ศิลปินจากรัสเซียเผาภาพวาดด้วยขี้ผึ้ง: การฟื้นคืนชีพของเทคนิคการวาดภาพโบราณ - encaustics

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

แม้แต่ในอียิปต์โบราณ สีขี้ผึ้งก็ถูกใช้เพื่อทาสีสุสานแล้ว วัสดุนี้ยังคงรักษารูปร่างและสีไว้ได้อย่างสมบูรณ์แบบ ไม่ทราบแน่ชัดว่าเทคนิคนี้ปรากฏขึ้นเมื่อใด ต่อมาถูกใช้โดยชาวกรีกโบราณ พวกเขาเผาภาพที่น่าทึ่งและเหมือนจริงอย่างไม่น่าเชื่อด้วยสีขี้ผึ้งบนกระดานหินอ่อน เทคนิคนี้เรียกว่า "encaustic" เมื่อเวลาผ่านไป มันถูกลืมและสูญหายไปเกือบหมด ตอนนี้เทคโนโลยีเก่าที่ไม่ธรรมดานี้กำลังประสบกับการเกิดใหม่ด้วยศิลปินมอสโก Yulia Mamontova.

จุดสูงสุดของการพัฒนาของ encaustics และการลดลง

ความรุ่งเรืองของกระแสศิลปะโบราณนี้ตกอยู่ในช่วงคริสต์ศตวรรษที่ 1-4 ในเวลานี้ด้วยความช่วยเหลือของเขา ภาพนิ่ง ภาพบุคคล และไอคอนต่างๆ ได้ถูกสร้างขึ้นอย่างเหลือเชื่อ ในช่วงยุคกลาง เทคนิค encaustic ถูกลืมไป ความลับของศิลปะนี้สูญหายไป ภาพสีน้ำมันเข้ามาแทนที่ สีน้ำมันใช้งานได้สะดวกกว่า ภาพวาดขี้ผึ้งถูกลืมเลือนไปหลายศตวรรษ

เทคโนโลยี Encaustic ในปัจจุบันเป็นสิ่งที่ค้นพบและเทคนิคของผู้เชี่ยวชาญสมัยใหม่อยู่แล้ว ทั้งหมดกำลังพยายามฟื้นฟูเทคนิคโบราณนี้ แว็กซ์ในองค์ประกอบของสีทำให้พวกเขาได้เปรียบเหนือสิ่งอื่นใด - พวกเขาจะไม่สูญเสียสีเมื่อเวลาผ่านไป สิ่งเดียวที่ภาพวาดดังกล่าวกลัวคือความเสียหายทางกล

วันนี้เครียดๆ

ตลาดสมัยใหม่มีดินสอสีแว็กซ์ที่มีจำหน่ายทั่วไปมากมาย นอกจากนี้ คุณสามารถสร้างสีที่ใช้แว็กซ์ของคุณเองได้ ทั้งขี้ผึ้งและพาราฟินปกติเหมาะสำหรับสิ่งนี้ วัสดุธรรมชาติมักจะทำให้ขาวด้วยไฮโดรเจนเปอร์ออกไซด์หรือเก็บไว้กลางแสงแดดชั่วขณะหนึ่ง เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ขี้ผึ้งจะถูกถูอย่างประณีตมาก วางบนแผ่นกระดาษแล้วนำไปตากแดดที่ไหนสักแห่งจนกว่าจะได้เฉดสีที่ต้องการ

ภาพวาดขี้ผึ้งสามารถสร้างขึ้นด้วยเทคนิคที่หลากหลาย ศิลปินมักรวมไว้ด้วย

เทคนิคการแว็กซ์เกี่ยวข้องกับการสร้างชั้นคอนทัวร์ด้วยสีแว็กซ์ หลังจากที่วาดภาพด้วยสีน้ำแล้ว โครงร่างก็จะไม่เสียหาย บางคนใช้แว็กซ์บรรเทาลง และทาทับด้วย gouache หรือน้ำมัน หลังจากที่ปั้นนูนเคลือบด้วยชั้นเคลือบเงา สำหรับการทาสีด้วยขี้ผึ้งที่ทาสีแล้วจะใช้สีโฮมเมด พวกเขาถูกนำไปใช้หลอมหรือเผาด้วยหัวแร้ง น้ำมันสนใช้เป็นตัวทำละลาย เมื่อใช้เทคนิคการเกา จะใช้แว็กซ์สีกับกระดานหรือแผ่นกระดาษ จากนั้นจึงขีดข่วนรูปวาด

encaustics สมัยใหม่คลาสสิก (moxibustion) เกี่ยวข้องกับการใช้สีที่หลอมละลายเท่านั้น ในการทำเช่นนี้ให้ใช้สีแว็กซ์แบบโฮมเมดหรือดินสอสีสำเร็จรูป สีพื้นหลังถูกนำไปใช้กับเตารีดที่ร้อนถึงอุณหภูมิปานกลางแล้วจึงถ่ายโอนไปยังกระดาษ หลังจากนั้น รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ทั้งหมดจะถูกวาดอย่างประณีตด้วยปลายเหล็กหรือหัวแร้งที่มีหัวฉีด

Encaustic ในรัสเซีย

ศิลปินรัสเซีย Julia Mamontova (ซาโบรดินา) (Julija Mamontova) เกิดในสาธารณรัฐโคมิในปี 1980 ตอนนี้เธออาศัยและทำงานในมอสโก ศิลปินมาจากตระกูลพ่อค้าชาวรัสเซียเก่าแก่ของ Mamontovsปู่ทวดของเธอ Vasily Mamontov ในศตวรรษที่ 18-19 ประสบความสำเร็จในการดำเนินธุรกิจการค้าของครอบครัวโดยส่งสินค้าจากอังกฤษไปยัง Arkhangelsk และ Urals ตามแนวแม่น้ำ Mezen จูเลียใช้นามสกุลของเธอเป็นนามแฝงที่สร้างสรรค์ โดยได้รับแรงบันดาลใจจากประวัติครอบครัว

Mamontova สามารถผสมผสานความคลาสสิกและเทคโนโลยีสมัยใหม่เข้ากับงานของเธอได้สำเร็จ เธอใช้ทั้งเทคนิคของโรงเรียนจิตรกรรมรัสเซียคลาสสิกและเทคนิคตะวันตกอย่างสมบูรณ์แบบ ทั้งหมดนี้ประกอบกับการนำเสนอแนวความคิด ทำให้งานของเธอมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ศิลปินประสบความสำเร็จในสองทิศทาง: เธอวาดภาพสีน้ำมันและทำงานในเทคนิค encaustic

จูเลียอยู่ในการค้นหาที่สร้างสรรค์อย่างต่อเนื่อง เธอได้รับแรงบันดาลใจจากความรักในประวัติศาสตร์ของเธอ ศิลปินศึกษาประเพณีสร้างสรรค์และศิลปะของประเทศต่างๆ การค้นหาภาพใหม่ๆ อย่างต่อเนื่องนี้ ไม่เพียงแต่ทำให้เธอได้เรียนรู้เกี่ยวกับชีวิตในทุกรูปแบบที่เป็นไปได้ แต่ยังได้แบ่งปันประสบการณ์อันล้ำค่านี้กับผู้อื่น โดยถ่ายทอดผ่านผลงานของเธอ

จูเลียมีความสามารถนั้น ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งสำหรับศิลปิน ในการสังเกตรายละเอียดที่เล็กที่สุด เธอรู้วิธีถ่ายทอดความแตกต่างของบรรยากาศที่ละเอียดอ่อนทั้งหมดไปยังผืนผ้าใบ ภาพวาดที่เหมือนจริงของเธอดึงดูดผู้ชมด้วยความรักที่จริงใจต่อชีวิตที่พวกเขาเติมเต็ม ผลงานของ Mamontova เป็นแรงบันดาลใจให้ผู้คน พวกเขาสนับสนุนให้พวกเขาทำความคุ้นเคยกับต้นกำเนิดประวัติศาสตร์ จูเลียพิจารณาภารกิจของเธอในการรื้อฟื้นวัฒนธรรมและศิลปะในยุคต่างๆ เธอพยายามที่จะเผยแพร่ความรู้และทักษะที่ถูกลืมให้แพร่หลายมากที่สุด

ความคิดสร้างสรรค์ของ Yulia Mamontova

ผลงานของจูเลียได้รับการจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์หลายแห่ง ไม่เพียงแต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังจัดแสดงในต่างประเทศอีกด้วย ภาพวาดของเธออยู่ในคอลเล็กชั่นส่วนตัวทั่วโลก เป้าหมายหลักของศิลปินคือการเปลี่ยนแปลงโลกให้ดีขึ้น ในภาพวาดของเธอ Mamontova พยายามแสดงให้เห็นว่าประเพณีและประวัติศาสตร์เก่าแก่มีความสำคัญต่อคนสมัยใหม่อย่างไร หากปราศจากสิ่งนี้ โลกก็ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้

ในงานของเธอ จูเลียใช้ทั้งวิธีการและวัสดุแบบคลาสสิกและแบบที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม ธีมหลักของงานศิลปะของ Mamontova คือการฟื้นคืนชีพของผู้สูญหาย เธอได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวครอบครัวของเธอ บรรพบุรุษของจูเลียต่อสู้เพื่อการพัฒนาและรักษาวัฒนธรรมรัสเซียมาโดยตลอด เมื่อศึกษาเอกสารสำคัญของครอบครัวและประวัติศาสตร์ในสมัยโบราณ ศิลปินเริ่มนึกถึงปรากฏการณ์แห่งการฟื้นฟู

ความก้าวหน้าเป็นไปไม่ได้โดยไม่ทราบที่มา ประวัติศาสตร์เป็นปรากฏการณ์วัฏจักร เป็นเหมือนเกลียว ช่วงขาขึ้นมักจะตามมาด้วยช่วงที่ตกต่ำอย่างลึกล้ำ วิทยาศาสตร์ดังกล่าวไม่สามารถมีอิทธิพลต่อศิลปะได้ ซึ่งสามารถตรวจสอบได้อย่างดี ตัวอย่างเช่น ในสถาปัตยกรรม

แก่นของธรรมชาติวัฏจักรของประวัติศาสตร์สะท้อนให้เห็นในเทคนิคสร้างสรรค์ทั้งหมดที่ Yulia Mamontova ใช้ เมื่อเธอทำงานเกี่ยวกับภาพวาด เธอพยายามรื้อฟื้นความรู้ที่ถูกลืมทั้งหมดให้ถึงที่สุด ศิลปินมีส่วนร่วมในการเผยแพร่เทคโนโลยีการวาดภาพที่เก่าแก่ที่สุด Encaustic เป็นหนึ่งในเทคนิคดังกล่าว

ทั้งหมดนี้ช่วยรื้อฟื้นวัฒนธรรมและศิลปะในยุคต่าง ๆ ไม่เพียงแต่ในรัสเซียเท่านั้น มีเพียงการสังเคราะห์เทคนิคสมัยใหม่และแบบโบราณเท่านั้นที่สามารถเปลี่ยนลำดับของสิ่งต่างๆ ที่มีอยู่ได้ ในท้ายที่สุด ทั้งหมดนี้ใช้เพื่อเปลี่ยนแปลงโลกให้ดีขึ้น

หากคุณสนใจในงานศิลปะ อ่านบทความของเราเกี่ยวกับวิธีการ ศิลปินนำหินมาสู่ชีวิตโดยเปลี่ยนให้เป็นภาพวาดสัตว์