โทรหาสาธารณชน: ทำไม "รูปภาพสำหรับมหาวิทยาลัย" ของ Klimt ทำให้เกิดความขุ่นเคืองในหมู่คนรุ่นเดียวกัน

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

99 ปีที่แล้ว หนึ่งในจิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 ผู้ก่อตั้ง European Art Nouveau เสียชีวิต Gustav Klimt … ตอนนี้ภาพวาดของเขาเป็นหนึ่งในสิบที่แพงที่สุดในโลก และในช่วงชีวิตของเขา ศิลปินถูกกล่าวหาว่ามีรสนิยมในทางที่ผิดและลามกอนาจาร เรื่องอื้อฉาวดังปะทุไปทั่วซีรีส์ “ภาพสำหรับมหาวิทยาลัย” (หรือ "คณะจิตรกรรม") - หลังจาก Klimt เสร็จสิ้นการสั่งซื้อ อาจารย์ 87 คนลงนามในคำร้องเพื่อห้ามงานเหล่านี้และยกเลิกคำสั่ง

ในช่วงปลายศตวรรษที่สิบเก้า Gustav Klimt เป็นจิตรกรที่ได้รับความนิยมอย่างมากในกรุงเวียนนาและเป็นผู้นำของเปรี้ยวจี๊ดของออสเตรีย: ในปี 1897 เขาเป็นหัวหน้ากลุ่ม Vienna Secession ซึ่งเป็นกลุ่มจิตรกรที่คัดค้านประเพณีทางวิชาการ ในปี พ.ศ. 2437 เขาได้รับเสนอให้ออกแบบมหาวิทยาลัยเวียนนา: ศิลปินต้องทาสีผ้าใบ 3 ชิ้นซึ่งควรจะตกแต่งเพดานของหอประชุมใหญ่ของอาคารหลักของมหาวิทยาลัยเวียนนา

ในปี 1900 ที่นิทรรศการการแยกตัว Klimt นำเสนองานแรกของเขา - "ปรัชญา" หลังจากนั้นเรื่องอื้อฉาวก็ปะทุขึ้น อาจารย์ 87 คนลงลายมือชื่อในจดหมายที่ส่งถึงกระทรวงศึกษาธิการซึ่งพวกเขากล่าวหาศิลปินว่า "แสดงความคิดเห็นที่คลุมเครือโดยใช้รูปแบบที่คลุมเครือ" และเรียกร้องให้มีการนำคำสั่งนี้ไปจากเขา เป็นที่น่าสนใจว่าในปีเดียวกันนั้นภาพวาด "ปรัชญา" ได้รับรางวัลเหรียญทองจากงานนิทรรศการระดับโลกในปารีส

ในปีพ. ศ. 2446 Klimt ได้นำเสนอผลงานที่ยังไม่เสร็จอีกสองชิ้นในซีรีส์เดียวกัน - "Medicine" และ "Jurisprudence" ซึ่งก่อให้เกิดเรื่องอื้อฉาวอีกครั้ง ประการแรกนักวิจารณ์กล่าวหาว่าศิลปินละเมิดกฎของสีและองค์ประกอบในงานเหล่านี้ ประการที่สอง เกจิมองว่าภาพนี้เป็นความท้าทายต่อแนวคิดที่มีอยู่ทั่วไปเกี่ยวกับวิทยาศาสตร์และความรู้ แทนที่จะประกาศชัยชนะของเหตุผลในปรัชญา Klimt จับความไร้อำนาจของมนุษย์ก่อนโชคชะตา และในการแพทย์ แทนที่จะยกย่องวิทยาศาสตร์ พลังของโรค และชัยชนะของความตาย Hygieia - เทพีแห่งสุขภาพ - ยืนหยัดโดยหันหลังให้กับมนุษยชาติทั้งหมด และดูเหมือนจะไม่ใช่สัญลักษณ์เปรียบเทียบของการตรัสรู้ที่เรียนรู้ แต่เป็นผู้หญิงถึงตายจากภาพวาดอื่น ๆ ของ Klimt

ศิลปินเองในแคตตาล็อกให้คำอธิบายต่อไปนี้กับภาพวาด "ปรัชญา": "ทางซ้าย - กลุ่มของตัวเลข: จุดเริ่มต้นของชีวิต, วุฒิภาวะและการเหี่ยวเฉา ด้านขวาเป็นลูกบอลที่แสดงถึงความลึกลับ ร่างเรืองแสงปรากฏด้านล่าง: ความรู้ " ผู้คนในภาพนี้ดูเหมือนจะล่องลอยไปที่ไหนสักแห่ง เชื่อฟังกระแสแห่งชีวิตและโชคชะตา ศิลปินวาดภาพบุคคลว่าเป็นทาสของธรรมชาติ หมกมุ่นอยู่กับความเจ็บปวดและไร้อำนาจก่อนตาย นักวิทยาศาสตร์คาดหวังว่าจะได้รับงานที่ยืนยันชีวิตเกี่ยวกับชัยชนะของแสงสว่างและเหตุผล แต่พวกเขากลับเห็นความกลัวความตาย ความไร้สมรรถภาพของวิทยาศาสตร์ต่อหน้ากองกำลังของ Doom ที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ และชัยชนะของความมืดเหนือสิ่งมีชีวิตทั้งหมด

Klimt อยู่ภายใต้อิทธิพลของความคิดของ Nietzsche และ Schopenhauer แสดงให้เห็นถึงความสับสนและความกลัวของคนสมัยใหม่ต่อหน้า "โลกของ Schopenhauer เปรียบเสมือนพลังที่บังเกิด รักและตายในวัฏจักรนิรันดร์" ของ Schopenhauer ในเวลาเดียวกัน ศิลปินไม่ได้ห้ามในเรื่องของความเจ็บป่วย ความชรา และความตาย - เขามักจะพรรณนาถึงความอัปยศอดสูทั้งหมดซึ่งเขาถูกกล่าวหาว่าเยาะเย้ยถากถาง ทั้ง "ยา" และ "นิติศาสตร์" ถูกตราหน้าว่าเป็นความอัปลักษณ์ "วิปริตเกินควร" และเรียกว่าลามกอนาจาร

อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ใช่ครั้งแรกที่ Klimt ได้ยินข้อกล่าวหาดังกล่าวกับเขา พวกเขากล่าวว่าภาพวาดของเขาสามารถอธิบายงานของฟรอยด์ได้ ผู้หญิงที่เขาวาดภาพนั้นดูราวกับว่าพวกเขาต้องการจะตัดตอนผู้ชาย ความงามของผู้หญิงอย่างที่คลิมท์เห็นเธอจะทำลายโลกทั้งใบและผู้ชายตั้งแต่แรก เขาถูกถาม: "ดูจากภาพวาดของคุณ คุณเชื่อหรือไม่ว่าความชั่วร้ายทั้งหมดมาจากผู้หญิงและเรื่องเพศที่ไร้การควบคุม"

เรื่องอื้อฉาวที่เกิดจากภาพ "ลามกอนาจาร" ถูกกล่าวถึงแม้ในรัฐสภา นักวิทยาศาสตร์เพียงคนเดียวที่พูดขึ้นเพื่อป้องกัน Klimt - Franz von Wickhoff ศาสตราจารย์ด้านประวัติศาสตร์ศิลปะที่มหาวิทยาลัยเวียนนาผู้ซึ่งอุทิศการบรรยายในหัวข้อนี้ในหัวข้อ "What's Ugly?" ศิลปินพิจารณาวิธีเดียวที่จะคืนเงินล่วงหน้าให้กับมหาวิทยาลัยและนำภาพวาดมาเอง หลังจากนั้นเขาขาย "ชุดมหาวิทยาลัย" ให้กับนักสะสมส่วนตัว

น่าเสียดายที่ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ปราสาทในออสเตรียซึ่งมี "ภาพวาดสำหรับมหาวิทยาลัย" ทั้งหมดถูกพวกนาซีเผา และเราสามารถตัดสินงานเหล่านี้โดย Klimt ด้วยภาพถ่ายขาวดำคุณภาพต่ำสองสามภาพและสำเนาภาพวาด

หนึ่งในภาพวาดที่แพงที่สุดของคลิมท์ก็มี ชะตากรรมที่ผิดปกติ: "ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer".