เครื่องประดับชิ้นตามภาพสเก็ตช์ของ Alphonse Mucha ในตำนาน: Snake สำหรับ Sarah Bernhardt และสุดพิเศษอื่น ๆ

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

แมลงปอและพืชปีนเขา ผีเสื้อ และสาวผมยาวแสนสวย - เครื่องประดับของบ้านเครื่องประดับ Fouquet ในแวบแรกดูเหมือนคุ้นเคยมากสำหรับทุกคนที่อย่างน้อยก็คุ้นเคยกับประวัติศาสตร์ศิลปะเพียงเล็กน้อย ไม่มีข้อผิดพลาดในเรื่องนี้ - การตกแต่งที่โดดเด่นที่สุดสำหรับองค์กรนี้ถูกสร้างขึ้นโดยศิลปินชื่อดัง Alphonse Mucha แต่ประวัติศาสตร์ของบ้านฟูเก้นั้นกว้างกว่าการร่วมงานในตำนานนี้มาก …

ผู้ก่อตั้งร้านจิวเวลรี่ ซึ่งปัจจุบันเป็นที่รู้จักจากความร่วมมือกับศิลปินที่โดดเด่นด้านความทันสมัยเป็นหลัก คือ อัลฟองส์ บิดาของจอร์จ ฟูเกต์ เขาก้าวไปไกลจากเด็กฝึกงานในย่าน Marais ไปจนถึงผู้ก่อตั้งธุรกิจของตัวเอง เขามีชื่อเสียงหลังจากชนะการแข่งขันเพื่อสร้างของขวัญแต่งงานให้กับทายาทแห่งบัลลังก์อียิปต์ และห้าปีต่อมาเขาก็เปิดร้านขายเครื่องประดับในสไตล์เวนิส Alphonse Fouquet เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่ได้สัมผัสกับความงามของสไตล์อาร์ตนูโวที่เพิ่งเริ่มต้น แต่ความตายทำให้นักอัญมณีไม่สามารถเพลิดเพลินกับความมั่งคั่งของอาร์ตนูโว ในปี พ.ศ. 2438 ลูกชายของเขา Georges ได้สืบทอดบริษัท

จอร์ชสเป็นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ แต่ในขณะเดียวกันเขาก็มีความเฉียบแหลมทางธุรกิจที่หายากและขาดหลักการไปบ้าง บ้านเครื่องประดับของ Fouquet นำความคิดของคนอื่นมาใช้และปรับให้เข้ากับรสนิยมของสาธารณชน - ตัวอย่างเช่นโดยปราศจากความรู้สึกผิดชอบชั่วดีเขานำภาพผลงานของ Rene Lalique มาใช้ การออกแบบที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของ Georges Fouquet คือสร้อยข้อมือ Rose of the Hand ซึ่งเชื่อมต่อกับแหวนด้วยสายโซ่ที่บางและสง่างาม สร้อยข้อมือนี้อยู่ในจุดสูงสุดของแฟชั่นเป็นครั้งคราว

แต่ก่อนอื่น จอร์ชสเป็นที่รู้จักจากความร่วมมือที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในประวัติศาสตร์การออกแบบเครื่องประดับ - คำเชิญของศิลปิน Alphonse Mucha ให้พัฒนาภาพสเก็ตช์เครื่องประดับ Fouquet เห็นว่า Art Nouveau กำลังได้รับความนิยม แต่เขาตระหนักว่าการแข่งขันสูงพอแล้ว ในงานนิทรรศการครั้งหนึ่ง เขาดึงความสนใจไปที่เครื่องประดับอันหรูหราที่ศิลปินมอบให้กับวีรสตรีของภาพวาดและโปสเตอร์ของเขา

Mucha ได้ค้นคว้าเกี่ยวกับโลกธรรมชาติอย่างละเอียดถี่ถ้วนเพื่อค้นหาภาพที่สดใหม่

พร้อมกับหญิงสาวที่มีความซับซ้อนซึ่งพัวพันกับสายถักของพวกเขาเอง - ภาพที่เลียนแบบมากที่สุดของความคิดสร้างสรรค์ของ Mucha - ดอกบัวและถั่วหวานปรากฏในเข็มกลัดและกำไล

Iris - ดอกไม้แห่ง Art Nouveau - ปรากฏขึ้นบ่อยครั้ง ปีกของแมลงและยอดพืชพันกันและมีสไตล์จนยากที่จะคาดเดาภาพที่แท้จริง ประชาชนชาวยุโรปหลงใหลในศิลปะของตะวันออก และมูชาไม่ละเลยการใช้รูปทรงดอกบัว แต่ตีความในลักษณะของเขาเอง

บางครั้งการตกแต่งก็รวมถึงภูมิทัศน์ที่สวยงามตระการตาด้วยเฉดสีที่ซับซ้อนและเสื่อมโทรม

โอปอลและนิลมาแทนที่อัญมณีในเครื่องประดับของ Fouquet ในช่วงเวลาแห่งความร่วมมือกับ Fly, เคลือบฟันอย่างกล้าหาญ, ไข่มุกที่มีรูปร่างผิดปกติกำลังประสบกับช่วงเวลาใหม่ของความนิยม - ท้ายที่สุดแล้วทุกอย่างผิดปกติ, ไม่ลงตัว, บิดเบี้ยวในแฟชั่น. หอยมุกเป็นหนึ่งในวัสดุยอดนิยมของนักทำเครื่องประดับสไตล์อาร์ตนูโว

ผลของกิจกรรมร่วมกันของศิลปินอัจฉริยะและพ่อค้าที่มีความสามารถคือเครื่องประดับมากมายที่รวมอยู่ในพงศาวดารของประวัติศาสตร์ศิลปะและงานฝีมือ

Fouquet และ Mucha เป็นผู้คิดค้นสร้อยข้อมืองูทองคำซึ่งกลายเป็นสัญลักษณ์ของเครื่องประดับ Art Nouveau อย่างแท้จริงการตกแต่งถูกสร้างขึ้นสำหรับนักแสดงในตำนาน Sarah Bernhardt สำหรับการฉายรอบปฐมทัศน์ของการเล่น Medea ของเธอ Georges Fouquet นำเสนอเครื่องประดับที่ออกแบบโดย Mucha ที่งาน World Exhibition ในปารีส ซึ่งเขาได้รับรางวัลเหรียญทอง

ความร่วมมือระหว่าง Mucha และ Fouquet ไม่ได้จำกัดอยู่แค่การสร้างสรรค์เครื่องประดับเท่านั้น ในปี 1900 ในรุ่งอรุณของศตวรรษที่ 20 Fouquet ได้เชิญศิลปินให้ออกแบบภายนอกและภายในร้านของเขา ตั้งแต่ป้ายไปจนถึงมือจับประตู ตั้งแต่เฟอร์นิเจอร์ไปจนถึงโคมไฟ มูชามองว่าร้านเป็นงานศิลปะที่สมบูรณ์ ราวกับว่ายังคงสานต่อเส้นสายที่ลื่นไหลและรูปแบบเครื่องประดับอันวิจิตรที่เขารังสรรค์ เขาพยายามสร้างโลกพิเศษที่ความงามจะมีบทบาทหลัก ศิลปินเช่นเดียวกับนักออกแบบตกแต่งภายในในยุคอาร์ตนูโวหันมองไปที่แรงจูงใจตามธรรมชาติ หน้าต่างกระจกสีหลากสีที่ส่องประกายสร้างความประทับใจเหนือจริง และนกยูงที่สง่างามเน้นความหรูหราของการตกแต่งภายใน ป้ายทำด้วยแบบอักษร "ทันสมัย" ที่ออกแบบมาเป็นพิเศษ

ชะตากรรมของการตกแต่งภายในนี้ไม่ใช่เรื่องง่าย ในปีที่บูติกเปิดออก มีการตกแต่งที่กระฉับกระเฉง และภายในยังคงเหมือนเดิมจนถึงปี 1923 จากนั้นหลังจากการยุติความร่วมมือกับ Mucha และเนื่องจากการเปลี่ยนแปลงในสไตล์ที่โดดเด่นของบ้านเครื่องประดับ เฟอร์นิเจอร์ที่ทันสมัยมากขึ้นก็มาถึงสถานที่ของโซลูชั่นที่ประณีตและหรูหราของ Mucha - รูปแบบที่เข้มงวดเส้นที่ชัดเจน … ที่จุดเริ่มต้นของโลก สงครามโลกครั้งที่ 2 ครอบครัว Fouquet มอบชิ้นส่วนภายในที่ยังหลงเหลืออยู่ให้กับพิพิธภัณฑ์ Carnavale เพื่อความปลอดภัย สร้างขึ้นโดย Mucha ในช่วงปลายยุค 80 พิพิธภัณฑ์ Carnavale ได้เสร็จสิ้นโครงการที่ยากที่สุด - การสร้างการตกแต่งภายในของบูติก Fouquet

ในปี 1923 สหภาพระหว่าง Mucha และ Fouquet ก็ถูกยุบ สาเหตุมาจากรายได้ที่ลดลง วิกฤตการณ์ทางการเงิน และ Fouquet ไม่สามารถจ่ายค่าบริการแพงๆ ของศิลปินชื่อดังได้ รสนิยมของสาธารณชนก็เปลี่ยนไปเช่นกันสไตล์อาร์ตเดคโคกำลังได้รับความแข็งแกร่ง - ก้าวร้าวมากขึ้นใช้งานได้อันตราย Jean ลูกชายของ Georges ได้รับการศึกษาคลาสสิกและใฝ่ฝันที่จะเป็นนักเขียน แต่ในช่วงต้นปี 1920 เขาทำงานในบ้านเครื่องประดับของบิดา เขาเป็นแฟนตัวยงของศิลปะสมัยใหม่ ศิลปะนามธรรม และขบวนการสมัยใหม่อื่นๆ ซึ่งทำให้เขาสามารถสร้างเครื่องประดับที่เป็นที่รู้จัก มีสไตล์ และเรียบง่ายในลักษณะเรขาคณิต เครื่องประดับของ Jean ถือเป็นงาน Art Deco ที่โดดเด่น Fouquet Jewelry House ได้กลายเป็นองค์กรที่หายากที่สามารถปรับตัวให้เข้ากับการเกิดขึ้นของรูปแบบการตกแต่งที่ปฏิวัติวงการสองรูปแบบได้อย่างรวดเร็ว - Art Nouveau และ Art Deco Jean ตามแบบอย่างของพ่อของเขา เชิญ Louis Fertey ช่างอัญมณีและ Adolphe Muron ศิลปินโปสเตอร์ให้ร่วมมือกัน แม้จะมีความวุ่นวายทางสังคม เศรษฐกิจ และการเมือง แต่เป็นเวลาหลายทศวรรษหลังจากที่เลิกรากับมูชา บ้านของฟูเก้ยังคงสร้างสรรค์เครื่องประดับที่ดึงดูดความสนใจของนักสะสมทั่วโลกในปัจจุบัน