สารบัญ:
วีดีโอ: Sergey Kalmykov: ทำไมศิลปินแนวหน้าชาวรัสเซียคนสุดท้ายจึงถูกมองว่าเป็นคนบ้าในเมือง
2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
ความคิดเห็นที่ได้รับความนิยมตามที่อัจฉริยะทุกคนคลั่งไคล้เล็กน้อยเกี่ยวกับ Sergei Ivanovich Kalmykov มีความสำคัญเป็นพิเศษ ประวัติของศิลปินผู้นี้ ซึ่งไม่เพียงแต่สามารถอยู่รอดได้ในยุคของการปราบปรามเท่านั้น แต่ยังเพื่อสานต่อประเพณีของเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซียอีกด้วย พิสูจน์ได้: มีบางครั้งที่ความบ้าคลั่งกลายเป็นรูปแบบสูงสุดของปัญญา
หนุ่มขี่ม้าแดง
แม้ว่า Sergey เกิดในปี 1891 ในซามาร์คันด์ แต่ความประทับใจครั้งแรกของเขาเกี่ยวข้องกับ Orenburg ซึ่งครอบครัวย้ายไปในไม่ช้า ที่นั่น Kalmykov จบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมและเพื่อให้แน่ใจว่าชีวิตต่างจังหวัดมีโอกาสน้อยสำหรับการตระหนักรู้ในตนเองเขาจึงเลิกไปมอสโคว์ก่อนซึ่งเขาเรียนอยู่ในสตูดิโอของ Yuon และจากนั้นก็ไปปีเตอร์สเบิร์ก
ปีเตอร์สเบิร์กในทศวรรษที่ 1910 มีการสร้างสภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์ที่ไม่เหมือนใครซึ่งผู้เชี่ยวชาญของแปรงเช่น Dobuzhinsky, Petrov-Vodkin, Bakst ทำงานในเวลาเดียวกัน ศิลปินที่ต้องการจะรู้จักพวกเขาที่โรงเรียนศิลปะ Zvantseva และชื่นชอบแนวคิดเกี่ยวกับศิลปะแนวหน้า ในไม่ช้าเขาก็พบสไตล์ของตัวเอง ความคิดของเขา และเข้าสู่วงการศิลปินแนวหน้าอย่างเท่าเทียมกัน ยิ่งกว่านั้น: งานของ Sergei เริ่มมีอิทธิพลต่อครูของเขา เป็นที่เชื่อกันว่าการอาบน้ำม้าสีแดงที่มีชื่อเสียง (1912) เป็นหนี้บุญคุณของ Kalmykov สองเท่า: Petrov-Vodkin ไม่เพียง แต่วาดภาพเขาเป็นชายหนุ่มบนหลังม้าสีแดงเท่านั้น แต่ยังได้รับแรงบันดาลใจจากภาพวาด Red Horses ของ Sergei ซึ่งวาดเมื่อปีก่อน.
ในปี 1917 Kalmykov กลายเป็นหนึ่งในตัวแทนที่มีแนวโน้มมากที่สุดของเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย เขาถูกมองว่าเป็นเช่นนั้นหลังการปฏิวัติ - ในช่วงเวลาสั้น ๆ นั้นเมื่อรัฐบาลโซเวียตพิจารณาว่าอนุญาตให้เบี่ยงเบนจากความสมจริงในการวาดภาพและแม้กระทั่งอุปถัมภ์ Malevich คนเดียวกัน แต่ระยะเวลาอันเป็นมงคลก็อยู่ได้ไม่นาน
กลับสู่เอเชียกลาง
แม้แต่ในวัยหนุ่มเพื่อน ๆ ก็ถือว่า Sergei เป็นผู้ชายที่อาศัยอยู่ตามคลื่นของตัวเอง ความขัดแย้งจากโลกนี้ทำให้ Kalmykov รู้สึกถึงสิ่งที่ซ่อนเร้นจากผู้อื่นเพื่อสังเกตการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยในบรรยากาศทางสังคมเพื่อคาดการณ์และคาดการณ์ ในปี 1926 ก่อนคลื่นลูกแรกของการกดขี่ข่มเหง "อดีต" เขาทิ้งเลนินกราดไว้อย่างดีช่วยตัวเองให้พ้นจากปัญหามากมาย Kalmykov กลับสู่เมืองในวัยเด็กของเขา - Orenburg ซึ่งขณะนี้การเซ็นเซอร์ไม่ได้ให้ความสนใจอย่างไร้ความปราณีต่อโลกที่แปลกประหลาดของภาพวาดของเขาซึ่งห่างไกลจากแนวคิดที่ปฏิวัติวงการ
ใน Orenburg Kalmykov ทำงานอย่างมีผลเป็นเวลา 9 ปี: เขาวาดภาพสร้างภาพร่างของชุดการแสดงละครและทิวทัศน์ แต่สกรูก็เริ่มแน่นขึ้นทีละเล็กทีละน้อย: มีข้อสังเกตว่าภาพวาดของ Kalmykov นั้นคนโซเวียตไม่สามารถเข้าใจได้และไม่มีความสมจริงในนั้น ศิลปินไม่รอจนกว่าเขาจะสนใจไม่เพียง แต่นักวิจารณ์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงหน่วยงานที่เกี่ยวข้องด้วยและย้ายอีกครั้ง
คราวนี้ Kalmykov กลับมายังที่ที่เขาเกิด - สู่เอเชียกลาง ตั้งแต่ปี 1935 จนกระทั่งเขาเสียชีวิตในปี 1967 เขาอาศัยอยู่โดยไม่มีวันหยุดใน Alma-Ata ซึ่งเขาทำงานเป็นมัณฑนากรที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์เป็นเวลาหลายปี ที่นั่นเขาสร้างผลงานจำนวนมาก - ประมาณหนึ่งพันครึ่ง นักวิจารณ์ศิลปะสมัยใหม่กำหนดสไตล์ของพวกเขาว่าเป็นการผสมผสานระหว่างการแสดงออกและสถิตยศาสตร์แม้ว่านักวิจัยหลายคนเชื่อว่า Kalmykov ตอนปลายไม่สามารถนับได้ในหมู่การเคลื่อนไหวทางศิลปะใด ๆ งานของเขามีเอกลักษณ์
เมืองบ้า
เมื่อมองดูภาพวาดของ Kalmykov ด้วยสีสันที่สดใสอย่างน่าอัศจรรย์และวัตถุลึกลับ เป็นการยากที่จะจินตนาการว่าพวกเขาถูกสร้างขึ้นในยุคของสัจนิยมสังคมนิยม แต่ใน Alma-Ata ทัศนคติที่มีต่อสถิตยศาสตร์หรือเปรี้ยวจี๊ดนั้นง่ายกว่าในมอสโกเช่นกันเพราะชนชั้นนำที่มีความคิดสร้างสรรค์ในท้องถิ่นมีความคิดคลุมเครือว่ามันคืออะไร อย่างไรก็ตาม วิธีการหลักในการช่วยให้รอดของศิลปินแนวหน้าชาวรัสเซียคนสุดท้ายคือหน้ากากของคนบ้าที่เขาสวมโดยสมัครใจ
ตระหนักดีถึงทัศนคติที่พิเศษมากต่อคนโง่ศักดิ์สิทธิ์ที่มีอยู่ในเอเชียกลางอดีตตัวแทนของปีเตอร์สเบิร์กโบฮีเมียปรากฏตัวต่อหน้าชาวเมืองในรูปลักษณะเฉพาะ เขาสวมเสื้อกันฝนซึ่งติดอยู่กับกระป๋อง โค้ทโค้ตสีเหลือง กางเกงหลากสี หมวกที่ไม่มีฝาปิดสีแดงเข้ม และตัวเขาเองได้ประดิษฐ์และเย็บชุดที่สดใสของเขาเอง เขาออกไปทาสีทุกวัน แต่เขาไม่เคยขายผลงานของเขาเลย ในอพาร์ตเมนต์แบบหนึ่งห้องของเขา แทนที่จะใช้เฟอร์นิเจอร์ กองหนังสือพิมพ์วางอยู่ และศิลปินกินแต่ขนมปัง นม และผักเท่านั้น
รูปลักษณ์ที่แปลกใหม่และพฤติกรรมนอกรีตไม่ได้ป้องกัน Kalmykov จากการทำงานในฐานะมัณฑนากรอย่างสมบูรณ์: เขาได้รับรางวัลเหรียญสำหรับแรงงานผู้กล้าหาญ แต่ทุกคนมองว่าเขาเป็นคนบ้าในเมือง แต่คนบ้าต้องการอะไร? ดังนั้นการกดขี่ข่มเหงในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940 ทั้งหมดรวมถึงการกดขี่ข่มเหงศิลปินนามธรรมแห่งยุคครุสชอฟจึงข้าม Kalmykov เขาสามารถรักษาเสรีภาพอย่างแท้จริงของจิตวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ เข้าร่วมในนิทรรศการ ใช้ชีวิตทางจิตวิญญาณที่เข้มข้น
อย่างไรก็ตามแนวปฏิบัติที่ Kalmykov เลือกนั้นมีข้อเสีย ศิลปินตลอดชีวิตของเขาอาศัยอยู่ในความยากจนมหึมาและเงินบำนาญของเขามีเพียง 53 รูเบิลเท่านั้น เขาขาดความสุขในการสื่อสารกับคนที่มีใจเดียวกันอย่างสร้างสรรค์ไม่มีครอบครัว และถึงกระนั้น "คนบ้าแห่ง Alma-Ata" ก็มีความสุขในแบบของเขาและงานของเขาหลังจากรอดพ้นจากช่วงเวลาแห่งการหลงลืมกลับมาหาผู้คนและได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในจุดสูงสุดของเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย
เข้าสู่ประวัติศาสตร์การวาดภาพและอีกหนึ่งผลงาน เปรี้ยวจี๊ด - Vsevolod Meyerhold ที่ไม่เข้ากับอุดมการณ์ของสหภาพโซเวียต.
แนะนำ:
สิ่งที่ Sergey Makovetsky เงียบเกี่ยวกับ: ทำไมนักแสดงที่มีชื่อเสียงจึงหลีกเลี่ยงการพูดถึงอดีต
ในวันที่ 13 มิถุนายนนักแสดงละครและภาพยนตร์ชื่อดัง People's Artist of Russia Sergei Makovetsky จะอายุ 63 ปี ในบัญชีของเขา - ผลงานมากกว่า 90 ชิ้นชื่อของนักแสดงละครที่ดีที่สุดในยุโรปและนักแสดงชาวรัสเซียที่โด่งดังและประสบความสำเร็จมากที่สุดคนหนึ่ง วันนี้เขาเต็มใจให้สัมภาษณ์และพูดคุยเกี่ยวกับบทบาทของเขา แต่นักแสดงไม่ชอบจดจำอดีตมากนัก ความทรงจำอันเจ็บปวดที่ไม่ยอมให้เขาพูดถึงวัยเด็กและวัยรุ่นของเขา และทำไมเขาถึงจำเขาได้หลังจากผ่านไป 30 ปีเท่านั้น
สิ่งที่ Sergey Astakhov ซ่อนไว้ภายใต้หน้ากากของนักเต้นหัวใจ: ความสัมพันธ์กับ Korikova การค้นหาความสุขอันยาวนานการแต่งงานกับครู
เมื่อวันที่ 28 พฤษภาคม นักแสดงละครและภาพยนตร์ชื่อดัง Sergei Astakhov อายุ 52 ปี เขามาที่โรงหนังหลังจากผ่านไป 30 ปีเท่านั้น แต่ในช่วงเวลานี้เขาสามารถเล่นได้มากกว่า 110 บทบาท ผู้ชมรู้จักเขาจากละครโทรทัศน์เรื่อง "Poor Nastya", "Hunt for Red Manch", "Palmist", "Traffic cops" และอื่น ๆ เขามักจะเล่นบทบาทของความงามที่ร้ายแรงทำให้หัวใจของผู้หญิงแตกสลายได้ง่าย และเบื้องหลังเป็นเวลานานเขาไม่พบความสุขส่วนตัว: การแต่งงานสองครั้งของเขาเลิกกันความสัมพันธ์กับ Elena Korikova จบลงด้วยความหดหู่และจากนักบวชคนที่สามเท่านั้น
ดาวแห่งทศวรรษ 1990: การร้องเพลงครั้งแรกของ DJ Sergey Minaev และนักแสดงเพลงฮิต "Lilac Mist" Vladimir Markin มีความเกี่ยวข้องกันอย่างไร
ในปี 1990. ชื่อของศิลปินสองคนนี้เป็นที่รู้จักของทุกคน: Sergei Minaev กลายเป็น "ดีเจร้องเพลง" คนแรกที่เขียนเพลงและกวีนิพนธ์เป็นผู้แต่งเรื่องล้อเลียนเพลงฮิตระดับโลกแสดงเพลงท่องเที่ยวในประเทศและต่างประเทศ และเพลงของ Vladimir Markin ก็ร้องโดยคนทั้งประเทศ: "ฉันพร้อมที่จะจูบทราย … ", "Lilac fog", "White bird cherry" ในยุค 2000 แทบไม่มีใครได้ยินเกี่ยวกับพวกเขาเลย และเมื่อเร็ว ๆ นี้กลายเป็นที่รู้จักว่าศิลปินเชื่อมโยงกันจริง ๆ ไม่เพียง แต่ด้วยกิจกรรมระดับมืออาชีพเท่านั้น พร็อพอยู่ที่ไหน
วิธีการที่ "โรงละครหมู่บ้าน" นอกรัฐเพียงแห่งเดียวในรัสเซียซึ่งได้รับการสนับสนุนจาก "ChiZh" อาศัยอยู่อย่างไร Sergey Chigrakov
เราขอเสนอสิ่งที่ทำให้ไขว้เขวเล็กน้อยจากข่าวเมืองหลวงจากโลกของรอบปฐมทัศน์ที่มีชื่อเสียงและงานพรมแดง วันนี้จะมีเรื่องราวเกี่ยวกับสถานที่ที่น่าสนใจแห่งหนึ่งในภูมิภาคคาลูกา นั่นคือ "โรงละครแห่งหมู่บ้าน"
Sergey Gerasimov และ Tamara Makarova: สหภาพที่ยิ่งใหญ่แห่งความเท่าเทียมกันหรือครอบครัวในอุดมคติในความเป็นจริงที่ไม่สมบูรณ์
การรวมตัวของผู้กำกับผู้ยิ่งใหญ่และนักแสดงที่มีความสามารถมากที่สุดถูกเรียกว่าสหภาพแห่งความเท่าเทียมกัน พวกเขาอยู่ใกล้กันเสมอมีเพียง Sergei Gerasimov เท่านั้นที่เดินไปข้างหน้าและ Tamara Makarova อยู่ข้างหลังเขาหนึ่งก้าว ดูเหมือนว่าในชีวิตของพวกเขามีทุกสิ่งที่จำเป็นสำหรับความสุข: ความเป็นไปได้ของความคิดสร้างสรรค์, ความโปรดปรานของความเป็นผู้นำ, ความสำเร็จ, ชื่อเสียง ครอบครัวของพวกเขาดูสมบูรณ์แบบ แต่เบื้องหลังความสง่างามที่ถูกจำกัดของนักแสดงสาวกลับซ่อนความเจ็บปวดที่ไม่ได้พูดเอาไว้และความกลัวที่จะสูญเสียทุกสิ่งในพริบตา