เหตุใดศิลปิน Rokotov จึงถูกเรียกว่าจิตรกรของ Russian Masons และความลึกลับของเขาคืออะไร

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

Fyodor Rokotov เป็นศิลปินที่ลึกลับที่สุดในครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 ในฐานะหนึ่งในจิตรกรวาดภาพคนสำคัญในสมัยของเขา เขาได้รับคำสั่งให้ขุนนางเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก เหตุใด Rokotov จึงถูกเรียกว่าจิตรกรลึกลับและเขามีส่วนร่วมในขบวนการ Masonic หรือไม่?

ชีวประวัติ

Fyodor Stepanovich Rokotov เกิดในช่วงทศวรรษ 1730 บนที่ดิน Vorontsov มีคนแนะนำว่า Rokotov อาจเป็นลูกชายนอกกฎหมายของเจ้าของซึ่งอาจเป็นลูกชายของ Prince P. I. Repnin ผู้ซึ่งให้อิสระแก่เขาในวัยหนุ่ม แหล่งข่าวที่เป็นทางการมากขึ้นอ้างว่า Rokotov จากทาสและในวัยหนุ่มของเขาซื้ออิสระของเขาเอง ในปี ค.ศ. 1755 การเติบโตอย่างรวดเร็วของ Rokotov เริ่มขึ้นภายใต้การอุปถัมภ์ของ Count Ivan Shuvalov ซึ่งเป็นที่โปรดปรานของจักรพรรดินีเอลิซาเบธที่ 1 เปตรอฟนาและผู้ก่อตั้งมหาวิทยาลัยมอสโกและ Academy of Arts

บทบาทของ Shuvalov ในการก่อตั้ง Rokotov ในฐานะศิลปิน

II Shuvalov มาที่มอสโกเพื่อรับสมัครชายหนุ่มที่มีพรสวรรค์ เขาสังเกตเห็น Rokotov และช่วยให้เขาย้ายไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและได้รับการศึกษา ในขั้นต้น ชายหนุ่มเข้าสู่ First Cadet Corps ซึ่งผู้อำนวยการคือ I. I. ชูวาลอฟ

หลังจากได้รับยศกัปตันแล้วเขาก็ออกจากการรับราชการทหารและเข้าสู่ Academy of Arts ต่อจากนั้นเขาได้รับเชิญไปมอสโคว์เพื่อวาดภาพพิธีราชาภิเษกของ Catherine II และเพียงสองปีต่อมา Rokotov ก็ได้รับตำแหน่งนักวิชาการ ต้องขอบคุณ Count Shuvalov ที่ Rokotov วัย 20 ปีได้รับโอกาสในการวาดภาพเหมือนของทายาทแห่งบัลลังก์ Grand Duke Peter Fedorovich (ต่อมาคือ Peter III) ในปี ค.ศ. 1762 ในการนำเสนอภาพเหมือนของ Peter III ซึ่งเพิ่งขึ้นครองบัลลังก์ Rokotov ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นจิตรกรในศาล อีกหนึ่งปีต่อมา เขาได้วาดภาพเหมือนของจักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 องค์ใหม่ (ค.ศ. 1763)

การมีส่วนร่วมของ Rokotov ในขบวนการ Masonic

ตั้งแต่ปลายทศวรรษ 1760 ถึงต้นทศวรรษ 1790 ศิลปินวาดภาพ "ทุกคนในมอสโก" รวมถึงภาพครอบครัวทั้งหมด (เช่น Count Vorontsov) ซึ่งวาดภาพคนสองหรือสามชั่วอายุคน ในมอสโก เขาหลีกเลี่ยงคำขออย่างเป็นทางการสำหรับภาพวาดทั้งหมดเท่าที่จะทำได้ แต่เต็มใจวาดภาพสมาชิกของสังคมมอสโกด้วยภาพเหมือนเล็กๆ ที่ใกล้ชิดสนิทสนม ภาพเหล่านี้เป็นภาพบุคคลที่มีความยาวระดับไหล่หรือช่วงเอว เฉดสีของพวกเขาใช้โทนสีซีดจางๆ ที่ละเอียดอ่อน ฉายแสงอย่างนุ่มนวลจนเส้นขอบเบลอ ผืนผ้าใบส่องผ่านสีที่เปราะบาง

ในปี ค.ศ. 1772 Rokotov กลายเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งสโมสรภาษาอังกฤษมอสโก อยู่ในช่วงนี้ในอาชีพการงานของเขาที่จุดสูงสุดของความสำเร็จของเขาที่ Rokotov ตามสมมติฐานบางอย่างได้เข้าสู่ภราดรภาพ Masonic บางที Rokotov อาจเป็นสมาชิกของกระท่อมลับของความสามัคคี เป็นที่น่าสนใจว่า Rokotov เป็นบุตรชายนอกกฎหมายของรัฐมนตรี Petr Repnin ซึ่งเป็นสมาชิกของบ้านพัก Clio Masonic ด้วย ในไม่ช้าศิลปินก็ลงทะเบียนกับนิตยสาร Morning Light ของ Novikov ตีพิมพ์การแปลข้อความของ German Masons บทความเชิงปรัชญาเกี่ยวกับหัวข้อทางศาสนา

ในยุค 1790 สมาชิกเริ่มถูกกดขี่ - และในขณะเดียวกันกิจกรรมสร้างสรรค์ของจิตรกรก็สูญเปล่า ผืนผ้าใบของยุคนี้มีจานสีน้อยมากเกือบเป็นขาวดำ คุณลักษณะเหล่านี้มักอธิบายได้จากวิสัยทัศน์ของศิลปินที่อ่อนลง

ภาพเหมือนของ Vasily Ivanovich Maikov

ในบรรดาผลงานของ F. Rokotov ภาพเหมือนของ Vasily Ivanovich Maikov โดดเด่น Vasily Ivanovich Maikov เป็นกวีและนักเขียนบทละครชาวรัสเซีย ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่แห่งบทกวีที่กล้าหาญในวรรณคดีรัสเซีย กวีผู้มีพรสวรรค์และลูกชายของเจ้าของที่ดินเขารับใช้ในกรมทหาร Semenovsky และต่อมาดำรงตำแหน่งพลเรือนหลายตำแหน่ง Maikov ย้ายไปอยู่ในสังคมของ Freemasons เขียนบทกวีบทกวีจิตวิญญาณและบทละครอื่น ๆ

บนใบหน้าของเขา เบื้องหลังความเป็นนิรันดร์ที่อ่อนระโหย เป็นการคาดเดาความรอบรู้และจิตใจที่เย้ยหยันของกวีที่มีความสามารถ ใบหน้าที่เย้ายวนของ Maikov เขียนขึ้นอย่างเป็นรูปธรรม และจานสีเขียวและสีแดงเน้นย้ำถึงความมีชีวิตชีวาของภาพมากยิ่งขึ้น งานนี้เป็นหนึ่งในงานศิลปะที่สำคัญที่สุดของศตวรรษที่ 18 Maikov เองผู้เขียน "กวีนิพนธ์การ์ตูน" และคนคลั่งไคล้ ตัดสินโดยภาพเหมือนของ Rokotov ฮีโร่รู้คุณค่าของตัวเองรู้คุณค่าของชีวิตและเห็นคุณค่าในศักดิ์ศรีของเขา Rokotov จับความพึงพอใจอันเย้ายวนอย่างมีชัยของชายคนหนึ่งที่ประกาศอย่างมีเกียรติว่า "จงมีชีวิต ลิ้มรสความหวานของชีวิตที่ไร้เดียงสา" ไมคอฟพยายามที่จะมีชีวิตอยู่ "ตามหน้าที่และเกียรติยศสั่ง" และเรียกร้องให้มีการทำให้ตนเองบริสุทธิ์และมีศีลธรรมและต่อต้านความโกรธ

ภาพเหมือนของ Alexandra Struyskaya (1772)

ภาพเหมือนของอเล็กซานดรา สตรูสกายา (ค.ศ. 1772) ซึ่งบางครั้งเรียกว่าโมนาลิซาของรัสเซีย และเป็นที่ยอมรับว่าเป็นภาพเหมือนผู้หญิงที่โด่งดังที่สุดในศตวรรษที่ 18 สำหรับศตวรรษที่สาม ภาพเหมือนของหนุ่ม Alexandra Struyskaya นำพาจิตวิญญาณของผู้ชมที่ชื่นชม ผู้หญิงคนนี้ไม่สามารถลืมได้

เสน่ห์ของภาพเหมือนได้ผ่านไปหลายศตวรรษและในศตวรรษที่ยี่สิบทำให้กวี N. Zabolotsky ประหลาดใจ ลองคิดดู - เด็กผู้หญิงที่อาศัยอยู่เป็นเวลานานกลายเป็นรำพึงของกวี

แม้ว่าเขาจะเป็นทาสโดยกำเนิด แต่ก็ไม่มีร่องรอยของต้นกำเนิดที่ต่ำต้อยของเขาในงานของ Rokotov ในทางตรงกันข้าม ใบหน้าในภาพวาดของเขานั้นดูซับซ้อนซึ่งไม่มีอยู่ในภาพเหมือนอื่นๆ ในยุคนั้น แม้จะมีความสำเร็จที่น่าเวียนหัวซึ่งทำให้เขาได้รับคำสั่งจากจักรพรรดิ ตำแหน่งนักวิชาการและขุนนาง เขาไม่เคยลืมที่มาของเขา

เมื่อดูภาพบุคคลของ Rokotov ดูเหมือนว่าแต่ละคนเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่เหมือนใครสำหรับศิลปิน บางทีนี่อาจเป็นอิทธิพลของความจริงที่ว่า Rokotov หลีกเลี่ยงการวาดภาพบุคคลในพิธีด้วยเครื่องประดับและเครื่องประดับจำนวนมาก แต่เขาเป็นหนึ่งในศิลปินรัสเซียกลุ่มแรกที่สร้างภาพเหมือนทางจิตวิทยาโดยเน้นที่เอฟเฟกต์แสงและบรรยากาศ