ความยากจนและความเมตตาในภาพวาดของกุสตาฟ ดอร์ ผู้วาดภาพไบรอนและพระคัมภีร์

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

Gustave Dore (1832-1883) เป็นนักวาดภาพประกอบ ซึ่งเป็นหนึ่งในเจ้ามือรับแทงม้าที่ประสบความสำเร็จและอุดมสมบูรณ์ที่สุดในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ซึ่งจินตนาการอันดุเดือดได้สร้างฉากเทพนิยายขนาดมหึมาที่เลียนแบบนักวิชาการอย่างกว้างขวาง ผู้ที่ชื่นชอบศิลปะถือว่า Dore เป็นตัวแทนที่โรแมนติกของศตวรรษที่ 19 ซึ่งผลงานของเขาปราศจากคุณค่าทางศิลปะ แต่มีความสำคัญอย่างยิ่งในการมีส่วนร่วมในการพัฒนาภาพประกอบหนังสือ ต่อมาเขาทำงานเป็นนักวาดภาพประกอบวรรณกรรมในปารีส โดยได้รับค่าคอมมิชชั่นสำหรับภาพประกอบจากหนังสือของ Rabelais, Balzac, Milton และ Dante Dore เป็นที่รู้จักโดยเฉพาะจากภาพประกอบเรื่อง The Divine Comedy, the Bible และ classics

ในปี ค.ศ. 1853 Dore ถูกขอให้แสดงผลงานของ Lord Byron และ English Bible เล่มใหม่ ในปี 1865 ผู้จัดพิมพ์ Cassell ได้เชิญ Dora ให้เตรียม Milton's Paradise Lost ฉบับภาพประกอบ ภาพประกอบของดอร่าสำหรับพระคัมภีร์ภาษาอังกฤษ (1866) ประสบความสำเร็จอย่างมากจนทำให้ดอร่าเปิดนิทรรศการของตัวเองในใจกลางกรุงลอนดอนในปี พ.ศ. 2411 ซึ่งแสดงภาพผ้าใบขนาดใหญ่พร้อมภาพประกอบเรื่อง ดังนั้น Dore's Illustrated Bible จึงได้รับความสนใจตั้งแต่ตีพิมพ์ในปี 1865 และ Dore ยังได้แสดงความสามารถบางอย่างในฐานะประติมากร เขาจัดแสดงแจกันขนาดมหึมาที่ตกแต่งด้วยตัวเลขในนิทรรศการ Universselle ในกรุงปารีสในปี 1878 และยังทำงานเกี่ยวกับอนุสาวรีย์ Dumas ด้วย

เทคนิคการวาดภาพ

ภาพประกอบของ Dore มีรายละเอียดที่ดี ความสามารถทางเทคนิค และการแสดงรูปร่างของมนุษย์ที่สมจริง รวมถึงสิ่งมีชีวิตที่น่าอัศจรรย์ เช่น มังกร เทวดา และปีศาจ ภาพวาดขาวดำของเขาแสดงถึงสไตล์มินิมอลด้วยเส้นและเฉดสีที่ค่อนข้างน้อย แต่ผลลัพธ์ที่ได้คือภาพที่ทรงพลังที่กระตุ้นการเคลื่อนไหวที่สดใสและอารมณ์ที่ลึกซึ้ง

พระคริสต์เสด็จออกจากพระวิหาร

ในอุทาหรณ์ของดอร่า พระเยซู หลังจากการประณามของพระองค์ ทรงออกจากแพรโทเรียมเพื่อปีนบนคัลวารี praetorium เป็นอาคารของผู้ปกครองชาวโรมันในกรุงเยรูซาเล็ม เป็นการยากที่ทหารจะควบคุมระเบียบในฝูงชน คนทางซ้ายถือไม้กางเขน ซึ่งเขาขัดขวางพระเยซูอย่างแท้จริง ด้านหลังส่องสว่างด้วยแสงจากสวรรค์และรัศมีซึ่งส่งไปยังดอร่าอย่างชำนาญ นอกจากนี้ ในฝูงชน ผู้หญิงที่สวมผ้าคลุมศีรษะสีขาวยังถูกเน้นด้วยแสง อาจเป็นแมรี่ ดวงตาของเธอหม่นหมอง หน้าเศร้า และเธอได้ทำนายการตรึงกางเขนของพระคริสต์บนคัลวารีที่กำลังใกล้เข้ามาแล้ว

คนขายดอกไม้ในลอนดอน

ผลงานหลายชิ้นของกุสตาฟ ดอร์ถูกสร้างขึ้นเพื่อกระตุ้นความรู้สึกของการกุศลของคริสเตียนในตัวผู้ชม โดยผสมผสานเส้นความยากจนสุดขั้วเข้ากับความรู้สึกของมนุษย์ ภาพประกอบชุดนี้เน้นช่องว่างระหว่างสังคมชั้นสูงและชีวิตที่เยือกเย็นของคนจน และสิ่งนี้มีความเกี่ยวข้องมาก: ในศตวรรษที่ 19 ขบวนการสัจนิยมของฝรั่งเศสในยุค 1850 ยอมรับว่าคนธรรมดาสามัญเป็นเรื่องที่เหมาะสมสำหรับศิลปะชั้นสูง ตัวอย่างเช่นในภาพวาดปฏิวัติโดย Gustave Courbet “Stone Crushers” ศิลปินอนุรักษ์นิยมเช่น Bouguereau วาดภาพคนจนในภาพวาดทางวิชาการที่เป็นทางการ (“การกุศล”)

Gustave Dore ก็ชอบโครงเรื่องที่คล้ายกันข้อพิสูจน์นี้คือภาพวาด "คนขายดอกไม้ในลอนดอน" วีรบุรุษของภาพวาดดึงดูดความสงสาร ความมีน้ำใจ แต่ในขณะเดียวกันพวกเขาก็อยู่ห่างไกลจากที่ทำอะไรไม่ถูก ผู้หญิงพร้อมที่จะต่อสู้เพื่ออนาคตของลูกๆ ของเธอ แม้จะลำบากและเหนื่อยล้า เนื่องจากไม่มีรูปผู้ชายในภาพ และผู้ชมงานศิลปะทั่วไปในสมัยวิคตอเรียเป็นผู้ชาย ดอร์จึงเชิญผู้ชมให้มาเป็นผู้สมรู้ร่วมคิดในโครงเรื่องและให้การสนับสนุนคนอ่อนแอและยากจนเหล่านี้ บางทีนี่อาจเป็นสาเหตุที่ Henry Thompson ผู้มั่งคั่งซื้อภาพวาดและบริจาคให้กับ Walker Art Gallery ในปี 1880 โดยเชื่อว่าภาพดังกล่าวจะปลูกฝังให้ชาวเมืองลิเวอร์พูลมีความรู้สึกเห็นอกเห็นใจคนยากจนและเสริมสร้างขวัญกำลังใจของเมือง

เด็กๆ ในภาพเรียกผู้ชมด้วยความเมตตา สายตาของพวกเขาพูดถึงเรื่องนี้ ผู้ชมเห็นอะไรในตัวพวกเขา? ความหิว ความเหน็ดเหนื่อย เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ทางซ้ายพยายามอุ่นขาของเธอด้วยกัน ทารกในอ้อมแขนของผู้หญิงมองตรงไปยังผู้ชมด้วยดวงตาที่โตเต็มที่ ดูเหมือนว่าเด็กคนนี้จะเข้าใจมากกว่าอายุของเขาแล้ว มุมมองนี้ยังมีการประณามด้วย: ช่องว่างระหว่างสังคมชั้นสูงและชีวิตที่มืดมนของคนจนนั้นกว้างเกินไป ทารกและแม่มีลักษณะคล้ายกับภาพวาดไอคอนที่รู้จักกันดี - "ความอ่อนโยน" หรือ "เอลูซา" (เมื่อแม่และเด็กเอาแก้มแตะแก้มและเต็มไปด้วยความอ่อนโยนและความเมตตา) กระเช้าดอกไม้ยังค่อนข้างเต็มซึ่งหมายความว่าพวกเขายังคงต้องยืนในที่เย็นเป็นเวลาหลายชั่วโมง ภาพนี้เขียนจากใจจริงจนคนดูต้องการแลกดอกไม้ทั้งหมดอย่างรวดเร็วเพื่อจะได้เห็นความสุขและรอยยิ้มบนใบหน้าของคนธรรมดาในที่สุด ตัวละครหลักกดทับลูกๆ ของเธอ และพวกเขาก็เหมือนถูกแยกออกจากกันใน โลกใบเล็กๆ ของตัวเอง แยกจากผู้หญิงที่มีลูกอยู่ทางซ้าย ครอบครัวหลังนี้ดูเหมือนจะเป็นอีกครอบครัวหนึ่งที่ยากจน

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวประวัติของกุสตาฟ Dore

1. กุสตาฟ ดอร์ เป็นนักวาดภาพประกอบที่มีผลงานมากที่สุดในยุคของเขา (ในช่วงชีวิตของเขา เขาสร้างหนังสือภาพประกอบ 220 เล่มพร้อมภาพวาดมากกว่า 10,000 ภาพ) 2. เรียนรู้ด้วยตนเอง (เขาเรียนรู้ด้วยตนเองอย่างสมบูรณ์ แต่ในขณะเดียวกันก็ถือเป็นศิลปินที่ยอดเยี่ยมและประสบความสำเร็จในทักษะที่ยอดเยี่ยมโดยไม่ต้องมีการศึกษาอย่างเป็นทางการ) เขาสร้างผลงานชิ้นเอกชิ้นแรกเมื่ออายุ 15 ปี (กุสตาฟ ดอร์เป็นเด็กอัจฉริยะตั้งแต่อายุยังน้อย โดยได้ออกหนังสือภาพประกอบเรื่องแรกของเขาเรื่อง "The Exploits of Hercules" เมื่ออายุ 15 ปี).4. เขาทำเงินได้มหาศาลด้วยพรสวรรค์ของเขา (Dore อ้างว่าระหว่างปี 1850 ถึง 1870 เขาได้รับเงิน 280,000 ปอนด์จากภาพประกอบของเขา ซึ่งเป็นจำนวนมหาศาลในยุคนั้น).5 กุสตาฟ ดอร์ ตกลงไปในประวัติศาสตร์ศิลปะก่อนหน้านี้ในฐานะล่ามที่ไม่มีใครเทียบได้ของ 'Gargantua and Pantagruel ของ Rabelais, Divine Comedy ของ Dante, Don Quixote ของเซร์บันเตส (ภาพของ Don Quixote โดย Dore ถูกใช้โดยผู้สร้างภาพยนตร์ ผู้กำกับ และศิลปินในโครงการของพวกเขาในภายหลัง)