วีดีโอ: โครงการศิลปะ "โครงการเกอิชา" โดย Zoe Lacchei
2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
วัฒนธรรมและขนบธรรมเนียมของดินแดนอาทิตย์อุทัยเป็นที่สนใจของผู้คนมากมายจากทั่วทุกมุมโลก และพวกเขาต่างก็แสดงความรักและความหลงใหลในญี่ปุ่นด้วยวิธีต่างๆ กัน - ใครบางคนกำลังศึกษาศิลปะการต่อสู้แบบตะวันออก ใครบางคนตื้นตันกับพิธีกรรม ในพิธีชงชา มีคนกำลังเตรียมอาหารญี่ปุ่นแสนอร่อย และมีคนวาดภาพในธีมญี่ปุ่น
ความหลงใหลใน Zoe Lacchei ศิลปินหนุ่มชาวอิตาลี เป็นแรงบันดาลใจให้เธอเริ่มโครงการสร้างสรรค์ใหม่ที่อุทิศให้กับเกอิชาในปี 2008 (โครงการเกอิชา) ซีรีส์เกอิชาโดย Zoe Lacchei เป็นการผสมผสานระหว่างงานศิลปะที่สวยงามและมืดเล็กน้อย โดยมีผู้หญิงที่ประดับประดาด้วยสัตว์และกระดูก ตอนนี้ศิลปินได้รับความนิยมอย่างมากในอิตาลีเธอเป็นที่รู้จักในสหรัฐอเมริกาและญี่ปุ่น Zoe Lacchei ได้ตีพิมพ์ผลงานหลายชิ้นและจัดนิทรรศการมากมาย สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอคือการสังเคราะห์เทคนิคและวัสดุแบบดั้งเดิมหลายอย่าง
ในปี 2550 เธอได้สร้างผลงานใหม่ 9 ชิ้นสำหรับโครงการเกอิชา ในเดือนมีนาคม 2551 ผลงานเกอิชาของเธอได้จัดแสดงที่ Dorothy Circus Gallery ในกรุงโรมและประสบความสำเร็จอย่างมาก ตั้งแต่เดือนกรกฎาคม 2551 ถึงมกราคม 2552 ภาพเขียนโครงการเกอิชาบางส่วนจะถูกจัดแสดงที่ IO Gallery ในสหรัฐอเมริกา
Zoe Lacchei เติบโตขึ้นมาในเมืองเล็กๆ ใกล้กรุงโรม ในที่ที่เงียบสงบ ห่างไกลจากความวุ่นวายในเมือง ซึ่งทำให้เธอมีบุคลิกขี้อายและเก็บตัว ทำให้เธอแตกต่างจากคนอื่นๆ หลังออกจากโรงเรียน แทนที่จะศึกษาต่อ ชาวอิตาลีกลับมุ่งศึกษาประเด็นที่เธอสนใจมากที่สุด โดยเฉพาะวัฒนธรรมญี่ปุ่น ญี่ปุ่นเป็นหนึ่งในความสนใจหลักของเธอมาโดยตลอด เธอชื่นชอบญี่ปุ่นด้วยความขัดแย้งและความหรูหรา
เป้าหมายของโครงการที่เรียกว่า "โครงการเกอิชา" คือการยกม่านขึ้นและแสดงให้เราเห็นโลกที่ซ่อนเร้นของเกอิชาและหายตัวไปในนั้น วัฒนธรรมของผู้อยู่อาศัยในดินแดนอาทิตย์อุทัยนั้นสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับอดีตและประเพณีที่ก่อตั้งมาหลายร้อยปี และได้รับการปกป้องอย่างใกล้ชิดจากการรุกล้ำของความก้าวหน้าทางเทคโนโลยี การเป็นเกอิชาหมายถึงการอยู่ในโลกที่ร่มรื่นและเคร่งครัดชั่วนิรันดร์ โดยอุทิศการดำรงอยู่ของคุณให้กับศิลปะ ศิลปินพยายามแสดงให้เราเห็นสิ่งมีชีวิตที่ไม่เด่นเหล่านี้เมื่อสัมผัสกับความมืดที่ต้องการดูดซับพวกมัน
แนะนำ:
ภาพวาดที่มีรู โครงการศิลปะ หลุมในความทรงจำ โดย Michal Taharlev
ศิลปินชาวอิสราเอล Michal Taharlev วาดภาพด้วยจิตวิญญาณแห่งการชี้นำ ไม่ใช้สีหรือพู่กัน มีเพียงเข็มที่มีปลายแหลมบางเท่านั้น ภาพวาด "หลุม" ของผู้เขียนคนนี้เรียกว่า "หลุมในความทรงจำ" และเป็นภาพถ่ายครอบครัวเก่าแก่ที่ได้รับการบูรณะในลักษณะดั้งเดิม
ชุดช้อนเงิน - "นิสัย" โครงการศิลปะ Silver Sensations โดย Ezgi Turksoy
เรามีพฤติกรรมอย่างไรที่โต๊ะ? บางครั้งก็ดูน่าเกรงขามและเหมาะสม โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเป็นงานเลี้ยงอาหารค่ำ อาหารกลางวันเพื่อธุรกิจ หรือการประชุมทางธุรกิจ และบางครั้งเหมือนเด็กน้อย เราเอื้อมหยิบชิ้นหนึ่งบนโต๊ะ ในที่สุดก็ล้มขนมลงคุกเข่า เราลากเชอร์รี่ออกจากเค้กโดยที่ไม่มีใครเห็น เราให้อาหาร "ลูกสุดที่รัก" ของเรา (อ่าน คู่สมรส เจ้าบ่าว หรือ เพื่อนของหัวใจ) ด้วยช้อนแบ่งปันอาหารจากจานของคุณ … ตามนิสัยที่พบบ่อยที่สุด Ezgi Turksoy ศิลปินและนักออกแบบชาวตุรกี
ภาพจากสายไฟหลากสี โครงการศิลปะ Contectado โดย Federico Uribe
ศิลปินทดลอง Federico Uribe ซึ่งมีภาพวาดที่เหนือจริงจากเชือกผูกรองเท้าและประติมากรรมจากดินสอสีที่ผู้อ่าน Culturology เคยได้ยินมา ได้คิดค้นวิธีการวาดอีกรูปแบบหนึ่งที่ไม่ได้มาตรฐาน ตอนนี้เขาตัดสินใจที่จะใช้สายเคเบิลและสายไฟเก่าในปลอกหลากสีและกรรไกรสำนักงานธรรมดาที่สุดแทนสีและแปรง ศิลปินตั้งชื่อโครงการศิลปะใหม่ของเขาว่า "Contectado"
ซิปที่มนุษย์สร้างขึ้นบนแผ่นไม้ โครงการศิลปะ "15.000 โวลต์" โดย Melanie Hoff
เมื่อท้องฟ้ามีสายฟ้าแลบวาบ ก็มีบางสิ่งให้ดูและชื่นชม ละอองน้ำที่ส่องประกายระยิบระยับบนท้องฟ้าที่มืดครึ้มดูน่าดึงดูดใจและงดงามมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากบางครั้งมีลักษณะคล้ายยอดไม้ที่แผ่กิ่งก้านสาขา หรือพื้นแม่น้ำที่มีลำน้ำสาขามากมาย และบางครั้งดูเหมือนว่าท้องฟ้าจะปกคลุมไปด้วยกระจกสีม่วงเข้ม และสายฟ้าก็เป็นรอยร้าว ซึ่งคุณสามารถเห็นแสงจ้าที่ซ่อนอยู่หลังหน้าจอที่หนาแน่นนี้ ความอยากรู้เกี่ยวกับการปล่อยไฟฟ้า
สถานะของฉัน. โครงการศิลปะ "มีชื่อเสียง" โดย Egor Bashakov (Egor Kraft)
ก่อนหน้านี้ - ในกระเป๋าของนักเรียนทุกคนในวันนี้ - เกี่ยวกับผ้าพันคอเสื้อผ้าและเป้สะพายหลังของตัวแทนของวัฒนธรรมย่อยของเยาวชน บางครั้ง - โหล บางครั้ง - สองหรือสาม แต่ก็ยังเป็นอยู่ พวกเขาเป็นไอคอนที่นักออกแบบชาวรัสเซีย Egor Bashakov (หรือที่รู้จักในชื่อ Egor Kraft) ได้สร้างภาพข้อมูลของเขาทำให้เป็นทางการเป็นโครงการศิลปะที่เรียกว่า State of Mine