สารบัญ:
วีดีโอ: Robert Falk ศิลปินแนวหน้าผู้ปราณีต: มิวส์ 4 คน ปารีสไม่จำเป็น และต่อมาเป็นที่จดจำที่บ้าน
2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
โรเบิร์ต ราฟาอิโลวิช ฟัลค์ - ศิลปินแนวหน้าชาวรัสเซียที่มีรากเหง้าของชาวยิว ผู้เดินทางผ่านเส้นทางสร้างสรรค์ที่ยากลำบากผ่านปีแห่งการปฏิวัติอันคดเคี้ยว ซึ่งทำให้ชีวิตของจิตรกรหลายคนพังทลาย บางคนอพยพ คนอื่นปรับตัวเข้ากับระบอบการปกครองใหม่ และยังมีอีกหลายคน ซึ่งในนั้นคือฟอล์ค ซึ่งไม่คืนดีกับระบอบโซเวียต กลายเป็นฝ่ายค้านทางศิลปะ ด้วยเหตุนี้ศิลปินจึงถูกลงโทษอย่างรุนแรงจากระบอบการปกครองที่มีอยู่
ธุรกิจส่วนตัว
Robert Falk เกิดในปี 1886 ในมอสโกในครอบครัวชาวยิวของ Raphael Falk ทนายความที่มีชื่อเสียงและแฟนหมากรุกตัวยง พ่อแม่ที่ฉลาดและมีการศึกษาพยายามปลูกฝังให้ลูกชายทั้งสามคนสนใจงานที่น่านับถือไม่แพ้กัน ในครอบครัวของพวกเขา พวกเขาสื่อสารกันเป็นภาษาเยอรมันเท่านั้น และเด็กทุกคนได้รับมอบหมายให้เข้าเรียนในโรงเรียนลูเธอรันอันทรงเกียรติ ซึ่งขึ้นชื่อในเรื่องกฎเกณฑ์ที่เข้มงวด และที่บ้าน เด็กๆ ถูกเลี้ยงดูมาในจิตวิญญาณแบบสปาร์ตัน
พ่อแม่ของเขายินดีต้อนรับพรสวรรค์ทางดนตรีที่ไม่ธรรมดาของโรเบิร์ตในทุกวิถีทาง แต่ความสามารถในการวาดรูปของเขานั้นแทบจะไม่มีใครสังเกตเห็น เนื่องจากเขาถูกมองว่าไร้สาระ ในปี 1903 โรเบิร์ตพยายามทาสีด้วยน้ำมันเป็นครั้งแรกและตัดสินใจเป็นจิตรกร ในอัตชีวประวัติของเขา Falk เขียนว่า:
คำพูดนี้ทำให้ผู้ปกครองไม่พอใจอย่างมาก ท้ายที่สุดพวกเขาไม่ได้ฝันถึงอนาคตของลูกชาย อาชีพนักกฎหมายหรือแพทย์ที่มีชื่อเสียงยิ่งกว่านั้น ที่แย่ที่สุดคือนักดนตรี แต่แน่นอนว่าไม่ใช่ศิลปิน! หิวตลอดเวลาโดยไม่มีอนาคตและรายได้ที่แน่นอน อย่างไรก็ตาม มันเป็นไปไม่ได้ที่จะห้ามไม่ให้ลูกชายของเขาเลือกเช่นนั้น และถ้าคุณเข้าใจจริงๆ มันก็เป็นทางเลือกที่แปลกสำหรับเยาวชนชาวยิว
แต่อย่างไรก็ตาม โรเบิร์ตเข้าเรียนที่โรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมแห่งมอสโก ซึ่ง Valentin Serov และ Konstantin Korovin กลายเป็นครูคนโปรดของเขา ซึ่งเป็นผู้วางรากฐานสำหรับการทำงานของเขา จากช่วงวัยเรียน ภาพวาดของ Falk เต็มไปด้วยการเล่นของแสงและสี ซึ่งรูปแบบจะละลายเป็นสี
หลังจากจบการศึกษาจากวิทยาลัย Falk เข้าสู่สมาคม "Jack of Diamonds" และในนิทรรศการครั้งแรกเขาได้รับเงินไม่มากสำหรับการขายภาพวาด แต่เพียงพอสำหรับศิลปินที่จะเยี่ยมชมเมืองที่มีชื่อเสียงของอิตาลี
Falk มีชื่อเสียงและเป็นที่ยอมรับในชีวิต มีความเข้าใจผิดและกลัวว่าจะถูกกดขี่ ความยากจน และความหิวโหย แต่เขาไม่เคยเบี่ยงเบนไปจากหลักการของเขา ไม่ว่าจะสร้างสรรค์หรือศีลธรรม ในภารกิจที่สร้างสรรค์ของเขา ศิลปินไม่ได้ก้าวไปไกลกว่าขั้นตอน "การวิเคราะห์" ขั้นแรก - "การวิเคราะห์" - ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม และวิพากษ์วิจารณ์ทิศทางที่ล้ำหน้ากว่าในภาพวาดที่ตามมา บนผืนผ้าใบของเขา รูปภาพจะแสดงด้วยรูปแบบปริมาตรและจุดเชิงมุมที่มีสีอิ่มตัว และทั้งหมดนี้ก็พูดน้อย สมจริง และจับต้องได้ในทุกวัตถุที่ปรากฎบนผืนผ้าใบของเขา
Robert Falk ไม่เคยยึดติดกับประเภทเดียวเท่านั้น ภาพบุคคล สิ่งมีชีวิต และการตกแต่งภายในออกมาจากใต้พุ่มไม้ของเขา หนึ่งในภาพวาดที่ดีที่สุดของศิลปินคือ Red Furniture (1920) ซึ่งการแสดงออกของสีแดงนั้นชวนให้หลงใหล
การปฏิวัติของ 17 ได้ปรับเปลี่ยนชีวิตของศิลปินหลายคนในสมัยนั้นด้วยตัวมันเอง มันทำให้ Robert Falk เป็นที่รู้จักและมีชื่อเสียง: ในปี 1918-1921 เขารับใช้ในมอสโกวิทยาลัยศิลปะและอุตสาหกรรมศิลปะเป็นหนึ่งในผู้จัดงาน State Free Art Studios ซึ่งเขามีส่วนร่วมในการสอน จากนั้นเขาก็ได้รับการแต่งตั้งเป็นคณบดีของการประชุมเชิงปฏิบัติการเหล่านี้และได้รับชื่อเสียงในฐานะศิลปินโรงละคร
ชีวิตส่วนตัวของศิลปิน
ชีวิตส่วนตัวของศิลปินในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเช่นเดียวกับความคิดสร้างสรรค์ของเขามีพายุมาก เขาเลิกกับภรรยาคนแรกของเขา Elizaveta Potekhina และแต่งงานกับลูกสาวของ Konstantin Stanislavsky, Kira Alekseeva แต่ในไม่ช้าการแต่งงานครั้งนี้ก็เลิกกัน
ภรรยาคนที่สามของฟอล์คคือนักเรียนของเขา ไรซา อิเดลสัน กวีและศิลปินในอนาคต ซึ่งจะไปกับเขาที่ปารีสและกลับไปรัสเซียไม่นานหลังจากการหย่าร้าง
โรเบิร์ตกลับมาจากปารีสในปี 2482 แต่งงานเป็นครั้งที่สี่ คราวนี้ Angelina Shchekin-Krotova กลายเป็นคนที่เขาเลือกซึ่งจะเป็นสหายที่ซื่อสัตย์ของเขาจนถึงวันสุดท้ายของศิลปิน
จากการแต่งงานสองครั้งแรก Robert มีลูกชายคนหนึ่งชื่อ Valery ซึ่งเสียชีวิตระหว่างสงครามรักชาติ และลูกสาวคนหนึ่งชื่อ Cyril และตลอดชีวิตของเขา ศิลปินจะดูแลพวกเขาและอดีตภรรยาของเขา ซึ่งแต่ละคนต่างก็เป็นท่วงทำนองของเขา
ปารีสในชะตากรรมของศิลปิน
ในปี 1928 โรเบิร์ต ฟอล์คถูกส่งไปปารีสเพื่อศึกษามรดกคลาสสิก เขาอาศัยอยู่ที่นั่นเกือบเก้าปีแทนที่จะเป็นหกเดือนที่วางแผนไว้ "ทศวรรษแห่งปารีส" (พ.ศ. 2471-2480) เป็นช่วงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดช่วงหนึ่งของงานของ Falk ทำให้เขาได้รับความประทับใจใหม่ ๆ สภาพจิตใจใหม่ รูปแบบและเทคนิคใหม่. อาจารย์ค้นพบเทคนิคสีน้ำทางอากาศซึ่งต้องการความแม่นยำเป็นพิเศษ นักประวัติศาสตร์ศิลปะหลายคนเชื่อว่าเวลาที่ใช้ในปารีสเป็นจุดสุดยอดของงานของโรเบิร์ต:
อย่างไรก็ตาม เขาไม่สามารถเป็นตัวแทนของโบฮีเมียที่นั่นได้ จิตวิญญาณแห่งความบันเทิงของบริษัทที่มีเสียงดังนั้นต่างจากเขาโดยสิ้นเชิง ดังนั้นภาพวาดชาวปารีสของ Falk ส่วนใหญ่จึงเต็มไปด้วยความรู้สึกโหยหาและความเหงา
กลับไปที่สหภาพโซเวียต
กลับมาจากปารีสไปมอสโกเมื่อต้นปี 2481 ฟอล์คพบว่าตัวเองอยู่ในสภาพแวดล้อมที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงจากที่เขาทิ้งไว้เมื่อเกือบสิบปีก่อน ร่องรอยของการต่อสู้กับศิลปินที่ไม่พึงปรารถนาสำหรับระบอบโซเวียตนั้นชัดเจน และค่อนข้างชัดเจนว่าภาพเขียนอันประณีตของ Falk ไม่เข้ากับโลกสมัยใหม่ของศิลปะระบอบการปกครองเลย ซึ่งอยู่ภายใต้ความสมจริงของสังคมนิยม
เมื่อศิลปินถูกถามว่าเขาไม่รู้จริง ๆ ว่าเกิดอะไรขึ้นในรัสเซียเขาตอบว่า: มันเกิดขึ้น แต่ต่อมามาก … หลังจากการตายของเขา อย่างไรก็ตาม ศิลปินก็ไม่มีการกดขี่เช่นกัน บางทีมิตรภาพกับผู้มีอิทธิพลอาจมีบทบาท
จิตรกรหยุดได้รับความนิยมผลงานของเขาถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่าเป็น "พิธีการ" ซึ่งหมายถึงการแยกตัวออกจากสภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์อย่างสมบูรณ์ Falk ไม่มีรายได้แม้แต่น้อย เนื่องจากมีข้อห้ามที่ไม่ได้พูดในงานใดๆ สำหรับศิลปิน มีเพียงบทเรียนส่วนตัวเท่านั้นที่บันทึกไว้ซึ่งพวกเขาจ่ายเพียงเพนนี ชีวิตจากมือสู่ปากเจ็บป่วยร้ายแรงส่งผลกระทบต่อสภาพทั่วไป แต่ศิลปินทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย
Falk ใช้เวลาหลายปีในการทำสงครามกับภรรยาของเขาในการอพยพในซามาร์คันด์และการกลับไปมอสโคว์ไม่ได้ทิ้งเธอไว้จนกว่าเขาจะเสียชีวิต ในช่วงหลังสงคราม จิตรกรกลายเป็นตัวแทนของ "ศิลปะที่ไม่เป็นทางการ" และเป็นแรงบันดาลใจให้ฝ่ายค้านทางศิลปะใต้ดิน และมีเพียง "Khrushchev thaw" เท่านั้นที่คลี่คลายความตึงเครียดระหว่างค่ายที่เป็นปฏิปักษ์ในสภาพแวดล้อมทางศิลปะ แต่ Falk ไม่ได้มีชีวิตอยู่เพื่อดูชัยชนะของเขา ศิลปินเสียชีวิตอย่างโดดเดี่ยวในปี 2501
ตลอดหลายปีที่ผ่านมา ไม่มีพิพิธภัณฑ์แห่งเดียวในสหภาพใดที่ได้ภาพ Falk ซึ่งเป็น "เอเลี่ยน" สำหรับผู้ชมโซเวียตเพียงภาพเดียว แต่ Alexander Gerasimov ประธาน Academy of Arts ได้จับตาดูอย่างใกล้ชิด หลังจากการเสียชีวิตของ Robert Rafailovich ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์รัสเซียได้ตัดสินใจซื้อผลงานของศิลปินหลายชิ้นและลักลอบนำผลงานเหล่านี้มาลักลอบนำเข้ามาในราคาต่ำสุด
เจ้าหน้าที่ยังจำศิลปินต้อในวันเกิดครบรอบ 80 ปีของเขา ในปี 1966 ผลงานของ Robert Falk ย้อนหลังครั้งใหญ่เปิดขึ้นในมอสโกซึ่งภรรยาของเขากล่าวว่า:
วันนี้ผืนผ้าใบของจิตรกรถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ในกรุงมอสโกและหลายเมืองของรัสเซียซึ่งเป็นทรัพย์สินอันล้ำค่าของประเทศ ผลงานที่ไม่สามารถขายได้เมื่อ 50-70 ปีที่แล้วกำลังกระจัดกระจายไปยังคอลเลกชันส่วนตัวจากการประมูลระดับโลกเพื่อเงินจำนวนมาก
ในบรรดาศิลปินในยุคนั้นคือ Ivan Alekseevich Vladimirov เปิดเผยหนังข่าว ซึ่งไม่ได้แสดงให้โลกเห็นมาเป็นเวลา 100 ปีแล้ว
แนะนำ:
"Nocturne" โดย Robert Rozhdestvensky: บทเพลงแห่งความรักที่ดำเนินไปตลอดชีวิต
นักวิจารณ์วรรณกรรม Alla Kireeva และหนึ่งในกวีโซเวียตที่มีชื่อเสียงที่สุด Robert Rozhdestvensky อาศัยอยู่ด้วยกันเป็นเวลา 41 ปี และบทกวีเกี่ยวกับความรักเกือบทั้งหมดอุทิศให้กับเธอ - "Alyonushka อันเป็นที่รัก" รวมบทกวี "น็อคเทิร์น" ที่เขียนขึ้นตามคำร้องขอของโจเซฟ กอบซอน และกลายเป็นเพลงบรรเลงเพลงของผู้แต่ง Arno Babajanyan
ทำไมคนดังถึงเข้าแถวรอชมลูกสาวของกวีชื่อดัง Robert Rozhdestvensky
อาจเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่เลือกอาชีพที่สร้างสรรค์ในครอบครัวเช่นนี้ ในทศวรรษที่ 1960 ชื่อพ่อของเธอดังไปทั่วประเทศทุกคนรู้บทกวีของ Robert Rozhdestvensky คอลเล็กชั่นของเขากระจัดกระจายในหนึ่งแสนเล่มเพลงในบทกวีของเขายังคงจำได้: "โทรหาฉันโทรหาฉัน", "ปีของฉันเป็นของฉัน" ความมั่งคั่ง”, “เสียงสะท้อนแห่งความรัก” ฯลฯ การมีนามสกุลสูงส่งเช่นนี้ถือเป็นความรับผิดชอบที่ยิ่งใหญ่ แต่วันนี้ไม่มีใครสงสัยเลยว่าแคทเธอรีนคู่ควรกับเธอ จริงอยู่ที่พ่อไม่เคยรู้เหตุผลมากที่สุด
ดอกไม้มีพลัง ภาพถ่ายโดย Robert Buelteman
รู้สึกว่าจำเป็นต้อง "สำรวจสื่อใหม่และความเป็นไปได้ในการสร้างงานศิลปะ" นอกเหนือไปจากแบบดั้งเดิมและแบบธรรมดาและผสมผสานในวิทยาศาสตร์เงียบ ช่างภาพ Robert Buelteman ได้สร้างเทคนิคการถ่ายภาพที่เป็นต้นฉบับของเขา โดยหลักการแล้ว และทุกอย่างที่จำเป็นเพื่อให้ได้มา การจัดดอกไม้ที่เร่าร้อนเช่นนี้
การถ่ายภาพที่แสดงออกและมีชีวิตชีวาโดย Robert Bartholot
เรื่องราว, ฝันร้าย, ความปรารถนา, ความกลัว, ความตาย … อารมณ์เชิงลบและบวกรวมอยู่ในภาพที่เหลือเชื่อในมือของ Robert Bartholot เขาเป็นที่นิยม: ความสนใจและผลงานที่เป็นเอกลักษณ์ของเขากระตือรือร้นที่จะได้รับบ้านแฟชั่นชั้นนำ และรูปถ่ายที่สดใสของเขาพร้อมหุ่นกระบอกและความทันสมัยจะไม่ทำให้ใครเฉย - พวกเขาถูกจารึกไว้ในความทรงจำ (ภาพและอารมณ์)
ประติมากรรมของเล่น - "Frankenstein" โดย Robert Bradford (Robert Bradford)
เมื่อเราพูดของเล่น เราไม่ได้หมายถึงเล็ก ไม่ ประติมากรรมเหล่านี้ ซึ่งวาดโดยโรเบิร์ต แบรดฟอร์ด ศิลปินชาวอังกฤษ มีขนาดใหญ่กว่าของเล่นทั่วไปสองหรือสามเท่า - ตุ๊กตา ทหารของเล่น รถของเล่น และบางครั้งขนาดของมันก็สูงถึงระดับมนุษย์ ถามว่าทำไมใหญ่จัง และความจริงก็คือเพื่อที่จะสร้างประติมากรรมดังกล่าวขึ้นมาหนึ่งชิ้น ผู้เขียนต้องการของเล่นชิ้นเล็ก ๆ ทั่วไปทั้งภูเขา