาไปสู่ศิลปะ Dadaist ภาพลวงตาของเขาเกี่ยวกับสรวงสวรรค์ของสัตว์ผสมผสานรูปทรงนามธรรมและสีสันที่น่าอัศจรรย์ ในที่สุด สำหรับ Marcel ทุกสิ่งที่เป็นนามธรรมก็กลายเป็นความจริงใหม่

เขาไม่เพียงแต่ปรับปรุงศิลปะของโรมาเนียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปะของอิสราเอลด้วย โดยถ่ายทอดมรดกของคอนสตรัคติวิสต์จากโรมาเนียไปยังกรุงเยรูซาเล็ม มาร์เซย์หลงใหลในภูมิประเทศในท้องถิ่น มาร์เซย์จึงเข้าร่วมกับศิลปินคนอื่นๆ และมองหาแนวคิดใหม่ๆ อีกครั้ง โดยไม่เคยละทิ้งงานอดิเรกเก่าๆ ของเขา

เขามีบทบาทสำคัญในการพัฒนาแนวหน้าของอิสราเอล โดยออกแบบวิลล่าสไตล์เมดิเตอร์เรเนียนสมัยใหม่ในเทลอาวีฟ และขยายหมู่บ้านศิลปะของเขาที่ Ein Hod ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Marcel เขียนว่า:

เมื่อถูกดูหมิ่นและข่มเหงจากมุมมองที่เป็นสากล Marseille ได้ใช้แนวทางสากลในการค้นหางานศิลปะที่ทำลายขอบเขตและไม่เคยเบี่ยงเบนความสนใจจากความเป็นจริง เมื่อเขาเสียชีวิตที่ Ein Hod ในปี 1984 เขาเป็นดาราระดับนานาชาติที่มีชื่อเสียงที่ไม่มีใครเทียบได้

นักวางผังเมือง นักออกแบบ นักทฤษฎีศิลปะ ศิลปิน Janko ถือว่าตนเองเป็นชาวดาดาอิสต์ในธรรมชาติเสมอมา (แม้จะไม่เห็นด้วยกับ Tzara ในภายหลัง) ไม่เคยเบี่ยงเบนไปจากมรดกของชาวยิว แต่เขาก็หวงแหนมรดกของโรมาเนีย มาร์กเซยเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีความสามารถรอบด้านและหลากหลายที่สุดในศตวรรษที่ยี่สิบในหลาย ๆ ด้าน ผลงานของเขาสะท้อนถึงความเฉลียวฉลาดของแนวหน้าและรวมถึงรูปแบบและรูปแบบต่างๆ มากมาย เตือนโลกเสมอว่ามันจะเป็นเช่นไรหากความคิดสร้างสรรค์ได้รับการบังเหียนโดยอิสระ

Marcel Janko ไม่ได้เป็นเพียงคนเดียวที่งานทำให้โลกคลั่งไคล้อย่างแท้จริง ภาพปะติดที่สร้างโดย Lola Dupre นั้นตกตะลึงในเวลาเดียวกัน, วางอุบายและกระตุ้นความสนใจจนต้องหลับตาลงเพราะภาพนั้นแรงมากจนทำให้เวียนหัว