การลอกเลียนแบบในสหภาพโซเวียต: เพลงที่โด่งดังกลายเป็นเพลงคัฟเวอร์และนักแต่งเพลงชาวโซเวียตที่ถูกขโมยไปโดยนักร้องชาวตะวันตก

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ในช่วงยุคโซเวียต ลิขสิทธิ์ของนักประพันธ์เพลงต่างประเทศมักถูกละเลย อันที่จริงเพลงบางเพลงที่ประชาชนชื่นชอบจะกลายเป็นการลอกเลียนแบบโดยสิ้นเชิงหรือเป็นการยืมอย่างใกล้ชิด คงจะเป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจมากขึ้นหากได้เรียนรู้ว่าไม่เพียงแต่ในเวทีโซเวียตเท่านั้นที่ทำบาปด้วยสิ่งนี้ นักแสดงชาวตะวันตกยังพบว่าจะขโมยอะไรจากเรา และไม่อายเลย “ผู้กู้” แต่ละคนเชื่อว่าไม่มีใครเดาได้

ทุกอย่างเริ่มต้นจาก "Samovar" ร้องโดย Leonid Utesov

ทุกคนสามารถร้องเพลงเกี่ยวกับ Masha ด้วยกาโลหะ Utesov รู้ว่าเขากำลังทำอะไรอยู่เมื่อเขาบันทึกเพลง Foxtrot ที่มีชีวิตชีวาลงในแผ่นดิสก์ในปี 1934 มีการระบุชื่อผู้แต่งการประมวลผล Semyon Kogan บนฉลากเท่านั้น ในการพิมพ์ซ้ำในภายหลัง มีการบันทึกปรากฏขึ้น: การดัดแปลงโดย L. Diederichs "คำพูดของผู้คน" ถูกแทนที่ด้วยการประพันธ์ของ V. Lebedev-Kumach ไม่ทราบว่ามีการจ่ายค่าลิขสิทธิ์ให้กับทายาทของ "ผู้เขียน" เหล่านี้หรือไม่

และท่วงทำนองที่ร่าเริงก็ถือกำเนิดขึ้นในปี 1929 ที่งานดนตรียามเย็นในวอร์ซอว์: Fanny Gordon-Kwiatkowska อายุสิบหกปี (ชื่อจริง - Feiga Joffe) เล่นทำนองเพลงที่เธอแต่งเอง Andrzej Vlast ผู้อำนวยการคาบาเร่ต์ยอดนิยมในกรุงวอร์ซอได้แต่งข้อความง่ายๆ ทันที ซึ่งกลายเป็นเพลงฟอกซ์ทรอตยอดนิยม ซึ่งไม่เพียงแต่ร้องในเมืองหลวงในสองสามสัปดาห์ต่อมา และอีกสองปีต่อมา บริษัทบันทึกเสียง Polydor Records ได้เสนอให้ Fanny บันทึกเพลง แต่แน่นอนว่าเป็นข้อความภาษารัสเซียสำหรับผู้อพยพจำนวนมาก จากนั้นบรรทัดก็ปรากฏขึ้น: "ที่กาโลหะฉันและมาชาของฉันและมันก็มืดสนิทแล้วในบ้าน … " แผ่นดิสก์เปิดตัวในปี 2476 และหลังจากนั้นไม่นานเพลงก็ถูกบันทึกโดย Petr Leshchenko และใครก็ตามที่ไม่ได้แสดง: Malinin กลุ่มยอดนิยมนักร้องชาวโปแลนด์และลิทัวเนียที่มีชื่อเสียง

และสิทธิของแฟนนี่กลับคืนมาในยุค 70: พวกเขาขอโทษผู้เขียนในจดหมายและ บริษัท Melodiya ยังจ่ายค่าธรรมเนียม 9 รูเบิลให้กับเธอ

"เพลงสีน้ำเงิน" ไม่รวมอยู่ในการแข่งขัน "Guess the Melody" - ทุกคนจะจำได้ตั้งแต่แท่งแรก

แต่ในความเป็นจริง นี่คือ One Way Ticket To The Blues ที่มีชื่อเสียง ซึ่งเขียนโดย Americans Hunk Hunter และ Jack Keller เพลงนี้แสดงครั้งแรกในปี 1959 โดยนักร้องและนักเปียโน Neil Sedaka เป็นเวลาหลายปีที่เพลงนี้ประสบความสำเร็จในการแสดงคอนเสิร์ตโดยนักร้องและกลุ่มต่างๆ ทางตะวันตก เพลงนี้ฟังแม้แต่ในญี่ปุ่น เพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือ Preches Wilson รุ่นปี 1978 ที่มีวง Eruption แต่หลายคนชอบการบันทึกเสียงครั้งแรกของ Neil Sedaki มากที่สุด

ในสหภาพโซเวียตเพลงนี้นำเสนอโดย VIA "Singing Guitars" พร้อมข้อความใหม่โดย Albert Azizov ซึ่งค่อนข้างประสบความสำเร็จและน่าจดจำ ในบันทึกของสมุนยุคแรก ผู้แต่งเพลงคือ N. Sedaka ซึ่งต่อมาได้กลายเป็น "N. Fidaka" หรือผลงานดัดแปลงของ A. Vasiliev สิ่งนี้ไม่สำคัญมากนักเนื่องจากไม่มีใครโอนค่าธรรมเนียมให้กับผู้แต่งเพลง ก็ไม่มีนิสัยชอบยืนบนพิธีร่วมกับนักดนตรีต่างชาติ

และ "เพลงสีน้ำเงิน" หยั่งรากบนเวทีโซเวียตและเปลี่ยนมาใช้เพลงรัสเซียโดยกลุ่ม "สวัสดีเพลง", "นายกรัฐมนตรี", "ขนาดรัสเซีย", วาเลเรียและแม้แต่ชาวเอสโตเนีย Anna Veski มีการประทับตราบันทึกจำนวนมากด้วย

"เมืองแห่งวัยเด็ก" ดำเนินการโดย Edita Pieha ต้นฉบับเนื้อหาเกี่ยวกับความรักที่ผ่านไปแล้ว แต่ดนตรีก็ไม่ต่างกัน

เพลง Green Fields ถูกเปิดขึ้นครั้งแรกในยุค 50 โดยกลุ่มชาวอเมริกัน Easy Riders ซึ่งสมาชิก - Richard Der, Terry Gilkison และ Frank Miller เป็นผู้แต่งเพลงเองในปีพ. ศ. 2502 กลุ่มเลิกและเพลงถูกบันทึกโดยศิลปินใหม่ - กลุ่ม The Brothers Four ด้วยการยอมจำนน การประพันธ์เพลงจึงกลายเป็นที่นิยมมานานหลายทศวรรษ ข้อความได้รับการแปลเป็นภาษาสเปน สวีเดน โปแลนด์ และภาษาอื่นๆ นักดนตรีในประเทศต่าง ๆ ประสบความสำเร็จในการโปรโมตท่วงทำนองครุ่นคิด polka Wieslava Drojecka เป็นที่รู้จักกันดีในสหภาพโซเวียตแน่นอนว่ามีคนได้ยินเพลง Pola zielone ในการแสดงของเธอซึ่งเธอแสดงทางจิตใจในปี 2507 ในภาษาถิ่นครีโอล แฟนเพลงของ Cesaria Evora ได้ยินเพลงนี้ในอัลบั้ม Voz D'Amor แล้วในศตวรรษที่ 21

และสำหรับ Edita Piekha คำนี้เขียนโดย Robert Rozhdestvensky ผู้เขียนได้รับการระบุอย่างประณีต: ในแผ่นดิสก์ปี 1968 นักแต่งเพลงไม่เป็นที่รู้จักในปี 1986 เพลงดังกล่าวกลายเป็นเพลงพื้นบ้านของชาวสก็อต ในปี 2544 เอฟ. มิลเลอร์ปรากฏตัวและในปี 2550 ทุกคนค้นพบเกี่ยวกับผู้เขียน - T. Gilkyson, R. Dehr, F. Miller ไม่มีใครอยากนำคดีไปสู่ศาลในยุคอินเทอร์เน็ต และผู้ชมดนตรีก็เดาทุกอย่างแล้ว

Passage with "Vernissage" หรือเป็นมาสโทร Pauls … Iglesias beguiled

ในปี 1975 Julio Iglesias ซึ่งไม่มีใครเชิญในสหภาพโซเวียตในขณะนั้นได้รวมการแต่งเพลงของเขาเองไว้ในคอลเล็กชั่นเพลงที่ดีที่สุด "A Veces Tu, A Veces Yo" และในปี 1986 Laima Vaikule และ Valery Leontyev ได้นำเสนอ Vernissage ต่อสาธารณชนชาวโซเวียตที่กระตือรือร้นซึ่งจมลงในหัวใจของสาธารณชนมาเป็นเวลานาน คอรัสเป็นแบบตัวต่อตัว และส่วนที่เหลือก็ชวนให้นึกถึงเพลงต้นฉบับ

น่าสนใจที่ผู้เขียน Vernissage ไม่รู้จักแหล่งที่มาเป็นเวลาหลายปี? ไม่มีความคิดเห็นและคำอธิบายตาม

แต่พวกเขายังพบของที่จะขโมยจากเรา

ในปี 1962 Arkady Ostrovsky เขียนเพลงให้กับบทกวีของ Lev Oshanin "Solar Circle" Tamara Miansarova ร้องเพลงที่ยืนยันชีวิตได้อย่างน่าทึ่งที่งาน World Festival of Youth and Students ในเฮลซิงกิในปีเดียวกัน และในปี 1963 นักร้องและเพลงชนะเทศกาลที่ Sopot

เพลงฮิตของเยาวชนยังสร้างความประทับใจให้กับ Bjorn Ulveus นักเขียนและนักดนตรีในอนาคตของ ABBA ซึ่งบันทึกเสียง Gabrielle อันร่าเริงกับ The Hootenanny Singers ซึ่งคล้ายกับ "The Circle of the Sun" อย่างยอดเยี่ยม เฉพาะการแสดงเท่านั้นที่แตกต่างกัน - เดินขบวนไม่เหมือนกับ Miansarov แต่บางที Arkady Ostrovsky อาจถูกชี้ให้เห็นอย่างเงียบ ๆ ในฐานะผู้แต่งเพลง?

แน่นอนว่าการลอกเลียนแบบนั้นแพร่หลายอยู่ตลอดเวลา วี การวาดภาพโดยเฉพาะ