ภาพวาดเชิงปรัชญาและเสียดสีเกี่ยวกับความเป็นจริงร่วมสมัยของรัสเซียโดยศิลปิน Andrey Shatilov

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ทุกวันนี้ ภาพวาดที่เต็มไปด้วยความหมายทางปรัชญาที่ลึกซึ้งอย่างแท้จริงนั้นหายากมาก ดังนั้นผลงานของผู้ประพันธ์ ศิลปินชาวรัสเซีย Andrey Shatilov กระตุ้นความสนใจอย่างแท้จริงในผู้ชมสมัยใหม่ ผืนผ้าใบของเขาคืออย่างแรกเลย พวกเขาเต็มไปด้วยเนื้อหาลึกที่ไม่ได้อยู่บนพื้นผิวเสมอไป บางครั้งต้องคิดให้ลึกถึงเข้าใจเจตนาของมัน นอกจากนี้เรายังเสนอให้คุณติดต่อกับปรัชญาชีวิตของอาจารย์

Andrey Shatilov - ผู้ก่อตั้ง sursymbolism ที่เหมือนจริง

การวิเคราะห์งานของศิลปินเขาสามารถเรียกได้ว่าเป็นผู้ก่อตั้งสไตล์พิเศษของตัวเองอย่างถูกต้อง - sursymbolism ที่เหมือนจริงซึ่งเต็มไปด้วยคำวิจารณ์ที่กัดกร่อน นั่นคือเหตุผลที่มันกลายเป็นเอกลักษณ์สำหรับทัศนศิลป์ร่วมสมัย ภาพวาดของผู้เขียนดั้งเดิมของเขาที่มีแนวคิดและชะตากรรมอันเป็นเอกลักษณ์โดดเด่นในความประณีตบรรจงและความหมายที่ลึกซึ้ง

ศิลปินผู้เลือกเส้นทางสร้างสรรค์ที่ยากลำบากสำหรับตัวเอง เป็นผู้ยึดมั่นในคุณค่าคลาสสิกและลำดับความสำคัญของชีวิตสมัยใหม่ ในงานเกือบทุกชิ้น เขาได้ผสมผสานรูปแบบร่วมสมัยที่เฉียบคมเข้ากับเทคนิคการวาดภาพแบบคลาสสิกอย่างเชี่ยวชาญ โดยไม่ลืมที่จะใช้สไตล์ศิลปะของเขาเอง ผลงานของแปรงของ Andrey Shatilov มีอารมณ์ผิดปกติและมีเอกลักษณ์เฉพาะในเทคนิคการดำเนินการ ภาพวาดแต่ละภาพเป็นความท้าทายที่เกิดจากพรสวรรค์อันเป็นเอกลักษณ์ของจิตรกรผู้นี้

แล้วศิลปินเขียนเกี่ยวกับอะไร เขาพยายามจะสื่ออะไรให้ผู้ชมฟัง? ผืนผ้าใบของเขาเต็มไปด้วยการเสียดสี เป็นกลาง และกัดกร่อนอย่างแท้จริง ด้วยความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขา Shatilov ให้ความเห็นเกี่ยวกับโรคในสังคมของเรา ได้แก่ ทัศนคติของผู้บริโภคต่อชีวิตความหน้าซื่อใจคดของเจ้าหน้าที่ข้อ จำกัด ภายในของ "คนธรรมดา" คน "น้อย" พยายามปรับให้เข้ากับแนวคิดของ “ความจริง” ของชีวิตซึ่งมีความเกี่ยวข้องเสมอ คำถามเดียวคือมันแตกต่างกันสำหรับทุกคน

ศูนย์กลางของผลงานของศิลปินคือ แมน ความรู้สึก ความคิด ปัญหา ความสุข แต่สิ่งสำคัญคือศักดิ์ศรีของมัน สิ่งนี้จะล้าสมัยหรือไม่?

นอกจากนี้ยังเป็นที่น่าสังเกตว่าภาพวาดของเขาไม่เพียง แต่มีความเกี่ยวข้องอย่างไม่น่าเชื่อ แต่ยังมีความสำคัญอย่างยิ่งอีกด้วยพวกเขาหายใจเอิกเกริกแบบคลาสสิกซึ่งช่วยให้พวกเขาเข้าใกล้ผลงานชิ้นเอกของโลกที่ได้รับการยอมรับโดยทั่วไปของการวาดภาพ เมื่อได้ชมผลงานของท่านอาจารย์ หลายคนก็เชื่อมโยงกับผลงานของ Geliy Korzhev ศิลปินแห่งยุคสัจนิยมสังคมนิยม ซึ่งเป็นหนึ่งในไม่กี่คนที่มรดกตกทอดมาจนถึงทุกวันนี้เกือบจะอยู่ในรูปแบบเดิม (ในขณะที่ผลงานส่วนใหญ่ ผลงานของนักสัจนิยมสังคมนิยมไปฝังกลบ) Korzhev มีของประทานแห่งการมองเห็นที่น่าอัศจรรย์และสามารถถ่ายทอดอย่างเชี่ยวชาญด้วยท่าทางเดียวในการแสดงออกทางสีหน้าสิ่งที่คนทั้งรุ่นคิด

คุณจะได้เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับศิลปินที่ไม่ธรรมดาคนนี้จากสิ่งพิมพ์ของเรา: ศิลปินแห่งโศกนาฏกรรมของรัสเซียและความสมจริงที่ไม่เหมือนใครด้วยคำนำหน้า "SOTS"

เกี่ยวกับศิลปิน Shatilov

ศิลปิน Andrey Shatilov เกิดในปี 1987 ในเมือง Akhtubinsk ตั้งแต่อายุยังน้อยเขาชอบวาดรูปและดนตรี และเมื่อตอนเป็นวัยรุ่น เขารู้ดีว่าเขาจะเป็นศิลปินอย่างแน่นอน ในช่วงปีการศึกษาของเขาหลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะ Andrei ตัดสินใจเรียนต่อที่โรงเรียนศิลปะ Astrakhan ซึ่งตั้งชื่อตาม I. ป. Vlasov ที่ภาควิชาออกแบบซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยม จากนั้นก็มีสถาบันการศึกษาศิลปะแห่งมหาวิทยาลัยการสอนโวลโกกราดซึ่งเชี่ยวชาญด้าน "กราฟิกหนังสือ"

ในช่วงปีการศึกษาของเขาเขาเริ่มก่อตัวเป็นศิลปินมืออาชีพ และภายในกำแพงของสถาบันการศึกษาแห่งนี้ที่มีการจัดนิทรรศการส่วนตัวครั้งแรกของเขาสำเร็จ

และทั้งหมดเริ่มต้นด้วยภาพวาดขนาดใหญ่เรื่องแรก "บังสุกุล" ซึ่งในปี 2008 ถูกซื้อกิจการโดยพิพิธภัณฑ์วัฒนธรรมงานศพของโนโวซีบีร์สค์ จากนั้นงานพล็อตเรื่องแรก "นักเปียโน" ก็ถูกเขียนขึ้นซึ่งก่อให้เกิดแนวคิดในการเขียนภาพอีกสองสามภาพในธีมดนตรี ชาติลอฟซึ่งชอบดนตรีอย่างจริงจังในวัยหนุ่มมีความใกล้ชิดกับโลกภายในของนักดนตรีและอารมณ์ของพวกเขา ดังนั้นตาม "นักเปียโน" ผืนผ้าใบเช่น "Heavenly Drummer", "Cast Iron March", "Trumpeter", "Muse" ถือกำเนิดขึ้นซึ่งเป็นส่วนหลักของนิทรรศการส่วนตัวครั้งแรกภายในกำแพงของ VGSPU

ตั้งแต่นั้นมา ลัทธิสร้างสรรค์ของจิตรกรรุ่นเยาว์ก็ได้สถาปนาตัวเองขึ้นอย่างมั่นคง - เพื่อวาดภาพเกี่ยวกับผู้คนและสำหรับผู้ที่มีความหมายทางอุดมการณ์ เต็มไปด้วยละครอันเป็นเอกลักษณ์ของตนเอง ไม่ใช่ทิวทัศน์ที่หวานชื่นและสิ่งมีชีวิต

ในปี 2010 ผลงาน "Portrait of Bunin" และ "The Last Days of Forester Mitrofan" เกิดขึ้นที่ 2 ในประเภท "Portrait" ในการแข่งขันวาดภาพระดับนานาชาติที่อุทิศให้กับวันครบรอบ 140 ปีของ IA Bunin ศิลปินผู้ใฝ่ฝันได้รับรางวัลจากการเดินทางไปสตอกโฮล์ม ตั้งแต่ปีเดียวกัน Andrey Shatilov ก็กลายเป็นสมาชิกของ Creative Union of Professional Artists

ความสำเร็จครั้งแรกนี้เป็นแรงบันดาลใจให้จิตรกรสร้างภาพวาดใหม่มากจนในปี 2554 ได้มีการ "ส่วนตัว" ครั้งใหญ่ครั้งแรกซึ่งมีการนำเสนอภาพวาดขนาดใหญ่ประมาณ 30 ภาพที่สร้างขึ้นใน 2 ปีของกิจกรรมสร้างสรรค์ ตั้งแต่นั้นมาจนถึงทุกวันนี้ Andrei Shatilov ซึ่งเป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างต่อเนื่องในการจัดนิทรรศการการแข่งขันและเทศกาลทั้งรัสเซียและต่างประเทศจำนวนมากได้รับรางวัลการแข่งขันวาดภาพระดับนานาชาติและระดับภูมิภาคหลายครั้ง ผลงานที่ดีที่สุดของเขาอยู่ในคอลเล็กชั่นส่วนตัวของนักสะสมทั้งในและต่างประเทศ

สายตาที่น่าทึ่ง มันเจ็บและยากที่จะเผชิญกับความจริง …

เทคนิค APP. ART ใหม่จาก Andrey Shatilov

ศิลปิน Andrei Shatilov ในฐานะคนที่มีความคิดสร้างสรรค์อย่างมากยังคงไม่หยุดเพียงแค่นั้นเขากำลังมองหารูปแบบภาพและวิธีการใหม่สำหรับตัวเอง และเมื่อไม่นานมานี้ นวัตกรรมของนักเขียนที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในเทคนิควิจิตรศิลป์ที่น่าสนใจอีกอย่างหนึ่ง ซึ่งเขาคิดค้น พัฒนา และนำไปปฏิบัติ พบกับ - APP. ART!

สาระสำคัญของแนวทางการถ่ายภาพนี้คือ รูปภาพไม่ได้ถูกวาดด้วยสี แต่ติดกาวจากชิ้นส่วนของนิตยสารและหนังสือพิมพ์ กล่าวคือจากเศษข้อความ ซึ่งสร้างเอฟเฟกต์ภาพโมเสก ศิลปินมีผลงานชุดหนึ่งซึ่งผู้เขียนผสมผสานภาพสีน้ำมันและงานปะติดเข้าด้วยกันเพื่อสร้างพื้นผิวภาพ

นิทรรศการประกอบด้วยภาพเขียนมากกว่า 30 ภาพในเทคนิคนี้ รวมถึงภาพเหมือนของ "บีทเทิลส์" ในตำนานสี่คน, มาริลีน มอนโร, เซอร์เกย์ ชนูรอฟ, เหมา, โรนัลโด, ยูริ กาการิน และแม้แต่ประธานาธิบดีรัสเซีย

เราขอเชิญคุณประเมินเทคนิคดั้งเดิมใหม่ของอาจารย์

อย่างไรก็ตาม ใบหน้าที่คุ้นเคยของ Andrei Shatilov ไม่ได้เป็นเพียงตัวละครที่มีชื่อเสียงจากปกนิตยสารเท่านั้น เหล่านี้คือผู้คนที่รายล้อมเราที่นี่และเดี๋ยวนี้ เมื่อหันไปสู่วัฒนธรรมป๊อป ศิลปินใส่สำเนียงความหมายเพิ่มเติมและทำให้ผู้ดูคิด นี่เป็นคุณค่าหลักของภาพวาดของศิลปินที่ไม่ธรรมดาคนนี้

และเรื่องราวเริ่มต้นเกี่ยวกับศิลปินยุคโซเวียต Geliy Korzhev อ่านสิ่งพิมพ์ของเรา: เหตุใด Geliy Korzhev นักสังคมนิยมนักสังคมนิยมที่มีชื่อเสียงจึงเริ่มวาดภาพการกลายพันธุ์และภาพวาดเตอร์กตามแรงจูงใจในพระคัมภีร์.