ความสัมพันธ์ที่ไม่ธรรมดาของการถ่ายภาพและการวาดภาพในผลงานของศิลปินชาวอเมริกัน

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

Timothy Pakron เป็นศิลปินภาพถ่ายชาวอเมริกันที่ไม่ธรรมดา ความพยายามสร้างสรรค์ของเขามีตั้งแต่การทดลองแปลกๆ ในห้องมืด ไปจนถึงภาพเขียนสีน้ำมันที่ลึกและซับซ้อน

ผลงานที่ Pakron สร้างขึ้นนั้นชวนให้นึกถึงภาพวาดมากกว่า อย่างไรก็ตาม ภาพแต่ละภาพนั้นใช้ภาพถ่ายจากภาพถ่าย ซึ่งแก้ไขด้วยตนเองโดยใช้หมึกและหมึกพิเศษ “ฉันรู้สึกทึ่งกับการถ่ายภาพบุคคล ภาพวาดที่ประสบความสำเร็จสร้างความประทับใจให้ฉันเสมอ” ศิลปินกล่าว

ความหลงใหลในการถ่ายภาพพอร์ตเทรตและการค้นหาทิศทางทางเลือกที่มีอิทธิพลต่อความคิดทางศิลปะของศิลปินอย่างแรงกล้า และนำไปสู่การสร้างเทคนิคผสมที่ไม่ธรรมดาซึ่งศิลปินใช้อยู่ในปัจจุบัน ด้วยการยอมรับของเขาเอง เขา "ท้าทายศิลปะ" ด้วยการสร้างความสัมพันธ์ที่ไม่ธรรมดาของการถ่ายภาพและการวาดภาพ

ในปี 2552 ปากรอนสำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยชาร์ลสตันด้วยปริญญาด้านจิตรกรรมและการถ่ายภาพ หลังจากสำเร็จการศึกษา ภาครนเริ่มกิจกรรมนิทรรศการอย่างแข็งขัน นิทรรศการครั้งแรกของเขาจัดขึ้นที่เมืองชาร์ลสตัน (เซาท์แคโรไลนา) ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา รวมถึงแกลเลอรีส่วนตัวของรีเบคก้า เจค็อบ และห้องสมุดของเมือง ตามมาด้วยการมีส่วนร่วมในนิทรรศการส่วนบุคคลและกลุ่มต่างๆ ผลงานหลายชิ้นของเขาสามารถดูได้ที่ Castell Photography Gallery และ Michael Mitchell Gallery ในชาร์ลสตัน ตอนนี้ช่างภาพและศิลปินอาศัยและทำงานในนิวยอร์ก

ชาวสเปน Gim Tio Sarraluchi เช่นเดียวกับ Timothy Pacron ผสมผสานงานศิลปะประเภทต่างๆ เข้าไว้ในผลงานของเขา ซาร์ราลูกิเปลี่ยนภาพถ่ายที่พบในนิตยสารให้เป็นภาพนามธรรมที่น่าจดจำโดยใช้ระบบการทำงานที่ซับซ้อนกับภาพ: ศิลปินใช้ตัวทำละลายเคมีพิเศษและสีน้ำมันพาสเทล เปลี่ยนภาพ "ในอุดมคติ" ของโลกที่ไม่มีตัวตนให้กลายเป็นภาพวาดนามธรรมสูงที่สร้างความรู้สึกน่าตกใจถึงอันตรายที่กำลังจะเกิดขึ้น ในตัวแสดง