พรมอัญมณีและเข็มกลัดเอลฟ์จากอัญมณียุคกลาง: ซีบิล ดันลอป

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

เครื่องประดับของซีบิล ดันลอปดูเหมือนมนุษย์ต่างดาวจากอดีตอันไกลโพ้น ในพวกเขาคุณสามารถจินตนาการถึงขุนนางแห่งยุคอดีตหรือวีรสตรีในตำนานโบราณ แต่เธอสร้างเข็มกลัดพรายของเธอในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง … การสร้างสรรค์ของมือของเธอนั้นน่าทึ่ง แต่ไม่ค่อยมีใครรู้จักเกี่ยวกับตัวซีบิลดันลอปที่น่าผิดหวัง เรารู้อะไรเกี่ยวกับนักอัญมณีหญิงที่สามารถทำเครื่องประดับให้กับราชินี Guinevere ได้?

เธอเป็น "แขกจากอดีต" จริงๆ

ต้องบอกว่า Dunlop ไม่ได้อยู่ในยุคของเธอจริงๆ นักวิจารณ์ศิลปะจัดว่าเธอเป็นตัวแทนของขบวนการศิลปะและหัตถกรรม ขบวนการทางศิลปะนี้มีต้นกำเนิดในบริเตนใหญ่ในช่วงกลางของศตวรรษที่ 19 ในช่วงเวลาอันรุ่งโรจน์เมื่อการปฏิวัติอุตสาหกรรมได้รับแรงผลักดันโรงงานถูกรมควันรถไฟดังก้องน่าเกลียดและน่ากลัว … การผลิตภาคอุตสาหกรรมที่เกิดใหม่ดูเหมือนจะนำมาซึ่งความผิดหวังเท่านั้น - สิ่งที่น่าเกลียด สภาพการทำงานที่มหึมา ความเป็นจริง หมอกควันที่ปกคลุม ศิลปิน (ส่วนใหญ่อยู่ใกล้กับภราดร Pre-Raphaelite) เผชิญหน้ากับความสยองขวัญของความเป็นจริงจึงตัดสินใจสร้างสิ่งต่าง ๆ ด้วยตัวเอง - สวยงามอย่างแท้จริง พวกเขายืมเทคโนโลยีงานฝีมือที่รู้จักกันในยุคกลาง พยายามที่จะกลับไปสู่วิถีชีวิตของช่างฝีมือยุคกลาง และภาพผลงานของพวกเขาเป็นแรงบันดาลใจให้ความคิดเกี่ยวกับชีวิตของกษัตริย์อาเธอร์ … หรือเอลฟ์จากตำนานโบราณ เครื่องประดับดอกไม้ ความเรียบง่ายและความซับซ้อน การใช้แรงงาน แรงจูงใจของอดีต … ทั้งหมดนี้ใช้ได้กับงานของซีบิล ดันลอป

อย่างไรก็ตาม เธอเกิดในปี พ.ศ. 2432 เพียงไม่กี่ปีก่อนที่ศิลปะอาร์ตนูโวจะออกมาสวยงามด้วยรูปทรงโค้งมน และทำงานในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเมื่อนักอัญมณีอื่นๆ ยกย่องความเร็ว พลวัต และความก้าวร้าวของอาร์ตเดโค แม้ว่าสมาคมและชุมชนที่ปฏิบัติตามหลักการของขบวนการศิลปะและหัตถกรรมจะมีอยู่อย่างเป็นทางการตั้งแต่ช่วงทศวรรษที่ 1870 ถึงปี 1910 นักวิจัยบางคนถือว่าศิลปะและงานฝีมือไม่เพียงเป็นสไตล์ที่รวบรวมผลงานของกลุ่มศิลปะหลายกลุ่มเท่านั้น แต่ยังรวมถึงปรัชญาการออกแบบที่แตกต่างกันด้วย ในยุโรป การเคลื่อนไหวที่ "โรแมนติก" ในงานศิลปะนั้นไม่มีอยู่จริงหลังสงครามโลกครั้งที่สอง แต่ในสหราชอาณาจักร ผู้ติดตาม "ขบวนการศิลปะและหัตถกรรม" สามารถพบได้จนถึงปี 1970 และคนในวงการเครื่องประดับไม่กี่คนได้แบ่งปันอุดมการณ์นี้ด้วยความหลงใหลที่ซีบิล ดันลอปมี

เธอมักจะสับสนกับศิลปินคนอื่น - Dorrie Nossiter

เครื่องประดับ Dunlop แทบไม่มีการติดฉลากหรือเซ็นชื่อ ดังนั้นจึงมักจะนำมาประกอบกับกล่องเดิม - หรือเป็นเครื่องประดับที่ได้รับการแนะนำโดยอิงจากลักษณะเฉพาะของสไตล์ เนื่องจากความซับซ้อนของการแสดงที่มา ความเข้าใจผิดมักเกิดขึ้น เช่น งานของ Dunlop มักสับสนกับเครื่องประดับของ Dorrie Nossiter ทั้งคู่เรียนที่บรัสเซลส์ในเวลาเดียวกัน ทำงานในช่วงเวลาเดียวกัน และสิ่งที่พวกเขาสร้างขึ้นนั้นคล้ายกันมาก - รูปทรงขนาดใหญ่เหมือนกัน หินประดับ เงิน ลวดลายพืช การผสมผสานและประวัติศาสตร์นิยม … อย่างไรก็ตาม Nossiter มักจะมุ่งสู่รูปแบบอาร์ตนูโวที่ลื่นไหลและหรูหราอยู่เสมอ ในขณะที่ Dunlop ได้สร้างเครื่องประดับที่เข้มงวดมากขึ้น โดยได้รับแรงบันดาลใจจากยุคกลางของเซลติก หากภรรยาของกษัตริย์อาร์เธอร์เต็มใจที่จะลองเข็มกลัดของซีบิล ดันลอป นอสซิเตอร์ก็ทำงานให้กับนางฟ้าและนางไม้ตัวจริงมากขึ้น

พรสวรรค์ของเธอถูกทำลายโดยสงครามโลกครั้งที่สอง

ผลงานเกือบทั้งหมดของแบรนด์เครื่องประดับที่สร้างขึ้นโดยมีส่วนร่วมของซีบิล ปรากฏในปี ค.ศ. 1920 และ 1930 - เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าเธอเปิดสตูดิโอของตัวเองในลอนดอนราวๆ ค.ศ. 1920 ตามความทรงจำของคนร่วมสมัย เธอแต่งตัวอย่างฟุ่มเฟือยมาก - ในชุดคอฟตันของรองเท้าคัทชูและขนสัตว์ยุคกลาง - เป็นผู้นำการประชุมเชิงปฏิบัติการอย่างมั่นใจและเด็ดขาด เธอมอบหมายงานบัญชีให้กับอดีตพยาบาล ซึ่งทุกคนเรียกว่า "พี่เลี้ยง ฟรอสต์" ไม่กี่ปีหลังจากการเปิดตัว ช่างฝีมือสี่คนทำงานภายใต้การนำของซีบิลไปแล้ว และวิลเลียม นาธานสันช่างเงินที่ดีที่สุดของพวกเขาคือ นอกจากเครื่องประดับแล้ว เวิร์กช็อปยังผลิตช้อนเงินและแม้แต่ถ้วยชาม ซีบิลไว้วางใจเฉพาะโรงตัดหินของสวิสและเยอรมันเท่านั้น ซึ่งขึ้นชื่อเรื่องคุณภาพงานที่ไม่มีใครเทียบได้

ด้วยการระบาดของสงครามโลกครั้งที่สอง การประชุมเชิงปฏิบัติการ Dunlop หยุดอยู่ชั่วคราว ชั่วคราวเพราะหลังสงคราม วิลเลียม นาธานสัน ซึ่งรับราชการในหน่วยดับเพลิง กลับไปทำงานและดูแลแบรนด์เครื่องประดับ Dunlop จนถึงปี 1970 แต่… ไม่มีซีบิลแล้ว เธอถูกกำหนดให้มีชีวิตอยู่ได้อีกหลายปี แต่เธอไม่สามารถทำสิ่งที่เธอรักได้อีกต่อไปเนื่องจากปัญหาสุขภาพที่ร้ายแรง ซึ่งเลวร้ายลงในช่วงปีสงคราม สไตล์ของวิลเลียม นาธานสันแตกต่างจากซีบิล แม้ว่าเขาจะใช้เทคนิคและภาพตามแบบฉบับของเธอ วัสดุที่เธอโปรดปรานและเทคนิคทางประวัติศาสตร์บางอย่าง เช่น การลงยาแบบเรเนซองส์ เครื่องประดับของเขากลับไร้ซึ่งเสน่ห์แบบเก่าที่เป็นจุดเด่นของงานของซีบิล ดันลอป และดูทันสมัยกว่า แน่นอนว่าเครื่องประดับ Dunlop ในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 1930 นั้นมีค่ามากที่สุดสำหรับนักสะสม

ผลงานชิ้นเอกของเธอคือ "พรมหินล้ำค่า"

ซีบิล ดันลอป ได้คิดค้นเทคนิคพิเศษในการสร้างเครื่องประดับ ชวนให้นึกถึงโมเสกไบแซนไทน์หรือกระจกสี หินที่มีรูปร่างผิดปกติโดยเฉพาะ - เสี้ยว, สามเหลี่ยม, บั้ง, กรงเล็บ - ถูกตั้งอยู่ในเซลล์ที่มีพาร์ทิชันสีเงินบาง ๆ ดังนั้นพวกเขาจึงแนบชิดกันมากซึ่งสร้างความประทับใจให้กับอัญมณีล้ำค่าที่แท้จริง

ในช่วงกลางทศวรรษ 1930 "พรมอัญมณี" เริ่มถูกนำมาใช้ในการผลิตกำไลกว้าง สร้อยคอ เข็มกลัด โดยธรรมชาติแล้ว นักอัญมณีจำนวนมากได้นำเทคนิคนี้มาใช้ และเมื่อไม่สามารถระบุถึงผลงานชิ้นหนึ่งที่มี "พรมประดับอัญมณี" ได้อย่างชัดเจน จึงมีคำอธิบายว่า "ทำในสไตล์ของ Dunlop" ผลิตภัณฑ์ Dunlop ที่ประดับด้วยหินรูปร่างและขนาดต่างๆ กำลังถูกประมูลในราคา 5 หลัก