สารบัญ:
วีดีโอ: ความสมจริงอันมหัศจรรย์ของภาพวาดของศิลปินซึ่งไม่ได้รับการยอมรับจากนักวิจารณ์และเป็นที่ชื่นชอบของสาธารณชน: Andrew Wyeth
2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
ศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับโลกและเป็นที่รักมากที่สุดแห่งหนึ่งของสังคมอเมริกันที่อนุรักษ์นิยม แอนดรูว์ ไวเอธ กลายเป็นหนึ่งในศิลปินร่วมสมัยที่แพงที่สุดในศตวรรษที่ 20 อย่างไรก็ตาม ในเวลาเดียวกัน เขาเป็นหนึ่งในจิตรกรชาวอเมริกันที่ประเมินค่าต่ำที่สุดคนหนึ่ง การสร้างสรรค์ของเขาซึ่งเขียนขึ้นอย่างสมจริงในยุคของลัทธินามธรรมและความทันสมัยที่เพิ่มขึ้นทำให้เกิดพายุแห่งการประท้วงและการตอบสนองเชิงลบจากนักวิจารณ์และนักประวัติศาสตร์ศิลป์ที่มีอิทธิพล แต่ผู้ชมชาวอเมริกันจำนวนมากได้ไปนิทรรศการผลงาน ภัณฑารักษ์ของพิพิธภัณฑ์แอบซื้อภาพวาดของเขา เพื่อไม่ให้เป็นที่รู้จักในนามการถอยหลังเข้าคลอง และมีเพียงศิลปินเท่านั้นที่รู้ว่าแอนดรูว์ ไวเอธเป็นพรสวรรค์ที่ทรงพลังและลึกลับ
ด้วยเหตุนี้แอนดรูว์จึงไม่เคยเป็นศิลปินที่มีแฟชั่นมาหลายปีแล้วงานของเขาถือเป็นข้อโต้แย้งมากที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะอเมริกันของศตวรรษที่ผ่านมา และแม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่านักวิจารณ์กล่าวหาจิตรกรว่าขาดจินตนาการ และเขาตามใจแม่บ้านที่มีรสนิยมต่ำ แม่บ้านคนเดียวกันเหล่านี้ก็ตอบไวเอธด้วยความกตัญญูและความรักอย่างจริงใจ การจัดแสดงผลงานของเขาไม่ว่าจะจัดแสดงอยู่ที่ใด ก็มีบ้านเรือนที่ขายหมดไม่เปลี่ยนแปลง - เขียนในปี 2506 ในหนังสือพิมพ์นิวยอร์ก - และสิ่งนี้กำลังเกิดขึ้นในช่วงเวลาที่อเมริกาอยู่ภายใต้อิทธิพลของความทันสมัยและนามธรรมอย่างแท้จริง
ศิลปินแนวความจริง ตัวแทนที่ยอดเยี่ยมของวิจิตรศิลป์ของสหรัฐอเมริกาในศตวรรษที่ผ่านมา - Andrew Newell Wyeth เกิดในปี 1917 ที่ Chadds Ford รัฐเพนซิลเวเนีย ในครอบครัวนักวาดภาพประกอบ Newell Converse Wyeth ผู้มีชื่อเสียงจากภาพประกอบหนังสือแสนโรแมนติกของเขา ไม่เพียงเท่านั้น แอนดรูว์ยังเป็นพี่ชายของนักประดิษฐ์ นาธีเนียล ไวเอธ และศิลปินเฮนเรียตตา ไวเอธ เฮิร์ด และสุดท้ายคือบิดาของศิลปินเจมี่ ไวเอท
แอนดรูว์เป็นลูกคนสุดท้องในครอบครัว เมื่อสังเกตการทำงานของพ่อ เด็กชายก็เริ่มวาดภาพตั้งแต่เนิ่นๆ นิวเวลล์พยายามอย่างเต็มที่เพื่อพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ จินตนาการ และความคิดสร้างสรรค์ในลูกๆ ของเขา นอกจากการเลี้ยงลูกแล้ว นีเวลล์ยังแบ่งปันประสบการณ์ของเขากับนักเรียนของเขาอย่างไม่เห็นแก่ตัว ซึ่งเขามีมากกว่าหนึ่งโหล เขาเชื่ออย่างจริงใจ:
ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่แอนดรูว์เริ่มวาดก่อนจะพูด ต่อมาเมื่อระลึกถึงการพัฒนาตนเองในฐานะศิลปิน เขาจึงตั้งชื่อบิดาของตนเป็นอันดับแรกในบรรดาครูของเขาเสมอ และนี่คือความจริงส่วนร่วมของสิงโต Newell ตัดสินใจว่าศิลปินไม่ต้องการวิทยาลัยและสอนลูกชายของเขาเกี่ยวกับศิลปะด้วยตัวเขาเองและครูที่มาที่บ้านของเขาสอนวิทยาศาสตร์อื่น ๆ ให้กับเด็กชาย
และความสำเร็จที่เป็นอิสระครั้งแรกนั้นไม่นาน แอนดรูว์ ผู้นำเสนอผลงานในยุคแรกๆ ภายใต้ชื่อบิดาของเขา ได้เปลี่ยนมาใช้เทคนิคสีน้ำ และในไม่ช้าก็เปลี่ยนเป็นอุบาทว์ และความสมจริงดึงดูดเขามากกว่าความเพ้อฝันของพ่อของเขาเสียอีก และแม้ว่าบางครั้งตัวเขาเองจะต้องทำภาพประกอบหนังสือ แต่เขาก็ตัดสินใจที่จะไปตามทางของตัวเองในด้านความคิดสร้างสรรค์ ดังนั้นนิทรรศการสีน้ำส่วนตัวครั้งแรกโดย Andrew Wyeth จึงเกิดขึ้นในนิวยอร์กในปี 2480 เมื่ออายุยี่สิบปี การสร้างสรรค์ทั้งหมดของปรมาจารย์สามเณรที่จัดแสดงนั้นขายได้สำเร็จ
ชีวิตของศิลปินวัย 28 ปีเปลี่ยนไปมากหลังจากเหตุการณ์โศกนาฏกรรมที่เกิดขึ้นในครอบครัวของพวกเขา: รถของ Wyeth Sr. ชนกับรถไฟบรรทุกสินค้าที่ทางข้ามทางรถไฟอันเป็นผลมาจากการที่เขาเสียชีวิต ตั้งแต่นั้นมา รอยประทับของการสูญเสียและโศกนาฏกรรมบางอย่างก็ปรากฏบนผืนผ้าใบของแอนดรูว์เสมอมา
ยิ่งกว่านั้น เขาไม่ได้เข้าสังคมมากนัก เขาจึงถอนตัวและใช้ชีวิตที่เหลืออยู่อย่างสันโดษ และนี่เป็นข้อดีที่สำคัญคือการแยกตัวออกจากความไร้สาระทางโลกที่ช่วยให้ศิลปินไม่ตอบโต้อย่างรุนแรงต่อการโจมตีของนักวิจารณ์และไม่ต้องสังเกตว่าที่ไหนสักแห่งในบริเวณใกล้เคียง "ศตวรรษที่ยี่สิบคำรามและโหมกระหน่ำ"
และควรสังเกตว่าศิลปินให้ความสำคัญกับวิถีชีวิตที่เงียบสงบและวัดผลเป็นอย่างมาก เขาแทบไม่ออกจาก Chadds Ford บางครั้งไปที่ Cushing รัฐ Maine ซึ่งบ้านของเขาตั้งอยู่ริมชายฝั่งในฤดูร้อน จิตรกรอาศัยอยู่อีกทางหนึ่ง ซึ่งตอนนี้อยู่ในเพนซิลเวเนีย และในรัฐเมน จิตรกรสร้างภาพวาดอันน่าทึ่งของเขา ซึ่งต่อมานักวิจารณ์ศิลปะจะกล่าวถึงทิศทางของสัจนิยมเวทมนต์
ศิลปินวาดภาพเฉพาะภูมิประเทศของทั้งสองเมืองนี้ วาดภาพเหมือนของชาวเมืองเท่านั้น และเมื่อพูดถึง "โลกของแอนดรูว์ ไวเอธ" ซึ่งหมายถึงภูมิศาสตร์ เราสามารถพูดได้ว่าเขาตัวเล็กมาก ธีมงานของ Wyeth ที่ไม่เปลี่ยนแปลงคือชีวิตต่างจังหวัดและธรรมชาติแบบอเมริกัน ภูมิทัศน์ธรรมดาของชนบทห่างไกลจากตัวเมือง อาคารเก่าแก่และการตกแต่งภายในที่เรียบง่าย คนต่างจังหวัดทั่วไป ทาสีด้วยพู่กันของไวเอท ดูเหมือนเป็นพยานด้วยภาพประวัติศาสตร์อเมริกันระดับชาติและภาพต้นแบบของ "ความฝันแบบอเมริกัน"
แอนดรูว์สามารถค้นหาและเน้นย้ำบทกวี ปรัชญา และเวทมนตร์ได้เสมอในใบหน้าที่ผุกร่อนเรียบง่ายของเพื่อนบ้านและเพื่อนฝูง ตลอดจนในภูมิประเทศ "ดิน" ของทุ่งหญ้าแพรรีในอเมริกาที่เปิดออกทางหน้าต่างบ้านของพวกเขา ชอบเทคนิคอุบาทว์ซึ่งช่วยให้รายละเอียดที่ละเอียดอ่อนโดยเฉพาะอย่างยิ่งอาจารย์ยังคงประเพณีของแนวโรแมนติกและความสมจริงแบบอเมริกัน สไตล์ของศิลปินแทบไม่เปลี่ยนแปลงตลอดอาชีพการงานสร้างสรรค์ของเขา แม้ว่าเมื่อเวลาผ่านไป ภาพวาดของไวเอทก็กลายเป็นสัญลักษณ์มากขึ้น โดยมุ่งสู่ความสมจริงอย่างมหัศจรรย์
ความรักและการยอมรับของผู้เชี่ยวชาญจากงานศิลปะทั่วประเทศยังคงแซงหน้าศิลปิน เมื่อคลื่นแห่งความคลั่งไคล้นามธรรมสงบลง ทันใดนั้นก็เห็นได้ชัดว่าแม่บ้านมีรสนิยมดี บ้านเก่า แหประมง และเรือ ตลอดจนทุ่งหญ้าที่แผดเผาของภูมิประเทศแบบอเมริกัน แอนดรูว์ ไวเอทก็มีบางอย่างจะบอกผู้คนเช่นกัน ในเวลานั้นความลับหลักของพรสวรรค์ของศิลปินถูกเรียกว่าความสามารถในการนำเสนอสิ่งที่ธรรมดาที่สุดแก่ผู้ชมด้วยความหมายแฝงเชิงปรัชญารวมถึงการให้ภาพสีที่มีอารมณ์ซึ่งหัวใจและจิตวิญญาณของ ผู้ชมที่ไม่รู้จักวีรบุรุษของเขาหรือสถานการณ์ในชีวิตของพวกเขา ตอบ หรือสถานที่ที่จิตรกรวาดภาพ
และสุดท้าย ฉันต้องการจะสังเกตว่า ไม่เหมือนผู้สร้าง ภาพวาดของแอนดรูว์ได้เดินทางไปทั่วโลก นิทรรศการเดี่ยวของเขาจัดขึ้นในแกลเลอรี่ชั้นนำหลายแห่งของโลก รวมถึงในรัสเซียในปี 2530 ซึ่งงานดังกล่าวประสบความสำเร็จอย่างสูง
ในปี 2550 ประธานาธิบดีสหรัฐฯ บุช จูเนียร์ ได้มอบเหรียญแห่งชาติให้กับศิลปินเป็นการส่วนตัว ซึ่งเป็นรางวัลศิลปะสูงสุดของอเมริกา
และอีกสองปีต่อมา เมื่ออายุได้ 91 ปี แอนดรูว์ ไวเอธ เสียชีวิตขณะนอนหลับที่บ้านของเขาในแชดส์ ฟอร์ด ไม่นานก่อนท่านมรณภาพ ท่านกล่าวว่า
]
โบนัส
Jamie Wyeth - ผู้สืบทอดราชวงศ์ Wyeth
ลูกชายของ Andrew และหลานชายของ Newell Wyeth, James Browning หรือที่รู้จักในชื่อ Jamie Wyeth เป็นจิตรกรแนวเรียลลิสต์ชาวอเมริกันร่วมสมัย ตั้งแต่อายุยังน้อยเขาดึงดูดความสนใจของสาธารณชนในฐานะตัวแทนของศิลปินอเมริกันที่มีชื่อเสียงรุ่นที่สาม ในปี พ.ศ. 2509 ผลงานของเขาได้รับการจัดแสดงเป็นครั้งแรกในนิทรรศการส่วนตัว และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2514 ก็ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวาง สองครั้งในปี 1975 และ 1987 เขาได้ไปเยือนสหภาพโซเวียต ในปี 1987 เขาเปิดนิทรรศการ Three Generations of Wyeth Art ในเลนินกราด
การสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกและโดดเด่นที่สุดของ Andrew Wyeth ถือได้ว่าเป็น ภาพวาด "โลกของคริสตินา" ซึ่งสะท้อนถึงจิตวิญญาณ ความคิด และทัศนคติของคนอเมริกันอย่างเต็มที่
แนะนำ:
ภาพวาดสกรูไม้โดย Andrew Myers
ในหนังสือชุดหนึ่งเกี่ยวกับการผจญภัยของ Dunno และผองเพื่อน มีตัวละครที่น่าสนใจสองตัวคือ Vintik และ Shpuntik ช่างซ่อมบำรุง และนี่คือศิลปินชาวอเมริกัน แอนดรูว์ ไมเยอร์ส (Andrew Myers) เรียกได้ว่าเป็นไขควง ท้ายที่สุด มันมาจากสกรูที่แจ็คของธุรกิจการค้าทั้งหมดนี้สร้างภาพบุคคล 3 มิติของผู้คน
คู่หย่าร้างที่มีความสุขที่สุดในโลก: ลูกชายของ Elizabeth II, Prince Andrew และ Sarah Ferguson สามัญชน
เจ้าชายแอนดรูว์และซาราห์ เฟอร์กูสัน พระราชโอรสองค์สุดท้องของราชินีแห่งบริเตนใหญ่ หย่าร้างกันอย่างเป็นทางการเมื่อเกือบหนึ่งในสี่ของศตวรรษก่อนในปี 2539 การหย่าร้างของพวกเขาถูกเรียกว่าไม่อื้อฉาวน้อยกว่าการหย่าร้างของเจ้าชายชาร์ลส์และเจ้าหญิงไดอาน่า แต่ดยุคแห่งยอร์กดูไม่มีความสุขในขณะที่แยกทางไม่เหมือนอย่างหลัง พวกเขาเรียกตัวเองว่าเป็นคู่รักที่หย่าร้างที่มีความสุขที่สุดในโลกและในขณะเดียวกันพวกเขาก็มีความคล้ายคลึงกับอดีตคู่สมรสของพวกเขาน้อยที่สุด
ทิวทัศน์ทะเลอันเป็นเอกลักษณ์โดย Andrew Smith
กล่าวกันว่าทะเลมีพลังพิเศษที่ทำให้นักเดินทางโหยหาเสียงคลื่นและรสชาติของน้ำเค็มที่ริมฝีปาก ไม่มีใครนอกจากรักท้องทะเลอันกว้างใหญ่อันไม่มีที่สิ้นสุด เราไม่อาจรับรู้ถึงความยิ่งใหญ่ขององค์ประกอบที่ไม่รู้จักนี้ได้ มีจิตรกรและช่างภาพทางทะเลจำนวนมากที่ถ่ายภาพคลื่นทะเล แต่ก็ต้องยอมรับว่างานแต่ละชิ้นที่วาดภาพทะเลมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว บทวิจารณ์วันนี้มุ่งเน้นไปที่การถ่ายภาพโดยช่างภาพ Andrew Smith และวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับท้องทะเล
ความเรียบง่ายศักดิ์สิทธิ์: ซีรี่ส์ดอกไม้ โดย Andrew Zuckerman
ภาพถ่ายของ Andrew Zuckerman จากซีรีส์เรื่อง Flower ทำให้ผู้ชมมีมุมมองใหม่เกี่ยวกับความงามตามธรรมชาติและความสง่างามของดอกไม้ ในภาพของเขา แม้แต่ต้นไม้ที่ดูธรรมดาที่สุดก็เริ่มดูสง่างามและหรูหรากว่าภาพใดๆ ในโปสการ์ดวันหยุด
Steampunk Cheetah โดย Andrew Chase
เป็นการยากที่จะสร้างนาฬิกา steampunk หรือเมาส์คอมพิวเตอร์ แต่นักออกแบบทำได้อย่างยอดเยี่ยม อย่างไรก็ตาม บางครั้งพวกเขาก็ต้องสร้างวัตถุที่มีขนาดใหญ่กว่าที่มีชื่อว่า