สารบัญ:

7 ศิลปินที่มีชื่อเสียงและภาพวาดลึกลับของพวกเขาเกี่ยวกับความรู้สึกที่สดใสที่สุด: Klimt, Magritte และอื่น ๆ
7 ศิลปินที่มีชื่อเสียงและภาพวาดลึกลับของพวกเขาเกี่ยวกับความรู้สึกที่สดใสที่สุด: Klimt, Magritte และอื่น ๆ

วีดีโอ: 7 ศิลปินที่มีชื่อเสียงและภาพวาดลึกลับของพวกเขาเกี่ยวกับความรู้สึกที่สดใสที่สุด: Klimt, Magritte และอื่น ๆ

วีดีโอ: 7 ศิลปินที่มีชื่อเสียงและภาพวาดลึกลับของพวกเขาเกี่ยวกับความรู้สึกที่สดใสที่สุด: Klimt, Magritte และอื่น ๆ
วีดีโอ: ห้ามบอกขอมูลลูกเราให้คนแปลกหน้า - YouTube 2024, มีนาคม
Anonim
Image
Image

ธีมแห่งความรักเป็นหนึ่งในงานศิลปะที่ได้รับความนิยมมากที่สุด และภาพวาดของศิลปินที่มีชื่อเสียงก็เช่นกัน สดใส โรแมนติก เย้ายวน และเต็มไปด้วยอารมณ์ ช่วยให้คุณดำดิ่งสู่วังวนแห่งอารมณ์ที่ไม่ธรรมดา ภาพวาดประเภทใดและผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะในปัจจุบันเป็นสาขาที่โดดเด่นที่สุดของธีมโรแมนติก - สิ่งที่เราจะพูดถึงในวันนี้

1. Klimt

กุสตาฟ คลิมท์. / รูปภาพ: artdoart.com
กุสตาฟ คลิมท์. / รูปภาพ: artdoart.com

งานศิลปะเพียงไม่กี่ชิ้นที่ได้รับความนิยมหรือทำซ้ำอย่างกว้างขวางเหมือนกับ The Kiss ของ Gustav Klimt กอดปิดทองสุดหรูประดับโปสเตอร์ ถ้วย และเสื้อยืดราคา 10 ดอลลาร์ทั่วโลก แต่ประวัติศาสตร์ของภาพวาดมีมากกว่าการแพร่หลายในเชิงพาณิชย์ในปัจจุบัน

เมื่อ Klimt สร้างผลงานชิ้นเอกของเขา เขาก็เป็นผู้นำที่กล้าหาญของ Vienna Vanguard แล้ว นอกจากนี้ เขายังสร้างศัตรูที่ไม่สามารถประนีประนอมให้ตัวเองในสถานประกอบการศิลปะดั้งเดิมของออสเตรีย ซึ่งเกลียดชังความเย้ายวนที่ไร้ยางอายและความเสื่อมโทรมทางสุนทรียะของงานของเขา

จูบ. / รูปภาพ: himalaya.com
จูบ. / รูปภาพ: himalaya.com

"Kiss" ของ Klimt เป็นต้นแบบของความอ่อนโยนและความปรารถนาของมนุษย์ มันแสดงถึงความเร้าอารมณ์ที่เร่าร้อนและวิธีที่ความเร้าอารมณ์นี้กินคนรัก ภาพวาดที่เกิดจาก "ยุคทอง" ของ Klimt มีโทนสีทองที่ส่องประกาย จังหวะที่เก๋ไก๋ และภาพเปรียบเทียบที่โรแมนติกมากซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากโมเสคไบแซนไทน์ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง สีของหัวที่สะดุดตารวมถึงอนุภาคทองคำเปลวสำหรับเอฟเฟกต์

โครงร่างของภาพเหมือนเป็นคู่รักที่สวมกอดกันอย่างแนบแน่น ร่างกายของพวกเขาบางส่วนถูกซ่อนไว้ด้วยชุดที่สง่างาม เมื่อพวกเขาคุกเข่าลงในทุ่งดอกไม้ และจากสีหน้าของหญิงสาว คุณจะเห็นว่าเธอมีความสุขที่ได้อยู่ อ้อมแขนของคนรักของเธอและได้รับการจุมพิตจากเขา

ภาพนี้ข้ามพรมแดนทางสังคม: แสดงให้เห็นว่าเมื่อผู้คนหลงใหลในความหลงใหล พวกเขาจะได้รับการปลดปล่อยทางวิญญาณจากการยึดติดกับโลกนี้และข้อจำกัดของโลก พวกเขากลายเป็นหนึ่งเดียวกับจักรวาลซึ่งยอมรับสิ่งมีชีวิตทั้งหมดโดยไม่คำนึงถึงพันธุกรรม

ความจริงที่น่าสนใจ: ในขณะที่เขียน The Kiss ได้รับการยกย่องจากสังคมหลังยุควิกตอเรียว่าเป็นเนื้อหาลามกอนาจารและวันนี้งานศิลปะชิ้นนี้ถือเป็นหนึ่งในผลงานที่โดดเด่นและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวมากที่สุด

2. รอย ลิกเตนสไตน์

รอย ลิกเตนสไตน์. / รูปภาพ: component.youblog.jp
รอย ลิกเตนสไตน์. / รูปภาพ: component.youblog.jp

เมื่อมองแวบแรก ภาพคู่รักแสนโรแมนติกนี้อาจดูแปลกมาก แต่ในความเป็นจริง ทุกอย่างง่ายกว่ามาก คุณเพียงแค่ต้องเจาะลึกบริบทของงานนี้

สาวอเมริกันสุดฮอตออกเดทกับสาวผมบลอนด์แสนสวย "ความรัก" ของพวกเขาลึกซึ้งมากจนโลกภายนอกหยุดอยู่ และพวกเขาไม่ต้องการแม้แต่อากาศหายใจเมื่อก้มหน้าลงใต้น้ำในอ้อมแขนของกันและกัน

เราลุกขึ้นอย่างช้าๆ / รูปภาพ: artimage.org.uk
เราลุกขึ้นอย่างช้าๆ / รูปภาพ: artimage.org.uk

อย่างไรก็ตาม Roy Lichtenstein กำลังล้อเลียนความรักที่ผิวเผินที่นี่ ภาพทั้งหมดนี้เป็นภาพเท็จและบิดเบี้ยวเพราะแสดงถึงภาพลวงตาของ "ความรักที่สมบูรณ์แบบ"

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เขาทำให้มันดูเหมือนโฆษณา ทำให้ภาพนี้มีจุดมุ่งหมายที่ลึกกว่านั้นมาก: เพื่อแสดงความเป็นจริงว่าผู้คน "ซื้อ" ภาพลวงตาดังกล่าวอย่างไร โดยไม่ต้องคิดถึงสิ่งที่พวกเขานำเสนอจริงๆ

ความจริงที่น่าสนใจ: สำหรับผืนผ้าใบนี้ ลิกเตนสไตน์ใช้องค์ประกอบแบบแบ่งแผงระหว่างข้อความและรูปภาพ นี่คือการผสมผสานการเล่าเรื่องระหว่างตัวละครทั้งสอง

3. Rene Magritte

เรเน่ มากริตต์. / รูปภาพ: loeildelaphotographie.com
เรเน่ มากริตต์. / รูปภาพ: loeildelaphotographie.com

Lovers II เป็นผลงานที่เผยให้เห็นความจริงของความรักเมื่อมันไม่เป็นไปตามคาดด้านหนึ่งเป็นภาพวาดโรแมนติกที่แสดงถึงคู่รักที่กำลังจูบกันในระยะใกล้ แต่ในทางกลับกัน มันเป็นภาพที่น่าเศร้าและเกือบจะล่วงล้ำ Rene Magritte เป็นที่รู้จักในเรื่องความปรารถนาที่ไม่บรรลุผล ดังนั้นบางทีผ้าคลุมที่พันรอบศีรษะของตัวเอกอาจตีความได้เช่นนั้น พวกเขาป้องกันไม่ให้ทั้งคู่จูบกันอย่างเต็มที่เพราะพวกเขาโดดเดี่ยวและหงุดหงิด

คนรัก. / รูปภาพ: galeri.uludagsozluk.com
คนรัก. / รูปภาพ: galeri.uludagsozluk.com

อย่างไรก็ตาม การตีความอื่นๆ มีแนวโน้มที่จะเชื่อว่าทุกสิ่งที่นี่น่าเศร้ากว่าที่เห็นในแวบแรก นี่อาจเป็นภาพสะท้อนของการปฏิเสธ การปฏิเสธความรัก? แสดงถึงความสัมพันธ์โดยรวมหรือไม่ และบ่อยครั้งที่พวกเขาหยุดชะงักเนื่องจากปัญหาต่างๆ รวมถึงขาดการสื่อสาร?

ภาพนี้ขัดแย้งกันมากจนตามการตีความข้างต้น ศิลปินสามารถแสดงในภาพนี้ด้วยว่าไม่ว่าคนๆ หนึ่งจะเข้าใกล้คู่ของเขาแค่ไหน เขาจะไม่มีวันรู้ถึงธรรมชาติที่แท้จริงของเขา ซึ่งแสดงด้วยสิ่งกีดขวางทางผ้า

อย่างที่เขาพูดกันว่า "ทุกคนเป็นเกาะ" เทคนิคที่สร้างสรรค์ดังกล่าวเล่นกับความเป็นจริงที่ผู้คนมักซ่อน - พวกเขาสวมหน้ากากทำให้คนอื่นมองเห็นเฉพาะสิ่งที่อยู่บนพื้นผิวและไม่ใช่สิ่งที่อยู่ในส่วนลึกของจิตวิญญาณ

ความจริงที่น่าสนใจ: เมื่อเรเน่อายุสิบสี่ แม่ของเขาฆ่าตัวตายด้วยการจมน้ำ เขาเห็นร่างของเธอถูกดึงขึ้นจากน้ำ และใบหน้าของเธอถูกคลุมด้วยชุดนอน

มีคนแนะนำว่าแรงจูงใจทั่วไปของศิลปินที่มีต่อใบหน้าที่ถูกห่อหุ้มนั้นเกิดจากบาดแผลนี้ อย่างไรก็ตาม ภายหลังเขาปฏิเสธเรื่องนี้ โดยระบุว่า:

4. ซูซูกิ ฮารุโนบุ

คู่รักภายใต้หิมะ / รูปภาพ: kknews.cc
คู่รักภายใต้หิมะ / รูปภาพ: kknews.cc

คู่สามีภรรยาชาวญี่ปุ่นเดินผ่านหิมะภายใต้ร่มใบเดียวกัน ตัวร่มสามารถตีความได้ว่าเป็นการทำให้ฉากมีความสนิทสนมมากขึ้น ราวกับว่าผู้ชมเกือบจะขัดจังหวะการเดินของคู่รัก ความจริงที่ว่าใบหน้าของพวกเขาจริงจัง เกือบจะเศร้า บ่งบอกถึงการสูญเสียหรือความเศร้าโศกที่อาจเกิดขึ้น กวี Noguchi ได้แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับภาพวาดนี้ดังนี้:

ความสงบสุขของคู่รักที่เดินบนหิมะผสมผสานสุนทรียศาสตร์วาบิซาบิของญี่ปุ่นที่ชื่นชมความงามที่ไม่สมบูรณ์ของธรรมชาติ คู่นี้แสดงถึงความรักแบบหนุ่มสาว และเช่นเดียวกับฮีโร่ของ Klimt's The Kiss พวกเขาใช้ความปรารถนาที่จะอยู่คนเดียว ไม่ยึดติดกับโลกภายนอก พิสูจน์ให้เห็นว่า ทุกคนแบ่งปันประสบการณ์ความรักที่โรแมนติกเหมือนกัน

5. แรมแบรนดท์

เจ้าสาวชาวยิว / รูปภาพ: m.lifeztyle.id
เจ้าสาวชาวยิว / รูปภาพ: m.lifeztyle.id

เจ้าสาวชาวยิวของ Rembrandt เป็นภาพวาดโรแมนติกของคู่รักที่มีชื่อในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 หลังจากที่นักสะสมงานศิลปะอ้างว่าเป็นภาพเหมือนของพ่อชาวยิวที่ให้สร้อยคอกับลูกสาวในวันแต่งงานของเธอ อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ถูกหักล้างในเวลาต่อมา และความเห็นทั่วไปที่สุดคือพวกเขาคืออิสอัคและเรเบคาห์จากพันธสัญญาเดิม

ผืนผ้าใบแสดงถึงการแสดงความรักระหว่างคู่สมรส ซึ่งเป็นรูปแบบที่หายากสำหรับจิตรกรสัจนิยมชาวดัตช์ในยุคบาโรก ผู้ชายใช้มือซ้ายแตะไหล่ของผู้หญิงเบา ๆ ขณะที่มือขวาวางบนหน้าอกในลักษณะเดียวกัน การสัมผัสทางร่างกายเบาๆ นี้บ่งบอกถึงความรักที่ไร้เดียงสามากกว่าราคะ ในทางกลับกัน ใบหน้าของตัวละครบ่งบอกถึงบางสิ่งที่ลึกซึ้งกว่านั้น ดวงตาของผู้ชายบ่งบอกถึงความไม่แน่นอน ในขณะที่การจ้องมองของผู้หญิงบ่งบอกถึงการไตร่ตรอง แต่ไม่มีใครมองกัน บางทีนี่อาจเป็นข้อกังขาเกี่ยวกับอนาคตของพวกเขา?

เช่นเดียวกับภาพวาดอื่นๆ เจ้าสาวชาวยิว สามารถตีความได้ว่าเป็นส่วนผสมของความรักทางวิญญาณและทางร่างกาย อย่างไรก็ตาม การตีความนี้ยังทำให้เกิดความเท็จ เนื่องจากเป็นภาพเจ้าสาวและเจ้าบ่าวชาวยิวจากพระคัมภีร์ไบเบิล แทนที่จะเป็นภาพที่โรแมนติกที่ประดับประดาของพิธีกรรมทางวัฒนธรรมที่อยู่เหนือประสบการณ์ของสังคมคริสเตียนส่วนใหญ่

6. โธมัส ฮาร์ท เบนตัน

โรแมนติก 2474-32 / รูปภาพ: pinterest.ca
โรแมนติก 2474-32 / รูปภาพ: pinterest.ca

ความโรแมนติกแทบไม่ต้องอธิบายเลยว่ามันข้ามขอบเขตทางสังคมได้อย่างไร ภาพวาดแสนโรแมนติกนี้แสดงให้เห็นคู่หนุ่มสาวผิวดำที่แต่งตัวดีเดินสบายๆ ในตอนเย็นเดินเล่นผ่านที่ดิน

โธมัส ฮาร์ต เบนตันเป็นศิลปิน นักจิตรกรรมฝาผนัง และผู้รักชาติ เป็นที่รู้จักจากฉากแนวคันทรีที่พรรณนาถึงพื้นที่ห่างไกลจากตัวเมืองของอเมริกา ได้แก่ รัฐทางตอนใต้และตอนกลางของตะวันตก จุดประสงค์คือเพื่อแสดงการทำงานหนัก ความเป็นอิสระ และความพึงพอใจโดยทั่วไปของผู้คนหลังสงครามโลกครั้งที่ 1

เบนตันใช้ศิลปะของเขาในการปฏิรูปสังคมและการเมือง ในที่นี้ ผู้เข้าร่วมจะพรรณนาว่าพอใจกับชีวิตประจำวันของพวกเขา คุณสามารถสัมผัสได้เมื่อเดินและจับมือกัน

7. โมเดสโต โบรคอส

การชดใช้ของแฮม / รูปภาพ: maiavox.wordpress.com
การชดใช้ของแฮม / รูปภาพ: maiavox.wordpress.com

เช่นเดียวกับเรื่องราวความรักโรแมนติกอื่นๆ การชดใช้ของแฮมอาจดูเหมือนเป็นฉากครอบครัวที่แปลกประหลาด อย่างไรก็ตาม นี่เป็นตัวอย่างหนึ่งของ blanqueamiento ซึ่งพบได้ทั่วไปในบราซิลในศตวรรษที่สิบเก้า

บุคคลสำคัญคือผู้หญิงที่อยู่ข้างต้นปาล์ม เธอมีผิวสีเข้ม บ่งบอกถึงเชื้อสายแอฟริกัน และยกแขนขึ้นราวกับว่าเธอกำลังขอบคุณพระเจ้า ถัดจากเธอคือหญิงสาวที่มีผิวสีอ่อนกว่าซึ่งบ่งบอกว่าเธอเป็นลูกครึ่ง เห็นได้ชัดว่าผู้หญิงคนนี้เป็นลูกสาวของผู้หญิงที่ยืนอยู่ข้างต้นปาล์ม ร่างที่สามเป็นผู้ชายที่โตแล้วซึ่งมีผิวสีอ่อนกว่าซึ่งบ่งบอกว่าเขาเป็นผู้อพยพและเป็นสามีของหญิงสาวซึ่งเป็นพ่อแม่ของเด็กผิวขาวนั่งอยู่ในอ้อมแขนของหญิงสาว ดังนั้น คำตอบสำหรับคำถามที่ว่าทำไมหญิงผิวคล้ำถึงสรรเสริญพระเจ้า - เธอมีความสุขที่หลานชายของเธอขาว

ภาพวาดยังพาดพิงถึงปฐมกาลในพระคัมภีร์ด้วย ซึ่งแฮมเผยให้เห็นความเปลือยเปล่าและความมึนเมาของโนอาห์บิดาของเขา ฮามถูกโนอาห์ประณามว่าเป็นทาสและสาปแช่งว่าเป็น ดังนั้น "การชดใช้ของแฮม" จึงเป็นการรักษาจาก "คำสาป" ของเชื้อสายแอฟริกัน

ความจริงที่น่าสนใจ: งานนี้ให้ความกระจ่างเกี่ยวกับการเหยียดเชื้อชาติประเภทต่างๆ ผืนผ้าใบถูกสร้างขึ้นหลังจากการเลิกทาสในบราซิลซึ่งมีประชากรขาวดำผสมกัน - คนแรกที่ลดลงเนื่องจากการหยุดการนำเข้าทาสแอฟริกันเข้ามาในประเทศ ผลที่ได้คือผู้หญิงลูกผสมที่ดึงดูดผู้อพยพชายผิวขาว ดังนั้นทางการจึงพยายามผลิตเด็กที่ขาวอย่างสมบูรณ์เพื่อขจัดผิวคล้ำของบรรพบุรุษ

ความรู้สึกคือความรู้สึก และแมวก็เป็นอมตะ และเพื่อยืนยันสิ่งนี้ - เสียงฟี้อย่างแมวน่ารัก 14 ตัวที่จับได้ในภาพวาดโดยศิลปินในตำนาน.

แนะนำ: