อาคารย้อนยุคของ Ricardo Bofill ชนะใจวัยรุ่นในปัจจุบันอย่างไร

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

อาคารสีชมพูลึกลับที่ปรากฏเป็นครั้งคราวในฟีด Instagram และในคลิปของนักแสดงยอดนิยม อาคารไซโคลเปียที่มืดมนพร้อมกลิ่นอายของความคลาสสิก ซึ่งการต่อสู้ของ Hunger Games ไตรภาคเปิดเผย - ทั้งหมดนี้เป็นผลงานของสถาปนิกที่ ฝันถึง "การรักษาเมือง" และกำหนดเวกเตอร์ของการพัฒนาสถาปัตยกรรมมาหลายทศวรรษ สิ่งที่ Ricardo Bofill สร้างขึ้นในยุค 70 ทำให้ชีวิตใหม่ในยุคของเรา …

Ricardo Bofill เกิดในปี 2482 ในครอบครัวสถาปนิกและตั้งแต่วัยเด็กเขาไม่ได้เห็นตัวเองในอาชีพอื่น ตามเขา ราชวงศ์มืออาชีพไม่ได้หายากนักสำหรับคาตาโลเนีย! อีกอย่าง ลูกชายของเขาก็เลือกเส้นทางนี้ด้วยตัวเขาเอง Maria Levy แม่ของ Bofill ปลูกฝังกฎของมารยาททางโลกและความสามารถในการเจรจาธุรกิจ Bofill ใช้เวลาช่วงปีแรก ๆ ของเขาในแวดวงของชนชั้นสูงทางวัฒนธรรมคาตาลัน ซึมซับเหมือนฟองน้ำ ความคิด ความคิด และแนวความคิด Bofill ศึกษาสถาปัตยกรรมที่ School of Fine Arts ในเจนีวา ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เขารู้สึกทึ่งกับทิศทางแบบออร์แกนิกในสถาปัตยกรรม - การผสมผสานของอาคารเข้ากับธรรมชาติ ความสะดวกสบาย ความผาสุก วัสดุที่สัมผัสได้ และความเฉลียวฉลาดของรูปแบบ เขารู้สึกเหมือนเป็นผู้สืบทอดงานของ Frank Lloyd Wright และ Alvar Aalto และเรียนรู้อย่างดีว่าอาคารไม่ควรเพียงต้องใช้งานได้จริงและผ่านการตรวจสอบองค์ประกอบเท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงจิตวิญญาณของสถานที่นั้น และผสมผสานเข้ากับสิ่งแวดล้อมได้อย่างกลมกลืน Bofill รู้สึกทึ่งกับเมืองต่างๆ ในยุโรปโบราณ จิตวิญญาณแห่งกาลเวลา ฝุ่นละอองแห่งศตวรรษ และแนวคิดของ Le Corbusier ผู้เสนอให้รื้อถอนอาคารประวัติศาสตร์ทั้งหมดและเติมโลกให้เต็มด้วยเหตุผล รูปทรงเรขาคณิต ไร้สีสันและการตกแต่ง สถาปัตยกรรม แน่นอน สบาย แต่ไม่มีตัวตน รู้สึกหวาดกลัว อย่างไรก็ตาม Le Corbusier ค่อนข้างเป็นข้อยกเว้น โบฟิลไม่ชอบวิจารณ์และแข่งขัน "ฉันเป็นเพื่อนกับทุกคน!" - เขาพูดในการให้สัมภาษณ์ และไม่เพียงแต่กับสถาปนิกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักคณิตศาสตร์ นักสังคมวิทยา นักวิทยาศาสตร์วัฒนธรรม นักฟิสิกส์ … แนวทางสหวิทยาการคือสิ่งที่ Bofill มองว่าเป็นโอกาสในการพัฒนาสถาปัตยกรรม

Ricardo Bofill ตระหนักถึงโครงการแรกของเขาเกือบเป็นวัยรุ่น - เขาเพิ่งจะสิบเจ็ด! เป็นบ้านหลังเล็กในอิบิซาที่มีผนังโค้งหนาและมีช่องโหว่เล็กๆ เช่น หน้าต่าง ทั้งแบบสมัยใหม่และในยุคกลาง ในโครงการทั้งหมดของเขา เขาพยายามผสมผสานประวัติศาสตร์นิยมและความทันสมัยเข้าด้วยกัน Bofill ถูกเรียกว่าเป็นลัทธิหลังสมัยใหม่และแม้กระทั่งเป็นผู้บุกเบิกสถาปัตยกรรมหลังสมัยใหม่ แต่เขาเองก็ไม่ค่อยอธิบายงานของเขาด้วยคำนี้ โดยเลือก "historicism" หรือ "neoclassicism"

ในปีพ.ศ. 2505 โบฟิลได้ดำเนินการ "ลอยฟรี" และจัดตั้งสำนักสถาปัตยกรรมของตนเองขึ้น หกปีต่อมา เขาได้สร้าง "ปราสาทคาฟคา" (อ้างอิงถึงนวนิยายไร้สาระของนักเขียน) ในเมืองซานเปเร เด ริเบส ใกล้กับบาร์เซโลนาอันเป็นที่รักของเขา และเขาก็ตื่นขึ้นอย่างมีชื่อเสียง อาคารอันมืดมิดที่มีลูกบาศก์สีม่วงตั้งตระหง่านอยู่บนเนินเขา มองเห็นอ่าวซิตเกส นักวิจารณ์ค่อนข้างแปลกใจเมื่อรู้ว่านี่ไม่ใช่อาคารพิพิธภัณฑ์หรือที่พำนักของเศรษฐีผู้บ้าคลั่ง แต่ … อาคารที่พักอาศัย เก้าสิบแคปซูลที่อาศัยอยู่ราวกับกองซ้อนกันอย่างโกลาหล นี่เป็นจุดเริ่มต้นของชุดโครงการที่มีความสำคัญทางสังคม Bofill ไม่สนใจวิลล่าส่วนตัว แต่ในอาคารอพาร์ตเมนต์และละแวกใกล้เคียงทั้งหมด

อาคารพักอาศัยที่มีชื่อเสียงที่สุดในโบฟิลยาคือ La Muralla Roja (แปลจากภาษาสเปนว่า "กำแพงแดง")มีการอ้างอิงถึงทั้งสถาปัตยกรรมมัวร์ดั้งเดิมและคอนสตรัคติวิสต์ของสหภาพโซเวียต รูปทรงโค้งมนหัก ระบบการสื่อสารที่ซับซ้อนและการเชื่อมต่ออย่างรอบคอบของบล็อกที่อยู่อาศัย หลังคาที่เชี่ยวชาญพร้อมสระว่ายน้ำและห้องอาบแดด แต่สิ่งสำคัญคือสี ภายใต้แสงอาทิตย์ La Muralla Roja ใช้เฉดสีชมพูแบบเดียวกับที่คนรุ่นมิลเลนเนียลชื่นชอบอย่างไม่น่าเชื่อ ด้วยสีที่ไม่ธรรมดาซึ่งตัดกับสีฟ้าของท้องทะเลและท้องฟ้า วันนี้ผลงานชิ้นเอกทางสถาปัตยกรรมในช่วงปลายยุค 60 ได้กลายเป็น "ดาวเด่นของ Instagram" วันนี้ คลิปและลุคบุ๊คของคอลเลกชั่นใหม่กำลังถ่ายทำในอพาร์ตเมนต์ของกำแพงแดง

โครงการ Bofill อีกโครงการหนึ่งที่ได้รับความนิยมอีกครั้งในสมัยของเราคือ คอมเพล็กซ์ที่อยู่อาศัย - Les Espaces d'Abraxas ในฝรั่งเศสอีกครั้ง สะท้อนให้เห็นถึงแนวคิดการวางผังเมืองของสถาปนิกชาวคาตาลันซึ่งเชื่อว่าอาคารอพาร์ตเมนต์ควรปกป้องความเป็นส่วนตัวของพลเมืองและในขณะเดียวกันก็เป็นสัญลักษณ์ของบทกวีที่เต็มไปด้วยบทกวี “เมืองไม่จำเป็นต้องถูกทำลาย แต่ได้รับการเยียวยา” Bofill กล่าว เขาคัดค้านการแบ่งเขตและการแยกเขตเมือง อาคาร Les Espaces d'Abraxas ผสานกับธรรมชาติ รูปแบบที่ยิ่งใหญ่ของอาคารได้รับแรงบันดาลใจจากสถาปัตยกรรมคลาสสิก เล่นซ้ำ การตีความใหม่ของผู้เขียน Les Espaces d'Abraxas ไม่ได้ชื่นชอบชาวฝรั่งเศสเป็นพิเศษนัก แต่มันทำหน้าที่ในโรงภาพยนตร์ได้ดี โดยเคยปรากฏตัวในภาพยนตร์หลายเรื่อง ตั้งแต่บราซิลของ Terry Gilliam ไปจนถึงไตรภาคของ Hunger Games ซึ่งเขาได้รวบรวมสิ่งที่น่าสมเพชและการละทิ้งโลกของ dystopian อย่างดีที่สุด วิธีที่เป็นไปได้

Bofill ไม่ได้เป็น "ช่างทำรองเท้าที่ไม่มีรองเท้าบู๊ต" และที่พักอาศัยของเขา The Factory ก็เป็นหนึ่งในอาคารที่โดดเด่นของศตวรรษที่ 20 โรงงานปูนซีเมนต์ที่ถูกทิ้งร้างซึ่งดูเหมือนไม่มีใครออกแบบ แต่สร้างใหม่กว่าล้านครั้งและได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างดี กลายเป็นบ้านที่แท้จริงสำหรับ Bofill และแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจ และกระดานกระโดดน้ำสำหรับการทดลองต่อไป "โรงงาน" ยังคงถูกสร้างขึ้นใหม่อย่างต่อเนื่องเป็นเวลาสี่ทศวรรษโดยไม่หยุดชะงัก - นี่คือความหมาย มันจะไม่มีวันเสร็จ

กว่าห้าสิบปีของงานสร้างสรรค์ที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย Bofill ได้พัฒนาโครงการมากกว่าหนึ่งพันโครงการที่แทบจะไม่สามารถนำมาประกอบกับรูปแบบใด ๆ ได้ ตัวอย่างเช่น Hotel W แห่งอนาคตในบาร์เซโลนานั้นแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากบ้านตากอากาศซานาดูที่มีรูปแบบยุคกลางและ จังหวะที่ซับซ้อน Walden 7 ไม่สามารถสับสนกับ Church of the Virgin of Meritxell อันอบอุ่นสบาย แต่พวกเขาทั้งหมดเกี่ยวกับความรัก สู่มนุษย์และสถาปัตยกรรม สู่ความทันสมัยและประวัติศาสตร์ …

และทุกวันนี้ หลายคนบ่นเกี่ยวกับวิกฤตทางความคิดและในขณะเดียวกันก็คิดถึงอดีต จินตนาการสุดโรแมนติกและโหดร้ายของ Bofill เป็นแรงบันดาลใจให้คนรุ่นใหม่ที่มีความคิดสร้างสรรค์