เรื่องเศร้าของเมดูซ่า เดอะ กอร์กอน ผ่านสายตาศิลปินในยุคต่างๆ

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

เมดูซ่า กอร์กอนผู้โด่งดัง เป็นที่มาของแรงบันดาลใจสำหรับศิลปินนับไม่ถ้วนตลอดช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์มากมาย ดังนั้น หลายคนจึงใช้เทคนิคต่างๆ เพื่อสร้างเสน่ห์ที่สะกดจิตของเมดูซ่า ทุกวันนี้ สายตาของเธอยังคงดึงดูดผู้ชมในรูปแบบของภาพโมเสคที่มีภาพลวงตา รูปปั้น และภาพวาด หัวของเมดูซ่าเป็นที่จดจำได้ทันที: การเผชิญหน้าโดยตรง, งูแทนที่จะเป็นผม, การแสดงออกทางสีหน้าที่บิดเบี้ยว - คุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้เป็นลักษณะของภาพของกอร์กอน อย่างไรก็ตาม ศิลปินแต่ละคนได้พรรณนาถึงเธอในรูปแบบใหม่ที่ไม่ธรรมดาเพื่อสะท้อนความคิดของสังคมในขณะนั้น

ในโลกยุคโบราณ ภาพที่ชวนให้หลงใหลนี้สามารถพบได้ในการตกแต่งบนรถม้าในคริสต์ศตวรรษที่ 1-2 NS. ดูเร้าใจประดับเสารถม้าที่เชื่อมสองล้อ ลองนึกภาพผลกระทบ: วงล้อหมุนอย่างรวดเร็วในขณะที่หัวของเมดูซ่าอยู่ตรงกลางยังคงนิ่งและมั่นคง ความโกลาหลของการเคลื่อนไหวรายล้อมเมดูซ่า ขณะที่สายตาของเธอดึงความสนใจของผู้ชมที่เฝ้าดูชายคนหนึ่งในรถม้าอยู่ตลอดเวลา

นักโบราณคดีเชื่อว่าภาพของเมดูซ่านี้น่าจะประดับประดารถม้าสำหรับพิธีการ ไม่ใช่รถแข่ง ดังนั้นจึงเป็นไปได้ที่รถม้าจะบรรทุกบุคคลสำคัญที่ต้องการจะร่ายมนตร์แบบเดียวกัน หัวของเมดูซ่าเป็นตัวเลือกการตกแต่งที่ได้รับความนิยมเนื่องจากมีตำนานที่ยอดเยี่ยม

อธีน่าสาปแช่งเมดูซ่าที่ทำลายวิหารศักดิ์สิทธิ์ของเธอ และเทพธิดาก็เปลี่ยนเธอให้เป็นกอร์กอน เมื่อฮีโร่ชาวกรีก Perseus ปรากฏตัวและฆ่าเธอ เขาได้มอบศีรษะของ Medusa ให้กับ Athena เพื่อเป็นเครื่องบรรณาการ จากนั้น Athena ก็เอาหัวของ Medusa มาวางไว้บนโล่ของเธอ หรือในบางรุ่น บนเกราะอกของเธอ ดังนั้นหัวของเมดูซ่าที่ถูกสังหารจึงกลายเป็นสัญลักษณ์แห่งชัยชนะของอธีน่า

เมื่อผู้คนตัดสินใจที่จะตกแต่งเสื้อผ้าและเสื้อผ้าของพวกเขาด้วยหัวของเมดูซ่า พวกเขาก็ทำให้เกิดชัยชนะเช่นเดียวกับที่อธีน่าประสบหลังจากการตายของเธอ ดวงตาของเมดูซ่าดูสว่างกว่าในงานศิลปะชิ้นนี้ ดังนั้นจึงรักษาสายตาที่แหลมคมของเธอไว้ได้

งานศิลปะเมดูซ่าชิ้นนี้เพิ่งพบในโรงละครโอเดียนโบราณในเมืองคิบริยา ประเทศตุรกี และอาจมีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 1 NS. จากสิ่งที่ค้นพบระหว่างการบูรณะ จะเห็นได้ว่าผลงานศิลปะที่สวยงามของเมดูซ่าชิ้นนี้เน้นไปที่ดวงตาและสีหน้าของเธอ ผมของเมดูซ่าและรูปร่างภายนอกของใบหน้าเบลอ และกลมกลืนไปกับพื้นหลังที่บิดเบี้ยวแต่มีสีสัน

โมเสกประเภทนี้ดูแปลกตาและน่าดึงดูดใจ และลวดลายเมื่อรวมกับสีสันที่สดใส ช่วยเพิ่มการเปลี่ยนแปลงแบบไดนามิกจากใบหน้าไปสู่สภาพแวดล้อม สะท้อนถึงพลังแห่งการจ้องมองของเมดูซ่า ซึ่งดึงดูดผู้ชมให้มองไปยังที่มาของพลัง ซึ่งเป็นดวงตาที่ผู้ชมจะจับจ้องไปตลอดกาล โดยการเพ่งสายตาไป เธอทำให้การแสดงออกของความทุกข์ทรมานและความเจ็บปวดรุนแรงขึ้น ความทุกข์ของเธอปรากฏออกมาในคิ้วที่ขมวดและคอที่บิดเบี้ยว เธอเป็นตัวเป็นตนโศกนาฏกรรมรูปแบบที่เหมาะสมสำหรับโรงละคร

ชาวกรีกมีสองธีมหลักในโรงละคร: โศกนาฏกรรมและตลก เมดูซ่าเป็นผลงานชิ้นเอกที่สมบูรณ์แบบสำหรับการตกแต่งละคร เพราะตำนานของเมดูซ่าเป็นโศกนาฏกรรม พระเจ้าโพไซดอนข่มขืนเธอในวิหารแห่งอธีนาซึ่งละเมิดความศักดิ์สิทธิ์ของมัน Athena โกรธแค้นกับ Poseidon แต่ไม่สามารถแก้แค้นเขาได้เนื่องจากสถานะของเขาในฐานะเทพเจ้า ดังนั้นความโกรธของเธอจึงตกอยู่ที่เครื่องสังเวยที่ไม่สมควรได้รับ: Medusa

สไตล์โมเสกตอกย้ำภาพประกอบของการที่เมดูซ่าตกหลุมพรางของคำสาปเธอเต็มไปด้วยความตกใจและความเจ็บปวด การจ้องมองเข้าไปในดวงตาของเมดูซ่าทำให้เกิดกลลวงของนักเล่นกลลวงตา ในขณะที่ภาพโมเสคที่อยู่รอบๆ ดูเหมือนจะเต้นเป็นจังหวะเล็กน้อย ใบหน้าที่ทุกข์ทรมานของเธอสร้างเวทีให้ผู้ชมละครเห็นอกเห็นใจกับโศกนาฏกรรมของเธอ

หัวเมดูซ่าอันโด่งดังของเบอร์นีนีน่าจับตามอง Bernini สร้างรูปปั้นนี้โดยได้รับแรงบันดาลใจจาก Metamorphoses ของ Ovid และบทกวีของ Giambattista Marino เกี่ยวกับ Medusa "Metamorphoses" คือชุดของตำนานเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงของสิ่งมีชีวิตจากสถานะหนึ่งไปยังอีกรัฐหนึ่ง และเมดูซ่าเองก็เปลี่ยนจากหญิงสาวสวยเป็นกอร์กอนที่น่ากลัวในตอนเดียวที่ยอดเยี่ยม ในทางกลับกัน บทกวีของมาริโนควรอ่านจากมุมมองของเมดูซ่าเอง:

(จากแกลเลอรี่, 1630)

เป็นผลให้หัวหน้า Medusa ของ Bernini โดดเด่นด้วยความสามารถเชิงเปรียบเทียบเพื่อแสดงถึงความสามารถของประติมากรในการ "ทำให้กลายเป็นหิน" บรรดาผู้ที่ชื่นชมฝีมือของเขา ประติมากรรมแสดงให้เห็นช่วงเวลาที่เมดูซ่ามองเข้าไปในกระจกในจินตนาการและกลายเป็นหินด้วยความสยดสยอง เมดูซ่าในงานศิลปะไม่เพียงแสดงให้เห็นความสามารถของเทพธิดาอธีน่าในการเปลี่ยนบุคคลให้กลายเป็นสัตว์ประหลาด แต่ยังรวมถึงความสามารถของประติมากรในการเปลี่ยนหินให้กลายเป็นผลงานชิ้นเอกที่สมจริง

ไม่มีบันทึกในตำนานเมดูซ่าว่าเมดูซ่าเองกลายเป็นหิน เบอร์นีนีและศิลปินคนอื่นๆ ได้สร้างตุ๊กตุ่นเรื่อง "จะเป็นอย่างไรถ้า" ที่น่าสนใจ โดยสานต่อตำนานของเมดูซ่าในการดัดแปลงทางศิลปะ เธอยังคงสร้างแรงบันดาลใจให้คนที่มีความคิดสร้างสรรค์และศิลปินที่ครุ่นคิดตลอดประวัติศาสตร์

งานศิลปะของเมดูซ่านี้เป็นงานแกะสลักโดยอเล็กซานเดอร์ รันซิมัน และเอฟเฟกต์สิ่งแวดล้อมทำให้ภาพเบลอจนกลายเป็นภาพมัวจากตำนาน ในงานชิ้นนี้ ศีรษะของเมดูซ่าไม่ได้เป็นจุดสนใจ แต่เป็นส่วนหนึ่งของพลวัตที่แสดงให้เห็นถึงความรุนแรงและความเปราะบาง หัวของเธอถูกเหวี่ยงกลับเผยให้เห็นคอของเธอใกล้กับดาบของ Perseus ในเวลาไม่นานจากการถูกโจมตีที่ร้ายแรง การเน้นย้ำถึงร่างกายของ Perseus มากเกินไป ซึ่งตรงข้ามกับรูปแบบการนอนหลับที่เปราะบางของ Medusa บ่งบอกถึงความไม่สมดุลในอำนาจ รูปร่างของ Perseus นั้นคล่องแคล่วและตรงไปตรงมา ปกป้องได้ง่าย ขณะที่เมดูซ่ากางแขน เปลือยอก และนอนโดยไม่มีการป้องกัน

สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคืองูกำลังหลับใหลอยู่ และเธอก็หันไปมองด้านข้าง หัวของเมดูซ่านั้นเล็กและไม่ขัดแย้งกัน ไม่เหมือนงานศิลปะอื่นๆ ดวงตาของเมดูซ่าปิดลง - อาวุธหรือคำสาปของเธอคือการจ้องมองที่เปลี่ยนผู้คนให้กลายเป็นหิน ดังนั้นในงานศิลปะชิ้นนี้ การป้องกันของเธอจึงไร้ผล หากปราศจากพลังแห่งคำสาปลับหลัง เธอเป็นเพียงหญิงสาวที่หลับใหล บางทีงานศิลปะชิ้นนี้น่าจะทำให้ผู้รับรู้สงสัยว่าฮีโร่ตัวไหนที่ปรบมือให้ฆ่าผู้หญิงที่หลับใหลอยู่? ในนั้น เมดูซ่าถูกพรรณนาว่าเป็นเหยื่อของการสาปแช่งและความรุนแรงของผู้ชาย

งานศิลปะชิ้นนี้โดย Medusa Franz von Stuck สร้างขึ้นด้วยสีพาสเทลบนกระดาษ Von Stuck ปฏิบัติตามขบวนการ Art Nouveau ยอดนิยมและสัญลักษณ์แห่งยุคของเขา รูปแบบของศิลปะเหล่านี้ได้รับความนิยมในการพรรณนาถึงความลึกลับและความมหัศจรรย์ โดยเน้นที่รูปร่างและเส้นที่ไหลลื่น ในภาพวาดนี้ งูที่อยู่รายรอบใบหน้าสีซีดของเมดูซ่าก่อให้เกิดกระแสความมืดที่คดเคี้ยว

ดวงตาที่สดใสของเมดูซ่าต่างจากความมืดมิดของสัตว์เลื้อยคลาน สีซีดและตึงเครียดของใบหน้าและดวงตาทำให้เมดูซ่าดูสดใสและสะกดจิต ซึ่งสอดคล้องกับศิลปะแห่งความฝันที่ส่งเสริมสัญลักษณ์ ตำนานเทพเจ้ากรีกเป็นหัวข้อยอดนิยมสำหรับศิลปินในขบวนการสัญลักษณ์ แทนที่จะแสดงภาพที่สมจริงและเป็นธรรมชาติ Symbolists อาศัยแนวคิดที่ให้ความสำคัญกับความอยากรู้อยากเห็นและแปลกประหลาด

งานศิลปะของเมดูซ่าจับอารมณ์ของความกลัว ความปรารถนาและความสยดสยอง รวมไปถึงความโศกเศร้าและความเศร้าโศก ซึ่งเป็นการศึกษาที่เหมาะสมสำหรับนักสัญลักษณ์ศิลปะ "เมดูซ่า" ของ Franz von Stuck กระตุ้นความวิตกกังวลมากกว่าความเห็นอกเห็นใจในผู้ชม ในภาพนี้ เมดูซ่าปรากฏตัวในฐานะปรมาจารย์ที่มุ่งมั่นในพลังใหม่ของเธอเพื่อเปลี่ยนผู้ดูให้กลายเป็นหิน เมดูซ่ากลายเป็นสัตว์ประหลาดจริงๆ ยอมรับคำสาปของเธอ

ในแง่ของการเคลื่อนไหว #MeToo รูปปั้นนี้โดย Luciano Garbati ได้รับความสนใจเป็นอย่างมาก เป็นผลงานการทบทวนวรรณกรรมอย่างเด่นชัดที่เปลี่ยนการเล่าเรื่องตำนานเมดูซ่ากลับหัวกลับหาง ขณะที่ในตำนาน Perseus สังหาร Medusa ที่ไม่สงสัยในขณะหลับและใช้หัวของเธอเป็นถ้วยรางวัล ในงานศิลปะชิ้นนี้ของ Medusa บทบาทต่างๆ กลับเปลี่ยนไป เมดูซ่ายืนขึ้นอย่างมีชัยโดยถือศีรษะของเพอร์ซีอุสที่ถูกสังหารอยู่ในมือ ด้วยท่าทางที่แน่วแน่ซึ่งหลายคนเข้าใจผิดว่าเป็นสัญลักษณ์ของ "ความโกรธเกรี้ยวของผู้หญิง" ในการต่อต้านการกดขี่ แทนที่จะแสดงเฉพาะหัวของเมดูซ่า งานศิลปะชิ้นนี้รวมศีรษะที่ถูกตัดหัวเข้ากับร่างกาย

งานศิลปะที่ไม่ธรรมดาชิ้นนี้ทำให้เมดูซ่ากลับมามีรูปแบบและความแข็งแกร่งทั้งหมดที่มาพร้อมกับร่างกายของเธอ แทนที่จะพรรณนาว่าเธอเป็นศีรษะที่ถูกตัดขาดในช่วงเวลาแห่งความพ่ายแพ้ แทนที่จะเป็นถ้วยรางวัลและการทรมานชั่วนิรันดร์เป็นของประดับตกแต่ง เมดูซ่านี้สะท้อนการเรียกร้องการเปลี่ยนแปลงและนำมุมมองใหม่ๆ ในสังคมมาสู่สังคม เพื่อไม่ให้ปฏิบัติต่อผู้หญิงเหมือนสัตว์ประหลาดหรือถ้วยรางวัล รูปปั้นนี้สร้างขึ้นในสวนสาธารณะใกล้กับศาลอาญาของเทศมณฑลนิวยอร์ก ซึ่งมีการพิจารณาคดีเกี่ยวกับความรุนแรงต่อผู้หญิงหลายคดี

แครอล แอนน์ ดัฟฟี่ กวีชาวอังกฤษผู้ได้รับรางวัล เขียนบทกวี "เมดูซ่า" บทกวีของเธอครอบคลุมเนื้อหาเกี่ยวกับความรุนแรงต่อผู้หญิงที่คล้ายคลึงกันและรูปแบบการตำหนิผู้ที่ตกเป็นเหยื่อ

บรรทัดสุดท้ายของบทกวีมีดังนี้:

เมดูซ่าในข้อหาก่ออาชญากรรมของโพไซดอนถูกลงโทษด้วยการสาปแช่งให้กลายเป็นกอร์กอน เธอถูกกล่าวหาอย่างไม่เป็นธรรมเกี่ยวกับความรุนแรงของผู้ชาย และบทกวีของดัฟฟี่และรูปปั้นการ์บาตีเน้นถึงผลกระทบของความรุนแรงอย่างต่อเนื่องต่อผู้หญิงคนหนึ่งซึ่งเดิมเป็นคนดี แต่กลายเป็นสัตว์ประหลาดพยาบาทเนื่องจากสถานการณ์ที่เกิดซ้ำ

บรรทัดสุดท้ายของบทกวี "ดูฉันตอนนี้" มีความหมายสองนัย เมดูซ่ากำลังบอกให้คนดูมองเธอเพื่อที่เธอจะได้มองพวกเขาด้วยความโกรธเกรี้ยวหรือไม่? หรือบรรทัดสุดท้ายของเมดูซ่าในบทกวีคือเสียงร้องแห่งความสิ้นหวังในชีวิตของเธอเหมือนที่เคยเป็นมาก่อนความรุนแรงหรือไม่? การจ้องมองอย่างสง่างามของรูปปั้น Garbati แสดงให้เห็นถึงพลังของการต่อต้านแบบเดียวกัน ทำให้ผู้รับรู้มองและเห็นสิ่งที่เขาต้องการเห็น …

ในบทความถัดไป อ่านเกี่ยวกับ.ด้วย ใครคือไฮปาเทียแห่งอเล็กซานเดรีย และทำไมหลายคนถึงพร้อมจะกำจัดเธอ ในขณะที่คนอื่นบูชาอย่างแท้จริง