สารบัญ:

ช่างหินธรรมดากลายเป็นอัจฉริยะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้อย่างไร: เส้นทางที่มีหนามของมีเกลันเจโล
ช่างหินธรรมดากลายเป็นอัจฉริยะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้อย่างไร: เส้นทางที่มีหนามของมีเกลันเจโล

วีดีโอ: ช่างหินธรรมดากลายเป็นอัจฉริยะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้อย่างไร: เส้นทางที่มีหนามของมีเกลันเจโล

วีดีโอ: ช่างหินธรรมดากลายเป็นอัจฉริยะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้อย่างไร: เส้นทางที่มีหนามของมีเกลันเจโล
วีดีโอ: 10 เรื่องจริงของ รัสเซีย (Russia) ที่คุณอาจไม่เคยรู้ ~ LUPAS - YouTube 2024, อาจ
Anonim
Image
Image

ผลงานชิ้นเอกของ Michelangelo ให้ข้อมูลเชิงลึกที่ไม่เหมือนใครเกี่ยวกับวิธีการทำงานและความคิดของศิลปิน และยังช่วยให้สามารถติดตามเส้นทางอัจฉริยะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้อีกด้วย ไมเคิลแองเจโลมีชีวประวัติที่น่าทึ่ง เขาเดินบนเส้นทางที่มีหนามแหลมคมตั้งแต่ช่างก่ออิฐไปจนถึงจิตรกรและประติมากรผู้ยิ่งใหญ่ มีเกลันเจโลมีชื่อเสียงเป็นพิเศษในช่วงชีวิตของเขา และวันนี้เขาถือว่าเป็นหนึ่งในสามอัจฉริยะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ชีวประวัติ

Michelangelo Buonarroti ชิ้นส่วนของภาพเหมือนตนเอง
Michelangelo Buonarroti ชิ้นส่วนของภาพเหมือนตนเอง

มีเกลันเจโลเกิดเมื่อวันที่ 6 มีนาคม ค.ศ. 1475 ใกล้เมืองอาเรสโซในอิตาลี และเป็นบุตรชายคนที่สองในห้าคน ครอบครัวของเขาเป็นคนชั้นกลาง พ่อของเขาเป็นข้าราชการชาวฟลอเรนซ์ การเจ็บป่วยที่ร้ายแรงและยาวนานของแม่ทำให้พ่อต้องส่งลูกชายไปอยู่ในความดูแลของพี่เลี้ยง สามีของพี่เลี้ยงเป็นคนตัดหินและทำงานในเหมืองหินอ่อนของพ่อ เมื่อ Michelangelo อายุได้ 6 ขวบ แม่ของเขาเสียชีวิต แต่เขายังคงอาศัยอยู่ในครอบครัวนี้ เป็นไปได้ว่าวัยเด็กของเขาในครอบครัวช่างสกัดหินเป็นรากฐานของความรักในหินอ่อนของไมเคิลแองเจโล ครอบครัวไม่เห็นด้วยกับการเลือกของเด็กชาย (เนื่องจากสถานะของศิลปินไม่ได้รับการเคารพโดยสิ้นเชิงในขณะนั้น) แต่สิ่งนี้ไม่ได้หยุดมิเกลันเจโลจากการเริ่มต้นอาชีพด้านศิลปะเมื่ออายุ 12 ขวบ และได้งานเป็นเด็กฝึกงานในสตูดิโอของ Domenico Ghirlandaio ศิลปินชาวฟลอเรนซ์ที่ประสบความสำเร็จ ซึ่งมีอิทธิพลอย่างเห็นได้ชัดในผลงานของมีเกลันเจโล

ร่วมงานกับพี่เลี้ยง Ghirlandaio

อิทธิพลของ Ghirlandaio ที่มีต่อ Michelangelo นั้นสามารถเห็นได้จากการเปรียบเทียบงานของพวกเขา ขณะที่มีเกลันเจโลทำงานในเวิร์กช็อป Ghirlandaio ทำงานจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ Tornabuoni ในโบสถ์ Santa Maria Novella ของเมืองฟลอเรนซ์ "Standing Woman" เป็นการศึกษาเกี่ยวกับบุคคลหญิงคนหนึ่งในวงจรภาพเฟรสโกนี้ Ghirlandaio แสดงชุดพับและรายละเอียดการตกแต่งได้อย่างแม่นยำ ภาพวาดนี้สื่อถึงแนวทางปฏิบัติของ Ghirlandaio ในการสร้างคำสั่งซื้อขนาดใหญ่ ในการประชุมเชิงปฏิบัติการของที่ปรึกษาของเขา Michelangelo ได้เห็นภาพวาดหลายร้อยภาพที่คล้ายกับ "Standing Woman" และตอนนี้ เมื่อเปรียบเทียบผลงานช่วงแรกๆ ของ Michelangelo กับภาพวาดของอาจารย์ของเขา คุณจะเห็นความคล้ายคลึงกันในท่าทาง การทำผ้าม่าน และการแรเงา เป็นที่น่าสังเกตว่าถึงแม้ Michelangelo จะยังไม่มีประสบการณ์ แต่ภาพวาดของเขานั้นเหนือกว่าภาพวาดของ Ghirlandaio หุ่นของมีเกลันเจโลมีการแสดงปริมาตรที่น่าเชื่อถือมากขึ้น ซึ่งทำได้ผ่านการฟักไข่ที่หนาแน่นขึ้น ซึ่งเป็นเทคนิคการสร้างแบบจำลองที่ลำบากซึ่ง Ghirlandaio ไม่ค่อยได้ใช้

ซ้าย: ภาพวาดโดย Domenico Ghirlandaio "Standing Woman" (1485-90) ขวา - "Old Man in a Hat" ของ Michelangelo (1495-1500)
ซ้าย: ภาพวาดโดย Domenico Ghirlandaio "Standing Woman" (1485-90) ขวา - "Old Man in a Hat" ของ Michelangelo (1495-1500)

ที่น่าสนใจในชีวประวัติอย่างเป็นทางการที่เขียนโดย Condivi ในปี 1553 มีเกลันเจโลปฏิเสธว่าเขาเคยเป็นนักเรียนของ Ghirlandaio หลังจากประสบความสำเร็จในอาชีพการงานมาอย่างยาวนาน ดูเหมือนว่ามีเกลันเจโลพยายามสร้างตัวเองให้เป็นอัจฉริยะที่เรียนรู้ด้วยตนเอง

บริการในตระกูลเมดิชิ

หลังจากออกจากสตูดิโอของ Ghirlandaio แล้ว Michelangelo ก็ไปทำงานที่ศาลของ Lorenzo the Magnificent ผู้ปกครองเมืองฟลอเรนซ์และหัวหน้าครอบครัว Medici ที่ทรงอำนาจ ลอเรนโซสังเกตเห็นพรสวรรค์ของประติมากร และในไม่ช้ามีเกลันเจโลได้รับเชิญให้ขึ้นศาล ที่นั่นเขาได้พบกับผู้อุปถัมภ์ที่สำคัญที่สุดสองคนของเขาในอนาคต: Giovanni Medici (อนาคตของ Pope Leo X) และลูกพี่ลูกน้องของเขา Giulio ซึ่งกลายเป็น Pope Clement VII ในช่วงเวลานี้ Michelangelo ได้รับอนุญาตจากโบสถ์คาทอลิกแห่ง Santo Spirito ให้ศึกษาศพในโรงพยาบาลของพวกเขา เพื่อให้เข้าใจกายวิภาคศาสตร์ ในทางกลับกัน พระองค์ทรงมอบไม้กางเขนที่ทาสีแล้วให้พวกเขาประสบการณ์ในช่วงแรกเกี่ยวกับกายวิภาคของร่างกายมีอิทธิพลต่อความสามารถของไมเคิลแองเจโลในการถ่ายทอดกล้ามเนื้ออย่างสมจริง ดังที่เห็นได้จากประติมากรรมสองชิ้นในสมัยนั้น เหล่านี้คือ "มาดอนน่าที่บันได" และ "การต่อสู้ของเซนทอร์"

ผลงานของ Michelangelo "Madonna at the Stairs" (1491) และ "Battle of the Centaurs" (1492)
ผลงานของ Michelangelo "Madonna at the Stairs" (1491) และ "Battle of the Centaurs" (1492)

"ปีเอต้า" 1499

"Pieta" โดย Michelangelo 1499
"Pieta" โดย Michelangelo 1499

ในกรุงโรม (Michelangelo ไปที่นั่นเมื่อปลายศตวรรษที่ 15) ช่างแกะสลักสามารถสร้างชื่อให้กับตัวเองได้ด้วยรูปปั้นหินอ่อนที่มีชื่อเสียง "Pieta" ซึ่งขณะนี้อยู่ในมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ในวาติกัน ผลงานชิ้นเอกของ Michelangelo ที่ไม่มีปัญหา! ในปี ค.ศ. 1497 บิชอปชาวฝรั่งเศส Jean Billière de Lagroulas ได้มอบหมายให้ "Pieta" สำหรับโบสถ์ของกษัตริย์แห่งฝรั่งเศสในมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ ปิเอตาจึงกลายเป็นงานประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งของอัจฉริยะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ซึ่งนักชีวประวัติชาวศตวรรษที่ 16 จิออร์จิโอ วาซารี อธิบายว่า "ธรรมชาติแทบจะไม่สามารถสร้างขึ้นในเนื้อหนังได้" ความเฉียบแหลมของอารมณ์และความสมจริงของเขาในงานของเขากระตุ้นความกลัวและความสนใจอย่างมากจากผู้เขียนชีวประวัติ

"เดวิด" (1501-1504)

มีเกลันเจโล "เดวิด" 1501-1504
มีเกลันเจโล "เดวิด" 1501-1504

ในปี ค.ศ. 1501 ไมเคิลแองเจโลประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่เป็นอันดับสองในนามของสมาคมพ่อค้าผ้าขนสัตว์ องค์กรได้มอบหมายโครงการให้อาจารย์ทำประติมากรรมอายุ 40 ปีให้เสร็จสมบูรณ์ ซึ่งเริ่มต้นโดยสถาปนิกและประติมากร Agostino di Duccio ผลที่ได้คือรูปปั้นเปลือย 17 ฟุตอันงดงามของเดวิด วีรบุรุษในพระคัมภีร์ ผลงานชิ้นนี้เป็นเครื่องพิสูจน์ถึงทักษะที่หาตัวจับยากของศิลปินในการสร้างหุ่นหินอ่อนที่แม่นยำอย่างน่าทึ่ง

มีเกลันเจโลและราฟาเอล

ด้วยความสำเร็จและความนิยมดังกล่าว จึงไม่น่าแปลกใจที่ Michelangelo ได้รวบรวมผู้คนและคู่แข่งที่อิจฉาริษยา หนึ่งในคู่แข่งของ Michelangelo คือราฟาเอลอายุ 26 ปีซึ่งรับผิดชอบในปี 1508 ในการวาดภาพปูนเปียกในห้องสมุดส่วนตัวของ Pope Julius II ทั้ง Michelangelo และ Leonardo ต่อสู้เพื่อโครงการนี้ เมื่อสุขภาพของเลโอนาร์โดเริ่มเสื่อมลง ราฟาเอลก็กลายเป็นคู่แข่งทางศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของไมเคิลแองเจโล เนื่องจากความเข้าใจอย่างลึกซึ้งของราฟาเอลในการวาดภาพกายวิภาคและความสมจริงในการวาดภาพเปลือย ไมเคิลแองเจโลจึงมักกล่าวหานายน้อยที่ลอกงานของเขา แม้ว่าราฟาเอลจะได้รับอิทธิพลจากมีเกลันเจโล แต่เขาไม่พอใจความเกลียดชังของอัจฉริยบุคคลที่มีต่อตัวเขาเอง การตอบสนองของราฟาเอลต่อความขุ่นเคืองของไมเคิลแองเจโลนั้นแปลกประหลาด นายน้อยวาดภาพศิลปินด้วยใบหน้าบูดบึ้งในรูปของ Heraclitus ในปูนเปียกที่มีชื่อเสียงของเขา "The School of Athens"

"โรงเรียนแห่งเอเธนส์" โดย Raphael และ Heraclitus เป็น Michelangelo
"โรงเรียนแห่งเอเธนส์" โดย Raphael และ Heraclitus เป็น Michelangelo

หลังจากการเสียชีวิตของราฟาเอลคู่แข่งหลักของเขาในปี ค.ศ. 1520 มีเกลันเจโลครองโลกศิลปะมานานกว่าสี่ทศวรรษ วัตถุทางศิลปะหลักของ Michelangelo คือร่างกาย ภาพวาดของเขาสะท้อนให้เห็นถึงการค้นหาท่าที่ไม่หยุดยั้งที่จะแสดงออกถึงสภาวะทางอารมณ์และจิตวิญญาณของตัวฮีโร่เองได้อย่างน่าเชื่อถือที่สุด ภาพวาดของ Michelangelo ส่วนใหญ่ไม่ได้มีไว้สำหรับแสดงต่อสาธารณะ เขาทำลายสมุดปกจำนวนมากก่อนที่เขาจะเสียชีวิต บางทีเพื่อป้องกันไม่ให้พวกเขาตกอยู่ในมืออื่น ๆ หรือบางทีเขาอาจต้องการซ่อนปริมาณงานเตรียมการ

ภาพวาดของไมเคิลแองเจโล
ภาพวาดของไมเคิลแองเจโล

โบสถ์น้อยซิสทีน (1508-1512)

“เดวิด” สง่า “ปิเอต้า” ยิ่งใหญ่! แต่ไม่มีอะไรดีไปกว่างานหลักของอัจฉริยะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ภาพวาดของโบสถ์น้อยซิสทีน ประวัติความเป็นมาของการสร้างผลงานชิ้นเอกเป็นเรื่องที่น่าสนใจมาก สมเด็จพระสันตะปาปาทรงแต่งตั้งมีเกลันเจโลเป็นโครงการเพื่อสร้างสุสานของพระองค์ (จะแล้วเสร็จภายใน 5 ปี) อย่างไรก็ตาม ศิลปินยกเลิกโครงการนี้หลังจากที่สมเด็จพระสันตะปาปาเสนอคำสั่งใหม่ให้เขา โครงการนี้ประกอบด้วยการทาสีเพดานโบสถ์น้อยซิสทีน ตามข่าวลือ สถาปนิก Bramante ซึ่งรับผิดชอบในการบูรณะมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ เป็นคนที่โน้มน้าวลูกค้า - มีเกลันเจโลเป็นผู้ดำเนินการที่สมบูรณ์แบบของงานนี้

เพดานโบสถ์น้อยซิสทีน
เพดานโบสถ์น้อยซิสทีน

Bramante เป็นคู่แข่งที่กระตือรือร้นของ Michelangelo และด้วยรู้ว่า Michelangelo ส่วนใหญ่เป็นประติมากรและไม่ใช่ศิลปิน เขามั่นใจว่าคู่ต่อสู้ของเขาจะต้องพ่ายแพ้ เขาหวังว่าด้วยเหตุนี้ศิลปินจะสูญเสียชื่อเสียงของเขาไป และไมเคิลแองเจโลเองก็ลังเลที่จะยอมรับคำสั่งนี้มันเป็นงานที่ยากและคงทนเป็นพิเศษอย่างปฏิเสธไม่ได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อศิลปินผู้คลั่งไคล้ไล่ผู้ช่วยของเขาออกไปทั้งหมด ยกเว้นคนที่ช่วยเขาผสมสี ผลที่ได้คือผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของอัจฉริยะผู้มีความสามารถ ซึ่งแสดงให้เห็นเรื่องราวจากพันธสัญญาเดิม ตรงกันข้ามกับความหวังของ Bramante ภาพวาดของโบสถ์น้อยซิสทีนได้กลายเป็น (และยังคงอยู่) หนึ่งในผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ของศิลปะตะวันตก

อินโฟกราฟิก: เส้นทางสู่การเป็นของไมเคิลแองเจโล (1)
อินโฟกราฟิก: เส้นทางสู่การเป็นของไมเคิลแองเจโล (1)
อินโฟกราฟิก: เส้นทางสู่การเป็นมาของไมเคิลแองเจโล (2)
อินโฟกราฟิก: เส้นทางสู่การเป็นมาของไมเคิลแองเจโล (2)

มีเกลันเจโล ราฟาเอล และเลโอนาร์โดเป็นสามยักษ์ใหญ่แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและเป็นผู้มีส่วนร่วมหลักในขบวนการมนุษยนิยม มีเกลันเจโลเป็นผู้เชี่ยวชาญในการถ่ายทอดรูปร่างของร่างกายด้วยความแม่นยำทางเทคนิคจนดูเหมือนหินอ่อนจะแปรสภาพเป็นเนื้อและกระดูก ความรู้ความเข้าใจทางจิตวิทยาและความสมจริงทางกายในงานของเขาไม่เคยมีการแสดงที่เข้มข้นเช่นนี้มาก่อน "Pieta", "David" ของเขาและภาพวาดของโบสถ์น้อยซิสทีนยังคงดึงดูดนักท่องเที่ยวจำนวนมากจากทั่วทุกมุมโลก ความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ของเขาได้รับการยืนยันโดยชื่อที่เขาถูกเรียกในช่วงชีวิตของเขา - Il Divino (Divine)