สารบัญ:
วีดีโอ: นวัตกรรมภาพนิ่งที่ชวนให้หลงใหลกับการเล่นของแสงแดด: Hyperrealist Scott Pryor
2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
หากคุณเป็นแฟนตัวยงของความสมจริง มาทำความรู้จักกับผลงานของศิลปินชาวอเมริกันกันเถอะ Scott Pryor จะเป็นการค้นพบที่แท้จริงสำหรับคุณ เมื่อคุณเห็นภาพวาดอันน่ารื่นรมย์ของเขา ซึ่งสร้างขึ้นจากสัมผัสอันละเอียดอ่อนของแสงแดด จานสีที่กลมกลืนกัน และไฮเปอร์เรียลลิซึมที่น่าทึ่ง คุณจะไม่มีวันลืมภาพเหล่านั้น
ผลงานที่โดดเด่นที่สุดในผลงานของปรมาจารย์ด้านจิตรกรรม Scott Prior (Scott Prior) ที่ได้รับการยอมรับคือสิ่งมีชีวิต ดูเหมือนว่ามีอะไรอีกที่ทำให้ศิลปินสมัยใหม่ประหลาดใจที่ทำงานในแนวเพลงที่พูดทุกอย่างมาเป็นเวลานาน ปรากฎว่าบางที … และอย่างไร เมื่อให้ความสนใจกับการแสดงที่ยังมีชีวิตอยู่ของไพรเออร์ คุณจะเห็นว่าสิ่งที่ง่ายที่สุดที่ผู้เขียน "สร้าง" บนขอบหน้าต่างเปลี่ยนแปลงโลกใบเล็กๆ อย่างกะทันหันและให้เสียงที่กลมกลืนกันจนบางครั้งไม่อาจละสายตาจากภาพได้
พวกเขามีความโรแมนติก บอบบาง สง่างาม และถ้าฉันพูดอย่างนั้น อารมณ์ก็เปลี่ยน เมื่อมองดูพวกเขาในแวบแรก ราวกับว่าคุณกำลังจมดิ่งสู่บรรยากาศของความอบอุ่นและแสงสว่าง ซึ่งศิลปินได้แทรกซึมเข้าไปในทุกมุมของระนาบภาพอย่างแท้จริง และหลังจากดูอย่างใกล้ชิด คุณเข้าใจดีว่าพื้นหลังของภาพวาดทั้งหมดของคุณอาจารย์ให้อารมณ์ ซึ่งก็คือภูมิทัศน์ ซึ่งเรามองผ่านหน้าต่าง และแสงอันนุ่มนวลของดวงอาทิตย์ที่ลับขอบฟ้าทำให้งานของอาจารย์มีความผาสุกและกลมกลืนกัน
แต่นี่ไม่ใช่ทั้งหมดที่ยังคงมีชีวิตของจิตรกรชาวอเมริกันพิชิต ในองค์ประกอบดั้งเดิมของเขาวัตถุที่ธรรมดาที่สุดมีส่วนเกี่ยวข้อง: ขวดที่มีการกำหนดค่าต่าง ๆ เครื่องประดับเล็ก ๆ น้อย ๆ ในครัวซึ่งเต็มไปด้วยบ้านใด ๆ เช่นเดียวกับดอกไม้ผักผลไม้และแน่นอนแสงแดด เขาเป็นคนที่เป็น "ตัวละคร" หลักซึ่งเป็นตัวนำหลักขององค์ประกอบภาพของศิลปิน เป็นแสงที่แทรกซึมทุกกลีบ ภาชนะแก้วทุกอัน และทำให้เงา สะท้อน และแสงสะท้อนออกมา นี่คือปาฏิหาริย์ที่แท้จริงที่ศิลปินนำเสนอให้กับผู้ชมด้วยผลงานของเขา
ทิวทัศน์โดย Scott Pryor
ฉันยังต้องการทราบด้วยว่า Scott Pryor ไม่ได้ทำงานเฉพาะในประเภทของภาพนิ่งที่เป็นนวัตกรรมเท่านั้น เขายังวาดภาพในสไตล์และประเภทอื่นๆ ด้วย ภูมิประเทศที่สวยงามมีเสน่ห์และสวยงามไม่น้อย แสงแดดอ่อน ๆ เหมือนกัน hyperrealism เดียวกันในการถ่ายโอนภาพ รูปร่าง พื้นผิว ปริมาณ โทนสีอบอุ่นเหมือนกัน … ความสงบที่เหมือนกัน จิตวิญญาณและความรู้สึกสงบ
ภาพเหมือนของ Scott Pryor
แยกจากกัน ฉันอยากจะพูดสองสามคำเกี่ยวกับภาพเหมือนของศิลปิน ซึ่งมีลักษณะเด่นด้วยการวาดภาพผู้คนอย่างละเอียดถี่ถ้วนและรายละเอียดที่สง่างามของถิ่นที่อยู่ของพวกเขา สิ่งธรรมดาๆ และการตกแต่งภายใน ตัวอย่างเช่น ในภาพวาด "พี่เลี้ยงกับโรส" ศิลปินวาดภาพภริยาของเขากับพี่เลี้ยง โรส สุนัขที่เลี้ยงของเขา ซึ่งนั่งลงบนเฉลียงของบ้านในนอร์แทมป์ตันในวันฤดูร้อน ในงานนี้ อาจารย์รู้สึกประทับใจกับทักษะของสกอตต์มากที่สุด เขาวาดภาพอย่างประณีตอย่างไม่น่าเชื่อไม่เพียง แต่ภาพเบื้องหน้าเท่านั้น แต่ยังรวมถึงอาคารใกล้เคียงระเบียงและพุ่มดอกไลแลคสีขาว และการได้มองดูสุนัขที่หลับใหลอย่างสงบ ถุงเท้าถักสีแดงที่ขาของแนนซี่ เสื้อคลุมลายตารางของเธอ และใบหน้าอันวิจิตรงดงามของหญิงสาวเองก็เป็นเรื่องที่น่ายินดี
อย่างไรก็ตาม มงกุฎของงานสร้างสรรค์ทั้งหมดก็เช่นเคยในผลงานของศิลปิน คือแสงจ้าจากดวงอาทิตย์อันอบอุ่นที่ส่องผ่านกรอบหน้าต่างเข้ามาในห้อง ย้ำอีกครั้งว่าแสงในผลงานของไพรเออร์ที่สื่อถึงบรรยากาศแห่งความสงบสุขและความสะดวกสบาย เขาเป็นคนที่มีความสามารถอย่างไม่น่าเชื่อในการมอบเสน่ห์และความแปลกใหม่ให้กับวัตถุธรรมดา
เกี่ยวกับศิลปิน
Scott Prior เป็นศิลปินชาวอเมริกัน ตัวแทนของ Hyperrealism ของอเมริกา เกิดในปี 1949 ที่เมือง Exeter รัฐนิวแฮมป์เชียร์ เข้าเรียนที่มหาวิทยาลัยแมสซาชูเซตส์ เมืองแอมเฮิร์สต์ สำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีสาขากราฟิกในปี 1971 ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2523 เขาได้เขียนผลงานของเขาในรูปแบบของความสมจริงและความสมจริงแบบสมัยใหม่ นับตั้งแต่สำเร็จการศึกษาจนถึงปัจจุบัน เขาอาศัยและทำงานในเมืองนอร์แทมป์ตัน รัฐแมสซาชูเซตส์
ความคิดริเริ่มของความคิดและการเรียนรู้ความลับของการเล่นแสงสีพื้นผิวปริมาณทำให้ไม่มีใครเฉยเมย ดังนั้นภาพนิ่งและภูมิทัศน์ที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของ Prior จึงเป็นที่นิยมอย่างมากในหมู่ผู้ชื่นชอบและนักสะสมภาพวาดสมัยใหม่ ภาพวาดของสก็อตต์ ไพรเออร์ยังอยู่ในคอลเล็กชันสาธารณะมากมาย เช่น พิพิธภัณฑ์ศิลปะบอสตัน พิพิธภัณฑ์ DeCordova ในลินคอล์น แมสซาชูเซตส์ และพิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันแห่งนิวบริติชในคอนเนตทิคัต นอกจากนี้ศิลปินยังมีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการกลุ่มในสหรัฐอเมริกาและต่างประเทศเป็นประจำ จนถึงปัจจุบัน สกอตต์ได้จัดนิทรรศการเดี่ยวหลายครั้งทั่วโลก
คุณสมบัติอันน่าทึ่งของแสงแดดมักถูกดึงดูดโดยศิลปินร่วมสมัย และพวกเขาใช้มันในภาพวาดของพวกเขาในบางครั้งในลักษณะที่คาดเดาไม่ได้ เกี่ยวกับสิ่งนี้ - ในสิ่งพิมพ์ของเรา: ภาพวาดมหัศจรรย์โดยศิลปินชาวลิทัวเนีย Petras Lukosius ผู้วาดภาพด้วยแสง
แนะนำ:
ภาพวาด "บนนิ้ว" ภาพวาดที่น่าทึ่งโดย Iris Scott
เปล่าประโยชน์ที่จะคิดว่าการวาดภาพด้วยนิ้วของคุณเหมาะเพียงเพื่อความบันเทิงสำหรับเด็กหรือเป็นวิธีการบำบัดด้วยศิลปะในสถาบันราชทัณฑ์และนันทนาการ ตัวอย่างเช่น ศิลปินชาวอเมริกัน Iris Scott ไม่ได้ใช้พู่กันในงานของเธอเลย เชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพที่เรียกว่า Fingerpainting อย่างสมบูรณ์แบบ เธอสร้างภาพวาดที่น่าทึ่งโดยเพียงแค่จุ่มนิ้วของเธอลงในสีแล้วเลื่อนไปมาบนผืนผ้าใบสีขาวที่ว่างเปล่า
ภาพประกอบอันวิจิตรโดย Si Scott
Si Scott เป็นกราฟิกดีไซเนอร์จากสหราชอาณาจักร ซึ่งต้องขอบคุณสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา ทำให้มีตำแหน่งอันทรงเกียรติในโลกศิลปะ สร้างสรรค์ภาพประกอบที่ซับซ้อนซึ่งเป็นที่รู้จักในด้านคุณภาพและความคิดริเริ่ม
Scott Cummins - ช่างฝีมือฟักทอง
มันคือเดือนตุลาคม ซึ่งหมายความว่าถึงเวลาที่จะจำผักที่ยอดเยี่ยมเช่นฟักทอง ขั้นแรก คุณสามารถทำโจ๊กอร่อยๆ หรือพายฟักทองที่มีชื่อเสียงได้ และประการที่สอง เทศกาลฮัลโลวีนกำลังจะมาในไม่ช้า - วันหยุดซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของฟักทองอีกครั้ง และในขณะที่มีเวลา คุณสามารถเรียนรู้ศิลปะการสร้างประติมากรรมฟักทองจาก American Scott Cummins (Scott Cummins)
หุ่นยนต์แฮนด์เมดกายวิภาคของ Suzanna Scott
ทุกสิ่งสามารถคาดหวังได้จากท่วงทำนองตามอำเภอใจ ดังนั้น ใครบางคนได้รับแรงบันดาลใจจากเสียงใบไม้ร่วงหรือลมฤดูใบไม้ผลิ บางคนพบแรงบันดาลใจในความรักหรือความเศร้า และศิลปินชาวอเมริกัน ซูซานนา สก็อตต์ - ในของเก่าที่แตกหัก เศษผ้า หนังสือขาดรุ่งริ่ง
"อุบัติเหตุ" - ชุดภาพวาดโดย Scott Teplin (Scott Teplin)
เมื่อคุณดูภาพวาดของศิลปินชาวอเมริกัน สก็อตต์ เทปลิน คำถามก็เกิดขึ้นทันทีว่าทำไม แทนที่จะวาดรูปรถที่สวยงามและใหม่เอี่ยม เขาชอบภาพรถที่ถูกบดขยี้ ยู่ยี่ และพังทลายมากกว่ากัน?