ศิลปินหลักในวัยเด็กของเรา: ทำไมภาพประกอบของ Tatyana Mavrina ไม่ได้ถูกพิมพ์มาหลายปี

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

เด็กมากกว่าหนึ่งรุ่นในยุคโซเวียตเติบโตขึ้นมาในหนังสือภาพประกอบที่มีชื่อเสียง ศิลปินชาวรัสเซีย Tatyana Mavrina ซึ่งผู้เชี่ยวชาญเทียบได้กับ Vasnetsov, Bilibin และ Polenova เธอเป็นนักวาดภาพประกอบหนังสือเด็กชาวรัสเซียเพียงคนเดียวที่ได้รับรางวัลอันทรงเกียรติระดับนานาชาติ Andersen Prize ซึ่งมอบให้แก่นักวาดภาพประกอบที่ดีที่สุดทั่วโลกตั้งแต่ปี 1956

Tatyana Mavrina นักวาดภาพประกอบและศิลปินกราฟิกที่มีชื่อเสียง ผู้ชนะรางวัล USSR State Prize (1975) และตำแหน่งศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR (1981) รวมถึงรางวัลที่สำคัญที่สุด Andersen Prize (1976) ถือเป็นรางวัล ศิลปินนอกระบบ ดังนั้นแม้จะมีพรสวรรค์และการยอมรับ แต่ผลงานของศิลปินก็ไม่ได้ทำให้เป็นแคตตาล็อกภาพวาดของโซเวียตอย่างเป็นทางการ อาจเป็นไปได้ว่าเจ้าหน้าที่พิจารณาว่ารูปแบบของศิลปะไร้เดียงสาของ Mavrina นั้นสดใสและร่าเริงเกินไปสำหรับความเป็นจริงสีเทาของสหภาพโซเวียต

อย่างไรก็ตาม ผลงานของเธอได้รับแรงบันดาลใจไม่เพียงแค่รูปภาพจากศิลปะไร้เดียงสาของรัสเซียเท่านั้น แต่ยังมาจากนิทานพื้นบ้านด้วยวาจา งานฝีมือประจำภูมิภาคตามหลักการของงานฝีมือพื้นบ้าน - ตั้งแต่ "เรียบง่าย" โดยเจตนาไปจนถึงภาพประกอบที่วิจิตรบรรจง

ตลอดอาชีพการงานสร้างสรรค์ของเธอ ศิลปินซึ่งมีภาพวาดที่หลายคนคุ้นเคยจากแหล่งกำเนิด ได้แสดงหนังสือเด็กมากกว่า 200 เล่ม และเข้าสู่ประวัติศาสตร์รัสเซียในฐานะปรมาจารย์ที่ฉลาดที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 ซึ่งใช้ชีวิตที่ยากลำบากแต่มีความสุข

เกี่ยวกับศิลปิน

Tatyana Lebedeva เกิดในปี 1902 ใน Nizhny Novgorod ในครอบครัวของนักเขียน Alexei Lebedev และ Anastasia Mavrina ขุนนางผู้สืบทอดตระกูลซึ่งความหลงใหลในวรรณคดีและสมัยโบราณของรัสเซียเป็นเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นทุกวันตามธรรมชาติ บรรยากาศในตระกูล Lebedev เป็นแบบอย่างที่ดี ฉลาดอ่านดีพ่อแม่และสี่น่ารักวาดเล่นดนตรี ที่บ้านมีการอภิปรายข่าววัฒนธรรมและสังคมอ่านบทกวี ผู้ปกครองในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีความหลงใหลในการรวบรวมรายการงานฝีมือพื้นบ้านรัสเซียในขั้นต้น และเด็ก ๆ "ตีพิมพ์" นิตยสารบ้านของตัวเอง พวกเขาเองเขียนบทกวีและเรื่องราวแสดงตัวเอง ภาพวาดของเด็กบางคนของศิลปินในอนาคตในสมัยนั้นรอดชีวิตมาได้จนถึงสมัยของเรา

เมื่อ Lebedevs ย้ายไปมอสโคว์หลังการปฏิวัติ Tanya ได้เข้าเรียนที่ VKHUTEMAS ซึ่งเป็นมหาวิทยาลัยศิลปะที่ดีที่สุดของประเทศในขณะนั้น การประชุมเชิงปฏิบัติการเหล่านี้ยังไม่เป็นตำนาน แต่นักเรียนและครูรู้สึกว่าพวกเขากำลังสร้างงานศิลปะใหม่สร้าง "พรุ่งนี้" ของภาพวาดและประติมากรรมของสหภาพโซเวียต ทุกคนเผาไหม้อย่างสร้างสรรค์นำความคิดของพวกเขาโต้เถียงพยายามค้นหา … การประชุมเชิงปฏิบัติการที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้ตลอดไปยังคงอยู่ในความทรงจำของ Tatyana Alekseevna เป็นหน้าที่สว่างที่สุดในชีวิตของเธอ

ครูและที่ปรึกษาของเธอที่ VKHUTEMAS เป็นผู้เชี่ยวชาญที่หล่อหลอมวัฒนธรรมศิลปะของรัสเซียในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20: ศิลปินแนวหน้าอย่าง Nikolai Sinezubov และ Robert Falk อาจารย์เหล่านี้ไม่เพียงแต่สามารถสอนอาชีพของนักเรียนได้เท่านั้น แต่ยังสามารถรักษาลายมือของตัวเองไว้เพื่อพัฒนาสไตล์ของแต่ละคน

การสร้าง

ในช่วงปลายทศวรรษ 1920 Mavrina วัย 27 ปีได้เข้าเป็นสมาชิกของสมาคมสิบสามซึ่งสมาชิกไม่ได้กล่าวสุนทรพจน์และแถลงการณ์ แต่แก้ปัญหาทางศิลปะโดยตรงผ่านศิลปะพลาสติก - นี่เป็นหลักการพื้นฐานของกลุ่มนี้ศิลปินนำพวกเขาผ่านงานทั้งหมดของเธอ

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 Tatyana Mavrina เริ่มทำงานเกี่ยวกับภาพประกอบสำหรับสิ่งพิมพ์สำหรับเด็กในรูปแบบการพิมพ์ยอดนิยม ในเวลานั้นเองที่เธอเริ่มใช้นามสกุลเดิมของแม่คือ Mavrina เป็นนามแฝง ศิลปินไม่กลัวที่จะใช้นามสกุลอันสูงส่งของบรรพบุรุษของเธอในยุค 30 ที่ห้าวหาญ ดังนั้นจึงท้าทายไม่เพียงต่อระบบ แต่ยังประท้วงความสมจริงของสังคมนิยมด้วยความคิดสร้างสรรค์ที่ไม่ธรรมดาของเธอ

ในปี 1942 ตาเตียนาแต่งงานกับนิโคไล คุซมิน ซึ่งครั้งหนึ่งเธอเคยเป็นสมาชิกสมาคมศิลปิน "สิบสาม" Nikolai Vasilievich เป็นศิลปินกราฟิคชาวโซเวียต ผู้วาดภาพประกอบผลงานวรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซียและต่างประเทศ ซึ่งเป็นสมาชิกของ Academy of Arts of the USSR ควรสังเกตว่าสหภาพนี้ค่อนข้างมีความสุข สามีสนับสนุนคู่ชีวิตของเขาในทุกสิ่งแม้ว่างานของ Tatyana Alekseevna มักถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่าเป็น "ความเป็นอื่น" ศิลปินหลักของสำนักพิมพ์ของรัฐไม่เต็มใจที่จะลงนามในหนังสือ Mavrin เพื่อการพิมพ์ เกือบทุกครั้งจะถูกคั่นด้วยกำแพงที่มองไม่เห็นจากงานศิลปะโซเวียตอย่างเป็นทางการ

แม้จะมีปัญหาและการกดขี่ข่มเหงทั้งหมด Tatyana Alekseevna ยังคงเขียนในลักษณะที่เป็นลักษณะเฉพาะของเธอ - สดใสและเปิดกว้างใกล้กับดึกดำบรรพ์ศิลปะรัสเซียโบราณและพื้นบ้าน กราฟิกของเธอนั้นยอดเยี่ยม มีลวดลายที่วิจิตรบรรจง เต็มไปด้วยความอิ่มเอิบใจมาโดยตลอด โลกรอบตัวเธอกระตุ้นความสนใจอย่างแท้จริงใน Mavrina ซึ่งเธอแบ่งปันกับผู้ชมอย่างไม่เห็นแก่ตัว และคนทั้งประเทศคุ้นเคยกับเธอตั้งแต่วัยเด็กของ Nizhny Novgorod: ภาพวาดของเธอมีล้อหมุนทรวงอกและโยกที่ทาสี

การสร้างภาพประกอบ Tatyana Mavrina ยังคงทำงานต่อไปในภูมิประเทศของมอสโกในเมือง เธอยังเดินทางไปยังเมืองเล็ก ๆ ของจังหวัดอย่างไม่รู้จบซึ่งนำมาจากการเดินทางไม่เพียง แต่ความประทับใจเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพวาดที่ไม่โอ้อวดของเธอด้วย: - ศิลปินเขียนไว้ในบันทึกความทรงจำของเธอ

Mavrina สร้างทั้งอัลบั้มในการเดินทางที่สร้างสรรค์ไม่เพียง แต่จับสถาปัตยกรรมของเมืองเล็ก ๆ และหมู่บ้านรัสเซียเก่า แต่ยังรวมถึงชะตากรรมของผู้อยู่อาศัย - ผู้คนและสัตว์ ผู้หญิงที่ใช้ชีวิตประจำวันหมดแรง พวกขี้เมาที่แลกภาชนะแก้วเป็นเบียร์ อีกาสีฟ้า และนกกางเขนสีม่วง กรีดร้องด้วยความอับอายขายหน้าของจังหวัดนี้ พูดได้คำเดียวว่า ชีวิตที่สิ้นหวังของคนธรรมดา อย่างไรก็ตาม ภาพวาดที่สร้างขึ้นระหว่างการเดินทางไปยังเมืองต่างๆ ของรัสเซียกระตุ้นความสนใจอย่างมากและถือว่าเป็นส่วนหนึ่งของศิลปะรัสเซียในยุค 70 และ 80 อย่างถูกต้อง

คำสารภาพ

ตอนนี้ Mavrina เป็นที่รู้จักและชื่นชมในฐานะศิลปินที่รวมเอาหลักศิลปะพื้นบ้านรัสเซียมากมายไว้ในผลงานของเธอ ซึ่งเธอรู้จักและชื่นชอบเป็นอย่างดี ภาพวาดไอคอนรัสเซีย ภาพพิมพ์ยอดนิยม งานปัก ของเล่นดินเผา เป็นที่สนใจของเธอไม่เพียงแต่ในฐานะของสะสม แต่ยังเป็นตัวอย่างของวัฒนธรรมพื้นบ้านที่มีศิลปะชั้นสูง ภาษาที่มีชีวิตซึ่งเธอหันมาใช้ในการทำงาน

สไตล์ที่มีชื่อเสียงของศิลปิน - เรียบง่ายโดยเจตนา "เพื่อประชาชน" - เฉพาะในอายุหกสิบเศษเท่านั้นที่เป็นที่ยอมรับสำหรับผู้จัดพิมพ์หนังสือของสหภาพโซเวียต และในที่สุดภาพประกอบสำหรับหนังสือเด็กและนิทานรัสเซียในรูปแบบนี้ก็สามารถพิมพ์ได้ และตั้งแต่อายุเจ็ดสิบ ethnos และเชื้อชาติอื่น ๆ กลายเป็นแฟชั่นที่มั่นคง ในที่สุดเจ้าหน้าที่และนักวิจารณ์ก็มองภาพวาดของ Mavrina ด้วยสายตาเดียวกันกับที่สามีของเธอ Nikolai Vasilyevich ดูมานานหลายทศวรรษ ในที่สุดพวกเขาก็ชอบม้า Mavrin, เลื่อน, หมาป่า, นกและแมวและแมวที่ศิลปินชื่นชอบ

ป.ล.ฉันต้องการทราบอีกครั้งว่าสำหรับ "ความแตกต่าง" ของเธอในงานของเธอที่ Tatyana Alekseevna ได้รับรางวัลระดับนานาชาติที่ตั้งชื่อตาม G.-Kh แอนเดอร์เซ็นในปี 1976 เป็นเวลานานมากที่เธอยังคงเป็นศิลปินหนังสือเด็กชาวรัสเซียเพียงคนเดียวที่ได้รับรางวัลอันทรงเกียรตินี้ในด้านหนังสือกราฟิกและเพียง 42 ปีต่อมาในปี 2018 เกียรติยศดังกล่าวตกเป็นของนักวาดภาพประกอบชาวรัสเซียอีกคนหนึ่ง - Igor Oleinikov ซึ่งผู้อ่านจะสามารถทำความรู้จักกับผลงานตีพิมพ์ครั้งต่อไปของเราได้

สำหรับผู้ชื่นชอบเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซียเราแนะนำให้อ่านสิ่งพิมพ์: Robert Falk ศิลปินแนวหน้าผู้ปราณีต: มิวส์ 4 คน ปารีสไม่จำเป็น และต่อมาเป็นที่จดจำที่บ้าน