ข้อเท็จจริงที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักจากชีวิตของจิตรกรภาพท้องทะเลที่ยอดเยี่ยม Ivan Aivazovsky

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

และในตอนท้ายของหัวข้อเกี่ยวกับจิตรกรทางทะเลผู้ยิ่งใหญ่ของรัสเซียก็เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ระลึกถึงอัจฉริยะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของศตวรรษที่ 19 Ivane Aivazovsky … เกี่ยวกับเส้นทางของเขาซึ่งเขาต้องไปสู่จุดสูงสุดของชื่อเสียงระดับโลกและการยอมรับในระดับสากลเกี่ยวกับกลอุบายเล็ก ๆ น้อย ๆ เกี่ยวกับงานการกุศลเพื่อประโยชน์ของบ้านเกิดของเขาและสิ่งอื่น ๆ อีกมากมายที่ทำให้โลก "ถอดหมวก" ต่อหน้าคนที่น่าทึ่งนี้

ภาพท้องทะเลของ Aivazovsky เป็นพลังอันยิ่งใหญ่ของธาตุน้ำ ซึ่งถ่ายทอดออกมาได้อย่างยอดเยี่ยมบนผืนผ้าใบแห้ง เมื่อพิจารณาถึงภูมิทัศน์ของท้องทะเล บางครั้งหัวใจก็จมลงเพราะเสียงทะเลที่ดังก้องและท้องฟ้าเป็นประกายจากฟ้าผ่า และบางครั้งก็มึนงงจากการกระซิบแผ่วเบาของคลื่นที่ซัดเข้าหาฝั่ง ของประทานแห่งจิตรกรที่ได้รับจากพระเจ้าอย่างแท้จริง

นักมายากลด้วยแปรง

มีข่าวลือและการคาดเดามากมายรอบ ๆ Aivazovsky ซึ่งแพร่กระจายโดยคนอิจฉาของเขา มีข่าวลือว่าจิตรกรใช้สีแปลก ๆ ในการสร้างผืนผ้าใบอันเจิดจ้าของเขา และในนิทรรศการในแกลเลอรี่ เขาได้ติดตั้งโคมไฟไว้ด้านหลังผืนผ้าใบเพื่อสร้างภาพลวงตาของน้ำและท้องฟ้า

อย่างไรก็ตาม ข่าวลือเหล่านี้ไม่มีพื้นฐานอะไรเลย และไอวาซอฟสกีมักจะต้องทำงานในที่สาธารณะเพื่อขจัดข้อสงสัยทั้งหมดของเธอ ในขณะเดียวกันก็ชักนำให้คนอื่นๆ ประหลาดใจด้วยความเร็วและความชัดเจนในการทำงาน ทุกคนจำเรื่องราวที่รู้จักกันดีเมื่อศิลปินที่เคารพนับถือต่อหน้านักเรียนที่ประหลาดใจเขียนภาพขนาดค่อนข้างน่าประทับใจในเวลาไม่กี่ชั่วโมง

อีวานต้องทำให้ผู้คนประหลาดใจตั้งแต่เด็ก ในตอนแรกเขาเชี่ยวชาญการเล่นไวโอลินอย่างอิสระ และเมื่อของขวัญอันน่าทึ่งสำหรับการวาดภาพก็ถูกเปิดเผยในตัวเขา

นักเก็ตที่มีความสามารถจากครอบครัวอาร์เมเนียที่ยากจนได้รับการอุปถัมภ์จากผู้อุปถัมภ์ศิลปะหลายคน แต่บทบาทพิเศษในชะตากรรมของเขาเล่นโดยนายกเทศมนตรีเมือง Feodosia, Alexander Ivanovich Kaznacheev ด้วยมือที่เบาของเขาที่ Aivazovsky ลงเอยที่ St. Petersburg Academy of Arts โดยเรียนที่ค่าใช้จ่ายสาธารณะ ที่นั่นอีวานสังเกตเห็นทันทีและกลายเป็นนักเรียนคนโปรด

ลูกศิษย์ข้ามครูอย่างไร

การยอมรับจากสาธารณชนได้ไม่นาน และข่าวลือเกี่ยวกับพรสวรรค์อันเป็นเอกลักษณ์ของนักเก็ตเด็ก Feodosia ก็มาถึงจักรพรรดิ Nicholas I จากนั้นเขาก็แนะนำให้เขารู้จัก Philip Tanner จิตรกรทางทะเลชาวฝรั่งเศสในฐานะนักเรียน ฟิลิปเป็นคนที่มีความทะเยอทะยานและอิจฉาริษยาเห็นคู่แข่งใน Aivazovsky ทันทีและพยายามผลักศิลปินหนุ่มออกไปโดยทุกวิถีทาง

แค่คิดว่าวันหนึ่งนักเรียนจะแซงหน้าครูของเขาก็ทำให้เขากลัว ดังนั้นแทนเนอร์จึงห้ามไม่ให้อีวานเขียนงานของเขาและส่งไปที่นิทรรศการใด ๆ ในบางครั้ง เด็กที่มีพรสวรรค์ต้องผสมสีกันอย่างขยันขันแข็งและเป็นผู้ส่งสารให้ครูสอนภาษาฝรั่งเศสผู้อิจฉาริษยาของเขา

แต่ในไม่ช้า Philip Tanner ก็พบกับความประหลาดใจอันไม่พึงประสงค์ ในปีพ. ศ. 2379 ที่นิทรรศการที่ Academy of Arts Aivazovsky ได้แสดงภาพเขียนที่เลียนแบบไม่ได้ห้าภาพซึ่งก่อให้เกิดความกระตือรือร้นจากสาธารณชนและนักวิจารณ์รวมถึงเรื่องอื้อฉาวอันยิ่งใหญ่ที่เกิดจากชาวฝรั่งเศส การร้องเรียนไปถึงจักรพรรดิเองและเขาถูกบังคับให้ห้าม Aivazovsky จากการวาดภาพเป็นเวลาครึ่งปี

ดาวรุ่งแห่งจิตรกรรมรัสเซีย

เรื่องราวอื้อฉาวนี้เล่นบทบาทของ PR คนดำสำหรับศิลปินที่ต้องการ ชื่อเสียงของจิตรกรต้องห้ามไม่เพียงแต่กระตุ้นความสนใจของสาธารณชนทั่วไปและนักวิจารณ์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้มีอิทธิพลของรัสเซียด้วย

ผลงานของ Aivazovsky เริ่มได้รับความนิยมอย่างสูงที่ Academy of Arts - เหรียญทองตามมาทีหลัง และจากนั้นก็ตัดสินใจอย่างสมบูรณ์ที่จะปล่อยศิลปิน tanty ออกจากผนังของสถาบันการศึกษาเมื่อสองปีก่อนและส่งเขาไปที่แหลมไครเมียด้วยงานวาดภาพทิวทัศน์หลายแห่ง แน่นอนว่า Ivan Konstantinovich รับมือได้อย่างยอดเยี่ยม ตามด้วยทริปเกษียณอายุไปยังประเทศต่างๆ ในยุโรปด้วยค่าใช้จ่ายของสถาบันการศึกษา

การใช้ชีวิตและทำงานในต่างประเทศ Aivazovsky ก็ได้รับความนิยมและชื่อเสียงมากมายเช่นกัน ตัวอย่างเช่นสำหรับผืนผ้าใบ "ความโกลาหล การสร้างโลก "ตามเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิลสมเด็จพระสันตะปาปาเกรกอรีที่ 16 ได้รับรางวัลเหรียญทองแก่ศิลปิน และประทับใจจึงอยากซื้อ Ivan Konstantinovich ไม่ได้ใช้เงิน แต่ถึงกระนั้นก็นำเสนอภาพวาดแก่ผู้มีเกียรติระดับสูง

และทันทีที่ทุกคนต้องการได้ผลงานของศิลปินคนเดียวกันซึ่งผ้าใบกลายเป็นของตกแต่งผนังของวาติกัน นิโคไล โกกอลจะเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ถึงไอวาซอฟสกีในจดหมายโต้ตอบของเขาว่า "ความโกลาหลของคุณ" ทำให้เกิดความโกลาหลในวาติกัน อันที่จริงผ้าใบของศิลปินขายได้เหมือนเค้กร้อนแม้จะมีความคิดเห็นของนักวิจารณ์บางคนก็ตาม และพวกเขาวิพากษ์วิจารณ์เป็นหลักสำหรับความคิดโบราณในองค์ประกอบและสี

ทริคเล็กๆ ของจิตรกรทะเลผู้ยิ่งใหญ่

แต่ Aivazovsky พัฒนาอย่างรวดเร็วในขณะที่เขาทำงานมากและเร็วมาก อย่างที่คุณทราบ เขาใช้เวลาไม่เกินสิบวันในการเขียนผืนผ้าใบหนึ่งผืน นั่นคือเหตุผลที่มรดกของเขานั้นใหญ่มาก - หกพันผืนผ้าใบ การแสดงนี้ดูเหลือเชื่อ แต่เมื่อมองดูผลงานชิ้นเอกของเขาอย่างใกล้ชิด เราเข้าใจถึงกลอุบายที่จิตรกรผู้มีเกียรติใช้ในงานของเขา

เมื่อดูรายละเอียดของรูปภาพหลายๆ ภาพพร้อมๆ กัน คุณจะสังเกตเห็นว่าภาพทั้งหมดมีความเหมือนกันมาก อย่างแรก ศิลปินวาดงานแต่ละชิ้นจากกึ่งกลางผืนผ้าใบ ซึ่งเขาวาดภาพวัตถุที่มีบทบาทสำคัญ ตามกฎแล้วมันเป็นยอดของคลื่น เรือหรือแพ ซึ่งเขาเขียนลงไปในรายละเอียดที่เล็กที่สุด แต่ทุกอย่างอื่นนั้นง่ายและเกือบจะเป็นแผนผังโดยใช้ลักษณะอิมเพรสชั่นนิสม์

การนำภาพไปครึ่งภาพ อาจารย์ได้เพิ่มจังหวะและรายละเอียดที่ชัดเจนและสดใส เขาทำงานอย่างรอบคอบและสมจริงบนโฟมบนคลื่นและบนพื้นผิวของน้ำ แสงสะท้อน รายละเอียดของเรือ และด้วยเทคนิคนี้ ผู้ชมจึงรับรู้ภาพวาดของ Aivazovsky เป็นของเรา

และสิ่งที่น่าสนใจในการทำงานในลักษณะนี้แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะสร้างภาพเหมือนและเห็นได้ชัดว่า Aivazovsky ไม่ได้วาดภาพคน แม้แต่ในภาพเหมือนที่มีชื่อเสียง "อำลาทะเลของพุชกิน" กวีก็เขียนโดย Ilya Repin ที่รู้จักกันดี

อย่างไรก็ตาม Aivazovsky เขียนภาพเหมือนของพุชกินมากกว่าหนึ่งครั้งและมักจะอยู่บนชายทะเล ศิลปินมีภาพเหมือนตนเองซึ่งวาดในปี พ.ศ. 2417 แต่นี่เป็นเพียงกรณีพิเศษเท่านั้น

ภูมิทัศน์ฤดูหนาวที่น่าตื่นตาตื่นใจผ่านสายตาของ Ivan Aivazovsky

สำหรับพวกเราหลายคน อัจฉริยภาพของท่าจอดเรือรัสเซียนั้นมีความเกี่ยวข้องกับท้องทะเลเท่านั้น อย่างไรก็ตาม มีคนไม่มากที่รู้ว่าเขายังวาดภาพทิวทัศน์ฤดูหนาวที่มีมนต์ขลังอย่างน่าอัศจรรย์ รูปภาพเกี่ยวกับเรื่องนี้หายากมาก เนื่องจากมีเพียงไม่กี่ภาพ

เมื่อพิจารณาถึงภูมิทัศน์ฤดูหนาวของ Aivazovsky มันเป็นเรื่องยากที่จะไม่เห็นด้วยกับความจริงที่ว่าอาจารย์ที่แท้จริงซึ่งรู้ถึงความแตกต่างของปรากฏการณ์ทางธรรมชาติทั้งหมดจนถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุดมีมืออยู่ในผืนผ้าใบ

และด้วยความร่ำรวยและมีชื่อเสียงอยู่แล้ว ในจุดสูงสุดของชื่อเสียงและการยอมรับ อาจารย์ยังคงทำงานด้วยความทุ่มเท ด้วยความอุตสาหะและแรงบันดาลใจที่ดี เขามั่นใจเสมอ

และในตอนท้ายของชีวิต Aivazovsky ทำงานการกุศลในบ้านเกิดของเขา - Feodosia ทางรถไฟที่ทอดยาวไปถึงเมือง ข้ามครึ่งหนึ่งของแหลมไครเมีย น้ำประปา - พร้อมน้ำดื่มที่มีคุณค่าสำหรับเมือง หอศิลป์เป็นผลงานทั้งหมดของ Ivan Konstantinovich และชาวฟีโอโดเซียด้วยความกังวลใจและความรักยังคงให้เกียรติและซาบซึ้งกับทุกสิ่งที่สร้างขึ้นโดยอัจฉริยะผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งเป็นเพื่อนร่วมชาติที่มีชื่อเสียงของพวกเขา

ในยุคของเรา ผลงานของ Aivazovsky มีมูลค่าสูงไปทั่วโลก พวกเขาขายได้อย่างประสบความสำเร็จในการประมูลงานศิลปะ ดังนั้นในปี 2555 ที่การประมูลของ Sotheby ภาพวาด "มุมมองของกรุงคอนสแตนติโนเปิลและบอสฟอรัส" จึงถูกขายในราคา 3.2 ล้านปอนด์

Ivan Aivazovsky ไม่เพียงทิ้งมรดกทางศิลปะอันยิ่งใหญ่ แต่ยังรวมถึงลูกหลานที่เดินตามรอยเท้าของปู่ที่ยอดเยี่ยมของเขา มัน หลานทั้งสี่ของเขา ซึ่งกลายเป็นจิตรกรทางทะเลที่มีชื่อเสียงมาก