วีดีโอ: ภาพวาดบนตอติญ่า โดย Joe Bravo
2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
เวลามีคนพูดว่า "ตอร์ตียา" กับคุณ คุณนึกถึงอะไรเป็นอย่างแรก? อาจเกี่ยวกับอาหารกลางวันหรืออาหารเย็นที่ไหนสักแห่งในร้านอาหารเม็กซิกัน แต่ศิลปิน โจ บราโว่ (Joe Bravo) คำนี้สร้างแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์ ไม่ ไม่ เขาไม่ทาสีตอติญ่า นั่นจะง่ายเกินไป เขาใช้เค้กข้าวโพดเหล่านี้เป็นผืนผ้าใบสำหรับภาพวาดของเขา เดิม ๆ ใช่ไหม
ศิลปินอ้างว่าเขาใช้ตอติญ่าเป็นผืนผ้าใบ เพราะมันเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมสเปนและมรดกของฉัน “สำหรับงานของฉัน ฉันเลือกภาพที่เป็นตัวแทนของชาวฮิสแปนิก เพื่อแสดงความฝัน ความหวัง ศิลปะ และประวัติศาสตร์ของพวกเขา ฉันให้ชีวิตใหม่แก่มัน ฉันให้ชีวิตใหม่แก่พวกเราทุกคน”
“ชาวเม็กซิกันวาดภาพบนกระป๋อง ผนัง รถยนต์ ทุกสิ่งทุกอย่าง” ศิลปินกล่าว ในกรณีนี้ ไม่มีอะไรน่าประหลาดใจในการวาดภาพเค้กของเขา แท้จริงแล้ว แม้ว่า Joe Bravo เกิดในซานโฮเซ่ (แคลิฟอร์เนีย) พ่อแม่ของเขามาจากเม็กซิโก ดังนั้นความสนใจของศิลปินในวัฒนธรรมละตินอเมริกาจึงค่อนข้างเข้าใจและอธิบายได้
ที่น่าสนใจคือ โจอบตอติญ่าด้วยมือของเขาเอง จากนั้นเขาก็เลือกชิ้นที่เหมาะกับงานในอนาคตของเขามากที่สุด ทั้งในด้านสี รูปร่าง และเนื้อสัมผัส ศิลปินใช้ภาพวาดบนเค้กโดยใช้สีอะครีลิค เพื่อป้องกันภาพจากความชื้นและแมลง
โจ บราโว่บอกว่าบางครั้งเขาก็ไม่จำเป็นต้องคิดภาพต่อไปด้วยซ้ำ รูปร่างและรูปลักษณ์ของตอร์ตียาบอกเขาถึงโครงเรื่องในอนาคต ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2515 ศิลปินได้สร้างภาพหลายร้อยภาพบนเค้กข้าวโพด รวมถึงสัตว์และนกทุกชนิด มังกร ภาพบุคคลที่มีชื่อเสียง …
Joe ไม่ใช่ศิลปินเพียงคนเดียวที่ใช้ tortillas แทนผืนผ้าใบ แต่เขาเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุด ผลงานบางชิ้นของเขามีราคาสูงถึง 3 พันเหรียญสหรัฐ คุณสามารถดูผลงานอื่นๆ ของโจ (รวมถึงภาพวาดทั่วไป) บนเว็บไซต์
แนะนำ:
รักแรกพบและ 35 ปีแห่งความสุข "เนื้อเพลง" โดย Bulat Okudzhava และ "ฟิสิกส์" โดย Olga Artsimovich
ไม่ต้องสงสัยเลยว่าผู้แต่งบทเพลงในคู่นี้คือ Bulat Okudzhava และนักฟิสิกส์ - Olga Artsimovich และไม่ใช่ในความหมายที่เป็นรูปเป็นร่าง แต่ในแง่ที่ตรงที่สุด เธอเติบโตขึ้นมาในครอบครัวนักฟิสิกส์และศึกษาวิทยาศาสตร์ด้วยตัวเอง เธอไม่มีอะไรเหมือนกันกับ "ผู้แต่งบทเพลง" และก่อนที่จะพบกับ Bulat Okudzhava เธอไม่เพียง แต่ไม่สนใจงานของเขาเท่านั้น แต่ไม่เคยได้ยินชื่อเขาด้วยซ้ำ พวกเขาต่างกันมาก แต่มีสิ่งเดียวที่เหมือนกัน นั่นคือ ความรักแรกพบที่รวมพวกเขาไว้ในขณะที่พบกันและตลอดชีวิตที่เหลือ
10 เดือนของ "ความเหงา" โครงการศิลปะขนาดใหญ่ Solitude โดย Joe Fenton
เป็นเวลากว่า 10 เดือน 10 ชั่วโมงต่อวันและ 7 วันต่อสัปดาห์ ศิลปิน Joe Fenton จากบรู๊คลินไม่ได้ทิ้งกระดาษแผ่นใหญ่ สูง 2.4 เมตร และกว้าง 1.5 เมตร ด้วยดินสอแล้วด้วยตะกั่วและสีเขาช่วยให้เกิด "ความเหงา" ที่สวยงามที่สุดเท่าที่เคยเห็นมา
ภาพปะติดที่น่าตื่นตาตื่นใจจากหนังสือพิมพ์และนิตยสารโดย Joe Webb (Joe Webb)
โจ เว็บบ์ ศิลปินชาวอังกฤษกำลังทำเรื่องไร้สาระ อย่างที่ผู้บ่นบางคนอาจตัดสินใจได้ แต่เรื่องไร้สาระนี้เป็นต้นฉบับ น่าหลงใหล และน่าสนใจมากจนสามารถพิจารณาผลลัพธ์ได้ หากไม่ใช่ผลงานชิ้นเอกของศิลปะร่วมสมัย ก็น่าสนใจ และบางครั้งก็มีไหวพริบหรือแม้แต่ภาพเชิงปรัชญา ไม่สำคัญว่าโจเวบบ์จะไม่ค่อยหยิบสีและแปรง ภาพตัดปะสื่อผสมของเขาไม่ได้ด้อยกว่าภาพวาดและกราฟิกสมัยใหม่ในแง่ของการตระหนักถึงความคิด
ประติมากรรมเศษเหล็ก โดย Joe Pogan
ยิ่งคนมีความคิดสร้างสรรค์มากเท่าไร งานศิลปะของเขาก็จะยิ่งแปลกมากขึ้นเท่านั้น เพราะคนที่มีความสามารถจะไม่ใช้จินตนาการและความคิดสร้างสรรค์ คนที่มีความคิดสร้างสรรค์สามารถสร้างผลงานชิ้นเอก พูดง่ายๆ ได้ว่ามาจากขยะ American Joe Pogan ชาวโอเรกอนทำประติมากรรมจากชิ้นส่วนโลหะ
สวยงามในน่าขยะแขยง: ภาพถ่ายอาหารที่เน่าเสีย โดย Joe Buglewitz
ช่างภาพชาวอเมริกัน Joe Buglewitz เปรียบได้กับบล็อกเกอร์มือสมัครเล่นที่โพสต์รูปถ่ายของอาหารที่เขาโปรดปรานทุกวัน หากไม่ใช่เพราะความแตกต่างที่สำคัญอย่างหนึ่ง ก่อนที่จะหยิบกล้องขึ้นมา Buglevich รอให้อาหารกลายเป็นไม่ดี ช่างภาพพยายามดึงความสนใจของผู้คนเกี่ยวกับปัญหาสิ่งแวดล้อมในการกำจัดขยะบนโลกใบนี้ด้วยผลงานของเขา