จับตาดูลำต้นและไอคอนของชาวพุทธ: ศิลปินชาวฝรั่งเศส Odilon Redon ช่วยตัวเองจากภาวะซึมเศร้าด้วยการระบายสีอย่างไร

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ในวัยเด็กเขาถูกซ่อนจากสายตามนุษย์ ทุกๆ ฝันร้ายยืนอยู่ใกล้เตียงของเขา ในวัยหนุ่มเขารู้เพียงสีเดียว - สีดำ เขาเป็นคนบ้า เขาเป็นนักรบ เขาเป็นผู้สร้าง และเขาช่วยตัวเองให้พ้นจากขุมนรกแห่งนิมิตที่มืดมิด ปล่อยให้สีสันสดใสเข้ามาในชีวิตของเขา Odilon Redon เป็นศิลปินและนักคิด ผู้บุกเบิกแนวสถิตยศาสตร์ที่อ้างว่าความฝันเป็นจริงมากกว่าความเป็นจริง

Redon เกิดในปี 1840 ในจังหวัดบอร์กโดซ์ เขาใช้เวลาสิบเอ็ดปีแรกของชีวิตในที่ดินของครอบครัว Peyerbald ในฝรั่งเศส และวันเหล่านั้นก็มืดมนลงเมื่อต้องพลัดพรากจากพ่อแม่และความเหงาเกือบสมบูรณ์ ตั้งแต่วัยเด็กเขาถูกทรมานด้วยอาการชักลึกลับและพ่อแม่ของเขากลัวการนินทารีบซ่อนเด็กที่ "ล้มเหลว" จากสายตาของคนรู้จัก หลายปีที่ผ่านมา Redon เล่าถึงความเจ็บปวดอย่างสม่ำเสมอและจนกระทั่งวันสุดท้ายของเขาได้ปกปิดความแค้นต่อพ่อของเขา

จากนั้น Odilon ก็เปลี่ยนโรงเรียนหลายแห่งซึ่งแต่ละแห่งมีเสียงดังและความต้องการมากมายทำให้อาการของเขาแย่ลง การโจมตีของความวิตกกังวลและความกลัวอย่างกะทันหันทำให้เรดอนตลอดช่วงวัยหนุ่มของเขา และสำหรับเขา ความเป็นจริงและความฝันอันน่ากลัวก็ถูกรวมเป็นผืนผ้าใบผืนเดียว เมื่อเวลาผ่านไป เพื่อกำจัดภาพที่ล่วงล้ำ เขาเริ่มถ่ายโอนภาพเหล่านั้นไปยังกระดาษ

เขาดำเนินชีวิตตามหลักการที่ว่า "คุณไม่สามารถมองเห็นสิ่งสำคัญด้วยตาของคุณ" - แต่ด้วยความเข้าใจที่พิเศษและน่าอัศจรรย์ เรดอนเชื่อในการมีอยู่ของนิมิตภายใน การจ้องมองไปยังส่วนลึกของจิตวิญญาณ ภาพวาดสีดำ "ความมืด" ที่เขาเรียกว่าทำด้วยถ่านทำให้เกิดความหวาดกลัวและฝันร้ายที่เป็นความลับที่สุด

กา แมงมุมมนุษย์ ตาบนก้านขาด การเปลี่ยนแปลงที่เจ็บปวดของร่างกายมนุษย์ และการตีความที่ไม่คาดคิดของวัตถุที่คุ้นเคยทำให้ผู้ชมที่ไม่ได้เตรียมตัวสั่นคลอน “ฉันมอบชีวิตมนุษย์ด้วยสิ่งมีชีวิตที่น่าทึ่งบังคับให้พวกเขาใช้ชีวิตตามกฎของความเป็นไปได้และวาง … ตรรกะของการมองเห็นที่บริการของผู้ล่องหน” - เขียนศิลปินในไดอารี่ของเขาซึ่งเป็นผู้นำทั้งชีวิตของเขา

อย่างไรก็ตาม Redon เองก็ไม่ได้พยายามที่จะได้รับชื่อเสียงมาเป็นเวลานานและเข้ามาบนโต๊ะ หลังจากล้มเหลวในปี 2400 ในการสอบครั้งแรกที่ Paris School of Fine Arts (พ่อจำการดำรงอยู่ของลูกชายของเขาและตัดสินใจว่าเขาควรจะเป็นสถาปนิก) เขาหมดศรัทธาในตัวเองและความสามารถในการพูดอะไรบางอย่างกับโลก

จากนั้นครอบครัวก็มาช่วย - พี่ชายเข้ารับตำแหน่งอุปถัมภ์ของ Odilon และแนะนำให้เขารู้จักกับกลุ่มปัญญาชนชาวฝรั่งเศส พวกเขาได้พบกับรูดอล์ฟ เบรเดน ช่างแกะสลัก Symbolist ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้ Redon ทำงานกับกราฟิก ในปีพ.ศ. 2407 เขาได้บุกโจมตีกำแพงโรงเรียนวิจิตรศิลป์ในปารีสอีกครั้งและกลายเป็นนักเรียนของฌอง-เลออง เจอโรม และศึกษาการพิมพ์หินภายใต้สัญลักษณ์ที่มีชื่อเสียงและเสื่อมโทรมของอองรี ฟานติน-ลาตูร์ พวกเขาถือว่าเขาไม่ได้เป็นนักเรียนมากในฐานะเพื่อน คนที่มีความคิดเหมือนกัน และแนะนำให้เขารู้จักกับบทกวีของโบดแลร์ ยาพิษจากความงามของโบดแลร์ทำให้จิตวิญญาณของเรดอนโกรธเคืองมากจนเขาทำวงจรภาพประกอบสำหรับดอกไม้แห่งความชั่วร้ายในตำนานจนเสร็จ ไม่มีอะไรสะท้อนโลกภายในของเขาได้มากไปกว่าแนวมืดของบทกวีนี้

จริงอยู่ คนรู้จักใหม่ไม่ได้เพิ่มความกล้าหาญให้กับเขา เมื่อผลงานชิ้นหนึ่งของ Redon ผ่านการคัดเลือกเพื่อเข้าร่วมนิทรรศการสำคัญในปารีส จู่ๆ เขาก็กลัวคำวิจารณ์และหยิบมันขึ้นมาก่อนวันเปิดงาน เมื่ออายุได้ 30 ปี ผู้ชายที่วิตกกังวล ซับซ้อน ขี้สงสัยและขี้กลัวคนนี้กลายเป็น … ทหาร.เขาอาสาทำสงครามฝรั่งเศส-ปรัสเซีย สร้างความประหลาดใจอย่างมากจากญาติและเพื่อนฝูง พวกเขาประหลาดใจมากขึ้นเมื่อเขากลับบ้าน - ผ่านความยากลำบากของสงครามอย่างแน่วแน่ด้วยดวงตาที่เร่าร้อนแปลก ๆ และความแข็งแกร่งใหม่

ความน่าสะพรึงกลัวของสงครามเป็นธีมใหม่ของฝันร้ายของเขา แต่ตอนนี้ เขารู้แล้วว่าต้องทำอย่างไร ทันใดนั้น เขาก็เสียใจอย่างสุดซึ้งเมื่อพ่อของเขาเสียชีวิต แต่เขาก็รู้สึกเป็นอิสระ ขอบคุณมรดก Redon อุทิศตนให้กับความคิดสร้างสรรค์

ในปี พ.ศ. 2422 เขาได้ออกอัลบั้มแรกของ "คนผิวดำ" เขาไม่ประสบความสำเร็จมากนัก แต่มีการเริ่มต้น หลังจากอัลบั้ม "In the World of Dreams" ตามมาด้วยการอุทิศกราฟิกให้กับ Flaubert, Baudelaire, Goya และ Edgar Poe หลังมีความเกี่ยวข้องกับงานกราฟิกที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Redon - นกกาสีดำบนพื้นหลังของหน้าต่างที่เปิดอยู่

เขาจัดแสดงที่ร้านเสริมสวยแห่งสุดท้ายของอิมเพรสชั่นนิสต์แม้ว่าเขาจะไม่ได้มีส่วนเกี่ยวข้องกับพวกเขาก็ตามยิ่งไปกว่านั้นการดูถูกของอิมเพรสชั่นนิสต์ที่มีต่อเขาก็เหมือนกัน เมื่ออายุได้สี่สิบ เรดอนพบความสุขในชีวิตครอบครัว แต่การแต่งงานถูกบดบังด้วยการตายของลูกคนแรกของเขา เป็นเวลาหลายปีที่เขาไม่สามารถพาตัวเองไปวาดรูป ฝันร้ายในอดีตได้จางหายไปเมื่อเปรียบเทียบกับการสูญเสียลูกที่รอคอยมานานจากผู้หญิงอันเป็นที่รักของเขา แต่การกำเนิดของลูกชายคนที่สองทำให้เขาต้องแปรงฟัน และสไตล์ของเขาก็เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง ในตอนแรก เพื่อหารายได้ เขาเริ่มเขียนช่อดอกไม้ - เกือบจะเหมือนจริง ส่องแสงระยิบระยับราวกับดึงออกมาจากสวนเอเดน - และเขาก็ชอบมัน

นี่คือสีที่เข้ามาในภาพวาดของเขา

เขาเริ่มการทดลองครั้งแรกกับสีพาสเทลในช่วงฮันนีมูนเพื่อจับภาพความสุขที่ทำให้มึนเมานั้น แต่หลังจากวิกฤตทางจิตใจอีกครั้งเขาก็บอกลา "คนผิวดำ" ของเขา ผู้ที่วาดดวงตาอันมหึมาและแมงมุมบ้าคลั่งได้รับความสามารถในการวาดภาพไอคอนการทำสมาธิที่เปล่งประกาย นักขี่ในป่าหอยมุก และเฉดสีอรุณรุ่งอันละเอียดอ่อน

งานต่อมาของเขาใกล้เคียงกับศิลปะและปรัชญาทางพุทธศาสนา ซึ่งเป็นโลกแห่งความสงบสุขที่ไม่อาจบรรลุได้ สวรรค์ที่สาบสูญแห่งความปิติชั่วนิรันดร์

ใบหน้าที่สงบสุข ทิวทัศน์ที่น่าอัศจรรย์ สีชมพูชวนฝัน อุลตรามารีนจากสวรรค์ รูปภาพของสิ่งมีชีวิตในตำนานและจิตวิญญาณที่ดี - นี่คือวิธีที่ Redon ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ได้ปรากฏต่อโลกใน "ยุคแห่งสีสัน" ของเขา

ทันใดนั้นเขาก็รู้ - มีที่แห่งความสุขในโลกของเขา ภาพเขียนสีน้ำมันที่สว่างไสวส่องแสงสว่างให้กับจิตวิญญาณอันมืดมิดของศิลปิน การเปลี่ยนแปลงอย่างกะทันหันมาจนถึงทุกวันนี้ทำให้นักวิจารณ์ศิลปะต้องตะลึง

ทั้งเพื่อนและนักวิจารณ์รู้สึกได้ถึงการเปลี่ยนแปลงของอารมณ์ Redon ได้รับความเคารพจาก Gauguin และสมาชิกของกลุ่ม Nabis ได้รับการจัดนิทรรศการทั่วยุโรปและได้รับ Order of the Legion of Honor

Emile Zola ผู้ซึ่งพูดถึง Redon อย่างรุนแรงและดูถูกซ้ำแล้วซ้ำเล่าเคยเขียนถึงเขาว่า:“วันนี้ฉันชื่นชมคุณมากกว่าศิลปินคนอื่น ๆ: ไม่มีใครเปิดให้จิตวิญญาณของฉันสว่างไสวห่างไกลและเจ็บปวดจากความลึกลับซึ่งเป็นสิ่งเดียวเท่านั้น ชีวิตจริง.

รายการสุดท้ายในไดอารี่ของเขาอ่านว่า: "ฉันพอใจกับชีวิตของฉัน"