ภาพวาดในถ้ำลาสโกซ์ กระป๋องซุปวอร์ฮอล และภาพวาดอื่นๆ ที่เปลี่ยนโลก

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

โดยปกติแล้ว งานศิลปะจะมองจากมุมมองของความบันเทิง - ทำให้ตาพอใจ สามารถให้กำลังใจหรือให้ความบันเทิงแก่บุคคลได้ แต่ศิลปะก็สามารถเปลี่ยนแปลงโลกได้อย่างแท้จริง ปาโบล ปีกัสโซเคยกล่าวไว้ว่า “ไม่ ภาพวาดไม่ได้ทำเพื่อตกแต่งบ้าน เธอเป็นเครื่องมือในการทำสงครามเพื่อโจมตีและปราบศัตรู!” ผลงานหลายชิ้นในประวัติศาสตร์ได้เปลี่ยนแปลงวิธีที่ผู้คนคิดเกี่ยวกับการเมือง ประเด็นทางสังคม และแม้แต่งานศิลปะโดยสิ้นเชิง

1. ถ้ำ Lascaux 17,000 ปีที่แล้ว

หนึ่งในภาพเขียนที่เก่าแก่ที่สุดในโลกสร้างภาพสาดน้ำ แต่มันเกิดขึ้น 17,000 ปีหลังจากที่มันถูกทาสี ในปี ค.ศ. 1940 คนหนุ่มสาวกลุ่มหนึ่งได้ไปเที่ยวถ้ำแห่งหนึ่งในหมู่บ้านฝรั่งเศส ภายในนั้น พวกเขาได้ค้นพบตัวอย่างศิลปะยุคก่อนประวัติศาสตร์ที่แปลกประหลาดที่สุดแห่งหนึ่งในโลก แม้ว่าจะไม่ใช่ตัวอย่างที่เก่าแก่ที่สุดของการแกะสลักหิน แต่ก็เป็นหนึ่งในตัวอย่างแรกสุดของภาพวาดอันวิจิตรตระการตา ซึ่งแสดงให้เห็นว่าผู้คนมุ่งมั่นเพื่องานศิลปะมาโดยตลอด

2. การวิจัยทารกในครรภ์ ค.ศ. 1510 เลโอนาร์โด ดา วินชี

Leonardo da Vinci ถือเป็นอัจฉริยะอย่างแท้จริงด้วยผลงานของเขา แต่วันนี้เราจะไม่พูดถึงเพียงหนึ่งในนั้น การวิจัยเกี่ยวกับทารกในครรภ์อาจมีผลกระทบต่อโลกมากกว่าภาพโมนาลิซาหรือพระกระยาหารมื้อสุดท้าย ด้วยภาพวาดทางกายวิภาคของเขาจากการชันสูตรพลิกศพจริง เลโอนาร์โดท้าทายหลักการทางศีลธรรมและศิลปะ การค้นพบและวิธีการของเลโอนาร์โดเปลี่ยนวิธีที่ศิลปินและนักวิทยาศาสตร์ศึกษาร่างกายมนุษย์

3. Meninas. 1656 ดิเอโก เบลัซเกซ

นี่ไม่ใช่ภาพวาดศาลมาตรฐาน ในภาพเหมือนของเจ้าหญิงมาร์เกริตา เทเรซาและ "เมนิน" ของเธอ (นางกำนัล) ศิลปินชาวสเปน ดิเอโก เบลาซเกซ ได้หยิบยกประเด็นที่ซับซ้อนของภาพมายาและความเป็นจริง รวมทั้งความไม่แน่นอนของการเชื่อมต่อระหว่างผู้ชมกับตัวละคร ตัวอย่างเช่น รูปภาพไม่เพียงแสดง Infanta Margarita อายุ 5 ขวบกับสาวใช้เท่านั้น แต่ยังแสดงพ่อแม่ของเธอ - King Philip IV แห่งสเปนและ Marianne แห่งออสเตรียด้วย เงาสะท้อนของพวกมันสามารถเห็นได้ในกระจกที่ผนังด้านหลัง บนผืนผ้าใบยังมีศิลปินด้วย (ทางด้านซ้ายของฉากที่ขาตั้ง) อิทธิพลของภาพวาดของ Velazquez ที่มีต่อประวัติศาสตร์ศิลปะนั้นมหาศาล คำถามที่กล่าวมาข้างต้นทำให้เกิด Cubism 250 ปีต่อมา และ Picasso รู้สึกทึ่งกับ Meninos มากจนเขาเขียนภาพวาดนี้ 58 เวอร์ชัน

4. ความตายของมารัต พ.ศ. 2336 ฌาค-หลุยส์ ดาวิด

ภาพวาดนี้โดยศิลปินชาวฝรั่งเศส Jacques-Louis David ถือได้ว่าเป็นผืนผ้าใบทางการเมืองอย่างแท้จริงชิ้นแรก มันแสดงให้เห็นผลพวงของการลอบสังหารผู้นำการปฏิวัติ Jean Paul Marat ซึ่งถูกแทงตายในห้องน้ำของเขา โดยพื้นฐานแล้ว David ตัดสินใจที่จะทำให้เพื่อนที่ตายแล้วของเขาเป็นไอคอนของการโฆษณาชวนเชื่อทางการเมือง และเขาก็ประสบความสำเร็จค่อนข้างดีเนื่องจากพวกเขาเริ่มทำการแกะสลักบนภาพซึ่งกลายเป็นที่แพร่หลายในหมู่สาธารณชน

5. โอลิมเปีย. 2406 เอดูอาร์ด มาเนต์

ตัวอย่างของภาพเปลือยที่รุนแรงนี้มักถูกมองว่าเป็นการปฏิเสธมุมมองปิตาธิปไตยในงานศิลปะ อันที่จริง ภาพวาดของ Edouard Manet มีพื้นฐานมาจาก "Venus of Urbino" ของศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Titian ซึ่งกลายเป็นที่รู้จักในเรื่องเพศที่น่าตกใจ แต่มีความแตกต่างที่สำคัญในนั้นประการแรก Olympia ซึ่งแตกต่างจาก Venus มองตรงเข้าไปในดวงตาของผู้ชมซึ่งหลายคนถือว่ายั่วยุอย่างยิ่ง และประการที่สองมือของเธอปิดการเข้าถึงองคชาตและไม่นอนบนพวกเขาในท่าทางของ "คำเชิญ"

6. สี่เหลี่ยมสีดำ ค.ศ. 1915 กาซิเมียร์ มาเลวิช

หลายคนคิดว่าโฆษณาที่อยู่รอบๆ ภาพนี้ดูงี่เง่าและไม่คุ้มเลย ในบางแง่มันก็ถูกต้อง เพราะจริงๆ แล้วมันเป็นเพียงแค่สี่เหลี่ยมสีดำ แต่งานของ Kazimir Malevich ถือเป็นภาพวาดแรกที่ไม่มีอะไรปรากฎเลย ศิลปินต้องการละทิ้งแนวคิดที่ว่าศิลปะควรพรรณนาถึงความเป็นจริงหรือจินตภาพอย่างสิ้นเชิง ภาพวาดและแนวคิดของ Malevich ยังคงสร้างแรงบันดาลใจให้กับศิลปินนับไม่ถ้วนตลอดศตวรรษที่ 20 และเป็นรากฐานของการเคลื่อนไหวทางศิลปะนามธรรมและแนวความคิดมากมาย แน่นอนว่าพวกเขาไม่ได้เปลี่ยนโลก แต่พวกเขาสามารถเปลี่ยนแปลงศิลปะได้ตลอดไป

7. กระป๋องซุปแคมป์เบล 2505 แอนดี้ วอร์ฮอล

ตรงกันข้ามกับภาพก่อนหน้า งานนี้โดย Andy Warhol สร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่ผลิตภัณฑ์ที่เฉพาะเจาะจงมาก และสิ่งที่คุณคาดหวังน้อยที่สุดที่จะเห็นในภาพ Andy Warhol มุ่งมั่นที่จะเปลี่ยนสิ่งที่ชาวอเมริกันเห็นทุกวันให้เป็นงานศิลปะที่คุ้มค่า ในเวลาเดียวกัน ศิลปินยังสามารถตั้งคำถามเกี่ยวกับแนวคิดเกี่ยวกับศิลปะได้มากมาย

8. เกิร์นนิกา 2480 ปาโบลปีกัสโซ

ไม่มีชิ้นส่วนใดที่กลายเป็นสัญลักษณ์ของขบวนการต่อต้านสงครามที่สำคัญเท่ากับภาพวาดอันเจ็บปวดของปาโบล ปีกัสโซ ศิลปินวาดภาพในผลงานของเขาเรื่องการวางระเบิดยามค่ำคืนในเมือง Guernica ของสเปนในปี 2480 ระหว่างสงครามกลางเมืองสเปน รัฐบาลของสาธารณรัฐสเปนได้มอบหมายให้ปิกัสโซสร้างงานศิลปะเกี่ยวกับเหตุการณ์เลวร้ายนี้สำหรับนิทรรศการระดับโลกในปารีส ทุกวันนี้ แบบจำลองของภาพวาดนี้ ขนาดเท่าพรมเต็มผืน แขวนไว้ที่สำนักงานใหญ่ขององค์การสหประชาชาติในนิวยอร์ก

9. ปัญหาที่เราทุกคนอาศัยอยู่ด้วย 2507 นอร์แมน ร็อคเวลล์

นักวาดภาพประกอบ นอร์แมน ร็อคเวลล์ ทำให้อาชีพการงานของเขาวาดภาพชีวิตชาวอเมริกันธรรมดาๆ ในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 ทั้งดีและไม่ดี ภาพวาดที่วาดในปี 1964 แสดงให้เห็นเด็กผู้หญิงผิวดำคนหนึ่งชื่อ Ruby Bridges ระหว่างทางไปโรงเรียนที่มีแต่คนผิวขาว เด็กหญิงคนนี้มาพร้อมกับเจ้าหน้าที่บังคับใช้กฎหมายเพราะความเกลียดชังทางเชื้อชาติซึ่งเกิดจากการที่เธอได้รับอนุญาตให้เรียนในโรงเรียนดังกล่าว เธอยังเดินผ่านคำเหยียดเชื้อชาติที่เขียนไว้บนผนัง ภาพวาดกลายเป็นสัญลักษณ์ที่แท้จริงของขบวนการสิทธิพลเมือง และบารัค โอบามาก็แขวนไว้บนกำแพงเมื่อเขาเชิญบริดเจสไปพบเขาที่ทำเนียบขาวในปี 2554

10. ผู้หญิงต้องแก้ผ้าเพื่อไปพิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทนหรือไม่ 1989, Guerilla Girls

Guerilla Girls เป็นกลุ่มศิลปินนิรนามที่ทำงานโดยมีจุดประสงค์เฉพาะ ในช่วงสามสิบปีที่ผ่านมา พวกเขาต่อสู้กับการเหยียดเชื้อชาติและการกีดกันทางเพศในโลกศิลปะด้วยผลงานของพวกเขา พวกเขาทำสิ่งนี้ง่ายๆ โดยการระบุข้อเท็จจริง ในกรณีนี้ ความจริงก็คือ "น้อยกว่า 5% ของศิลปินในส่วนศิลปะร่วมสมัยของพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนในนิวยอร์กเป็นผู้หญิง แต่ 85% ของคนเปลือยกายในภาพเป็นผู้หญิง" โปสเตอร์นี้ได้กลายเป็นสัญลักษณ์แห่งความก้าวหน้าของผู้หญิงในสถาบันศิลปะ

11. ข้าแต่พระเจ้า ขอทรงช่วยข้าพระองค์ให้อยู่รอดท่ามกลางความรักอันมรรตัยนี้ 1990, Dmitry Vrubel

ในปี 1979 ภาพถ่ายที่มีชื่อเสียงถูกถ่ายโดยเลขาธิการสหภาพโซเวียต Leonid Brezhnev และผู้นำของ GDR Erich Honecker ซึ่งรวมกันเป็น "การจูบแบบพี่น้องสังคมนิยม" ศิลปิน Dmitry Vrubel ตัดสินใจวาดภาพนี้บนกำแพงเบอร์ลินพร้อมกับฉายาที่ขัดแย้งกัน ภาพวาดนี้เป็นสัญลักษณ์ของการที่ศิลปะสามารถแสดงออกถึงพลังของคนที่สามารถเปลี่ยนทิศทางของการเมืองได้