วีดีโอ: สถาปัตยกรรมของจิตใจ: ผลงานของ Jonathan Beer
2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
ธรรมชาติเต็มไปด้วยความลึกลับที่ยังไม่แก้ และมนุษย์มักจะพยายามเข้าใกล้พวกเขา อย่างน้อยก็เพียงเล็กน้อย “ฉันจะรักอะไรถ้าไม่ใช่ปริศนา” - ด้วยคำพูดนี้จากศิลปินชาวอิตาลี Giorgio de Chirico ฮีโร่ของเรา American Jonathan Beer เริ่มเรื่องราวเกี่ยวกับงานของเขา ผู้เขียนปริศนาตัวคนเดียวชื่นชอบและใช้เวลาศึกษาที่ยากที่สุด แต่คำตอบที่เขาพบว่าถูกต้องเพียงใดนั้นขึ้นอยู่กับคุณเป็นผู้ตัดสิน
โจนาธาน เบียร์เน้นย้ำเป็นพิเศษในงานของเขาในเรื่องความพยายามที่จะเข้าใจขอบเขตความคิดของมนุษย์ที่มืดมิด: “ในภาพวาดของฉัน ฉันสร้างระบบจักรวาลวิทยาจากจักรวาลจิตส่วนตัวของฉัน - อธิบายกระบวนการทางจิตและการกระทำที่เกี่ยวข้องกับความรู้ความเข้าใจและความทรงจำ ระหว่างทำงาน ฉันได้เป็นนักเขียนแผนที่และนักธรรมชาติวิทยา สำรวจและบันทึกระดับจิตสำนึกกึ่งสถาปัตยกรรม ฉันสนใจในการเชื่อมต่อที่ซับซ้อนระหว่างภายนอกและภายใน ระหว่างพื้นที่ที่สร้างขึ้น พื้นที่ทางสถาปัตยกรรม และภายใน พื้นที่ทางชีววิทยา”
ในเวลาเดียวกัน Jonathan Beer ตั้งข้อสังเกตว่างานของเขาไม่ได้ปราศจากความตึงเครียดที่เกิดขึ้นจากการใช้ภาพของเขาเป็นเครื่องมือในการแสดงภาพแนวคิดที่เป็นนามธรรมเกินไปสำหรับภาพประกอบ และที่นี่เราไม่สามารถเห็นด้วยกับเขาได้เพราะศิลปินวาดสิ่งที่เราแทบจะไม่เคยรู้เลยว่าพวกเขาดูเป็นอย่างไร: สติ, ความคิด, ความทรงจำ …
Jonathan Beer มีความสนใจในวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ ประวัติศาสตร์ศิลปะและทฤษฎี วรรณกรรมและปรัชญา และเชื่อว่าความรู้ในด้านนี้จะช่วยเสริมสร้างรูปแบบศิลปะของเขาและขยายขอบเขตทางปัญญาของเขาให้กว้างไกล “ฉันเชื่อว่าในฐานะศิลปิน ฉันมีหน้าที่รับผิดชอบในการนำเสนอและสนับสนุนแนวคิดของโลกที่ดีกว่า” ผู้เขียนซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากผลงานของ Franz Ackerman, William Kentridge, Richard Serra, Roberto Matt, Albert Bierstadt, Julie กล่าว เมเรตู.
Jonathan Beer เกิดในปี 1988 ที่เมืองนิวออร์ลีนส์ และปัจจุบันอาศัยและทำงานในนิวยอร์ก
แนะนำ:
โลกแห่งกระดาษและเสียงเพลง: ผลงานของ Alexei Lyapunov และ Lena Erlich
ดูเหมือนว่างานหัตถกรรมกระดาษจะเป็นเรื่องง่ายและไม่โอ้อวดโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเทียบกับ origami ที่ซับซ้อน อย่างไรก็ตาม Alexei Lyapunov และ Lena Erlich เพื่อนร่วมชาติของเราได้พิสูจน์สิ่งที่ตรงกันข้ามกับงานของพวกเขา จากกระดาษบีทเทิลส์ไปจนถึงความรักในสำนักงานในที่ทำงานและการสอบสวนของพวกมาเฟีย ผลงานศิลปะกระดาษอันน่าทึ่งของพวกเขาได้รวบรวมไว้ในแนวคิดดั้งเดิมที่สุด
ภาพเหมือนจริงของคนดังที่วาดด้วยปากกาลูกลื่น: ผลงานของ Gareth Edwards
การใช้ปากกาลูกลื่นในมือของคุณเป็นเรื่องง่าย แต่การวาดด้วยความช่วยเหลือของมัน และแม้แต่ภาพวาดที่จะไม่แตกต่างจากการถ่ายภาพขาวดำก็เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับความสามารถนี้ ภาพเหมือนคนดังที่งดงามวาดโดย Gareth Edwards ศิลปินชาวอังกฤษ ในคอลเล็กชั่นของเขา - รูปภาพของ Audrey Hepburn, Walt Disney, "Mr. Bean" ในตำนาน, Rowan Atkinson และอื่น ๆ
ผลงานของ Franck Gonzalez: เน้นกระบวนการ
Frank Gonzales เป็นศิลปินชาวอเมริกันร่วมสมัยซึ่งความนิยมเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วในหมู่นักสะสมในสหรัฐอเมริกาและยุโรป ไม่น่าแปลกใจเพราะงานของเขาโดดเด่นด้วยสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์และจดจำได้ง่าย และศิลปินเองก็อ้างว่าประเด็นทั้งหมดคือเขาพร้อมเสมอสำหรับการเปลี่ยนแปลงและแนวคิดใหม่ ๆ
การแกะสลักเปลือกไข่ : ผลงานของ Maria Minsitova
มีคนไม่มากนักในโลกที่มีส่วนร่วมในการแกะสลักเปลือกไข่ - วัสดุที่บอบบางดูเหมือนไม่เหมาะสำหรับการแกะสลักงานศิลปะ แต่ในมือของ Maria Minsitova ช่างฝีมือชาวอัลไต ไข่กลายเป็นงานทอที่ซับซ้อนอย่างน่าทึ่ง ที่นี่เหมือนในงานประติมากรรม คุณแค่ต้องเอาส่วนเกินออก
ไอคอนผ้าลินินในเทคนิค macrame ผลงานของ Vladimir Denshchikov
ไอคอนที่เป็นเอกลักษณ์ถูกสร้างขึ้นโดย Vladimir Denshchikov ปรมาจารย์โรงละครและภาพยนตร์ชาวไครเมีย ประการแรกพวกมันมีขนาดใหญ่และดูเหมือนรูปปั้นขนาดเล็กใต้กระจก ประการที่สอง Vladimir Denshchikov ทอมันจากด้ายลินินบาง ๆ - แต่ละไอคอนดังกล่าวถูกสร้างขึ้นโดยใช้เทคนิค macrame จากนอตเล็ก ๆ นับล้าน มีเพียงใบหน้าและฝ่ามือของนักบุญเท่านั้นที่วาดบนผ้าใบ - จากนั้นเทคนิคนี้เรียกว่า macrame collage