5 ผลงานชิ้นเอกในตำนานที่ต้องไปชมที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ฝรั่งเศสเป็นศูนย์กลางของแฟชั่นไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปะด้วย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ควรค่าแก่การจดจำพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในตำนาน - พิพิธภัณฑ์ที่ไม่เท่ากับทุกวันนี้ และทั้งหมดเป็นเพราะไม่เพียงแสดงภาพวาดของยุคนีโอคลาสสิกและโรแมนติกเท่านั้น แต่ยังแสดงผลงานชิ้นเอกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและแน่นอนว่างานประติมากรรมที่น่าทึ่งที่สุดจากทั่วโลก ณ สิ้นปี 2018 ผู้คนกว่าสิบล้านคนจากทั่วทุกมุมโลกมาเยี่ยมชมสถานที่แห่งนี้ และถ้าไม่มีโอกาสได้ไปเยี่ยมชมด้วยตนเอง เรามาทำความคุ้นเคยกับผลงานที่มีความสำคัญทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมที่สว่างไสวที่สุด มีอารมณ์ความรู้สึก มีความสำคัญทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมที่จัดแสดงอยู่ภายในกำแพงเหล่านี้

1. คำสาบานของฮอเรซ

ภาพวาดนี้เป็นผลงานชิ้นเอกอีกชิ้นหนึ่งของ Jacques-Louis David ชาวฝรั่งเศส และยังอุทิศให้กับตำนานและตำนานของชาวโรมันอีกด้วย สำหรับพล็อตบนผืนผ้าใบของเขา ผู้เขียนเลือกเรื่องราวเกี่ยวกับเมืองที่มีสงคราม - โรมและอัลบาลอง ตามตำนานเล่าขาน โอบีของเมืองเหล่านี้ได้ส่งนักสู้ที่ดีที่สุดสามคนไปซึ่งสามารถแก้ไขข้อพิพาทระหว่างเจ้าหน้าที่ได้ ทรินิตี้ที่ชนะในกระบวนการจะเป็นฝ่ายชนะในสงคราม ภาพวาดแสดงถึงตัวแทนชาวโรมันสามคน - พี่น้องจากตระกูลฮอเรซ ผืนผ้าใบแสดงให้เห็นช่วงเวลาที่พวกเขาทักทายพ่อก่อนการเดินทาง และในทางกลับกัน เขาก็ยื่นดาบให้พวกเขา ตามตำนานเล่าว่ามีพี่น้องเพียงคนเดียวเท่านั้นที่จะรอดชีวิตจากการแข่งขันและเอาชนะคูเรียติทรินิตี้จากเมืองอัลบาลอง

ทางด้านขวาของภาพ Jacques-Louis วาดภาพผู้หญิงคนหนึ่งชื่อ Camille เธอเป็นน้องสาวของพี่น้องจากกรุงโรม แต่ในขณะเดียวกันเธอก็หมั้นกับพี่น้อง Curiati คนหนึ่ง บนผืนผ้าใบ ผู้หญิงคนหนึ่งร้องไห้ออกมาเพราะเธอตระหนักว่าไม่ว่าฝ่ายใดจะชนะ เธอก็เสี่ยงที่จะสูญเสียคนที่คุณรักหรือสมาชิกในครอบครัว ผืนผ้าใบตามคำวิจารณ์ศิลปะนั้นอุทิศให้กับธีมที่ลึกซึ้งของความรักชาติและการเสียสละในนามของประเทศของพวกเขา ภาพวาดนี้เป็นจุดเริ่มต้นที่นักวิจารณ์ยกย่องในปี พ.ศ. 2327 และจนถึงทุกวันนี้ถือเป็นผลงานชิ้นเอกในประเภทนีโอคลาสสิก

2.แพเมดูซ่า

เมดูซ่าเป็นหนึ่งในเรือรบที่ใหญ่ที่สุดจากฝรั่งเศส ซึ่งผ่านสงครามนโปเลียน อย่างไรก็ตาม แม้เธอจะโชคดีในการสู้รบ แต่เธอก็ยังประสบอุบัติเหตุบนหาดทรายในปี พ.ศ. 2359 ขณะขนส่งผู้คนไปยังเซเนกัล ในเวลานั้นมีผู้คนบนเรือมากกว่าสี่ร้อยคน แต่มีเพียงหนึ่งร้อยห้าสิบคนเท่านั้นที่อยู่บนแพ อย่างไรก็ตาม ผู้ที่ลงเอยบนแพไม่ชนะเลย เพราะพวกเขาถูกทดสอบหลายครั้ง ดังนั้น บางคนจึงลงเอยในน่านน้ำมหาสมุทรในช่วงที่เกิดพายุ คนอื่นๆ ก่อการจลาจลและถูกทหารสังหาร และคนอื่นๆ เมื่อน้ำและอาหารหมด กลายเป็นมนุษย์กินเนื้อ โยนศพลงไปในน้ำ

หลังจากล่องลอยไปในทิศที่ไม่รู้จักเกือบสองสัปดาห์ ในที่สุดก็พบแพ แต่พบเพียงสิบห้าคนบนนั้น เหตุการณ์นี้เป็นเรื่องอื้อฉาวระดับนานาชาติ ซึ่ง Theodore Gericault ผู้เขียนภาพเขียนได้ศึกษาอย่างละเอียดถี่ถ้วนก่อนจะหยิบแปรงขึ้นมา "แพของเมดูซ่า" ถือเป็นผืนผ้าใบที่ทรงอิทธิพลอย่างเหลือเชื่อที่เผยให้เห็นทุกแง่มุมของแนวโรแมนติก และยังตอกย้ำช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์นี้ไว้ในความทรงจำอีกด้วย

3.เสรีภาพนำประชาชน

เทพีเสรีภาพถูกวาดโดยผู้สร้างและมุ่งมั่นในวัฒนธรรมที่แตกต่างกัน ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่เธอจะได้รับชีวิตที่สองระหว่างการปฏิวัติฝรั่งเศสภาพเชิงเปรียบเทียบหลายภาพของเธอได้กลายเป็นสัญลักษณ์ที่แท้จริงของสิ่งที่เกิดขึ้นในฝรั่งเศส และรูปร่างของเธอได้กลายเป็นภาพสะท้อนของสาธารณรัฐฝรั่งเศสโดยรวม ภาพวาดในปี ค.ศ. 1830 โดย Eugene Delacroix แสดงให้เห็นถึงการปฏิวัติที่เกิดขึ้นในปีเดียวกัน เมื่อชาวฝรั่งเศสตัดสินใจที่จะโค่นล้มกษัตริย์ Charles X ของพวกเขา ตรงกลางผืนผ้าใบคือผู้หญิงที่เป็นสัญลักษณ์ของอิสรภาพ แข็งแกร่ง ดื้อรั้น และแข็งแรง ในมือข้างหนึ่งถือธงชาติฝรั่งเศส และอีกมือหนึ่งถืออาวุธ ภาพวาดนี้ถือว่ามีความสำคัญอย่างยิ่งในแง่วัฒนธรรมและประวัติศาสตร์

โปรดทราบว่าภาพวาดนี้เป็นแรงบันดาลใจให้ผู้สร้างเทพีเสรีภาพในตำนาน และยังทำหน้าที่เป็นรำพึงสำหรับนักเขียนเช่น Victor Hugo ในช่วงเริ่มต้น ภาพวาดเป็นสัญลักษณ์ของการต่อต้านสถาบันกษัตริย์และยกย่องระบบสาธารณรัฐ ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่งานของยูจีนเกิดขึ้นที่หนึ่งในรายชื่อภาพวาดที่ทรงอิทธิพลที่สุดในยุคโรมัน โปรดทราบด้วยว่าผืนผ้าใบนี้เป็นผลงานที่โดดเด่นที่สุดของชาวฝรั่งเศสในพิพิธภัณฑ์ทั้งหมด

4. วีนัส เดอ มิโล

นักประวัติศาสตร์ชี้ให้เห็นว่าบางทีงานศิลปะชิ้นนี้อาจถูกค้นพบโดยชาวนาคนหนึ่งชื่อ Yorgos Kentrotas ในปี 1820 ควรสังเกตว่าแต่เดิมพบประติมากรรมชิ้นนี้ในส่วนนอกชายฝั่งทะเลอีเจียน ในไม่ช้าเธอก็ถูกนำเสนอเป็นของขวัญให้กับกษัตริย์แห่งฝรั่งเศส - Louis XVIII ขอบคุณที่เธอปรากฏตัวในพิพิธภัณฑ์ในภายหลัง นักประวัติศาสตร์หลายคนยังเชื่อว่าอโฟรไดท์คือดาวศุกร์ ซึ่งเป็นภาพรวมของเทพีแห่งความรัก ความงาม ความสุข และเด็กๆ ยังไม่ทราบแน่ชัดว่าใครเป็นผู้ประพันธ์ผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้ หลายคนคาดเดาว่ามันอาจจะเป็นสิ่งที่เรียกว่าอันทิโอเชียน อเล็กซานดรอส ซึ่งผลงานจากยุคขนมผสมน้ำยานั้นไม่ค่อยมีใครรู้จัก นอกจากความจริงที่ว่าคนทั้งโลกกำลังพูดถึงเหตุผลที่ไม่มีมือจากรูปปั้นแล้ว ยังเป็นที่น่าสังเกตว่าในขั้นต้นมันถูกประดับประดาอย่างหรูหราด้วยตุ้มหู กำไลและแม้แต่แถบคาดศีรษะที่หายไป

ตอนนี้มันเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของวัฒนธรรมศิลปะสมัยใหม่ ในทางกลับกัน Venus de Milo มีผลกระทบอย่างมากไม่เพียงต่อประติมากรเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้แต่งภาพเขียนรวมถึง Salvador Dali ในตำนานด้วย

5. โมนาลิซ่า

ทุกคนรู้ว่าผู้เขียนผลงานชิ้นเอกนี้คือ Leonardo da Vinci ในทางกลับกัน เขาเป็นและยังคงเป็นบุคคลในตำนานที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี เห็นได้ชัดว่าภาพวาดนี้กลายเป็นงานศิลปะที่เป็นที่รู้จักมากที่สุด พวกเขาสร้างเรื่องราวเกี่ยวกับเธอ สร้างภาพยนตร์ เขียนเพลง ทำล้อเลียน และดูพวกเขาบนอินเทอร์เน็ตและใช้ชีวิตทุกวัน ชื่อเสียงของเธอไม่เพียงแต่อยู่ในสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอและความลึกลับบางอย่างที่อยู่รอบตัวเธอเท่านั้น แต่ยังอยู่ในรอยยิ้มที่น่าสนใจของผู้หญิงด้วย เธอเป็นที่รู้จักทั่วโลกในชื่อ "la Gioconda" ซึ่งแปลว่า "คนที่หัวเราะ" จนถึงทุกวันนี้ยังไม่มีใครรู้ว่าใครเป็นภาพบนผืนผ้าใบ นักชีวประวัติบางคนเชื่อว่านี่เป็นภาพเหมือนของ Lisa Gherardini ภรรยาของพ่อค้าในสมัยนั้น

นอกจากนี้ยังควรกล่าวถึงข้อเท็จจริงที่น่าสนใจอีกด้วย: ดาวินชียังวาดภาพไม่เสร็จ เพราะเขาทำการเปลี่ยนแปลงมากขึ้นเรื่อยๆ และพยายามดิ้นรนเพื่ออุดมคติ ดังนั้นตลอดชีวิตของเขาเธอไม่เคยแสดงและแสดงให้โลกเห็นเพราะศิลปินซ่อนมันไว้ในทุกวิถีทาง "โมนา ลิซ่า" ก็ปรากฎตัวใน Guinness Book of Records เป็นภาพที่มีกองทุนประกันที่ใหญ่ที่สุด ประมาณการว่าจะมีมูลค่าประมาณ 100 ล้านดอลลาร์ในปี 2505 และหากคุณเพิ่มอัตราเงินเฟ้อเข้าไป ภาพดังกล่าวก็ขึ้นราคาประมาณ 100 ล้านดอลลาร์ ภาพวาดนี้ไม่เพียงแต่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกเท่านั้น แต่ยังเป็นภาพวาดที่มีผู้เข้าชมมากที่สุดในพิพิธภัณฑ์อีกด้วย

ดำเนินเรื่องต่อ - ซึ่งมีข้อพิพาทกันมานานหลายทศวรรษ