นิทรรศการ Beefeater Forever London

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของลอนดอนผ่านสายตาของศิลปินสตรีทอาร์ตชาวอังกฤษและรัสเซียที่นิทรรศการ Beefeater Forever London ตั้งแต่วันที่ 29 ตุลาคมถึง 9 พฤศจิกายน 2010 ห้องโถงนิทรรศการขนาดเล็กของศูนย์การออกแบบ ARTPLAY บนเยาซาจะเป็นศูนย์รวมของลอนดอนสมัยใหม่ในโครงการ Beefeater Forever London อันเป็นเอกลักษณ์

ลอนดอนถือได้ว่าเป็นศูนย์รวมของศิลปะกราฟฟิตี้ ซึ่งรวมเอาการแสดงออกถึงความเป็นตัวของตัวเองโดยอิสระของศิลปิน ให้ทุกคนมีส่วนร่วมในบทสนทนาและจินตนาการอันโดดเด่น Beefeater เป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ดีของลอนดอน เป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินกราฟฟิตีร่วมสมัยยกระดับกราฟฟิตีไปอีกระดับ กราฟิตีอันชาญฉลาดที่ตกแต่งและเติมเต็มภูมิทัศน์ของเมืองทำให้ลอนดอนกลายเป็นวัตถุศิลปะขนาดใหญ่

กลายเป็นส่วนสำคัญของกิจกรรมมากมายที่เกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมของลอนดอน Beefeater จะนำเสนอโครงการใหม่ที่สดใสของตัวแทนที่มีความสามารถของวัฒนธรรมถนนของอังกฤษต่อสาธารณชนในมอสโกอีกครั้ง นิทรรศการนี้จัดโดย Beefeater และ ARTPLAY Yauza Design Center ออกแบบมาเพื่อเปิดเผยจิตวิญญาณและมรดกทางวัฒนธรรมอันยาวนานของลอนดอน ศิลปินสตรีทอาร์ตชาวอังกฤษและรัสเซียที่เก่งที่สุดจะแสดงให้แขกเห็นถึงผลงานที่ดีที่สุดของพวกเขา

สาธารณชนจะได้รับการนำเสนอผลงานของศิลปินกราฟฟิตีชาวอังกฤษดังต่อไปนี้:

เพียวอีวิล (ชาร์ลี เอ็ดเวิร์ดส์)Pure Evil เป็นทายาทสายตรงของ Sir Thomas More, Lord Chancellor ผู้เขียนหนังสือวิจารณ์ Utopia และต่อมาถูกตัดศีรษะโดยพระราชกฤษฎีกาของ King Henry VIII ค่อนข้างเป็นธรรมชาติโดยมีต้นกำเนิดเช่นนี้ (เซอร์โธมัสได้รับการประกาศให้เป็นนักบุญในเวลาต่อมา) Pure Evil หมกมุ่นอยู่กับการศึกษาชีวิตหลังความตาย ความเชื่อในคัมภีร์ของศาสนาคริสต์ และเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สามารถเปลี่ยนแปลงโลกได้ หลังจากอาศัยอยู่ในแคลิฟอร์เนียเป็นเวลา 10 ปี โดยได้รับแรงบันดาลใจจากวัฒนธรรมการเล่นสเก็ตและศิลปะกราฟฟิตี้แบบตะวันตกของ Barry McGee หรือที่รู้จักกันในชื่อ Twist เขากลับมาที่ลอนดอนและเริ่มวาดภาพกระต่ายแปลก ๆ ด้วยเขี้ยวแวมไพร์

เจมี่ บราวน์Jamie Brown เกิดและเติบโตในลอนดอน เขามีพลังและความทะเยอทะยานอยู่ตลอดเวลาในการค้นหาวิธีใหม่ในการมองโลก เต็มไปด้วยความสนุกสนาน การตัดสินใจที่กล้าหาญ และการพลิกผันที่คาดไม่ถึง ประสบการณ์ของเขาในการสร้างงานกราฟฟิตี้สะท้อนให้เห็นในการใช้สีและวัสดุต่างๆ เพื่อเปลี่ยนวัตถุทางสถาปัตยกรรม ผลงานของศิลปินผสานเข้ากับวัตถุอย่างแท้จริง ซึ่งส่งผลต่อทุกส่วนของงาน เขาร่วมมือกับแบรนด์ต่างๆ มากมาย สร้างภาพประกอบและการจัดวางในนิทรรศการ และล่าสุดได้ครอบคลุมทิศทางใหม่ๆ ในด้านศิลปะและการออกแบบตกแต่งภายใน

ดีบีโอ (เดฟ โบว์คัตต์) แม้ว่า DBO จะเป็นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์มาโดยตลอด แต่เขาพบว่าตัวเองกลับมาจากนิวซีแลนด์ในปี 2548 ผลงานของศิลปิน ซึ่งเดิมเป็นรูปแบบของการหลบหนีที่สอดคล้อง มีส่วนสำคัญต่อประสบการณ์ของเขา ผลงานของศิลปินโดดเด่นด้วยความงามอันน่าทึ่งของการผสมผสานของเส้นเรียบ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา DBO ได้จัดแสดงผลงานในนิทรรศการและกิจกรรมต่างๆ ทั่วโลก รวมทั้งได้ร่วมมืออย่างมืออาชีพในโครงการต่างๆ กับแบรนด์ชั้นนำ

นอกจากนี้ ศิลปินกราฟฟิตี้ชาวรัสเซียจะเข้าร่วมในโครงการนี้ โดยสร้างสรรค์ผลงานที่สะท้อนมุมมองของรัสเซียในลอนดอน

Zmogk (คอนสแตนติน ดานิลอฟ)Zmogk เกิดในมอสโก วาดเกือบตั้งแต่แรกเกิด ในช่วงปลายยุค 90 การค้นหาขอบเขตความคิดสร้างสรรค์ใหม่อย่างต่อเนื่องทำให้เขากลายเป็นกราฟฟิตี บัตรโทรศัพท์ของศิลปินเป็นรูปทรงเรขาคณิตที่ซับซ้อนและแน่นอนว่าเป็นหุ่นยนต์ สไตล์ของเขาประกอบด้วยการผสมผสานอย่างลงตัวระหว่างเส้นที่ไร้ที่ติและสีสันที่หลากหลาย นอกจากงานกราฟฟิตี้แล้ว Zmogk ยังมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการออกแบบกราฟิก ภาพประกอบ และการออกแบบภายในและเสื้อผ้า

ไวส์ (พอล) ผู้เข้าร่วมและผู้ชนะของเทศกาลในประเทศเกือบทั้งหมด เขาเติบโตขึ้นมาบนถนนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - เมืองที่มีชื่อเสียงในด้านเฉดสีเทา เมื่ออายุได้สิบขวบ WAIS ก็ได้เปลี่ยนแปลงภูมิทัศน์ของเมืองหลวงทางวัฒนธรรมของรัสเซียวันนี้เขาเป็นผู้นำที่เป็นที่ยอมรับในหมู่นักเขียน สไตล์ที่โดดเด่นของเขาสามารถจดจำได้ง่ายด้วยเส้นแบบอักษรที่น่าทึ่งและการผสมผสานของสีและเฉดสีที่ไม่คาดคิด ตัวเขาเองเรียกการทดลองของเขาว่าไม่มีอะไรมากไปกว่า "วิชวลเอฟเฟกต์"

AURS (วิกเตอร์) นักเขียนนครหลวง ผู้เข้าร่วมและผู้ก่อตั้งทีม "NEMA" ที่โลดโผน วันนี้เขาได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในนักถ่ายภาพจริงที่ดีที่สุดในบรรดาศิลปินข้างถนน ด้วยมือที่เบาของเขา สัตว์ ผู้คน และแบบอักษรมักจะมีชีวิตบนผนังบ้าน ความสมจริงคือจุดแข็งของเขา ซึ่งทำให้ศิลปินและทีมของเขาโด่งดังจากชัยชนะในเทศกาลต่างๆ เช่น "Montana jam", "just write my name", "meeting of styles", "snikers urbania"

ผลงานบางชิ้นที่นำเสนอในนิทรรศการจะเสร็จสิ้นโดยศิลปินก่อนงานเปิดสองสามวัน เปิดโอกาสให้แขกได้เป็นคนแรกที่ได้เห็นผลงานใหม่ของพวกเขา ภัณฑารักษ์ของฝั่งรัสเซียจะเป็น Alina Saprikina ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Design Center ของ ARTPLAY Design Center

การเปิดนิทรรศการอย่างเป็นทางการจะมีขึ้นในวันที่ 28 พฤศจิกายน แขกผู้เข้าพักจะมีโอกาสได้สัมผัสกับผลงานของศิลปินและเพลิดเพลินกับค็อกเทลที่ปรุงจากเหล้ายิน Beefeater พร้อมด้วยดีเจ

ผู้จัดงาน: Beefeater (www.beefeaterlondon.ru) ผู้จัดงานร่วม: ARTPLAY Design Center บน Yauza (www.artplay.ru) นิทรรศการได้รับการสนับสนุนโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่มอสโก (www.mmoma.ru)

นิทรรศการเปิดให้เข้าชมทุกวัน เวลา 12.00 - 21.00 น. เข้าชมฟรี ที่อยู่: ถนน Nizhnyaya Syromyatnicheskaya, 5/7 (สถานีรถไฟใต้ดิน Kurskaya) เส้นทาง www.artplay.ru/contacts.htm