วีรบุรุษและวีรบุรุษในภาพยนตร์โซเวียต: สิ่งที่พวกเขาส่งเสริมและทำไมพวกเขาถึงตกหลุมรักพวกเขา

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

การถ่ายภาพยนตร์ในสหภาพโซเวียตเป็นเครื่องมือโฆษณาชวนเชื่อที่ใหญ่ที่สุดชิ้นหนึ่ง ซึ่งต้องถ่ายทอดแนวคิดที่กำหนดไว้อย่างชัดเจนไปยังผู้ชม ด้วยเหตุนี้ ตัวละครที่เข้าใจได้ง่ายที่สุดจึงเหมาะสมอย่างยิ่ง ไม่มีคำถามเกี่ยวกับเซมิโทนใด ๆ ตัวละครหลักเป็นบวกอย่างเต็มที่และค่าลบต้องถือว่าเป็นค่าลบในทุกสิ่ง นี่หมายความว่าตัวละครกลายเป็นแบนและ "ไม้อัด" ตามที่กำหนดโดยการเซ็นเซอร์ของรัฐหรือถึงกระนั้นเจ้าหน้าที่สร้างสรรค์ก็สามารถปลูกฝังตัวละครและระบบค่านิยมของพวกเขาเองได้หรือไม่?

เน้นแนวตลกเป็นหลัก

บทบาทที่เห็นได้ชัดเจนมากได้รับมอบหมายให้กับโรงภาพยนตร์ อย่างน้อยข้อเท็จจริงที่ว่าสตาลินเองก็มีส่วนร่วมในการสร้างภาพยนตร์หลายเรื่องเป็นการส่วนตัวเป็นหลักฐาน และเขาไม่ได้อ้างว่าในความเป็นจริง "ดี - ไม่ดี" เขาเป็นส่วนหนึ่งของทีมอย่างแท้จริง อ่านบท แก้ไข คิดชื่อ และอื่นๆ อีกมากมาย ผู้เชี่ยวชาญเรียกคุณลักษณะของภาพยนตร์โซเวียตว่าเน้นที่ข้อความ โรงหนังถูกมองว่าเป็นเวอร์ชันหน้าจอของสคริปต์และด้วยเหตุนี้เองที่ความพยายามทั้งหมดได้รับการชี้นำ รวมถึงของเจ้าหน้าที่ด้วย

ทัศนคตินี้คงอยู่จนถึงยุค 70 และในช่วงทศวรรษที่ 30 ทัศนคตินี้แพร่หลายที่สุด เนื่องจากความลำเอียงนี้ ผู้เขียนบทจึงได้ประโยชน์สูงสุด แต่ผู้กำกับกลับกลายเป็นผู้บริสุทธิ์ ตัวอย่างเช่น Nikolai Erdman ผู้เขียนบทของ Jolly Fellows ถูกจับในกองถ่าย เหตุผลในการจับกุมไม่ใช่ข้อความที่สอดคล้องกับอุดมการณ์เพียงพอ แต่ผู้กำกับก็ถือว่าไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับเรื่องนี้ แม้แต่สตาลินก็เชื่อว่าไม่มีอะไรจะรับจากผู้กำกับ เพราะเขาแค่แปลข้อความที่เขียนไว้บนหน้าจอ

ในขณะเดียวกันก็คุ้มค่าที่จะให้มันเนื่องจากภาพยนตร์ถือเป็นประเภทความบันเทิงดังนั้นจึงได้รับมอบหมายให้มีบทบาทด้านความบันเทิง แต่ในขณะนั้นคำขวัญ "สอนในขณะที่ให้ความบันเทิง" ปรากฏขึ้นนั่นคืออุดมการณ์ต้องนำเสนอในรูปแบบที่น่าสนใจและสดใสจากนั้นจึงตัดสินใจมุ่งเน้นไปที่เรื่องตลก เนื่องจากสถานการณ์การแสดงตลกในสหภาพโซเวียตไม่ค่อยดีนัก จึงส่งผู้กำกับหลายคนไปอเมริกาเพื่อเรียนรู้จากประสบการณ์ดังกล่าว การเยี่ยมชมประสบความสำเร็จและจากนั้น "Merry Guys" ก็ปรากฏตัวขึ้น

เน้นเรื่องตลกเนื่องจากผู้ชมคุ้นเคยกับมันจนกระทั่งถึงเวลานั้นเมื่อส่วนที่ล้นหลามของการจัดจำหน่ายถูกครอบครองโดยภาพยนตร์ต่างประเทศส่วนใหญ่ผู้ชมโซเวียตมักชอบเรื่องตลก แม้ว่าจะมีประเภทอื่นอยู่ด้วย อย่างไรก็ตาม สิ่งเหล่านี้เป็นประวัติศาสตร์ การทหาร สารคดี

หลังจากการแสดงตลกในประเทศเรื่องแรกประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม ก็ตัดสินใจสร้างฮอลลีวูดของตัวเองขึ้นมา แม้แต่สถานที่ที่เหมาะสมก็ยังถูกเลือกในแหลมไครเมีย แต่หลักการแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง โดยเน้นที่ภาพยนตร์จำนวนจำกัด ซึ่งแต่ละเรื่องควรจะประสบความสำเร็จ การติดตามผลงานของนักเขียนบทและผู้กำกับจำนวนมากอาจเป็นเรื่องยากเกินไป ดังนั้นสคริปต์จึงถูกเลือกในระยะเริ่มต้น

โครงเรื่องปกติของหนังตลกโซเวียตสร้างขึ้นจากการผสมผสานกับประโลมโลกเพราะเรื่องราวความรักมักได้รับการตอบรับอย่างดีจากผู้ชมดังนั้นจึงมีโอกาสพบกัน ความสับสนเกิดขึ้น การทะเลาะวิวาท การต่อสู้เพื่อความสุข การลงโทษวีรบุรุษเชิงลบ ความยุติธรรมมีชัย และตัวละครหลักสามารถสร้างหน่วยใหม่ของสังคมได้อย่างปลอดภัย

ตลกโซเวียตและวีรบุรุษของพวกเขาเป็นจริงแค่ไหน?

หนึ่งในความลับของความนิยมของคอเมดี้โซเวียตคือพวกเขาหลั่งไหลเข้ามาในชีวิตโซเวียตสำเร็จรูปและบางช่วงเวลาก็ชัดเจนและเข้าใจได้สำหรับผู้ชมมากจนพวกเขาพร้อมที่จะให้อภัยในอุดมคติบางอย่าง และแม้ว่าบางครั้งจะมีช่วงเวลาที่วีรบุรุษทำงานในทุ่งในชุดประจำชาติ แต่ภาพยนตร์ในสมัยนั้นก็ปรับให้เข้ากับความเป็นจริงได้ดีกว่าภาพยนตร์สมัยใหม่

ตัวอย่างเช่น คำอธิบายของชีวิตในภาพยนตร์เหล่านั้นน่าเชื่อถือมากกว่าในภาพยนตร์สมัยใหม่ ตัวละครที่อาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์ขนาดใหญ่ ในขณะที่ผู้ชมเฝ้าดูชีวิตของพวกเขาจากครุสชอฟ หรือนางเอกที่ตื่นมาในทันทีไม่ใช่แค่สวยอย่างเดียวแต่มีสีสงครามเต็มตัว? ไม่มีสิ่งนั้นในโรงภาพยนตร์โซเวียตเก่า

คุณลักษณะที่น่าประทับใจอีกประการหนึ่งของภาพยนตร์โซเวียตคือวีรบุรุษเชิงลบไม่เพียงเปิดเผยโดยการกระทำบางอย่างเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประสิทธิภาพการทำงานของแรงงานต่ำด้วย โดยทั่วไปแล้ว ประสบการณ์ความรักของเหล่าฮีโร่และประสิทธิภาพการทำงานนั้นเกี่ยวพันกันอย่างใกล้ชิด และเด็กผู้หญิงไม่เพียงชอบสวยและฉลาดเท่านั้น แต่ยังทำงานหนักอีกด้วย โดยทั่วไปแล้ว ถ้าเขาทำงานได้ดี รูปถ่ายของเขาประดับกระดานเกียรติยศ เขาก็ไม่ใช่คนเลว ความเชื่อมโยงระหว่างงาน งานช็อก และความรักยังคงมีอยู่จนถึงยุค 70 เพียงแค่ความรักที่ไม่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมที่เป็นประโยชน์ต่อสังคมก็ไม่สามารถปรากฏขึ้นได้

เพียงแวบแรกเท่านั้นว่าทุกอย่างเรียบง่ายและเข้าใจได้ในภาพยนตร์ อันที่จริง ทุกอย่างคิดออกในรายละเอียดที่เล็กที่สุด ความคิดเห็นหลายฝ่ายไม่สามารถเกิดขึ้นได้ เพราะข้อมูลที่ส่งไปยังผู้ชมในลักษณะนี้จะต้องเคี้ยว ขึ้นและเข้าใจอย่างชัดเจน

ฮีโร่และแอนตี้ฮีโร่ถูกกำหนดแม้ไม่มีคำพูด

ในภาพยนตร์โซเวียตเกือบทุกเรื่อง บทบาทหลักถูกกำหนดให้กับผู้หญิงคนหนึ่ง แม้ว่าศูนย์จะเป็นคนขยัน ผู้ชาย เหมือนกันหมด ประเด็นสำคัญก็ถูกพูดจากใบหน้าของผู้หญิงคนหนึ่ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับทัศนคติทางอุดมการณ์ พวกเขาเพียงแค่ไหลเหมือนกระบอกเสียงโฆษณาชวนเชื่อจากริมฝีปากของผู้หญิงที่สวยงาม บางทีนี่อาจถือเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพมากกว่า บางทีนี่อาจเป็นวิธีที่แสดงให้เห็นถึงการเติบโตส่วนบุคคลของนางเอก เพราะบทบาทที่ยิ่งใหญ่ได้มอบให้กับการปลดปล่อยสตรีโซเวียตในโรงภาพยนตร์

นอกจากนี้ ต้องขอบคุณภาพลักษณ์ของผู้หญิงที่เผยให้เห็นลักษณะพิเศษอีกอย่างหนึ่งของฮีโร่เชิงลบ ฮีโร่ในเชิงบวกนั้นจริงจัง อยากแต่งงาน มีครอบครัว เป็นหน่วยหนึ่งของสังคมและเป็นพื้นฐานของรัฐ แง่ลบจะเกาะติดสาวๆ หลอกล่อ ทำให้พวกเขามองในแง่ลบ

เนื้อเรื่องปกติจะแผ่ออกไปรอบ ๆ ฮีโร่หลายคน: ตัวละครหลักของภาพยนตร์เรื่องนี้คือผู้ชายและผู้หญิง, ขยัน, สวย, ซื่อสัตย์ แต่ในขณะเดียวกันก็เรียบง่ายและเปิดเผย ตามกฎแล้วทั้งชายและหญิงมีเพื่อน - โดยธรรมชาติ, ตลก, ไร้เดียงสาเล็กน้อย, มีที่ปรึกษาอยู่ใกล้ ๆ เสมอ, คนที่จะช่วยและให้ความช่วยเหลืออย่างไม่สนใจ นอกจากนี้ ฮีโร่แต่ละตัวยังถูกระบุอย่างชัดเจนโดยการเข้าสังคม - คนงาน ศิลปิน กลุ่มชาวนา เจ้าหน้าที่ สิ่งนี้ไม่ได้ทำให้ภาพนูนขึ้น ตรงกันข้าม มันกลับทำให้ภาพเต็มไปด้วยแบบแผนมากยิ่งขึ้น

ตามกฎแล้วฮีโร่ในเชิงบวกมองในทางใดทางหนึ่งหรือค่อนข้างมีประเภทภายนอกบางอย่างซึ่งพวกเขาพยายามปรับให้เข้ากับแนวคิดของ "พลเมืองโซเวียต" โดยปกติเขาเป็นคนที่มีรูปร่างหน้าตาแบบสลาฟด้วยรูปลักษณ์ที่ตรงไปตรงมาและตรงไปตรงมาใบหน้าปกติสูงโอฬารสร้างมาอย่างดีเต็มไปด้วยสุขภาพ บางครั้งพวกเขาก็เป็นคนง่ายๆ สบายๆ แต่ก็ยินดีต้อนรับคนเจ้าเล่ห์ ภาพลักษณ์ของบุคคลที่ไม่สามารถถูกหลอกได้ โดยปกติคนเหล่านี้ทำหน้าที่เป็นที่ปรึกษาให้กับตัวละครหลัก - เด็ดขาด, ดื้อรั้น, maximalists ที่ซื่อสัตย์มากSergey Stolyarov และ Evgeny Samoilov เหมาะอย่างยิ่งสำหรับบทบาทเหล่านี้เนื่องจากพวกเขาสร้างความประทับใจ

หากเราพูดถึงผู้ต่อต้าน การปรากฏตัวของพวกเขานั้นตรงกันข้ามกับฮีโร่เชิงบวกหลัก บ่อยครั้งสิ่งนี้ขึ้นอยู่กับประเทศที่สหภาพโซเวียตเผชิญหน้า ในยุค 30 ภาพลักษณ์ของประเภทเอเชีย - ตะวันออกมักถูกเอาเปรียบหลังจากมหาสงครามแห่งความรักชาติ ตัวละครเชิงลบมีใบหน้าที่แข็งกระด้างในภาษาเยอรมันแม้ท่าทางจะคล้ายคลึงกันคมจัดหมวดหมู่ดูเย่อหยิ่งและเย็นชา

อีกหนึ่งคุณลักษณะของโซเวียตอย่างหมดจด - ผู้ต่อต้านแต่งตัวอย่างสมบูรณ์แบบ หากตัวละครหลักเป็นชายเชิร์ตในแจ็กเก็ตถั่วและหัวใจบดขยี้หมวกแล้วขว้างไปที่เท้าของเขาโดยไม่เสียใจ ตัวละครเชิงลบก็เป็นคนสำส่อนอย่างแท้จริง เขากังวลเกี่ยวกับทุกสิ่งในโลกมนุษย์และวัตถุเพราะเขาเป็นคนโลภที่ประกาศความสนใจของเขาเองในโลกโดยเฉพาะและกำลังมองหาผลกำไรในทุกสิ่ง ภาพทั่วไปของความพิถีพิถันของเขาเน้นย้ำด้วยกิริยาท่าทางของเขา เช่น ในภาพยนตร์หลายเรื่อง มีเพียงฮีโร่ที่มีลักษณะเชิงลบเท่านั้นที่กินด้วยมีดและส้อม

บทบาทที่เป็นอันตรายสำหรับนักแสดง

แผนกทั้งหมดนี้กลายเป็นความเจ็บปวดอย่างมากสำหรับนักแสดง เมื่อตกลงรับบทบาทวายร้ายแล้ว เขาก็ไม่สามารถอ้างสิทธิ์ในบทบาทหลักเชิงบวกได้อีกต่อไป เขายังต้องเล่นเป็นตัวร้ายจนกว่าจะสิ้นสุดอาชีพนักแสดงของเขา อย่างไรก็ตามทุกอย่างจะดีเพราะบทบาทดังกล่าวมักจะน่าตื่นเต้นและน่าสนใจที่สุดหากภาพยนต์ไม่ได้ถูกโอนเข้าสู่ชีวิตจริงและนักแสดงจะไม่ต้องพิสูจน์ว่าเขาเป็นคนดีในชีวิต

เป็นเรื่องยากโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับนักแสดงที่ "โชคดี" ที่จะได้รับเลือกให้เป็นผู้นำประเทศ ในการเล่นเป็นเลนิน สตาลินตั้งใจที่จะจำกัดบทบาทเพิ่มเติม (ถ้ามี) ให้จำกัด เพราะคนที่แสดงภาพลักษณ์ของผู้นำบนหน้าจอไม่สามารถเล่นเป็นคนโกงได้แม้ในอีกหลายปีต่อมา ดังนั้นบทบาทดังกล่าวแม้ว่าจะถือว่าอร่อยมาก แต่นักแสดงชอบที่จะอยู่ห่างจากพวกเขา

แต่ตัวละครเชิงลบมักจะดูสดใส มีเสน่ห์มากกว่าตัวละครหลัก และเป็นที่จดจำสำหรับผู้ชม อาจเป็นเพราะฮีโร่ที่ดีทุกคนก็เหมือนกัน และตัวร้ายก็มักจะแย่ในรูปแบบที่ต่างกันออกไป นี่คือปรากฏการณ์ของ "17 Moments of Spring" ภาพยนตร์เรื่องนี้ควรจะยกระดับจิตวิญญาณแห่งความรักชาติ แต่ในความเป็นจริง พวกนาซีกลับกลายเป็นตัวละครที่โรแมนติกและน่าสนใจมาก

เมื่อพูดถึงการโฆษณาชวนเชื่อ เป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การสังเกตว่าสิ่งนี้ไม่เป็นความจริงหรือเป็นเรื่องโกหก แต่เป็นความคล้ายคลึงที่สามที่ไม่สามารถพิสูจน์หรือหักล้างได้ มันมีอยู่จริงและสามารถต่อสู้กับการโฆษณาชวนเชื่ออื่น ๆ เท่านั้นซึ่งจะฟังดูดังและมั่นใจมากขึ้น ในยุคของการโฆษณาชวนเชื่อ คำขวัญของโซเวียตไม่ได้เลวร้ายที่สุด เช่นเดียวกับภาพยนตร์ พร้อมกับวีรบุรุษที่แบนราบและสคริปต์ที่ถูกเซ็นเซอร์

ฉากตลกในภาพยนตร์โซเวียตที่ผู้ชมสนใจ เพียงพิสูจน์ความจริงที่ว่าแม้ในสภาวะที่มีการเซ็นเซอร์อย่างเข้มงวดก็สามารถสร้างผลงานชิ้นเอกของภาพยนตร์ได้