อะไรคือความลับของหนึ่งในภาพวาดที่ลึกลับที่สุดโดย Remedios Varo ซึ่งสร้างสถิติโลกในการประมูล

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

"Harmony" เป็นหนึ่งในผลงานที่ลึกลับและลึกลับที่สุดที่สร้างขึ้นโดย Remedios Varo งานศิลปะชิ้นนี้เป็นที่ถกเถียงกันมากจนผู้เชี่ยวชาญหลายคนยังคงพยายามไขความลับของมันอยู่ และไม่น่าแปลกใจเลยที่ภาพเขียนที่ประมูลขายได้ราคามากกว่า 6 ล้านดอลลาร์ จึงเป็นการสร้างสถิติโลกใหม่

Remedios Varo Uranga เป็นหนึ่งในจิตรกรแนวพารา-เซอร์เรียลลิสต์ที่มีชื่อเสียงระดับโลกในศตวรรษที่ 20 เธอเกิดในปี 1908 ในเมืองเล็ก ๆ ของ Angles ในจังหวัด Girona ในสเปน ศิลปะอันเป็นเอกลักษณ์ของเธอเป็นผลมาจากการศึกษาและการต่อสู้ในชีวิต การขัดเกลาทางสังคมในโลกแห่งศิลปะและปรัชญา ตลอดจนส่วนหนึ่งของจินตนาการอันน่าทึ่งของเธอ

พ่อของเธอ Rodrigo Varo เป็นปัญญาชนที่ช่วย Remedios พัฒนาอาชีพด้านศิลปะของเธอตั้งแต่อายุยังน้อย ตอนอายุยังน้อย โรดริโกช่วยลูกสาวพัฒนาทักษะการวาดภาพทางเทคนิค นอกจากนี้เขายังสนับสนุนให้หญิงสาวเป็นนักคิดอิสระ เขาแนะนำลูกสาวของเขาให้รู้จักกับวิทยาศาสตร์และนิยาย ซื้อหนังสือการผจญภัยและวิทยาศาสตร์ของเธอ และยังสนับสนุนการคิดเชิงปรัชญาในยุคแรกๆ ของลูกสาวซึ่งได้รับการพัฒนาเกินกว่าอายุของเธอ

อิกนาเทีย อูรังกา แม่ของเธอเป็นคาทอลิกผู้เคร่งศาสนาและตั้งใจจะส่งลูกสาวของเธอไปโรงเรียนอาราม เป็นเพราะเหตุนี้เองที่ศิลปินในอนาคตได้พัฒนาทัศนคติเชิงวิพากษ์วิจารณ์ศาสนาและต่อต้านอุดมการณ์ทางศาสนา แต่ท้ายที่สุดแล้ว Reme ก็ยอมรับแนวคิดสากลนิยมและแนวคิดเสรีนิยม

เมื่อตอนเป็นเด็ก เด็กหญิงและครอบครัวของเธอมักจะย้ายจากที่หนึ่งไปอีกที่หนึ่ง จากกาดิซถึงลาราสถึงโมร็อกโกและมาดริด การย้ายถิ่นฐานเหล่านี้ทำให้เธอรู้จักกับวัฒนธรรมที่แตกต่างและขยายโลกทัศน์ของเธอ ซึ่งสะท้อนให้เห็นในงานของเธอในภายหลัง

ในปีพ.ศ. 2466 ขณะที่เธอกำลังศึกษาอยู่ที่กรุงมาดริด เรเมได้สร้างงานศิลปะชิ้นแรกของเธอ เธอวาดภาพตัวเองและทั้งครอบครัวของเธอ

ในปีพ.ศ. 2467 เธอได้เข้าศึกษาที่ Academy of Fine Arts of San Fernando และสำเร็จการศึกษาระดับประกาศนียบัตรเป็นครูสอนวาดภาพในอีกหกปีต่อมา ที่สถาบันแห่งนี้เองที่เธอได้รับการแนะนำให้รู้จักกับสถิตยศาสตร์ การเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรม และปรัชญาที่สนับสนุนการจับภาพการทำงานที่แท้จริงของความคิดของมนุษย์โดยปราศจากการควบคุมเหตุผลและศีลธรรม ในช่วงเวลานั้นเองที่งานศิลปะเซอร์เรียลถูกใช้เพื่อแสดงการเคลื่อนไหวเชิงปรัชญา

กับการระบาดของสงครามกลางเมืองสเปน เธอถูกบังคับให้ออกจากประเทศและหนีไปปารีสแล้วไปบาร์เซโลนา ในปารีสที่เธอได้รับอิทธิพลเพิ่มเติมจากขบวนการเซอร์เรียลลิสต์

ศิลปะของ Reme ยังได้รับอิทธิพลจากสามีคนแรกและคนที่สองของเธอด้วย สามีคนแรกของเธอ Gerardo Lizarraga เป็นจิตรกรชื่อดัง และ Benjamin Pere คนที่สองของเธอเป็นกวีแนวเซอร์เรียลลิสต์ ในบาร์เซโลนาซึ่งเธอได้พบกับสามีคนที่สองของเธอ เธอเป็นสมาชิกของกลุ่มศิลปะ Logicophobist ซึ่งต้องขอบคุณเธอที่สามารถควบคุมจินตนาการและแปลมันเป็นงานศิลปะได้ หลังจากนั้นเธอกลับไปปารีส แต่ถูกบังคับให้หนีหลังจากถูกจับกุมระหว่างการยึดครองของนาซีในฝรั่งเศส

เธอย้ายไปเม็กซิโกในปี 2484 และที่นั่นศิลปินตัดสินใจที่จะเดินทางในจินตนาการของเธอที่ไม่รู้จักและสวยงาม

ในที่ใหม่ เธอได้รับแรงบันดาลใจจากผู้สร้างและอัจฉริยะในท้องถิ่น เช่น ดิเอโก ริเวรา เช่นเดียวกับผู้ถูกเนรเทศและชาวต่างชาติ เช่น Jean Nicollo และ Walter Grün Grün เหยื่อชาวออสเตรียจากค่ายกักกันในยุโรป เป็นแรงบันดาลใจที่ยิ่งใหญ่สำหรับศิลปินที่มีชื่อเสียงในอนาคตเขาสนับสนุนให้เธอทำงานศิลปะของเธอ และในปี 1949 รูปแบบของ Remedios ก็เติบโตเต็มที่ จากผลงานศิลปะหนึ่งร้อยสี่สิบชิ้นของเธอ หนึ่งร้อยสิบชิ้นเกิดในเม็กซิโก

Reme ไม่ได้เป็นเพียงผู้เหนือจริง แต่ยังเป็นผู้นิยมอนาธิปไตยด้วย เธอเชื่อว่ารัฐเป็นความชั่วร้ายที่ไม่จำเป็นซึ่งต่อต้านพฤติกรรมของมนุษย์สัมพันธ์ การไตร่ตรองทางปรัชญาของเธอเกี่ยวกับรัฐอาจเป็นผลมาจากประสบการณ์ชีวิตของเธอในยุโรป ปรัชญานี้สะท้อนให้เห็นในรูปแบบศิลปะแบบแยกตัวของเธอ

สตรีนิยมเป็นอีกโรงเรียนหนึ่งของความคิดที่มีอิทธิพลต่อรูปแบบศิลปะของศิลปิน ในช่วงเวลาที่เธอเป็นจิตรกรแนวเซอร์เรียลลิสต์ ชายเซอร์เรียลลิสต์ชายไม่ได้มองว่าสาวเซอร์เรียลมีพรสวรรค์ สิ่งนี้สร้างสภาพแวดล้อมที่ศิลปินหญิงถูกโดดเดี่ยว ความสามารถที่เข้าใจผิดของผู้หญิงสะท้อนให้เห็นในงานของเธอในรูปแบบของภาพของผู้หญิงที่น่าเศร้าในที่เปลี่ยวและที่ปิด นี่คือวิธีที่เธอตอบสนองต่อความอยุติธรรมของผู้หญิงในโลกศิลปะในสมัยนั้น

สไตล์ศิลปะของ Varo นั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว คนอื่น ๆ อธิบายว่าเขาไม่สงบ เธอจับความประหลาดใจในงานศิลปะของเธอ รวมถึงการตีข่าวที่ไม่คาดคิด สไตล์เซอร์เรียลที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอได้กลายเป็นจุดเด่นเพราะวีรสตรีหลักในผลงานของเธอคือผู้หญิงในศตวรรษที่ 20 เธอแสดงภาพตัวละครที่โดดเดี่ยวและลึกลับลึกลับที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมทางวิทยาศาสตร์ ส่วนใหญ่เป็นเพราะความผ่อนปรนทางวิทยาศาสตร์ของพ่อของเธอตั้งแต่อายุยังน้อย วาโรใช้จินตนาการและแนวความคิดเกี่ยวกับเวทมนตร์ในงานศิลปะของเธอ ตลอดจนสัญลักษณ์เกี่ยวกับกะเทยที่เลียนแบบลักษณะทางกายภาพของเธอ เช่น ตาโต จมูกที่มีน้ำและใบหน้ารูปหัวใจ มักพบในงานศิลปะของเธอและมีลักษณะคล้ายกับใบหน้าของเธอเอง

ศิลปะยังใช้อัตชีวประวัติซึ่งดูเหมือนจะถูกกักขังโดยกองกำลังที่ไม่รู้จัก มันเป็นปฏิกิริยาต่อการกีดกันผู้หญิงในโลกศิลปะ เพราะมันเผยให้เห็นความซับซ้อนที่เหนือกว่าชายเหนือจริงของผู้ชาย สิ่งที่มักพบในงานของเธอคือการใช้สิ่งมีชีวิตในตำนาน การเล่นแร่แปรธาตุ กระแสน้ำวนหมอก และยานพาหนะในอุดมคติที่สามารถแล่นผ่านบก อากาศ และน้ำด้วยใบเรือ เกียร์ และระบบส่งกำลังที่ตอบสนองต่อพลังงานที่สูงขึ้น ทัศนคติที่ไม่ธรรมดาของงานศิลปะของเธอสะท้อนให้เห็นถึงความเฉยเมย การไตร่ตรอง ความไม่มั่นคง และสัญลักษณ์ ผู้ที่ดูผลงานของเธออย่างใกล้ชิดสามารถจับและชื่นชมจินตนาการอันน่าทึ่งนี้ได้

แต่บางทีผลงานที่โดดเด่นที่สุดชิ้นหนึ่งของศิลปินก็คือภาพวาดที่เรียกว่า "Harmony" งานชิ้นนี้แสดงให้เห็นว่าจิตไร้สำนึกมีความสำคัญต่อการสร้างสรรค์งานศิลปะอย่างไร เช่นเดียวกับความสมบูรณ์ของจิตสำนึกของมนุษย์

สิ่งแรกที่ดึงดูดความสนใจของผู้ชมคือรูปร่างของนักเล่นแร่แปรธาตุและนักเล่นแร่แปรธาตุ

เขาหยิบสิ่งของต่างๆ ออกจากหน้าอก: ใบไม้ ดอกไม้ เปลือกหอย รูปทรงเรขาคณิตโปร่งใส และเศษกระดาษที่มีตัวเลขทางคณิตศาสตร์ที่เขียนด้วยลายมือ ซึ่งเขาร้อยเรียงเป็นโน้ตดนตรีสามมิติ สีหน้าของผู้แต่งบ่งบอกว่าเขาขาดสติราวกับหลับไปครึ่งหนึ่ง สภาพจิตใจที่หลับใหลนี้ทำให้ร่างผู้หญิงโผล่ออกมาจากวอลล์เปเปอร์ ซึ่งผู้แต่งไม่ได้สังเกต ช่วยในการแจกจ่ายและปรับแต่งวัตถุในโน้ตดนตรี

ในผลงานของเธอ Varo ได้ใช้ลวดลายของร่างมนุษย์เหนือธรรมชาติที่โผล่ออกมาจากกำแพงซ้ำแล้วซ้ำเล่าเพื่อแสดงความประหลาดใจของการเปิดเผยอย่างกะทันหันหรือการบุกทะลวงไปสู่การปราบปรามอยู่ทั่วไปทุกหนทุกแห่ง เช่น ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา การมาเยือนในอดีต การปรากฎของแสง และ บรรพบุรุษ (ความกลัว).

แต่ในกรณีของ Harmony ร่างจากผนังปรากฏขึ้นพร้อมกับบรรยากาศที่เงียบสงบและสง่างาม เมื่อหลับตาลง เธอเติมเต็มความว่างเปล่าในจิตใจและปรับปรุงดนตรี ซึ่งสำหรับ Varo เป็นสัญลักษณ์ของความซื่อสัตย์

จิตไร้สำนึกถูกพรรณนาว่าเป็นงานเบา ๆ ของจิตใจ ซึ่งทำงานอย่างเงียบ ๆ ด้วยจิตสำนึกและทำให้สมบูรณ์สมบูรณ์

ใน Harmony Reme มองเห็นภาพหลายชั้นของจิตไร้สำนึกและส่วนที่ตัดกับจิตสำนึกองค์ประกอบของภาพเริ่มต้นด้วยพื้นหน้า ซึ่งผู้แต่งนั่งอยู่กับร่างในกำแพง จากนั้นภาพค่อยๆ เคลื่อนไปสู่ส่วนลึกที่อยู่ห่างไกลออกไป โดยที่ร่างที่คล้ายคลึงกันในผนังทำงานเพียงลำพัง จากนั้นจ้องมองไปที่ชั้นหนังสือในพื้นหลัง เตียง หน้าต่าง และความว่างเปล่าสีแดงด้านนอก จากนั้นกลับไปที่ประตูที่นกบินออกไป และกระเบื้องปูพื้นถูกผลักออกจากกันด้วยผ้าและพืช

อย่างแรก ภาพพื้นหลังที่ลอยขึ้นมาจากผนังทำงานที่ดูเหมือนขัดจังหวะการทำงานของนักแต่งเพลง อีกครั้งแสดงถึงการทำงานที่มองไม่เห็นของจิตไร้สำนึก เช่นเดียวกับความเชื่อของ Varo ในเรื่องผี ซึ่งหมายถึงสิ่งมีชีวิตที่ไม่ใช่มนุษย์ ไม่ว่าจะเป็นสัตว์ พืช หรือสิ่งต่าง ๆ ที่เป็นปัญหา สังคมหลายแห่งมีลักษณะที่เหตุผลแบบตะวันตกหรือแบบยูโร - อเมริกันแบบดั้งเดิมเชื่อมโยงกับมนุษย์โดยเฉพาะโดยเน้นที่จิตวิญญาณของวัตถุทั้งหมดในโลกแม้แต่วอลล์เปเปอร์

ถัดจากรูปผนังที่สองคือชั้นวางหนังสือและเตียง การวางเตียงบนชั้นวางหนังสือสามารถเห็นได้ว่าเป็นเกมเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างจิตสำนึกและจิตไร้สำนึก ซึ่งอารยธรรมและความรู้ต้องสนับสนุนการนอนหลับ ซึ่งเป็นรูปแบบที่ชัดเจนที่สุดของการหมดสติ

สกายไลท์คู่รวมกับเตียงโค้งสีแดงสร้างภาพของดวงตาและริมฝีปากของใบหน้าโดยเน้นด้วยสีแดงซึ่งสามารถตีความได้ว่าเป็นราคะที่ไม่ได้สติของจิตใจมนุษย์

ทางด้านขวาของห้องมีประตูออกไปด้านนอกซึ่งเต็มไปด้วยช่องว่างสีน้ำตาล หมอกที่คืบคลานเข้ามาในห้องทำงาน นกที่มีสีเทาอมฟ้าเข้ากับการตกแต่งภายในของการศึกษา บินออกไปในหมอกสีน้ำตาลซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการหมดสติ ความคมชัดของสีที่สดใสระหว่างด้านในและด้านนอกนี้สามารถอ่านได้ว่าเป็นจุดตัดของจิตสำนึกในระดับต่างๆ วอลล์เปเปอร์สีเทาของการสำรวจซึ่งเป็นตัวแทนของจิตไร้สำนึกระดับหนึ่งนำไปสู่ระดับที่ลึกกว่าซึ่งแสดงโดยพื้นที่ด้านนอกสีน้ำตาล อีกนัยหนึ่งของการละเล่นของ Varo ในระดับต่างๆ ของจิตสำนึกและการหมดสตินั้นแสดงโดยเก้าอี้สีแดงที่วางอยู่ที่มุมขวาสุดของห้อง โดยมีรังนกโผล่ออกมาจากหมอนของเขาที่ด้านหลัง

อีกครั้ง มีความคมชัดที่ชัดเจนระหว่างสีแดงและสีเทา รังนกบนเบาะหลังขาดๆ หายๆ ทำให้เกิดเสน่ห์แปลก ๆ ตำแหน่งของรังนกเป็นสิ่งที่ไม่คาดคิดและผิดธรรมชาติ เนื่องจากด้านหลังเก้าอี้แทบจะมองไม่เห็นรังนกเลย แต่อะไรเล่าจะเป็นธรรมชาติไปกว่าสิ่งที่นกทำรังได้? บ่อย ครั้ง สัตว์ จัด ที่ อยู่ ของ ตน อย่าง สบาย ๆ ใน ของ ที่ คน ทิ้ง ทิ้ง. ภาพนี้มีความน่าสนใจในแง่ที่ว่ามันใช้สัญชาตญาณการเอาตัวรอดของสัตว์เป็นตัวแทนของลักษณะที่อธิบายไม่ได้และหลีกเลี่ยงไม่ได้ของจิตไร้สำนึก การพรรณนาวัตถุที่แบ่งพื้นผิวของเก้าอี้เป็นความท้าทายต่อแนวคิดเรื่องอวกาศเป็นประเด็นที่เกิดซ้ำในงานของ Varo ทำให้เกิดความตกใจเล็กน้อยในจิตใจของผู้ชมและกระตุ้นให้เขาพิจารณาภาพลวงตานี้เป็นตัวแทนของจิตไร้สำนึกโดยเน้นที่ ความสำคัญในการสร้างจิตสำนึกของมนุษย์ที่สมบูรณ์

อีกภาพหนึ่งของการดำรงอยู่ของจิตไร้สำนึกที่ไม่สามารถมองเห็นได้คือผ้าสีเทาซึ่งชวนให้นึกถึงผ้าที่สวมใส่โดยร่างของผนังคลานเข้าไปในห้องทำงานจากใต้กระเบื้องถัดจากหน่อไม้หลายต้น ภาพของเถาวัลย์และเนื้อเยื่อพืชที่บุกรุกพื้นที่แห่งจิตสำนึกอย่างเงียบ ๆ อาจทำให้รู้สึกไม่สบายใจและน่ารำคาญ เพราะมันสร้างความรู้สึกของจิตสำนึกที่มองไม่เห็นและควบคุมไม่ได้ที่แขวนอยู่เหนือส่วนที่มีสติสัมปชัญญะของจิตใจ บทบาทของพืชที่บุกรุกเข้ามาคล้ายวอลล์เปเปอร์ที่เป็นสัญลักษณ์ของจิตไร้สำนึกในอีกด้านหนึ่ง สิ่งนี้เป็นสิ่งที่มองไม่เห็นสำหรับนักแต่งเพลงที่จดจ่ออยู่กับจิตสำนึกของเขาอย่างสมบูรณ์และยังคงอยู่นอกจุดสนใจหลักของภาพรวมทั้งหมด และในทางกลับกัน แสดงให้เห็นถึงการดำรงอยู่ที่สำคัญอย่างปฏิเสธไม่ได้ของเขา พื้นที่ที่น่าดึงดูดใจอย่างเงียบ ๆ

ไม่น่าแปลกใจเลย งานศิลปะที่ลึกลับและน่าพิศวงนี้เพิ่งถูกประมูลไปมากกว่า 6 ล้านเหรียญสหรัฐ ซึ่งมากกว่าราคาเดิมประมาณ 3 ล้านเหรียญสหรัฐ

ในปีพ.ศ. 2506 โลกศิลปะสูญเสียความสามารถที่สำคัญไปพร้อมกับการตายของเรมีดิโอส เธอเสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวาย ซึ่งมีสาเหตุหลายประการที่ทำให้ต้องออกแรงมากเกินไป แม้ว่าศิลปินผู้ยิ่งใหญ่คนนี้จะเสียชีวิต แต่งานของเธอก็ยังได้รับความสนุกสนานในเม็กซิโกและสหรัฐอเมริกา แม้ว่าเธอจะถือว่าละตินอเมริกาเป็นเพียงที่หลบภัยชั่วคราว แต่นี่คือจุดที่อาชีพการงานของเธอเฟื่องฟู และที่นี่เธอหมดลมหายใจในที่สุด หลังจากการตายของเธอ Grün ซึ่งเป็นคู่หูของเธอในเม็กซิโก ทำงานเพื่อให้ภาพวาดของเธอเห็นแสงสว่างของวัน เขาซื้อผลงานของเธอหลายชิ้นจากการประมูลหลังจากที่เธอเสียชีวิต และบริจาคให้กับพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในเม็กซิโกซิตี้ในปี 2542 งานศิลปะที่ยังคงอยู่ในเวิร์กช็อป Remedios ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายังถูกนำเสนอต่อแม่ของเธอ

ดังนั้นจึงเป็นเรื่องที่ยุติธรรมที่จะบอกว่าชีวิตของ Remedios คือการผจญภัยทั้งในด้านการเดินทางและจินตนาการ ที่คนทั้งโลกแบ่งปันผ่านงานศิลปะ ผู้ที่มองหารูปลักษณ์ที่ใกล้ชิดยิ่งขึ้นสามารถเข้าใจเส้นสายและสัญลักษณ์ของมันได้ แม้ว่าเธอจะไม่อยู่ที่นี่ในวันนี้ แต่ Remedios Varo ก็ยังคงมีชีวิตอยู่ด้วยงานศิลปะของเธอ

เกี่ยวกับวิธีการและจำนวนเงินที่พวกเขายินดีจ่ายสำหรับงานที่พวกเขาชอบอ่านบทความถัดไป