สารบัญ:

สิ่งที่ผู้มีวัฒนธรรมต้องรู้เกี่ยวกับ 10 ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของราฟาเอล
สิ่งที่ผู้มีวัฒนธรรมต้องรู้เกี่ยวกับ 10 ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของราฟาเอล

วีดีโอ: สิ่งที่ผู้มีวัฒนธรรมต้องรู้เกี่ยวกับ 10 ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของราฟาเอล

วีดีโอ: สิ่งที่ผู้มีวัฒนธรรมต้องรู้เกี่ยวกับ 10 ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของราฟาเอล
วีดีโอ: PYMK EP42 มาราโดน่า ตำนานลูกหนังกับหัตถ์พระเจ้าที่โลกไม่ลืม - YouTube 2024, มีนาคม
Anonim
Image
Image

Rafael Santi ถือเป็นหนึ่งในศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เทียบเท่ากับยักษ์ใหญ่อย่าง Michelangelo และ Leonardo Da Vinci เขาให้ความสมจริงแก่ภาพวาดของเขาอย่างชำนาญ ใช้สีอ่อนและสีเข้มและภาพวาดหลายสไตล์ วันนี้ ภาพวาดของเขาจนถึงทุกวันนี้ทำให้เกิดความน่าเกรงขามและยินดี ดังนั้นเราจึงขอเชิญคุณทำความคุ้นเคยกับผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดสิบชิ้นของอิตาลีที่มีพรสวรรค์นี้

1. การหมั้นของพระแม่มารี

การหมั้นหมายของพระแม่มารี ขวา: ภาพวาดโดยราฟาเอล ซ้าย - ปิเอโตร เปรูจิโน / รูปภาพ: google.com
การหมั้นหมายของพระแม่มารี ขวา: ภาพวาดโดยราฟาเอล ซ้าย - ปิเอโตร เปรูจิโน / รูปภาพ: google.com

ภาพวาดนี้ถูกสร้างขึ้นในปี 1504 Raphael ได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งโรงเรียน Umbrian ซึ่งเขาสามารถเรียกได้ว่าเป็นครูของเขาคือ Pietro Perugino ซึ่งสร้างภาพวาดแบบเดียวกันเมื่อปีก่อน ภาพวาดแสดงให้เห็นกระบวนการแต่งงาน โดยที่โจเซฟยื่นแหวนให้มารีย์คู่หมั้นของเขา ถ้าคุณเปรียบเทียบสองภาพนี้ คุณจะเห็นได้อย่างง่ายดายว่านักเรียนคนนั้นเหนือกว่าครูของเขาอย่างไร นักวิจารณ์ศิลปะทั่วโลกต่างเห็นพ้องต้องกันว่าเวอร์ชันของราฟาเอลนั้นลึกซึ้งกว่า มีสีสันมากกว่า และยังสร้างขึ้นจากกฎเกณฑ์ของมุมมองเชิงเส้น ในภาพวาดของเขา ราฟาเอลท้าทายคนร่วมสมัยของเขา โดยเริ่มสร้างภาพที่เหมือนจริงมากขึ้นของผู้คนที่ไม่เพียงแต่ยืนอยู่ในแนวเดียวกัน แต่ยังให้ความรู้สึกเหมือนเป็นภาพรวมอีกด้วย

2. นักบุญจอร์จกับมังกร

นักบุญจอร์จและมังกร ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: arts.in.ua
นักบุญจอร์จและมังกร ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: arts.in.ua

ภาพวาดนี้วาดโดยราฟาเอลในปี ค.ศ. 1506 และแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงอิทธิพลของผู้สร้าง เช่น ดาวินชีและบอช ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินสร้างผลงานชิ้นเอกของภาพเขียนทางทหารอีกชิ้นหนึ่ง ดังนั้นความซับซ้อนของภาพวาดโดยราฟาเอลในธีมการต่อสู้กับมังกรซึ่งตัวละครหลักคือจอร์จและมิคาอิลถูกรวมเข้าด้วยกันด้วยแนวคิดทั่วไปและแม้กระทั่งโวหาร บนผืนผ้าใบเดียวกัน ราฟาเอลแสดงให้เห็นตำนานที่มีชื่อเสียงว่าเซนต์จอร์จเอาชนะมังกรได้อย่างไร และงานของเขาถือว่าโด่งดังที่สุดในหัวข้อนี้ ซึ่งรวมอิทธิพลของโรงเรียนอุมเบรียและฟลอเรนซ์ มีอยู่ครั้งหนึ่ง เธอถูกจัดแสดงที่อาศรมในรัสเซีย ซึ่งเธอสร้างความตื่นเต้นให้กับพายุก่อนจะเข้าไปในหอศิลป์แห่งชาติในวอชิงตัน

3. ภาพเหมือนของ Agnolo Doni และ Maddalena Strozzi

ภาพเหมือนของ Agnolo Doni และ Maddalena Strozzi ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: pinterest.com
ภาพเหมือนของ Agnolo Doni และ Maddalena Strozzi ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: pinterest.com

ในปี ค.ศ. 1506 ราฟาเอลได้สร้างผลงานชิ้นเอกอีกสองชิ้นในรูปแบบของการวาดภาพเหมือน ด้วยความที่เป็นชายหนุ่มที่เล่นง่าย มีเสน่ห์ และมีมารยาทที่ไร้ที่ติ เขาจึงเข้าสู่สังคมชั้นสูงได้อย่างง่ายดาย ที่ซึ่งเขาได้พบกับบุคคลที่มีชื่อเสียงมากมาย ตัวแทนที่มั่งคั่งจากอำนาจ และได้พบกับผู้อุปถัมภ์ของเขา ในเวลาเดียวกัน เขาได้ทำความรู้จักกับ Agnolo Doni พ่อค้าผ้าผู้มั่งคั่งที่วางแผนจะจัดงานแต่งงานกับหญิงสาวชื่อ Maddalena Strozzi และเพื่อเป็นเกียรติแก่สิ่งนี้ เขาจึงตัดสินใจสั่งภาพเหมือนคู่จากราฟาเอล ข้อเสนอที่เอื้อเฟื้อเช่นนี้กระตุ้นให้ศิลปินเข้าใกล้ภาพเหล่านี้ด้วยความเอาใจใส่เป็นพิเศษ เมื่อมองแวบแรก ดูเหมือนว่าพวกเขาจะพรรณนาถึงคนธรรมดาส่วนใหญ่ที่แต่งกายด้วยเสื้อผ้าเรียบง่าย อย่างไรก็ตาม ความเรียบง่ายนี้ทำให้เราสังเกตเห็นรายละเอียด: ความนุ่มนวลและในขณะเดียวกัน ความรุนแรงของการแสดงออกของ Doni ตลอดจนพลังและความอ่อนไหวของเจ้าสาวสาว Maddalena ซึ่งถ่ายทอดได้อย่างแม่นยำผ่านรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ใน รูปแบบของเครื่องประดับ

4. นักบุญแคทเธอรีนแห่งอเล็กซานเดรีย

ภาพเหมือนของนักบุญแคทเธอรีนแห่งอเล็กซานเดรีย ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: steemkr.com
ภาพเหมือนของนักบุญแคทเธอรีนแห่งอเล็กซานเดรีย ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: steemkr.com

ในปี ค.ศ. 1508 ราฟาเอลวาดภาพนี้ อาจจะเป็นก่อนที่เขาจะเดินทางไปโรม เชื่อกันว่าไม่ได้สร้างขึ้นเพื่อนิทรรศการ แต่เพื่อการใช้งานส่วนตัวของศิลปินเอง บนผืนผ้าใบนี้ เราไม่สามารถเห็นอิทธิพลของครู Perugino ของเขาได้มากเท่ากับการสืบทอดเทคนิคของ Da Vinciโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่เห็นได้ชัดเจนในท่าที่แคทเธอรีนทำ เช่นเดียวกับในส่วนโค้งที่เรียบของร่างกายของเธอ สิ่งนี้ทำให้ราฟาเอลสามารถถ่ายทอดการเคลื่อนไหวและความสง่างามแม้ว่าหญิงสาวจะแข็งกระด้าง นอกจากนี้ศิลปินยังตั้งใจวาดภาพเธอมองขึ้นไปบนท้องฟ้าซึ่งมีแสงสีทองปรากฏผ่านเมฆ นักวิจารณ์ศิลปะเรียกภาพนี้ว่าเป็นการแสดงความเสียสละในอุดมคติเนื่องจากแคทเธอรีนเองก็นั่งบนวงล้อที่มีขอบคม แต่ใบหน้าของเธอหันไปหาพระเจ้า วันนี้ภาพวาดถูกจัดแสดงที่หอศิลป์แห่งชาติในลอนดอน

5. โรงเรียนแห่งเอเธนส์

โรงเรียนแห่งเอเธนส์ปูนเปียก ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: reddit.com
โรงเรียนแห่งเอเธนส์ปูนเปียก ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: reddit.com

ในช่วงปี ค.ศ. 1508-1510 ราฟาเอลได้มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา - Stanz (จิตรกรรมฝาผนัง) ดังนั้นในปี ค.ศ. 1508 เขามาถึงกรุงโรมตามคำเชิญพิเศษของสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 ซึ่งเมื่อได้ยินเกี่ยวกับพรสวรรค์อันยิ่งใหญ่ของศิลปินหนุ่มแล้ว เขาก็เสนอความร่วมมือ ดังนั้น ราฟาเอลจึงได้รับคำสั่งให้วาดภาพเฟรสโกชิ้นหนึ่งในห้องของสมเด็จพระสันตะปาปา ศิลปินที่มีความสามารถรับมือกับงานของเขาอย่างเชี่ยวชาญจนจูเลียสที่ 2 ประทับใจในเรื่องนี้ ผลักดันผู้สร้างที่เหลือ รวมทั้งครูราฟาเอล สั่งให้เขาศึกษาบทด้วยตัวเขาเอง ปูนเปียกที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนี้คือ "School of Athens" ซึ่งตั้งอยู่ในกลุ่มหนังสือเกี่ยวกับปรัชญา เธอเป็นภาพรวมของบรรดานักคิด นักปรัชญา และปราชญ์ผู้ยิ่งใหญ่ทั้งหมดบนผืนผ้าใบเดียวกัน ที่ซึ่งคุณสามารถพบเพลโตและอาร์คิมิดีส โสกราตีส พีทาโกรัส เฮราคลิตุส และบุคคลสำคัญอื่นๆ และถ้าคุณมองเข้าไปใกล้ๆ คุณจะเห็นราฟาเอล ดาวินชี และแม้กระทั่งมีเกลันเจโลบนปูนเปียก

6. ข้อพิพาท

โต้เถียง ปูนเปียก. ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: theculturetrip.com
โต้เถียง ปูนเปียก. ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: theculturetrip.com

ปูนเปียกนี้สร้างขึ้นในปี ค.ศ. 1510 ถือเป็นผลงานศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่โดดเด่นที่สุดในกรุงโรม ดังนั้น จิตรกรรมฝาผนังของราฟาเอลซึ่งเขาเขียนให้พระราชวังเผยแพร่ศาสนาจึงไม่ด้อยไปกว่าการสร้างสรรค์ของมีเกลันเจโลสำหรับโบสถ์น้อยซิสทีน เธอถูกวาดในห้องที่เรียกว่า "ห้องซิกเนเจอร์" และรวมอยู่ในรายชื่อสถานีที่สร้างโดยราฟาเอล ในพื้นที่ด้านบนมีภาพท้องฟ้าซึ่งคุณสามารถเห็นบุคคลสำคัญทางศาสนา - พระคริสต์, พระแม่มารี, เช่นเดียวกับโมเสสและแม้แต่อดัม ด้านล่างเล็กน้อยในภาคกลางของภาพเฟรสโกแสดงให้เห็นพระสังฆราชและนักบวชนักบวชและผู้ศรัทธาทั่วไปที่กำลังโต้เถียงกันในหัวข้อบางหัวข้อ และหากสังเกตดีๆ ทางด้านขวา คุณจะเห็นดันเต้ อาลีกีเอรี

7. ซิสทีน มาดอนน่า

ซิสทีน มาดอนน่า. ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: medium.com
ซิสทีน มาดอนน่า. ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: medium.com

ภาพวาดนี้ซึ่งวาดระหว่างปี ค.ศ. 1513 ถึงปี ค.ศ. 1514 ถือเป็นจุดสุดยอดของงานของราฟาเอล เธอพรรณนาถึงพระแม่มารีผู้เสด็จลงมาหาผู้คนโดยอุ้มพระกุมารเยซูไว้ในอ้อมแขนของเธอ ใบหน้าของเธอแสดงออกถึงความอ่อนโยนและความวิตกกังวลบางอย่าง ถัดจากเธอคือ Saint Sixtus และ Saint Barbara ที่โค้งคำนับด้วยท่าทางสุภาพและอ่อนน้อมถ่อมตนเล็กน้อย นอกจากนี้ยังสามารถเห็นเครูบสองตัวที่ด้านล่างของภาพวาด ซึ่งถือเป็นตัวละครเทวทูตที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์การวาดภาพทั้งหมด ความอ่อนน้อมถ่อมตนของตัวละครอื่นๆ ในภาพ รวมทั้งม่านหนาด้านบนเป็นเทคนิคทางศิลปะที่ยอดเยี่ยมที่ราฟาเอลเคยใช้เพื่อดึงดูดความสนใจของผู้ชมมายังมาดอนน่า เป็นที่น่าสนใจว่าในเยอรมนีภาพวาดนี้ได้รับการยอมรับว่าศักดิ์สิทธิ์อย่างแท้จริงและถือเป็นสิ่งที่น่าทึ่งที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะ

8. ดอนน่า เวลาตา

Donna Velata หรือ The Lady with the Veil ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: gramho.com
Donna Velata หรือ The Lady with the Veil ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: gramho.com

ในปี ค.ศ. 1515 ราฟาเอลวาดภาพเหมือนที่รู้จักกันในนาม "เลดี้กับผ้าคลุมหน้า" ที่จุดสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์ของเขา เขาแสดงภาพ Margarita Luti ซึ่งเป็นลูกสาวของคนทำขนมปังซึ่งตามตำนานเล่าว่าเขามีความรักอย่างหลงใหล และเขาได้โยนความรักนี้ออกไปในผลงานของเขา โดยวาดภาพด้วยสีที่ละเอียดอ่อน โปร่งสบาย และสว่างที่สุดที่หาได้เพียงเท่านั้น ในไม่ช้าราฟาเอลและมาร์การิต้าก็แต่งงานกันและเขาเริ่มเรียก "ฟอร์นาริน่า" อันเป็นที่รักซึ่งแปลว่า "ขนมปัง" ในภาพเหมือน เธอถูกคลุมศีรษะซึ่งหมายถึงผู้หญิงที่แต่งงานแล้ว ท่าทางและใบหน้าของเธอสื่อถึงความสงบ ความสง่างาม และความสง่างาม ใบหน้าที่อ่อนโยน นัยน์ตาสีพีช และดวงตาที่ลึกล้ำของเธอเปล่งประกายด้วยความสุขอย่างแท้จริง และการเอาใจใส่เป็นพิเศษกับเสื้อผ้าทำให้สัมผัสได้ถึงความสมจริงสูงสุดของผืนผ้าใบนี้

9. ภาพเหมือนของ Baldassare Castiglione

ภาพเหมือนของ Baldassare Castiglione ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: abc-people.com
ภาพเหมือนของ Baldassare Castiglione ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: abc-people.com

ในช่วงระหว่างปี ค.ศ. 1514-1515 ราฟาเอลกำลังวาดภาพเหมือนของเพื่อนของเขาซึ่งเป็นผู้อุปถัมภ์ของ Castiglione Baldassare เป็นนักปรัชญา กวี และนักการทูตที่มีชื่อเสียง เขาถือเป็นบุคคลที่มีการศึกษามากที่สุดในยุคของเขา อย่างไรก็ตาม เขายังเป็นที่รู้จักในฐานะคนอ่อนโยน ซึ่งศิลปินสามารถถ่ายทอดโดยใช้เส้นและสีที่เรียบลื่น Raphael แต่งกายให้ Castiglione ในชุดเรียบง่ายและเรียบง่าย และยังวาดภาพใบหน้าของผู้ชายที่สัมผัสได้ถึงความชราภาพและวุฒิภาวะ ซึ่งแสดงถึงความสงบและความมั่นใจ ตามที่นักวิจารณ์ศิลปะจะสังเกตเห็นในภายหลัง ภาพนี้กลายเป็นภาพรวมของสิ่งที่ภาพวาดพอร์ตเทรตควรจะเป็นในช่วงยุคเรเนสซองส์ และยังเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เช่น Matisse, Rembrandt และ Titian

10. การแปลงร่าง

การแปลงร่าง ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: wikioo.org
การแปลงร่าง ผู้เขียน: ราฟาเอล. / รูปภาพ: wikioo.org

ภาพวาดนี้สร้างขึ้นในปี ค.ศ. 1516-1520 ถือเป็นภาพสุดท้ายที่ออกมาจากปากกาของราฟาเอล มันถูกสร้างขึ้นโดยเฉพาะสำหรับวิหารนาร์บอนน์ตามคำสั่งของพระคาร์ดินัล Giulio Medici อย่างไรก็ตาม ราฟาเอลไม่สามารถทำงานนี้ได้สำเร็จ โดยจู่ๆ ก็เสียชีวิตจากอาการป่วยที่ไม่ทราบสาเหตุ และจูลิโอ โรมาโนก็หยิบแปรงขึ้นมาและดำเนินการต่อ ภาพวาดแสดงให้เห็นช่วงเวลาทางศาสนาเมื่อพระเยซูทรงตัดสินใจเปิดเผยลักษณะที่แท้จริงของพระองค์ต่อเหล่าสาวก ผืนผ้าใบแบ่งออกเป็นสองส่วนหลัก: ด้านบนในแสงอันศักดิ์สิทธิ์พระเยซูคริสต์เองถูกพรรณนาและด้านล่างสาวกของเขาพยายามขับไล่ปีศาจออกจากเด็กน้อยไม่สำเร็จ ความแตกต่างระหว่างความสว่างและความมืดอาจหมายถึงการแยกระหว่างพระเจ้ากับมนุษย์ และซึ่งเป็นเรื่องปกติ ท่อนบนเขียนโดยราฟาเอลเอง และท่อนล่าง - โดยโรมาโน ซึ่งโดดเด่นมาก

อ่านเกี่ยวกับสิ่งที่บุคคลนี้มีชื่อเสียงด้วย