สารบัญ:

อายุสั้นและชื่อเสียงอันน่าทึ่งของ "ศิลปินแห่งงานเฉลิมฉลองที่กล้าหาญ" Antoine Watteau
อายุสั้นและชื่อเสียงอันน่าทึ่งของ "ศิลปินแห่งงานเฉลิมฉลองที่กล้าหาญ" Antoine Watteau
Anonim
Image
Image

มีบางสิ่งที่สร้างแรงบันดาลใจและในขณะเดียวกันก็น่าเศร้าที่ Antoine Watteau ประสบความสำเร็จ โดยสร้างอาชีพของเขาในฐานะศิลปินด้วยการทำงานหนักและพรสวรรค์เพียงอย่างเดียว ไม่ว่าจะเป็นการขาดเงินทุน การขาดการศึกษาเชิงวิชาการ หรือแวดวงที่ห่างไกลจากงานศิลปะ หรือตัวละครที่ยากและยาก หรือแม้แต่สุขภาพที่ย่ำแย่ที่นำไปสู่การเสียชีวิตก่อนวัยอันควร - สิ่งเหล่านี้ไม่ได้ขัดขวางไม่ให้ Watteau ได้รับการยอมรับ สามศตวรรษผ่านไปแล้ว ตัวละครในภาพวาดของเขายังคงมีชีวิตอยู่และเล่นกับผู้ชมต่อไป

รักการวาดภาพเป็นแรงผลักดันหลัก

ก. วัตโต. "เต้นรำ"
ก. วัตโต. "เต้นรำ"

สำหรับอองตวน วัตตู ครั้งหนึ่งช่องงานศิลปะของเขาเคยถูกประดิษฐ์ขึ้น - ความจำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องแยกงานของเขาออกจากภาพวาดในยุคของเขา เพื่อกำหนดสิ่งที่ปรากฏบนผืนผ้าใบด้วยพรสวรรค์ของศิลปิน ดูเหมือนว่าไม่มีอะไรจะทำนายอาชีพที่ยอดเยี่ยมในฐานะจิตรกรสำหรับเด็กผู้ชายจาก Valenciennes ที่ชายแดนฝรั่งเศสและแฟลนเดอร์ส วาตูเกิดในปี 1684 พ่อของเขาเป็นช่างทำหลังคาและเป็นคนที่ไม่ได้รับการเลี้ยงดูที่ฉลาดที่สุด - เขามีปัญหากับกฎหมายและรู้สึกว่าจำเป็นต้องใช้เงินอยู่ตลอดเวลา แต่ ฌอง อองตวน ซึ่งเป็นชื่อของศิลปินในอนาคต รู้สึกสนใจในการวาดภาพตั้งแต่เด็กปฐมวัยและแม้กระทั่งเรียนบทเรียนจากจิตรกรท้องถิ่น แต่ Valencienne ไม่ต้องคาดหวังอะไรมาก ที่ปรึกษาจากบทเรียนเพิ่มเติมกับ Watteau ปฏิเสธ ก่อนอายุครบ 18 ปี ชายหนุ่มแอบออกจากบ้านเกิดของเขาและไปยังที่ซึ่งความปรารถนาของเขาที่จะถูกห้อมล้อมไปด้วยผลงานศิลปะสามารถเกิดขึ้นได้: ไปยังเมืองหลวง ไปปารีส

ก. วัตโต. "เพลงรัก"
ก. วัตโต. "เพลงรัก"

แม้แต่ในวัยหนุ่มสาว Watteau ก็ไม่สามารถอวดสุขภาพที่ดีหรือนิสัยที่สบาย ๆ สิ่งสำคัญและเกือบสิ่งเดียวที่ปูทางให้เขาในงานศิลปะคือความกระตือรือร้นของเขาเอง ฉันต้องหาเลี้ยงชีพด้วยการคัดลอกภาพวาดสำหรับการประชุมเชิงปฏิบัติการบนสะพาน Notre Dame - และ Watteau วาดภาพร่างราคาถูกทีละชิ้นและเมื่อเขาทำงานเสร็จเขาก็ไปวาดภาพร่างจากธรรมชาติ - บนถนน สี่เหลี่ยม งานแสดงสินค้า.

ก. วัตโต. "มือกีตาร์และหญิงสาว"
ก. วัตโต. "มือกีตาร์และหญิงสาว"

โดยทั่วไปแล้วปารีสและฝรั่งเศสในขณะนั้น - ต้นศตวรรษที่ 18 - อยู่ในสมัยสำหรับโรงละคร ผู้ชมชื่นชอบนักแสดงข้างถนนที่เล่นละครตลกเรื่อง Italian Comedia dell'arte โรงละครพื้นบ้านริมถนนแบบดั้งเดิม และการแสดงของโรงละครในปารีสที่อยู่ตรงหน้าพวกเขา มีงานมากมายสำหรับศิลปิน - มีความต้องการในการสร้างฉากและการพัฒนาเครื่องแต่งกายบนเวที และวัตโตก็ไม่กลัวงาน ยิ่งกว่านั้น เขารู้วิธีที่จะหมกมุ่นอยู่กับงานทั้งหมด เสียสละส่วนอื่นๆ ของโลก นอกจากนี้ ปารีสและสายสัมพันธ์ที่ค่อยๆ โผล่ออกมาจากศิลปินรุ่นเยาว์ ทำให้สามารถติดต่อกับงานจิตรกรรมระดับสูงอย่างแท้จริง ซึ่งเป็นผลงานของปรมาจารย์ระดับทิเชียนและรูเบนส์

เรียน ทำงาน และสร้างแรงบันดาลใจ

ก. วัตโต. "นักแสดงตลกเดลอาร์เต"
ก. วัตโต. "นักแสดงตลกเดลอาร์เต"

ในด้านการแสดงละครของ Watteau เราสามารถพูดได้ว่าเขารู้สึกถึง "กระแสหลัก" ของยุคนั้น: โรงละครไม่เพียงเลี้ยงศิลปินเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักตกแต่งด้วย คนรู้จักที่ประสบความสำเร็จก็ช่วยได้เช่นกัน เมื่อถึงจุดหนึ่ง Watteau กลายเป็นนักเรียนของ Claude Gillot ศิลปินที่สร้างฉากสำหรับการแสดงละครและภาพวาดของนางแบบเครื่องแต่งกายขอบคุณครูของเขา Watteau ได้เรียนรู้โรงละครจากภายใน ความขัดแย้งและความแตกต่างที่ซ่อนอยู่จากการสอดรู้สอดเห็น ทั้งหมดนี้จะสะท้อนให้เห็นในภาพวาด

ก. วัตโต. "ควอดริล"
ก. วัตโต. "ควอดริล"

Watteau ไม่ได้รับการศึกษาด้านวิชาการใด ๆ เขาศึกษาการวาดภาพและการวาดภาพในระหว่างการเดินทาง ความสามารถและประสิทธิภาพที่ไม่สิ้นสุด - นั่นคือสิ่งที่นำเขาไปสู่วังฝรั่งเศสในที่สุด ประการแรกคือพระราชวังลักเซมเบิร์กที่ Claude Audran ครูคนใหม่และต่อมาเป็นเพื่อนของ Watteau เป็นผู้ดูแลคอลเล็กชั่นงานศิลปะจำนวนมาก ในห้องโถงของพระราชวังซึ่งมีผลงานซึ่งไม่ได้เข้าไปในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ด้วยเหตุผลหลายประการ Watteau เฝ้าดู Correggio และ Poussin และปรมาจารย์อื่น ๆ อีกมากมายและศึกษาภาพวาดโดยไม่ได้อยู่กับพวกเขา การแสดงแสงและสีบนผืนผ้าใบอันเป็นเอกลักษณ์ การเคลื่อนไหว - Watteau ได้เรียนรู้ทั้งหมดนี้จากผู้ยิ่งใหญ่

ก. วัตโต. “บริษัทในอ้อมอกของธรรมชาติ”
ก. วัตโต. “บริษัทในอ้อมอกของธรรมชาติ”

ในปี ค.ศ. 1709 วัตโตเข้าร่วมการแข่งขัน Royal Academy of Arts ซึ่งรางวัลหลักคือการเดินทางไปโรมเป็นเวลาหนึ่งปี วัตโตผู้กล้าหาญและทะเยอทะยานกำลังหวังชัยชนะและผิดหวังอย่างมากหลังจากได้อันดับสองเท่านั้น เขาตัดสินใจที่จะเอาตัวรอดจากความพ่ายแพ้ในบ้านเกิดของเขาที่วาลองเซียน ซึ่งเขาเองก็เป็นคนดังชาวปารีสในสมัยนั้นอยู่แล้ว ไม่ถึงหนึ่งปีต่อมา วัตตูกลับไปปารีส ที่นั่นมีคนรู้จักที่ประสบความสำเร็จรายใหม่รอเขาอยู่และเชื่อมโยงโดยตรงกับโรงภาพยนตร์อีกครั้ง ในปี ค.ศ. 1714 วัตโตได้ย้ายเข้าไปอยู่ในคฤหาสน์พร้อมกับเพื่อนของเขา ปิแอร์ โครแซท เศรษฐีและนักเลงศิลปะผู้ยิ่งใหญ่ ผู้ชื่นชอบคอนเสิร์ตและการแสดงละคร เขาแนะนำเพื่อนที่มีความสามารถของเขาให้รู้จักกับนักวิชาการด้านการวาดภาพ Charles de Lafosse และเขาได้สมัครเข้าเรียนที่ Antoine Watteau ที่ Academy แล้ว ภาพวาดที่นำมาพิจารณาคือ "การจาริกแสวงบุญที่เกาะคิเฟรุ" สิ่งนี้เกิดขึ้นในปี ค.ศ. 1717; ศิลปินมีชีวิตเพียงสามปี

ก. วัตโต. "จาริกแสวงบุญที่เกาะคิเฟรุ"
ก. วัตโต. "จาริกแสวงบุญที่เกาะคิเฟรุ"

ศิลปินเฉลิมพระเกียรติ

แม้จะมีอายุขัยสั้น Watteau ก็สามารถได้รับการยอมรับเท่าที่เขาสามารถชื่นชมความเห็นอกเห็นใจของแฟน ๆ ในงานของเขาได้ หากไม่มีคำจำกัดความอื่น เขาก็กลายเป็น "ศิลปินแห่งงานเฉลิมฉลองที่กล้าหาญ" - เพราะเป็นงานอดิเรกประเภทนี้ที่งานมากมายของเขาทุ่มเทให้กับงาน โลกทั้งใบถูกมองว่าเป็นโรงละครจริงๆ และแต่ละคนก็มีบทบาท - นี่คือสิ่งสำคัญ บางทีอาจเป็นภาพวาดของ Watteau ซึ่งบางครั้งคุณไม่สามารถแยกแยะนักแสดงจากการนับชาวปารีสได้เพราะเขาและคนอื่น ๆ เล่นในที่สาธารณะ, สวมหน้ากาก, สวมหน้ากาก.

ก. วัตโต. "ความสุข"
ก. วัตโต. "ความสุข"

ความสนใจในนักแสดงของ Watteau ชีวิตเบื้องหลัง ในแก่นแท้ของการแสดงนั้นค่อนข้างจริงใจ และสามารถติดตามได้ว่าสไตล์ของเขาเปลี่ยนไปตามกาลเวลาอย่างไร ในตอนแรกผ้าใบที่แสดงถึงนักแสดงมีความโดดเด่นด้วยการแสดงออกเป็นพิเศษการแสดงออกทางสีหน้าและท่าทางโดยเจตนา เมื่อเวลาผ่านไป Watteau เคลื่อนไปที่การแสดงอารมณ์ขั้นต่ำ เหลือเพียงคำใบ้บนใบหน้าของตัวละครและในท่าทางของพวกเขา ซึ่งทำให้ภาพแสดงออกมากขึ้นเท่านั้น การพูดเกินจริงและการยับยั้งชั่งใจทำให้เกิดความสนใจเท่านั้น - การแต่งเพลงทำให้เกิดเสียงใหม่มีความลึกลับปรากฏขึ้น

ก. วัตโต. "เพียร์โรต์ (กิลส์)"
ก. วัตโต. "เพียร์โรต์ (กิลส์)"

หนึ่งในภาพวาดที่ทรงพลังที่สุดของ Watteau - "Pierrot" หรือที่เรียกว่า "Gilles" - การยืนยันที่ชัดเจนในเรื่องนี้ ผืนผ้าใบจะจับภาพช่วงเวลาที่เกมยังไม่เริ่ม และตัวละครแต่ละตัวก็ซื่อตรงต่อผู้ชม ซึ่งรวมถึงเปียโรต์ซึ่งมีสีหน้าไม่ลงรอยกับเครื่องแต่งกายและอารมณ์ทั่วไปของเขา นักแสดงคนอื่นไม่แยแสกับประสบการณ์ของ Pierrot ซึ่งมีลักษณะแสดงความเหงาและสับสน มีตัวละครเพียงตัวเดียวเท่านั้นที่ดูเหมือนจะรู้สึกคล้ายกัน และตัวละครนี้ที่มองตรงไปยังผู้ชมคือลา

ก. วัตโต. "ป้ายร้านเกอร์เซ่น"
ก. วัตโต. "ป้ายร้านเกอร์เซ่น"

ผลงานที่แปลกประหลาดของงานของ Antoine Watteau คือภาพวาด "The sign of Gersen's shop" ซึ่งเขาวาดเมื่อเขาป่วยหนักอยู่แล้ว บนผืนผ้าใบศิลปินวาดภาพพื้นที่แกลเลอรี่รวมกับถนนซุ้มหายไป บนผนังภายในร้าน - ผลงานของศิลปินที่ชื่นชอบของ Watteau: Jordaens, Rubens, Velazquez ภาพเหมือนของ Sun King บรรจุในกล่อง: ยุคของ Louis XIV สิ้นสุดลง ทำให้เกิดสิ่งใหม่ - รวมถึงในงานศิลปะ

ร. แคเรียร์. ภาพเหมือนของอองตวน วัตตู วาดไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต
ร. แคเรียร์. ภาพเหมือนของอองตวน วัตตู วาดไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต

ในปี ค.ศ. 1720 อองตวน วัตตูเสียชีวิตด้วยวัณโรค เขาอายุ 36 ปีชีวประวัติของ Watteau ไม่ได้ให้ข้อมูลใด ๆ เกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของเขา แต่เชื่อว่าศิลปินไม่มีเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ และแน่นอนว่าความพยายามที่จะค้นหาเรื่องราวดังกล่าวอย่างน้อยหนึ่งเรื่องก็ไม่ถูกทอดทิ้ง ความพยายามที่จะเปิดเผยตัวตนของผู้หญิงที่วาดภาพโดยหันหลังให้กับผู้ชมในภาพวาดบางภาพของ Watteau นั้นอุทิศให้กับภาพยนตร์เรื่อง "The Secret of Antoine Watteau" ซึ่งเป็น "เรื่องราวนักสืบศิลปะ" ที่นำเสนอมุมมองอื่นเกี่ยวกับเหตุผลของ ความสนใจของศิลปินในเหตุการณ์ของชีวิตละครชาวปารีส

Watteau ทิ้งภาพวาดและภาพร่างจำนวนมาก
Watteau ทิ้งภาพวาดและภาพร่างจำนวนมาก

แฟชั่นสำหรับภาพวาดของ Watteau ทำให้เขารอด นอกจากนี้ ชื่อเสียงที่แท้จริงยังมาสู่ศิลปินเป็นเวลานานหลังจากการตายของเขา - ในต้นศตวรรษที่ 19 Watteau ได้รับการยอมรับว่าเป็นผู้ก่อตั้งสไตล์โรโคโคและเป็นผู้บุกเบิกแนวอิมเพรสชันนิสม์ไม่ว่าในกรณีใดภูมิทัศน์ของศิลปินและผืนผ้าใบเชิงอภิบาลบรรยากาศที่เติมเต็มองค์ประกอบในการเคลื่อนไหวสมัยใหม่ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 กลับกลายเป็น ก้าวหน้ามาก Watteau ทิ้งภาพวาดจำนวนมากไว้เบื้องหลังและกลับกลายเป็นว่าหายไป อย่างไรก็ตาม ผู้ชื่นชอบศิลปะจะไม่สูญเสียความหวังว่าสักวันหนึ่งจะพบสมุดโน้ตของศิลปินที่มีภาพสเก็ตช์

ดูเพิ่มเติม: ศิลปินเฟลมิชที่บรรยายถึงงานเลี้ยงของครอบครัว - เจคอบ จอร์เดนส์.

แนะนำ: