วีดีโอ: ศิลปะอังกฤษร่วมสมัย. ความคิดสร้างสรรค์ Anthony Gormley
2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
Antony Gormley เป็นหนึ่งในประติมากรที่โดดเด่นที่สุดในยุคของเรา เขามีนิทรรศการเดี่ยวมากกว่า 100 รายการและรางวัลมากมาย รวมถึงชื่อ Turner Prize รางวัลอันทรงเกียรติที่สุดของอังกฤษสำหรับศิลปะร่วมสมัย และ Knight Commander of the Order of the British Empire ผลงานของเขามีให้เห็นทั้งในคอลเลกชั่นและในใจกลางเมือง หากคุณยังไม่รู้อะไรเกี่ยวกับบุคคลนี้ ก็ถึงเวลาแก้ไข
วัตถุหลักในงานศิลปะของ Anthony Gormley คือร่างกายมนุษย์ การเปลี่ยนแปลง ตำแหน่งในเวลาและพื้นที่ ประติมากรบรรยายงานของเขาว่า "ความพยายามที่จะทำให้อีกด้านของชีวิตเป็นรูปเป็นร่าง ที่เราทุกคนอยู่" สำหรับประติมากรของเขาหลายคน ผู้เขียนใช้ร่างกายของเขาเองเป็นแบบอย่าง เรียกมันว่าเป็นเพียงส่วนหนึ่งของโลกแห่งวัตถุที่เขาอาศัยอยู่
ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของประติมากรคือ "Field" เป็นการติดตั้งหุ่นปั้นดินเผาจำนวนหลายพันชิ้น ซึ่งทำด้วยมือโดยประชากรในพื้นที่เฉพาะ การติดตั้งแสดงในรูปแบบต่างๆ ในห้าทวีปตั้งแต่ปี 1989 ถึง 2003 ครั้งสุดท้ายที่นิทรรศการจัดขึ้นที่ประเทศจีนคือห้องที่เต็มไปด้วยตุ๊กตาดินเผา 200,000 ชิ้น
ผลงานที่มีชื่อเสียงไม่แพ้กันของ Anthony Gormley คืองานประติมากรรม "The Angel of the North" ใน British Gateshead เป็นหุ่นเหล็กสูง 20 เมตร ปีกกว้าง 54 เมตร ประติมากรรมตั้งอยู่บนเนินเขาสูงและปีกของมันเอียงไปข้างหน้าเล็กน้อย ผู้เขียนจึงต้องการสร้างเอฟเฟกต์ของเอฟเฟกต์ "กอด"
การติดตั้ง "Another Place" ได้รับการติดตั้งในปี 2549 ที่ชายฝั่งลิเวอร์พูล เป็นรูปปั้นมนุษย์เหล็กหล่อ 100 ตัว สูง 189 ซม. และหนัก 650 กก. การติดตั้งซึ่งทอดยาวไปสามกิโลเมตรทำให้ชายฝั่งส่วนนี้กลายเป็นสถานที่ท่องเที่ยว
"ทุ่งแห่งการดึงดูด" ("ทุ่งโดเมียน") - การติดตั้งประกอบด้วยประติมากรรม 200 ชิ้นซึ่งทำจากการหล่อของชาวเมืองแห่งหนึ่งในอังกฤษอายุ 2 ถึง 85 ปี
"Event Horizon" - ประติมากรรมสำริดชาย 31 ชิ้นติดตั้งในอาคารที่มีชื่อเสียงในลอนดอน
สุดท้าย "คนเสีย" เป็นรูปปั้นขนาดยักษ์ของขยะในครัวเรือนจำนวน 30 ตัน ติดตั้งในปี 2549 มันใช้เวลา 6 สัปดาห์ในการสร้างมัน หลังจากนั้นร่างนั้นถูกจุดไฟ - และมันถูกเผาไปที่พื้นใน 32 นาที
Anthony Gormley เกิดในปี 1950 ที่ลอนดอน ดูข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับผู้เขียนและโครงการอื่นๆ ของเขาได้ที่นี่
แนะนำ:
ภาพวาด 3 มิติในแผ่นร่าง ความคิดสร้างสรรค์ นางาอิ ฮิเดยูกิ
นากาอิ ฮิเดยูกิ ศิลปินสาวชาวญี่ปุ่น เกลียด 2D แฟลตอาร์ต ตามที่เขาพูดในการสัมภาษณ์ พวกเขารบกวนเขา ดังนั้น ภาพวาด ภาพสเก็ตช์ และภาพสเก็ตช์ทั้งหมดโดยนักวาดภาพประกอบมากความสามารถนี้ ดูเหมือนว่าสามารถลบออกจากผืนผ้าใบและนำติดตัวไปกับคุณได้ หรือเพียงแค่สัมผัส กล่าวอีกนัยหนึ่ง งานศิลปะสามมิติเกิดในสมุดบันทึกของนากาอิ ฮิเดยูกิ ซึ่งเราจะทำความคุ้นเคยกันในวันนี้
สถานีกระดาษของรถไฟใต้ดินนิวยอร์ก ความคิดสร้างสรรค์ Terada Mokei
เช่นเดียวกับในลอนดอน - รถเมล์สองชั้นในสถานีรถไฟใต้ดินนิวยอร์ก - เป็นที่นิยมอย่างมาก สถานีรถไฟใต้ดินบางแห่งในนิวยอร์กเกือบจะเป็นนิทรรศการในพิพิธภัณฑ์ ผู้คนไปที่นั่นพร้อมทัศนศึกษา … สำหรับบางครั้ง การเดินทางครั้งนี้สามารถทำได้ที่บ้าน หากคุณมีสำเนารถไฟใต้ดินกระดาษ NYC ที่บ้าน สร้างสถานีกระดาษ โดยนักเขียนชาวญี่ปุ่น Terada Mokei ( Terada Mokei)
"เทศกาลแห่งความเหงา" และหญิงสาวจมูกยาว ความคิดสร้างสรรค์ Tadahiro Uesugi
นักวาดภาพประกอบชาวญี่ปุ่น Tadahiro Uesugi ได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านแสงและเงา การผสมผสานของภาพวาดของเขานั้นสมบูรณ์แบบอย่างแท้จริง และความหลงใหลในการไตร่ตรองซึ่งดูเหมือนจะมีมาแต่กำเนิดในหมู่ชาวญี่ปุ่น ทำให้เขาสามารถวาดภาพโลกรอบตัวเขาที่สงบและผ่อนคลายจนดูเหมือนเป็นสถานที่ในอุดมคติสำหรับการพักผ่อนและปรัชญา ภาพวาดของ Tadahiro Uesugi นั้นสามารถจดจำได้ง่ายในบรรดาภาพวาดที่คล้ายกัน และแม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่าตัวละครที่อาศัยอยู่บนผืนผ้าใบจะมีความคล้ายคลึงกันอย่างเจ็บปวด ผู้เขียน
ภาพวาดเกี่ยวกับแนวคิดนีโอศาสนา ความคิดสร้างสรรค์ Teiji Hayama
แทบไม่มีใครมองว่าไอคอนเป็นภาพวาด ความคิดสร้างสรรค์ ศิลปะ เช่นเดียวกับครีบอก - เป็นเครื่องประดับตกแต่ง คุณลักษณะทางศาสนาเหล่านี้ถือเป็นของขลัง พระเครื่อง และไม่เคยปรากฏ ผนังในบ้านไม่ได้ประดับประดาด้วยรูปเคารพ, ไม้กางเขนของโบสถ์ไม่ได้สวมทับชุดราตรีเหมือนสร้อยคอ … ภาพวาดที่ผิดปกติของศิลปินชาวญี่ปุ่นชื่อ Teiji Hayama ดูเหมือนเป็นสื่อกลางระหว่างภาพวาดไอคอนกับงานศิลปะ อย่างน้อยธีมทางศาสนาก็เหมือนด้ายแดง
ต่างโลก นางฟ้าและนางฟ้าในผลงานของ Anthony Santella (Anthony Santella)
ผู้เขียนกล่าวถึงงานของเขาว่า "ในงานของฉัน คุณสามารถเห็นความแตกต่างหลายประการของภาพวาดทางศาสนาในยุคกลาง ศิลปะของอังกฤษในศตวรรษที่ 19 ศิลปะแฟนตาซี และศิลปะสมัยใหม่ เช่น ภาพประกอบหนังสือและภาพวาดสำหรับการ์ตูน" แต่ศิลปินไม่เคยวางตำแหน่งตัวเองให้เป็นสาวกของการเคลื่อนไหวใด ๆ เหล่านี้ - เขาเพียงสบายใจที่จะรวมสิ่งเหล่านี้เข้าด้วยกันเพื่อสร้างภาพวาดที่ผิดปกติของเขาเองซึ่งอาจเรียกได้ว่า