วีดีโอ: Pointillism ใน Pop Art: ภาพวาด Peter Mason จากแสตมป์
2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
Pointillism (หรือเทคนิคจุด) เกิดขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 เมื่อศิลปินตัดสินใจที่จะไม่ผสมสีบนจานสี แต่เพื่อสร้างจังหวะจุดด้วยสีที่สะอาดและสดใส ที่ไกลๆ มารวมกันเป็นภาพที่งดงาม Peter Mason เป็นผู้ดำเนินการสิ่งที่คล้ายกัน เฉพาะในบทบาทของ "พิกเซล" ของเขาเท่านั้นที่มีแสตมป์ใช้แล้วหลายพันดวง
ศิลปิน ปีเตอร์ อาร์. เมสัน สอนการวาดภาพและการออกแบบมาตลอดชีวิต และในช่วงเกษียณอายุเท่านั้นที่มีสมาธิจดจ่ออยู่กับงานอดิเรกที่มีมายาวนาน และตอนนี้สร้างภาพวาดจากแสตมป์ เหล่านี้เป็นภูมิทัศน์และภาพบุคคลของบุคคลที่โดดเด่นของศตวรรษที่ยี่สิบซึ่งอันที่จริงแล้วยกย่องอาจารย์
ก่อนเริ่มทำงานกับแสตมป์ ปีเตอร์ เมสันจะวาดภาพร่างดินสอบนกระดาษแผ่นใหญ่ จากนั้นเขาก็แบ่งภาพออกเป็น "พิกเซล" แต่ละภาพมีขนาดเท่ากับตราไปรษณียากร
ระหว่างนี้กำลังเตรียมแสตมป์เอง ต้องแช่และตากให้แห้งอย่างระมัดระวัง โดยการตัดขอบสีขาวออก ศิลปินจะจัดเรียงแสตมป์ตามสี ตอนนี้คุณสามารถวาง "พิกเซล" - และงานในสไตล์ป็อปอาร์ต pointillism ก็พร้อม ความพิถีพิถันของ Peter Mason ทำให้เกิดผลที่น่าทึ่ง เพราะภาพวาดของเขาดูเหมือนภาพถ่ายสี
ศิลปินใช้จ่าย 3, 5 พันคะแนนในการวาดภาพเฉลี่ย 3 × 4 เมตร และผืนผ้าใบที่ใหญ่ที่สุดของปรมาจารย์ป๊อปอาร์ตประกอบด้วย "พิกเซล" 22,000 กระดาษ และท้ายที่สุดแล้ว แต่ละแบรนด์ต้องผ่านกระบวนการแปรรูปมาเป็นเวลานาน ไม่น่าแปลกใจที่ Peter Mason เริ่มมีเวลาเพียงพอสำหรับความคิดสร้างสรรค์ในการเกษียณอายุเท่านั้น
มีคำถามอีกประการหนึ่งเกี่ยวกับขนาดมหึมาของภาพวาด: ศิลปินได้แสตมป์ที่ใช้แล้วมากมายจากที่ใด ท้ายที่สุดแม้ว่าคนรู้จักทั้งหมดจะเริ่มนำซองจดหมายเก่า (และพวกเขาทำ) วัตถุดิบก็จะไม่เพียงพอ
เมื่อเร็ว ๆ นี้ Peter Mason ได้รับความช่วยเหลือจากผู้ผลิตแสตมป์ด้วยวัสดุ พวกเขามีความสนใจที่จะทำให้ผลิตภัณฑ์ของตนเป็นอมตะในผลงานของปรมาจารย์ที่รวมเทคนิคของ pointillism ศตวรรษครึ่งเข้ากับเทรนด์ศิลปะสมัยใหม่
แนะนำ:
ภาพวาด Zhostovo เป็นงานฝีมือพื้นบ้านรัสเซียที่ก่อตั้งโดยพี่น้องทาสซึ่งยังคงเจริญรุ่งเรืองอยู่ในปัจจุบัน
อย่างน้อยทุกคนอาจเคยเห็นถาดเหล็กที่มีภาพวาดสีสดใสบนพื้นหลังสีดำ และหลายคนมีสิ่งนี้ที่บ้าน องค์ประกอบที่สดใสและเจิดจ้าซึ่งโดดเด่นด้วยสีสันเป็นจุดเด่นของปรมาจารย์ของหมู่บ้าน Zhostovo แม้ว่างานฝีมือพื้นบ้านนี้จะได้รับการพัฒนาเมื่อสองศตวรรษก่อน แต่ก็มีประวัติที่น่าสนใจในการพัฒนา
"ความลึกลับของศตวรรษที่ XX" โดย Ilya Glazunov: ภาพวาด - คำทำนาย "ที่ชาวรัสเซียจะไม่เคยเห็น"
ภาพวาดในปี 1978 โดย Ilya Glazunov รุ่นแรกของภาพวาด "Mystery of the XX" จะกลายเป็นนิทรรศการหลักของนิทรรศการที่กำลังจะมีขึ้นในห้องโถงของ Union of Artists ใน Kuznetsky Most ในมอสโก แต่ผืนผ้าใบนี้ทำให้เกิดการระเบิดปรมาณู การเซ็นเซอร์ทางอุดมการณ์ที่โหมกระหน่ำในสหภาพโซเวียตในขณะนั้นเรียกร้องให้ผู้เขียนนำภาพที่ "ปลุกระดม" ออกจากนิทรรศการ ซึ่ง Glazunov ปฏิเสธไม่เพียงเสี่ยงกับอาชีพของเขา แต่ยังรวมถึงหัวของเขาด้วย เกี่ยวกับชะตากรรมของ "ม ."
ผ้าโพกศีรษะเครื่องประดับสตรีรัสเซียโบราณของศตวรรษที่ 11 - 13 ภาพวาด-การสร้างใหม่โดย Oleg Fedorov
ภาพวาด-การสร้างใหม่ของ Oleg Fedorov โดดเด่นกว่าพื้นหลังของผลงานทางประวัติศาสตร์ของศิลปินคนอื่น ๆ เนื่องจากความน่าเชื่อถือของรายละเอียดที่เล็กที่สุด การสร้างใหม่ของ Fedorov ขึ้นอยู่กับข้อมูลทางโบราณคดีและวิทยาศาสตร์ในปัจจุบัน มีการสร้างผลงานมากมายสำหรับพิพิธภัณฑ์ขนาดใหญ่โดยความร่วมมือกับนักวิทยาศาสตร์และผู้เชี่ยวชาญชั้นนำ การเลือกภาพวาดในรูปแบบของเครื่องประดับศีรษะเครื่องประดับสตรีรัสเซียโบราณทำให้เรามีโอกาสได้เห็นว่ามารดาผู้ยิ่งใหญ่ของเรา (50 เท่า) ยิ่งใหญ่เพียงใดอาจมีหน้าตาเกือบพัน
ภาพวาด "บนนิ้ว" ภาพวาดที่น่าทึ่งโดย Iris Scott
เปล่าประโยชน์ที่จะคิดว่าการวาดภาพด้วยนิ้วของคุณเหมาะเพียงเพื่อความบันเทิงสำหรับเด็กหรือเป็นวิธีการบำบัดด้วยศิลปะในสถาบันราชทัณฑ์และนันทนาการ ตัวอย่างเช่น ศิลปินชาวอเมริกัน Iris Scott ไม่ได้ใช้พู่กันในงานของเธอเลย เชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพที่เรียกว่า Fingerpainting อย่างสมบูรณ์แบบ เธอสร้างภาพวาดที่น่าทึ่งโดยเพียงแค่จุ่มนิ้วของเธอลงในสีแล้วเลื่อนไปมาบนผืนผ้าใบสีขาวที่ว่างเปล่า
ภาพวาด 3 มิติบนกระดาษแข็งโดย Adam Neath
Briton Adam Neate เป็นหนึ่งในศิลปินข้างถนนที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก เขาไม่ได้วาดบนผนังและรั้ว แต่บนแผ่นกระดาษแข็งและไม่เสียใจที่ทิ้งงานที่ทำเสร็จแล้วไว้บนถนนในเมือง