ศิลปินชาวรัสเซียข้ามป้ายอเมริกันกับโปสเตอร์โฆษณาชวนเชื่อของสหภาพโซเวียตได้อย่างไร และที่มาของมัน

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ในชีวิตสมัยใหม่ของเรา หลายสิ่งหลายอย่างในอดีตมักปรากฏให้เห็น และวลีที่คุ้นเคย: "ทุกอย่างกลับมาเป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัส" ตลอดจนความเป็นไปได้ที่เน้นย้ำแก่นแท้ของบทวิจารณ์นี้ ซึ่งเกี่ยวข้องกับรูปแบบศิลปะที่ยืมมา ศตวรรษที่ผ่านมา และวันนี้ฉันอยากจะบอกคุณเกี่ยวกับนักวาดภาพประกอบที่รื้อฟื้นศิลปะของโปสเตอร์โซเวียตในหน้ากากใหม่ทั้งหมด ศิลปินจาก Nizhny Novgorod, Valery Barykin ด้วยการผสมผสานการโฆษณาชวนเชื่อด้วยภาพที่ขัดแย้งกันในอุดมคติสองภาพในช่วงกลางศตวรรษสุดท้ายของสองประเทศ - สหภาพโซเวียตและสหรัฐอเมริกา เขาได้รับรูปแบบอินทรีย์ใหม่อย่างสมบูรณ์ - พินอัพของสหภาพโซเวียต

ประวัติการปักหมุดเล็กน้อย

เพื่อให้เข้าใจแก่นแท้ของสไตล์นี้ คุณต้องดูประวัติศาสตร์สักหน่อย ดังนั้น ฉันอยากจะเตือนผู้อ่านถึงช่วงเวลาที่นิตยสารผู้ชายอเมริกันในยุค 30 และ 40 เต็มไปด้วยภาพประกอบของเสื้อโค้กที่สวยงาม ซึ่งกลายเป็นสินค้าเครื่องรางที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในหมู่ทหาร นักขับทางไกล และปริญญาตรี สิ่งพิมพ์ดังกล่าวได้รับการจัดอันดับสูงเนื่องจากผู้ชายหลายคนที่ชื่นชอบภาพที่สดใสสามารถตกแต่งบ้านและห้องโดยสารในรถกับพวกเขาโดยตรึงไว้กับผนัง ดังนั้นชื่อของประเพณีนี้จึงมา: "เพื่อปักหมุด" - ปักหมุด หลังจากนั้นจึงตั้งชื่อประเภทศิลปะที่แยกจากกันในภายหลัง

นอกจากนี้ ในไม่ช้า เนื้อหาทางเพศและวัตถุบริสุทธิ์แห่งความรักจากหน้านิตยสารก็ถูกปรับให้เข้ากับความต้องการของบริษัทโฆษณาในไม่ช้า และสิ่งที่น่าสนใจในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเมื่อสาวสวยจากโฆษณาที่ทำในรูปแบบพินอัพขยิบตาให้ชาวอเมริกันทุกมุมเชิญพวกเขาให้สดชื่นโกนหนวดหรือดูในร้านกาแฟชาวโซเวียตจากโปสเตอร์โฆษณาชวนเชื่อในทุกขั้นตอน ถูกผู้หญิงที่เข้มงวด ตำรวจ และเจ้าหน้าที่ดับเพลิงขู่ด้วยนิ้ว”

เมื่อเวลาผ่านไป การปักหมุดแบบอเมริกันได้เปลี่ยนไปเป็นแบบที่เรียกว่าความรัก ซึ่งครอบงำโดยภาพของสาวกึ่งเปลือยและเรื่องราวความสัมพันธ์ที่น่าประทับใจ เช่น การจูบ การออกเดทแสนโรแมนติก งานปาร์ตี้ ในยุค 60 สไตล์นี้เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิงภายใต้อิทธิพลของ Bondiana ซึ่งในทางกลับกันก็ถูกบดบังด้วยภาพถ่ายสีอย่างแท้จริง นี่เป็นเรื่องราวที่น่าสนใจของประเภทนี้

พินอัพโซเวียต - สไตล์ทันสมัยใหม่

คุณลักษณะของวารสารของสหรัฐอเมริกาในช่วงกลางศตวรรษที่ผ่านมานี้ถูกใช้โดยศิลปิน Valery Barykin ด้วยทักษะที่ยอดเยี่ยม เขาสร้างการผสมผสานอย่างแท้จริงโดยผสมผสานสองสไตล์ที่แตกต่างกันในการสร้างสรรค์ของเขา: โปสเตอร์โซเวียตและเข็มกลัดอเมริกัน และในทศวรรษที่ 2 นี้ นักวาดภาพประกอบได้สร้างสรรค์โปสเตอร์ที่เต็มไปด้วยการเสียดสีและอารมณ์ขัน คล้ายกับโปสเตอร์โฆษณาชวนเชื่อตั้งแต่สมัยสหภาพโซเวียตในทศวรรษที่ 50 และ 60 และเคลือบด้วยความงามของการปักหมุดแบบอเมริกัน

และควรสังเกตว่าความคิดที่น่าอัศจรรย์ของศิลปินในการสร้างผลงานตลกและความคิดถึงจำนวนมากดึงดูดแฟน ๆ จำนวนมากให้มาที่งานของเขา และด้วยวิธีนี้จึงมีการพัฒนารูปแบบใหม่ในงานศิลปะ - การปักหมุดของโซเวียต

และสิ่งที่น่าสนใจในยุคของเรา ศิลปินรุ่นใหม่หลายคนหันมาใช้สไตล์นี้ แต่จนถึงตอนนี้มีเพียง Valery Barykin เท่านั้นที่เป็นผู้นำในประเภทนี้และนี่คือวิธีที่ศิลปินตอบสนองต่อสถานการณ์นี้: “บางทีคนที่ทำงานในรูปแบบพินอัพเป็นคนหนุ่มสาวไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง ความทรงจำของพวกเขาในสมัยโซเวียตนั้นเฉื่อยชามาก … บางครั้งฉันก็ทำ ไม่ค่อยประสบความสำเร็จ …

และวันนี้ศิลปินถือว่าตัวเองเป็นลัทธิหลังสมัยใหม่และมีส่วนร่วมในการข้ามพื้นที่ชั่วคราวและเครื่องบินทางภูมิศาสตร์

เล็กน้อยเกี่ยวกับผู้เขียน

Valery Barykin (1966) มาจากเมือง Ivanovo ครั้งหนึ่งเขาจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยโพลีเทคนิค Nizhny Novgorod หลังจากนั้นเมื่อตัดสินใจเปลี่ยนทิศทางอาชีพของเขาอย่างกะทันหันเขาจบการศึกษาจากโรงเรียนการละครและได้รับประกาศนียบัตรจาก "ศิลปินโรงละคร"

ในยุค 90 ที่ฉาวโฉ่ ศิลปินต้องลองใช้ความคิดสร้างสรรค์ประเภทต่างๆ เช่น เขาทำงานจิตรกรรม กราฟิก การแสดง การออกแบบการพิมพ์ ในเวลาเดียวกัน เขาได้เข้าร่วมสมาคมศิลปิน "Gallery of atypical art" และกลายเป็นผู้มีส่วนร่วมในนิทรรศการศิลปะร่วมกันมากมาย แต่ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 ศิลปินได้รวบรวมแนวคิดในการสร้างรูปแบบที่เป็นนวัตกรรม - "หมุดโซเวียต" ผ่านการค้นหาที่สร้างสรรค์

และคำถามก็เกิดขึ้นทันที: มีความต้องการงานศิลปะประเภทนี้ในยุคดิจิทัลของเราหรือไม่? โครงเรื่องตลกที่ดูไม่โอ้อวด เต็มไปด้วยรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ และอิ่มตัวไปกับข้อความชวนคิดถึง … แล้วเรื่องใหญ่ล่ะ ปรากฎว่ามีความต้องการ - และไม่เล็ก ผู้ชมบางคนถูกดึงดูดโดยประการแรกโดยพล็อตเรื่องที่แตกต่างของผลงานของศิลปิน คนอื่น ๆ มาจากความคิดถึงในอดีตและอีกหลายคนสนใจในอดีตของสหภาพโซเวียต แต่ทั้งหมดล้วนเป็นปึกแผ่นโดยความปรารถนาที่จะวิเคราะห์เพื่อโอกาสในการไตร่ตรองถึงสิ่งที่พวกเขาเห็น

ปรากฎว่าไม่มีอะไรดึงดูดความสนใจของผู้ชมได้มากไปกว่าการตรวจสอบรายละเอียดอย่างละเอียดไปจนถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุด และเนื่องจากคนส่วนใหญ่ใช้ชีวิตในรายละเอียดและเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ พวกเขาคิดมากเกี่ยวกับเรื่องนี้และบางครั้งจากการวิเคราะห์ของพวกเขา บอกศิลปินเกี่ยวกับเรื่องของเขาในสิ่งที่เขาไม่ได้จินตนาการเมื่อสร้างงานนี้หรืองานนั้น

นอกจากนี้ บุคคลถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่ช่วงเวลาแห่งอารมณ์ที่สุดในชีวิตของเขาขึ้นอยู่กับความแตกต่าง ซึ่งมีอยู่มากมายในผลงานของศิลปิน ความไร้สาระต่าง ๆ การกระทำที่เป็นกลางพฤติกรรมอนาจารซึ่งเขาดึงดูดความสนใจของผู้ชมทำให้เกิดอารมณ์รุนแรง และที่ใดมีความสนใจ ที่นั่นย่อมมีผู้โฆษณาตามลำดับ ดังนั้นงานหลักของผู้เขียนคือการค้นหาเรื่องราวดังกล่าวที่จะดึงดูดความสนใจของสาธารณชนให้แน่นยิ่งขึ้น

และในขณะที่นักวาดภาพประกอบบอกเกี่ยวกับกระบวนการสร้างสรรค์ของเขา เขาได้สรุปผลงานของเขามาเป็นเวลานานแล้ว โดยได้ใส่รายละเอียดเหล่านี้เข้าไปด้วย ทุกครั้งที่มองไปรอบ ๆ งานที่เสร็จแล้วหรือหลังจากฟังความคิดเห็นของใครบางคนแล้วเขามักจะนึกถึงการเติมช่องว่างด้วยวัตถุหรือภาพที่เหมาะสม นี่คือลักษณะที่ปรากฏของรายละเอียด และเป็นสิ่งที่ดึงดูดความสนใจของผู้ดูด้วยความรู้สึกขอบคุณ

วันนี้ศิลปินมีแผนกว้างไกล เขาได้สร้างสรรค์แนวคิดใหม่ๆ ด้วยความกระตือรือร้นอย่างมากในการแปลความคิดเหล่านี้ในงานของเขา ขั้นตอนต่อไป ตามที่ Valery สารภาพว่าคือประเภทของการ์ตูน ซึ่งคล้ายกับรูปแบบการปักหมุด แต่มีหลายแง่มุมและหลากหลายมากกว่า และแน่นอนว่าแนวนี้จะขึ้นอยู่กับ Barykin ด้วย

และศิลปินมักพูดถึงภรรยาของเขาอย่างอบอุ่นซึ่งมักจะเป็นรำพึงเป็นที่ปรึกษาและเป็นแบบอย่าง และพิจารณาจากภาพประกอบแล้ว ควบคู่นี้ร้องเพลงได้ดี

อารมณ์ขันที่ดีในการ์ตูนเป็นกุญแจสู่ความสำเร็จของผู้สร้างเสมอ ชวนนักอ่านมาชมความน่าหลงไหล การเลือกการ์ตูนของโลกสมัยใหม่ ที่จมปลักอยู่กับเทคโนโลยีดิจิทัลซึ่งในศตวรรษของเราได้ควบคุมมนุษยชาติเกือบทั้งหมด