15 ข้อเท็จจริงที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักเกี่ยวกับผลงานชิ้นเอกสมัยใหม่ของ Gustav Klimt "The Kiss"

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ภาพวาดของกุสตาฟ คลิมท์ "The Kiss" ซึ่งถือเป็นผลงานชิ้นเอกของยุคสมัยใหม่ในยุคแรก เมื่อมองแวบแรกดูเหมือนจะเป็นอีกภาพเล็กๆ น้อยๆ ที่แสดงถึงความหลงใหลและความรัก แต่เบื้องหลังโครงเรื่องง่ายๆ ที่หลอกลวงมีข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมาย ซึ่งเราตัดสินใจบอกผู้อ่านของเรา

1. Klimt เขียน "The Kiss" เมื่อสิ้นสุดอาชีพของเขา

ในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 Klimt เผชิญกับกระแสวิพากษ์วิจารณ์และดูถูกจาก Vienna Secession ที่ยอมให้ภาพเปลือยในงานของเขา เนื่องจากมุมมองที่แปลกใหม่เกี่ยวกับปรัชญา การแพทย์ และนิติศาสตร์ ภาพวาดของเขาจึงถือเป็น "การบิดเบือนและภาพลามกอนาจาร"

2. "The Kiss" เป็นผลมาจากวิกฤตสร้างสรรค์ของ Klimt

ในปี 1907 หลังจากถูกวิพากษ์วิจารณ์จากการแยกตัวออกจากเวียนนา คลิมท์ยังคงวาดภาพต่อไปอย่างแข็งขัน แต่เขาเริ่มสงสัยในความสามารถของเขา เมื่อเขายอมรับในจดหมาย: "หรือฉันแก่เกินไปหรือกังวลเกินไปหรือโง่เกินไป แต่มีบางอย่างผิดปกติ" แต่ในช่วงนี้เองที่เขาวาดภาพที่ทำให้เขาได้รับความนิยมอย่างล้นหลาม

3. ภาพวาด "The Kiss" ถูกซื้อก่อนที่ศิลปินจะทำเสร็จ

ในปี 1908 มีการจัดแสดง The Kiss เป็นครั้งแรกในหอศิลป์ออสเตรีย แม้ว่า Klimt จะยังวาดภาพไม่เสร็จจริงๆ งานที่ยังไม่เสร็จของเขาถูกซื้อโดย Belvedere Gallery

4. "The Kiss" ขายเป็นสถิติให้กับออสเตรีย

คุณจะได้งานศิลปะที่ยังไม่เสร็จได้อย่างไร? คุณต้องยื่นข้อเสนอที่คุณไม่สามารถปฏิเสธได้ เพื่อให้ได้ภาพวาด Belvedere Gallery จ่ายเงิน 25,000 คราวน์ (ประมาณ 240,000 ดอลลาร์ในเงินของวันนี้) ก่อนการขายนี้ ราคาสูงสุดที่จ่ายสำหรับภาพวาดในออสเตรียคือ 500 CZK

5. วันนี้ราคาของภาพวาดเพิ่มขึ้นหลายครั้ง

ออสเตรียถือว่า "The Kiss" เป็นสมบัติของชาติ ดังนั้นพิพิธภัณฑ์เวียนนาจะไม่ขายภาพวาดนี้ อย่างไรก็ตาม หากเป็นเช่นนั้น The Kiss จะทำลายสถิติการขายอีกครั้ง อันที่จริงในปี 2549 ภาพวาดที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักโดย Klimt "Portrait of Adele Bloch-Bauer" ขายในราคา 135 ล้านดอลลาร์

6. ภาพวาดของ Klimt - สไตล์ผสมผสาน

ท่าโพสของคู่รักที่ปรากฎใน The Kiss สะท้อนถึงสไตล์ที่ได้รับความนิยมในช่วงสมัยใหม่ของเวียนนาอย่างเต็มที่ แต่รูปร่างที่เรียบง่ายและขอบสีทองของเสื้อคลุมมีความเกี่ยวข้องกับขบวนการศิลปะและหัตถกรรมมากกว่า และการใช้เกลียวหมายถึงศิลปะแห่งยุคสำริด

7. "The Kiss" เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของ "ยุคทอง" ของ Klimt

แรงบันดาลใจจากกระเบื้องโมเสคไบแซนไทน์ที่เขาเห็นระหว่างการเดินทาง Klimt ผสมทองคำเปลวกับสีน้ำมัน นี่กลายเป็นสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา

8. "The Kiss" แตกต่างกับธีมหลักของภาพวาดของ Klimt

ผลงานของศิลปินมุ่งเน้นไปที่ผู้หญิงเป็นหลัก ดังนั้นการรวมผืนผ้าใบของผู้ชายในโครงเรื่องจึงเป็นเรื่องผิดปกติมากสำหรับคลิมท์ การแต่งกายที่สุภาพเรียบร้อยของคู่รักยังดูอนุรักษ์นิยมมากกว่าภาพวาดส่วนใหญ่ของเขาอีกด้วย

9. "The Kiss" เป็นรูปเหมือนตัวเอง

นักประวัติศาสตร์ศิลปะบางคนแนะนำว่าคู่รักที่รวมกันเป็นจูบนั้นแท้จริงแล้วเป็นภาพของศิลปินชาวออสเตรียเองและ Emilia Flöge นักออกแบบแฟชั่นชาวออสเตรียที่รักของเขา

10. ภาพวาดแสดงถึงรำพึงของ Klimt

มีความคิดเห็นอื่น - นางแบบสำหรับภาพวาด "The Kiss" คือ Adele Bloch-Bauer ซึ่งถ่ายภาพอื่น - "Portrait of Adele Bloch-Bauer"ทฤษฎีที่สามกล่าวว่าผมสีแดงบ่งบอกว่าผู้หญิงคนนั้นคือ "เรด ฮิลดา" ซึ่งเป็นนางแบบที่คลิมต์เขียนว่า "ดาเน่" "ผู้หญิงกับหมวกและงูเหลือมขนนก" และ "ปลาทอง"

11. ขนาดของภาพวาดนั้นใหญ่พอสมควร

ขนาดของ "จูบ" คือ 180 x 180 เซนติเมตร

12. รูปทรงของภาพวาดมักถูกสื่อให้เข้าใจผิดในการทำซ้ำ

แม้ว่าภาพวาดต้นฉบับของ Klimt จะเป็นรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัส แต่ความนิยมของภาพวาดได้นำไปสู่การทำซ้ำบนโปสเตอร์ โปสการ์ด และของที่ระลึกนับไม่ถ้วน แต่สำหรับของที่ระลึกเหล่านี้ ส่วนด้านขวาและด้านซ้ายของรูปภาพมักจะถูกครอบตัดเพื่อให้รูปทรงได้มาตรฐานมากขึ้น เป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า

13. "จูบ" อาจดูหมิ่นได้

การใช้ทองคำของ Klimt สะท้อนศิลปะทางศาสนาที่มักพบเห็นในโบสถ์ การใช้ทองคำเปลวแทนความสุขทางโลกและความราคะอาจเป็นการดูหมิ่นศาสนาตามคำกล่าวของฆราวาสบางคน

14. "Kiss" และ Klimt สามารถมองเห็นได้ในเหรียญ

ในปี พ.ศ. 2546 ออสเตรียได้ออกเหรียญกษาปณ์ที่ระลึก 100 ยูโรโดยมีรูปจูบอยู่ด้านหนึ่งและรูปเหมือนของคลิมท์อยู่อีกด้านหนึ่ง

15. นักวิจารณ์สนับสนุน The Kiss มาโดยตลอด

อาจเป็นเพราะขนาดของภาพ อาจเป็นเพราะทองคำ หรืออาจเป็นเพราะพรสวรรค์ของศิลปิน แต่ภาพนั้นได้รับการวิจารณ์ในเชิงบวกจากนักวิจารณ์เสมอ