ความงามที่เสื่อมโทรมด้วยความปรารถนาที่ชั่วร้ายที่พิชิตโลกด้วยนวนิยายเล่มเดียว ออสการ์ ไวลด์

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

มันเกิดขึ้นที่กวีและนักเขียนลงไปในประวัติศาสตร์ไม่เพียง (หรือไม่มาก) เพราะงานของพวกเขา แต่เนื่องจากวิถีชีวิตที่พวกเขานำไปสู่ อัจฉริยะด้านวรรณกรรมบางคนในชีวิตมีเรื่องราวความรักที่สดใสที่สุด คนอื่น ๆ ก็มีเรื่องราวโรแมนติก และอีกหลายคนก็มีชื่อเสียงในเรื่องความชั่วร้ายและวิถีชีวิตที่วุ่นวาย แต่มีคนหนึ่งที่มีทั้งหมดข้างต้นในชีวิตของเขา ออสการ์ ไวลด์. ชีวิตของชาวไอริชคนนี้เต็มไปด้วยความหลงใหลและงานอดิเรกที่เสื่อมทราม เขาชอบความหรูหราและความเสี่ยง และโลกก็รักเขา …

1. ไวลด์ได้รับการศึกษาเป็นอย่างดี

ในวัยหนุ่มของเขา ออสการ์ ไวลด์เป็นเด็กที่มีพรสวรรค์อย่างมากที่รักหนังสือและวรรณกรรม ในตอนแรกเขาได้รับการศึกษาที่ยอดเยี่ยมที่บ้าน และตอนอายุสิบขวบเขาถูกส่งตัวไปที่โรงเรียนหลวงแห่งปอร์ตอร์ในเอนนิสกิลเลน ในเวลานั้นเขาเริ่มสนใจในการศึกษาวัฒนธรรมกรีกและโรมัน ในปีสุดท้ายของการศึกษา ออสการ์ ไวลด์ยังได้รับรางวัลพิเศษด้านความรู้เกี่ยวกับตำราคลาสสิกของกรีก ตลอดจนรางวัลที่สองในสาขาศิลปะและการวาดภาพ เป็นผลให้เมื่อจบการศึกษาด้วยเหรียญทองในปี พ.ศ. 2414 ชายหนุ่มผู้มีความสามารถจึงได้รับรางวัล Royal School Scholarship เพื่อศึกษาที่ Trinity College Dublin ไวลด์ยังแสดงให้เห็นด้านที่ดีที่สุดของเขาอีกด้วย

หลังจากเรียนหลักสูตรประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมโบราณภายใต้การดูแลของศาสตราจารย์เซอร์ จอห์น เพนท์แลนด์ มาฮาฟฟีย์ ไวลด์ได้อันดับหนึ่งในการสอบในปี พ.ศ. 2415 โดยได้รับทุนมูลนิธิอีกทุนหนึ่ง ในปี 1874 ความสำเร็จด้านวิชาการของ Wilde ทำให้เขาได้รับเหรียญทอง Berkeley สำหรับภาษาและวัฒนธรรมกรีกในวิทยาลัย เขาได้รับทุนการศึกษาอีกทุน คราวนี้ออสการ์ไปที่มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ดที่มีชื่อเสียง ที่นั่นเขาศึกษาต่อและเข้าร่วมใน "Aesthetic Movement" และกลายเป็นผู้สนับสนุน "ศิลปะเพื่อเห็นแก่ศิลปะ"

2. Wilde เป็นผู้สนับสนุนด้านสุนทรียศาสตร์

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 วัฒนธรรมของสหราชอาณาจักรเปลี่ยนไปโดย "ขบวนการสุนทรียศาสตร์" (หรือที่เรียกว่า "ศิลปะเพื่อเห็นแก่ศิลปะ") การเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมนี้มีพื้นฐานมาจากแนวคิดที่ว่าความงามเป็นสิ่งสำคัญที่สุดในชีวิต นักเขียนและศิลปินคนอื่นๆ ในยุคนั้นสร้างสรรค์ผลงานตามหลักปรัชญานี้ ซึ่งจัดทำขึ้นเพียงเพื่อชื่นชมความงามเท่านั้น ไม่ใช่เพื่อวัตถุประสงค์ในการเล่าเรื่องหรือหน้าที่ทางศีลธรรมแต่อย่างใด

ด้วยความหลงใหลในการเคลื่อนไหวนี้โดยตรง ไวลด์จึงพุ่งเข้าสู่ไลฟ์สไตล์ที่สวยงาม เขายังประกาศอย่างยิ่งใหญ่ว่าเขาเป็น "มหาปุโรหิตแห่งสุนทรียศาสตร์" และควรเชื่อข้อความแห่งอุดมคติเพราะเขาบูชาความงามของชีวิตและศิลปะอย่างแท้จริง สุนทรียศาสตร์ของไวลด์มีพื้นฐานมาจากความต้องการที่จะ "แยกตัวออกจากแนวความคิดอุปาทานว่าจะปฏิบัติและประพฤติตนอย่างไร" ผู้เขียนเชื่อว่าเราต้องปลดปล่อยตัวเองจากข้อจำกัดทางสังคมเหล่านี้และทำทุกอย่าง "อย่างสวยงามและอิสระ" เพื่อบรรลุความสุขอย่างแท้จริง

3. Wilde ได้ตีพิมพ์นวนิยายเพียงเล่มเดียว

เมื่อพูดถึง Oscar Wilde ภาพลักษณ์ของ Dorian Grey จะผุดขึ้นมาในทันที เนื่องจากเป็นนวนิยายที่โด่งดังที่สุดของนักเขียน แต่จะมีใครจำนิยายของไวลด์อีกสักเล่มไหม? ไม่น่าจะเป็นไปได้ เนื่องจากผู้เขียนได้ตีพิมพ์นวนิยายเรื่องยาวเพียงเรื่องเดียวในช่วงชีวิตของเขาไวลด์ทำงานเป็นบรรณาธิการให้กับ Lady's World ได้ผลิตผลงานที่สำคัญที่สุดเกือบทั้งหมดของเขามาเป็นเวลาเจ็ดปีแล้ว ดอเรียน เกรย์ นวนิยายเรื่องแรกและเรื่องเดียวของเขาตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2434

จากนั้น จนกระทั่งสิ้นสุดชีวิต ไวลด์ก็ยุ่งอยู่กับการสร้างผลงานอื่นๆ มากมาย รวมถึงคอลเล็กชันบทกวีมากมาย ในปี พ.ศ. 2431 เขาเขียนเรื่องราวของเด็กที่เรียกว่า The Happy Prince and Other Stories เป็นผู้แสดงสุนทรียศาสตร์ เขาสร้างคอลเลกชันของบทความที่เรียกว่าความตั้งใจ ซึ่งยืนยันหลักการของสุนทรียศาสตร์สำหรับคนทั่วไป นอกเหนือจากบทกวี นวนิยาย และร้อยแก้ว ไวลด์ยังเป็นที่รู้จักในสภาพแวดล้อมการแสดงละครด้วยทักษะของเขาในฐานะนักเขียนบทละคร ในช่วงปลายทศวรรษ 1800 ไวลด์เขียนบทละครหลายเรื่องที่แสดงทั่วสหราชอาณาจักร บางทีสิ่งที่โด่งดังที่สุดคือ The Importance of Being Earnest ซึ่งเป็นการเสียดสีแปลก ๆ เกี่ยวกับสังคมวิคตอเรีย

4. นักภาษาศาสตร์ที่น่าทึ่ง

ไวลด์ได้ตีพิมพ์ผลงานมากมาย แต่นอกจากทักษะด้านวรรณกรรมแล้ว ผู้เขียนยังเป็นนักภาษาศาสตร์ที่เก่งอีกด้วย มักเรียกกันว่า "เจ้าแห่งภาษา" ไวลด์ใช้ภาษาอังกฤษเป็นเครื่องมือที่แท้จริงในการแสดงธรรมชาติที่สวยงามของภาษา เขามีพรสวรรค์ในการใช้โครงสร้างวาทศิลป์ วาทศิลป์ที่กลมกลืนกัน ภาษาของความขัดแย้ง และบทสนทนาที่มีไหวพริบเพื่อสร้างผลงานศิลปะวรรณกรรมที่มีเอกลักษณ์เฉพาะอย่างแท้จริง

ทุกวันนี้ น้อยคนนักที่จะรู้ว่าไวลด์สามารถพูดได้หลายภาษา เขาศึกษาภาษากรีกโบราณมาเกือบเก้าปีและพูดภาษาอังกฤษ เยอรมันและฝรั่งเศสได้อย่างคล่องแคล่ว ในระดับการสนทนา ผู้เขียนสามารถสื่อสารเป็นภาษาอิตาลีและกรีกได้ ไวลด์เกิดและเติบโตในไอร์แลนด์ และตั้งแต่วัยเด็กมักถูก "ล้อมรอบ" โดยเกลิค ซึ่งเป็นภาษาเซลติก ซึ่งเป็นภาษาทางการแบบดั้งเดิมของไอร์แลนด์

5. ออสการ์และโบซี่: เรื่องราวความรัก

แม้ว่าออสการ์ ไวลด์จะแต่งงานและเลี้ยงลูก แต่บางทีความรักที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาก็คือ…ผู้ชายคนหนึ่ง ความสัมพันธ์ที่โด่งดังที่สุดของนักเขียนเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2434 เมื่อเขาได้พบ (และตกหลุมรักเขาทันที) ลอร์ดอัลเฟรดดักลาสผู้สำเร็จการศึกษาจากอ็อกซ์ฟอร์ดซึ่งคนใกล้ชิดของเขาเรียกว่า "โบซี่" ความสนิทสนมของพวกเขากลายเป็นความรักในทันที Bosie กลายเป็น "Dorian Grey" ของออสการ์อย่างรวดเร็ว - รำพึงของเขา อัจฉริยะที่ชั่วร้ายของเขา และแน่นอน คนรักของเขา

ในระหว่างที่ทั้งคู่คบกัน ไวลด์เขียนงานวรรณกรรมหลายเรื่อง รวมทั้งบทละคร "ซาโลเม" ซึ่งถือเป็นหนึ่งในผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา ความสัมพันธ์ระหว่างชายสองคนนี้มองเห็นได้ดีที่สุดจากชุดจดหมายรักที่สร้างสรรค์และโรแมนติก ออสการ์และโบซีติดต่อกันทางจดหมายมาหลายปีแล้ว Wilde เขียนถึง Bozie: “ที่รัก ฉันไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากคุณ คุณน่ารักมากวิเศษมาก " ความรักของพวกเขาจบลงเมื่อพ่อของ Bosie ค้นพบความสัมพันธ์ระหว่าง Wilde และ Bosie

6. ออสการ์เข้าคุกเพราะความสัมพันธ์ทางเพศของเขา

ความสัมพันธ์ที่เลวร้ายของไวลด์เป็นสาเหตุของการเสียชีวิตของเขา แม้ว่าคู่รักทั้งสองจะหลงใหลในกันและกันมาก แต่ Bosie มีบุคลิกที่ยากลำบาก เขาเป็นคนเจ้าชู้ที่นิสัยเสียจริง - เลวทรามและฉลาด (เป็นลักษณะเหล่านี้ที่ดึงดูดไวลด์ให้เขาในตอนแรก) และอัลเฟรด ดักลาส (โบซีคนเดียวกัน) ได้รับความช่วยเหลือทางการเงินจากออสการ์ ไวลด์ แต่ระหว่างพวกเขาเรื่องอื้อฉาวมักเกิดขึ้นเพราะไม่มีร่องรอยของความรักและไวลด์ก็เข้าคุก

ในระหว่างนวนิยายเรื่องนี้ ไวลด์เขียนซาโลเมเป็นภาษาฝรั่งเศส Bosey แปลบทละครเป็นภาษาอังกฤษให้กับ Wilde ซึ่งไม่ชอบการแปล (ผู้เขียนรู้สึกว่าความหมายถูกตีความผิดและแปลผิด) สิ่งนี้ทำให้เกิดการทะเลาะวิวาทระหว่างคู่รักและนำไปสู่จอห์นดักลาสพ่อของโบซีที่เกี่ยวข้อง หงุดหงิดกับ "ความทุกข์" ของลูกชายอย่างต่อเนื่อง จอห์น ดักลาสเขียนจดหมายถึงโบซี ซึ่งเขาบอกว่าเขา "เกลียดเขา" อย่างไรก็ตาม เพื่อรักษาเกียรติของครอบครัว จอห์น ดักลาส ชายผู้เคร่งศาสนาที่ไม่ยอมรับการรักร่วมเพศ กล่าวหาไวลด์ว่าเล่นสวาทและหยาบคายต่อโบซีลูกชายของเขา

ไวลด์ยื่นคำร้องโต้แย้งต่อจอห์น ดักลาส แต่เนื่องจากการรักร่วมเพศถูกห้ามในขณะนั้น จอห์น ดักลาสชนะคดี และไวลด์ถูกจับในข้อหาลามกอนาจาร เขาถูกตัดสินจำคุกสองปี การจำคุกในที่สุดทำให้ไวลด์ผู้น่าสงสารทั้งร่างกายและอารมณ์ ในคุกเขาเขียนบทละครเพียงเรื่องเดียวคือ "De Profundis" (ละติน "จากความลึก") บทละครนี้เป็นจดหมายที่เจ็บปวดและยาวนานจากไวลด์ถึงโบสผู้เป็นที่รักของเขา มันพูดถึงความสัมพันธ์ของพวกเขาและวิธีการที่พ่อของ Bosie เป็นเหตุผลเดียวสำหรับการพิจารณาคดีและการจำคุกของ Wilde บทละครยังถูกมองว่าเป็นความพยายามเชิงอัตชีวประวัติของไวลด์เพื่อทำความเข้าใจชีวิตและการทำงานของเขาเอง เนื่องจากมันสะท้อนถึงศิลปะ ความรัก ตลอดจนลักษณะและข้อบกพร่องของเขาเอง

7. ออสการ์มีเพื่อน "ตลอดชีวิต"

แม้ว่าเรื่องอื้อฉาวของ Bosie จะดึงดูดความสนใจของสาธารณชน แต่มีชายคนหนึ่งอยู่ข้าง Wilde อย่างสม่ำเสมอโดยไม่คำนึงถึงสถานการณ์ โรเบิร์ต (ร็อบบี้ รอส) มักถูกมองว่าเป็นรักแรกพบ เป็นเพื่อน คนรัก และคนสนิทที่รู้จักกันมานานของออสการ์ ในปี พ.ศ. 2429 ออสการ์ได้พบกับรอสซึ่งมักเรียกกันว่า "เด็กชายคนแรกที่ออสการ์ล่อลวง" Ross ยังเป็นเพื่อนของ Bozie และทั้งสามก็ทำงานร่วมกันใน Salome

แม้ว่าไวลด์จะถูกส่งตัวเข้าคุกเพราะพ่อของดักลาส แต่นั่นไม่ได้หยุดร็อบบี้ที่ยังเด็ก เขาไม่เคยปฏิเสธออสการ์และไปเยี่ยมเขาเป็นประจำในคุก ด้วยความชื่นชมในความภักดีและมิตรภาพของรอส ออสการ์จึงทำให้รอสเป็นตัวแทนวรรณกรรมของเขาหลังจากที่เขาได้รับการปล่อยตัวจากคุก หลังจากการตายของไวลด์ ในที่สุดรอสก็จ่ายหนี้จำนวนนับไม่ถ้วนของออสการ์ให้กับเจ้าหนี้ และยังเพิกถอนการล้มละลายของอสังหาริมทรัพย์ของออสการ์ด้วย มิตรภาพของพวกเขายืนหยัดผ่านการทดสอบกาลเวลาและรอดชีวิตมาได้จนถึงหลุมศพอย่างแท้จริง Ross และ Wilde สนิทสนมกันมากจนหลังจากการตายของเขา Robert ถูกฝังอยู่ข้าง Oscar ในสุสาน Pere Lachaise ในปารีส

8. คำพูดของ Oscar Wilde ที่ไม่ใช่ของเขา

"เป็นตัวของตัวเอง. มีบทบาทอื่นทั้งหมดแล้ว " คำพูดนี้มักมาจาก Oscar Wilde อย่างไรก็ตาม ไม่มีหลักฐานสำคัญว่าเขาเคยพูดเรื่องนี้ ไม่มีบันทึกเกี่ยวกับเรื่องนี้ในคอลเล็กชั่นวรรณกรรมมากมายที่เรียกว่า The Wit and Wisdom of Oscar Wilde โดย Ralph Keyes

Wilde ได้กล่าวถึงอัตลักษณ์และรูปลักษณ์เล็กน้อยแต่มีความเกี่ยวข้องโดยตรงกับความคิดของเขาเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวด้านสุนทรียศาสตร์ ไม่ใช่เกี่ยวกับตัวตนที่แท้จริง การปรากฎตัวครั้งใหญ่ครั้งแรกของข้อความอ้างอิงนี้เกิดขึ้นจริงในปี 1967 Thomas Merton เขียนไดอารี่ที่ตีพิมพ์ใน The Hudson Review ซึ่งเขาพูดถึง "การเป็นตัวของตัวเอง" หลายคนเชื่อว่าคำกล่าวนี้มาจาก Oscar Wilde เนื่องจากคำพูดและเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยที่มีไหวพริบมากมายของเขา

9. ออสการ์ ไวลด์ ทิ้งร่องรอยไว้บนร็อกแอนด์โรล

หลังจากการตายของออสการ์ ไวลด์ ชื่อของเขาก็ยังคงอยู่ ในทศวรรษที่ 1960 วงบีเทิลส์และโรลลิงสโตนส์ใช้ไวลด์ในอัลบั้มของพวกเขา John Lennon ผู้คลั่งไคล้ Oscar Wilde อ้างว่า Wilde เป็นหนึ่งในแรงบันดาลใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาสำหรับเขา ภาพของออสการ์ที่เลนนอนชื่นชอบอย่างมากยังปรากฏบนหน้าปกของอัลบั้มที่มีชื่อเสียง Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band ด้านหลังรูปภาพของ Lennon

วงโรลลิงสโตนส์ยังรับเลี้ยงตัวละครของออสการ์ ไวลด์หลังจากนั้นไม่นาน โดยปล่อยเพลง "เรารักคุณ" หลังจากเรื่องอื้อฉาวเรื่องยาเสพติด เพลงนี้เป็นเครื่องแสดงความขอบคุณต่อเพื่อน ๆ ที่ให้การสนับสนุนตลอดจนคำแถลงเกี่ยวกับลักษณะที่ไม่เป็นธรรมของข้อกล่าวหาและการจับกุม ในระหว่างการนำเสนอเพลง มิกค์ แจ็คเกอร์สวมเสื้อผ้าสไตล์ไวลด์ วาดภาพว่าเขาเป็นร็อคสตาร์

10. Oscar Wilde และหลุมศพแห่งการจูบของเขา

Oscar Wilde มีชีวิตที่น่าอัศจรรย์ เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ เรื่องอื้อฉาววรรณกรรมและความรัก Wilde เป็นที่ชื่นชอบของทุกคนที่รู้จักเขาและนักเขียนได้รับความรักแม้หลังจากที่เขาเสียชีวิต ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "ผู้หญิงที่ไม่คู่ควร" ออสการ์เขียนว่า: "การจูบสามารถทำลายชีวิตมนุษย์ได้"และต่อมาแดกดันจูบเริ่มทำลายหลุมฝังศพของนักเขียน

หลายปีที่ผ่านมา แฟนๆ ของไวลด์จากทั่วโลกต่างพากันไปที่ที่พำนักแห่งสุดท้ายของเขาและจุมพิตที่หลุมฝังศพของเขา อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ทำให้เกิดความกังวลอย่างมากในหมู่ตระกูลไวลด์ หลุมศพทั้งหมดของนักเขียนถูกปกคลุมด้วยร่องรอยของลิปสติกจากการจูบ และการพยายามลอกลิปสติกออกทำให้เกิดความเสียหายมากยิ่งขึ้น เพื่อเป็นการรักษาอนุสรณ์สถาน ในปี 2011 หลุมศพถูกล้อมรอบด้วยโดมกระจกป้องกัน

ต่อด้วยเรื่อง เรื่องของ "ภาพเหมือนของดอเรียน เกรย์" ซึ่งกลายเป็นนวนิยายที่มีชื่อเสียงและไม่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของนักเขียน.