ภูมิทัศน์ล้ำยุคที่ชวนให้หลงใหลของ Simon St å lenhag

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ความงามตามธรรมชาติของภูมิทัศน์ของสวีเดนทำให้ Simon Stålenhag ศิลปินและนักออกแบบหลงใหลตั้งแต่อายุยังน้อย ซึ่งเติบโตขึ้นมาในเขตชานเมืองของสตอกโฮล์ม โดยการวาดภาพทิวทัศน์และสัตว์ในจิตวิญญาณของศิลปินชาวสวีเดนคนโปรดของเขา ทำให้เขาเริ่มสนใจการวาดภาพอย่างจริงจังในตอนแรก ต่อมา Stolenhag ได้เปลี่ยนงานอดิเรกเป็นอาชีพ และยังคงวาดภาพภูมิประเทศแบบเดิม แต่ตอนนี้พวกมันเต็มไปด้วยหุ่นยนต์ ไดโนเสาร์ และเครื่องจักรที่น่าทึ่ง

Stolenhag ได้นำเสนอเรื่องราวเบื้องหลังทั้งหมดที่ก่อให้เกิดความเป็นจริงในภาพวาดของเขาในแนวดิสโทเปีย:

“ในปี 1950 รัฐบาลได้เปิดตัวเครื่องเร่งนิวเคลียร์ขนาดใหญ่และห้องปฏิบัติการวิจัยซึ่งอยู่ห่างจากสตอกโฮล์มเพียงไม่กี่กิโลเมตร ห้องปฏิบัติการตั้งอยู่ใต้ดินและผลิตเทคโนโลยีการทดลองจำนวนมาก จนถึงยุค 70 ทุกอย่างเป็นไปด้วยดี แต่จากนั้นระบบก็เริ่มพังทลาย สิ่งเลวร้ายเริ่มเกิดขึ้น รูปภาพบนเว็บไซต์ของฉันแสดงให้เห็นชีวิตของผู้คนในโลกนั้น และได้รับอิทธิพลจากความล้มเหลวของโครงการทางวิทยาศาสตร์ขนาดมหึมาอย่างไร ไม่มีใครรู้ว่ามันจะจบลงอย่างไร”

แม้ว่าตอนนี้ Stolenhag จะวาดภาพใหม่ ซึ่งได้รับคำแนะนำจากโทเปียของเขาเอง แต่เขากล่าวว่าเรื่องราวนี้เกิดจากภาพวาดของเขา ไม่ใช่ในทางกลับกัน “ฉันเริ่มวาดภาพพวกมันในเวลาว่างเป็นงานอดิเรก โดยไม่มีความคิดหรือแนวคิดทั่วไปใดๆ เลย” ศิลปินอธิบาย - เมื่อเวลาผ่านไป ฉันอัปโหลดงานจำนวนมากขึ้นบนเว็บไซต์ ความคิดทั้งหมดเกี่ยวกับโลกในรูปภาพที่สะสมอยู่ในหัวของฉัน ดังนั้นฉันจึงเริ่มเขียนมันลงไป ผลลัพธ์ที่ได้คือเรื่องราวเบื้องหลังที่มั่นคง ซึ่งตอนนี้ช่วยฉันได้มากในการสร้างเนื้อหาใหม่"

งานทั้งหมดของเขาวาดด้วยปากกาอิเล็กทรอนิกส์บนแท็บเล็ต Wacom เครื่องเดียวกับที่ศิลปินใช้ในการสั่งซื้อภาพยนตร์ โฆษณา และวิดีโอเกม ไม่ว่า Stolenhag จะวาดอะไรก็ตาม ไม่ว่าจะเป็น Allosaurus ที่เหยียบรถบรรทุกกลางถนน หรือกลุ่มเด็กที่กำลังดูพระอาทิตย์ตกบนหน้าผา นอกนั้นยังสามารถมองเห็นโครงร่างของอาคารโรงงานขนาดใหญ่ที่เรืองแสงได้สีซีดจาง ในกรณีใดภาพดิจิทัลจะดูเหมือนภาพสีน้ำมันบนผ้าใบแบบเก่า “ฉันเริ่มต้นด้วยสีน้ำและ gouache ดังนั้นฉันจึงพยายามเลียนแบบเวิร์กโฟลว์ดั้งเดิมให้ดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ โดยใช้ความพยายามอย่างมากในการทำให้การแปรงแบบอิเล็กทรอนิกส์ดูเป็นธรรมชาติและรักษาคุณภาพที่ทำด้วยมือ” Stolenhag กล่าว

แต่สิ่งที่ทำให้ผลงานของศิลปินมีความน่าสนใจจริงๆ คือ บรรยากาศที่ “ปกติ” ของสิ่งที่เกิดขึ้น ผู้คนในภาพเขียนใช้ชีวิตประจำวัน โดยไม่สนใจเครื่องจักรอันน่าทึ่งที่รายล้อมพวกเขา ภูมิทัศน์ในชนบทของเลวีตาเนียที่ถูก จำกัด ดูสงบสุขอย่างสมบูรณ์ ทุ่งที่ง่วงนอนแกว่งไปแกว่งมา ลมพัดผ่านต้นคริสต์มาส เด็ก ๆ หัวเราะเยาะในระยะไกล และมีเพียงบางครั้งที่ไอดีลถูกรบกวนโดยเสียงนกหวีดของรถแทรกเตอร์บินขนาดยักษ์หรือเสียงแตกไฟฟ้าของเครื่องชนเฮดรอนที่ใกล้ที่สุด

ผู้คลั่งไคล้นิยายวิทยาศาสตร์อีกคนหนึ่งคือ Leo Eguiarte ยังสร้างโลกของตัวเองในโลกแห่งอนาคตที่สมมติขึ้น แต่ทำงานในสไตล์ภาพที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง