เหตุใด Isaac Levitan จึงถูกเรียกว่าอัจฉริยะแห่งภูมิทัศน์ฤดูใบไม้ผลิ

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

และอีกครั้งเกี่ยวกับปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่แห่งภูมิทัศน์รัสเซีย ไอแซก อิลลิช เลวีแทน ชื่นชมธรรมชาติของแม่ของรัสเซียตอนกลางอย่างงดงามและไพเราะ เขาหลงใหลเธออย่างมากในเวลาใดก็ได้ อย่างไรก็ตามที่สำคัญที่สุดศิลปินชอบฤดูใบไม้ร่วงเธอตอบสนองต่อสภาพจิตใจที่ดื้อรั้นของเขาเหมือนไม่มีอะไรอื่น แต่วันนี้สิ่งพิมพ์ของเรานำเสนอแกลเลอรีของภูมิทัศน์ฤดูใบไม้ผลิของศิลปินซึ่งมีความงดงามและมีคุณค่าทางศิลปะไม่น้อยไปกว่ากัน

ฤดูใบไม้ผลิ เป็นการตื่นขึ้นของธรรมชาติ เป็นช่วงเวลาที่สวยงามและโรแมนติกที่สุดช่วงหนึ่งของปี ในเวลานี้ ธรรมชาติได้ละทิ้งการหลับใหลในฤดูหนาวอันยาวนานและหนาวเหน็บ ตื่นมาเธอทำให้โลกนี้เล่นด้วยสีสันอันบริสุทธิ์ หยดน้ำเสียง เสียงนกร้อง ความงดงามและความโรแมนติกของโลกรอบข้างที่สลัดภาระของฤดูหนาวออกไป ทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นได้อย่างแจ่มชัดในผลงานของจิตรกรภูมิทัศน์รัสเซียหลายชิ้น แต่ละคนเขียนสปริงตามที่เห็น สำหรับบางคน มันเกี่ยวข้องกับการบานสะพรั่งของสวนที่บานสะพรั่ง เสียงพึมพำของแม่น้ำ และการร้องเพลงของนกที่บินเข้ามา ในงานของปรมาจารย์คนอื่นๆ ฤดูใบไม้ผลิเป็นช่วงเวลาแห่งความรักและความอ่อนโยน ในขณะที่สำหรับคนอื่นๆ มันคือช่วงเวลาแห่งความชื้นและสิ่งสกปรก

ดังนั้นในภูมิทัศน์ฤดูใบไม้ผลิของ Levitan แทนที่จะเป็นอารมณ์ฤดูใบไม้ผลิ คุณมักจะเห็นอารมณ์ของวันที่ชื้นในฤดูใบไม้ร่วง ซึ่งมีสีเทาน้ำตาลและความหดหู่ทั่วไป อย่างไรก็ตาม มีผลงานมากมายที่สูดหายใจเข้าในฤดูใบไม้ผลิอย่างแท้จริง: หิมะที่ละลายในเดือนมีนาคม แทบไม่ได้สัมผัสความอบอุ่นครั้งแรกในวันฤดูใบไม้ผลิ ความเขียวขจี น้ำท่วมจากแม่น้ำกว้างและแม่น้ำสายเล็ก สวนผลไม้แอปเปิ้ลที่ออกดอกบานสะพรั่ง Isaac Ilyich ถือว่าฤดูกาลเป็นเหมือนเสื้อผ้าธรรมชาติที่เปลี่ยนได้ ซึ่งแท้จริงแล้วไม่ได้เปลี่ยนรูปลักษณ์ที่แท้จริงของมัน

และไม่ว่าศิลปินจะเขียนอะไร เขาก็พูดจาฉะฉานกับทุกผืนผ้าใบ ทุกภาพร่างเล็ก ๆ นอกจากนี้ การครอบครองสีอย่างเชี่ยวชาญช่วยให้ผู้เขียนสร้างเอฟเฟกต์แสงได้อย่างง่ายดาย สร้างภาพลวงตาของอวกาศ และยังให้อารมณ์ที่เหมาะสมอีกด้วย

- เลแวนกล่าว -. ตัวเขาเองเป็นคนเศร้าโศก และรู้สึกได้ในผลงานหลายชิ้นของเขาโดยเฉพาะในสมัยต่อมา

ฤดูใบไม้ผลิในช่วงต้นงานของศิลปิน

ในร่างเล็ก ซันนี่เดย์. ฤดูใบไม้ผลิ” ซึ่งหนุ่ม Levitan เขียนในปีแรกของการศึกษาที่สตูดิโอภูมิทัศน์ของ Alexei Savrasov อิทธิพลของครูนั้นชัดเจน ที่นี่คุณสามารถเห็นความใส่ใจเป็นพิเศษของผู้เขียนต่อรายละเอียดเล็กๆ ในการจัดองค์ประกอบ และความแม่นยำในการถ่ายภาพที่เกือบจะเหมือนกับภาพของพวกเขา ซึ่งเป็นเรื่องปกติของจิตรกรภูมิทัศน์หลายคนในช่วงกลางศตวรรษที่ 19

แม้แต่ในปีที่ผ่านมา อาจารย์ยังสังเกตเห็นองค์ประกอบทางอารมณ์ในผลงานของศิลปิน และองค์ประกอบทางเทคนิค เลวีแทนไม่ได้ดึงดูดใจด้วยภูมิประเทศที่โรแมนติกหรือกล้าหาญอันน่าทึ่ง และการทำงานกับธรรมชาตินั้นไม่เพียงพอสำหรับเลแวนในการถ่ายทอดความงามภายนอกของภูมิทัศน์ เขาต้องการจับภาพและถ่ายทอดเสน่ห์หรือความเศร้าของทุกรายละเอียดเล็ก ๆ ทุกกิ่ง และเขาก็ทำมันจริงๆ

หิมะสุดท้าย. Savvinskaya Sloboda

แต่ในภาพสเก็ตช์นี้ คุณจะเห็นได้ว่ากิริยาท่าทางของศิลปินเปลี่ยนไปอย่างไร เขาเก่งขึ้นในการสร้างแผนเชิงพื้นที่โดยหลีกเลี่ยงรูปทรงเรขาคณิตในองค์ประกอบและรายละเอียดที่ละเอียด สไตล์การเขียนของเขากลายเป็นอิสระและเป็นภาพรวม และสีเริ่มขึ้นอยู่กับอัตราส่วนของเฉดสีที่ละเอียดอ่อนของโทนสีเอิร์ธโทน เป็นเวลาหลายปีที่ศิลปินทำงานกับจานสีที่หายากซึ่งในความเห็นของเขาสามารถสะท้อนธรรมชาติของรัสเซียตอนกลางได้อย่างสมบูรณ์แบบ

วาดภาพ "ฤดูใบไม้ผลิในอิตาลี" และภาพร่าง

สถานที่พิเศษในชุดผลงานของศิลปินถูกครอบครองโดยภาพร่างและภาพวาด "Spring in Italy" ซึ่งมีสีต่างกันมาก ซึ่งเขียนขึ้นในระหว่างการเดินทางครั้งแรกในต่างประเทศในปี 1890 แน่นอนว่าภาพสเก็ตช์ Levitan นั้นสร้างขึ้นจากธรรมชาติในอิตาลี และภาพร่างนั้นก็เสร็จเรียบร้อยเมื่อเขากลับมายังบ้านเกิดของเขาในเมือง Plyos เป็นเรื่องแปลกที่ etude แตกต่างอย่างมากจากงานหลักของชื่อเดียวกัน

ศิลปินสามารถถ่ายทอดอารมณ์ของเธอไปยังภาพร่างได้ด้วยการเอาชนะธรรมชาติที่มีสีสันของอิตาลี แต่การแก้ไขในภายหลังได้สูญเสียคุณภาพทางอารมณ์ ความเข้มของสี ความละเอียดอ่อนของอัตราส่วนสีในเชิงคุณภาพ ในภาพ เทคนิคการแสดงออกทั้งหมดถูกจำกัดมากขึ้นและสีก็ถูกปิดเสียงไปมาก เห็นได้ชัดว่าปราศจากธรรมชาติทางตอนใต้ที่สดใสล้อมรอบด้วยธรรมชาติของรัสเซียที่ถูก จำกัด เลวีแทนสูญเสียความรู้สึกถึงธรรมชาติหลากสีของสิ่งแวดล้อม แต่ไม่ว่าอย่างไร เมื่อเทียบกับทิวทัศน์อื่นๆ ในยุคนั้น ภาพวาด "ฤดูใบไม้ผลิในอิตาลี" ดูโปร่งสบายอย่างยิ่งและในขณะเดียวกันก็เต็มไปด้วยสีสัน

มีนาคม

ในปี 1895 ผลงานของเลแวน ภาพวาดของเขามีเสียงดังและแสดงออกมากขึ้นราวกับว่าตื่นขึ้นจากการหลับใหล ความรู้สึกของประสบการณ์ที่กระตือรือร้นและเบา ๆ ของธรรมชาติเติมเต็มผลงานทั้งหมดโดยอาจารย์ซึ่งมีชื่อเสียงมากที่สุดคือ "มีนาคม" ผลงานของเลวีแทนนี้ได้รับชื่อเสียงอย่างกว้างขวางจากอารมณ์รื่นเริงและมีความสุข "มีนาคม" ได้รับการขนานนามว่าเป็นหนึ่งในภูมิทัศน์ของรัสเซียที่มีบทกวีมากที่สุดในศตวรรษที่ 19 มันเป็นดนตรีที่ไพเราะมากจนผู้ชมที่ยืนอยู่หน้าผืนผ้าใบดูเหมือนจะเริ่มได้ยินเสียงหยดน้ำ เสียงนกร้อง เสียงกรนของม้าที่รอเจ้าของที่บ้านจริงๆ และไม่เพียงแต่จะได้ยินแต่ยังสัมผัสได้ถึงกลิ่นของดินเพื่อกำจัดน้ำแข็งที่ถูกกักขัง

ฤดูใบไม้ผลิ. น้ำใหญ่

- นี่คือวิธีที่ AV Lunacharsky พูดถึงภาพนี้ น้ำพุเย็นยะเยือกท่วมตลิ่ง ท่วมป่าละเมาะและหมู่บ้านริมชายฝั่ง น้ำพุเลวีตาเนียนี้ยังไม่เป็นสีเขียว แต่เป็นสีน้ำเงิน น้ำทะเลใสสีฟ้าอ่อนๆ สะท้อนถึงลำต้นสีขาวบางๆ ของต้นเบิร์ช เงาของต้นไม้เปล่าตกลงบนพื้นสีแดงที่ตากแดด ความสงบและความสุขอันน่าทึ่งของการเปลี่ยนแปลง - นี่คือสิ่งที่แทรกซึมภูมิทัศน์ของศิลปิน โลกตื่นขึ้น! อากาศมีกลิ่นของฤดูใบไม้ผลิเพราะมีความหวังอยู่เสมอ - สำหรับฤดูร้อนที่ดีเพื่อการเก็บเกี่ยวเพื่อความสุข น่าเสียดายที่ผืนผ้าใบนี้จบลงด้วยภูมิทัศน์บทกวีที่สดใสของเลวีแทน เขาทำเสร็จในปี 2440 เมื่อเขาเริ่มวิธีการทำงานใหม่อย่างดื้อรั้นซึ่งสะท้อนให้เห็นในรอบต่อไปของงานของเขา

ฤดูใบไม้ผลิในสายงานของ I. I. เลวีแทน

ภาพวาด "ต้นฤดูใบไม้ผลิ" พร้อมกับผืนผ้าใบอื่น ๆ ที่แสดงที่ Paris Salon ในปี 1900 ได้รับการอนุมัติจากสาธารณชนชาวยุโรป - รู้สึกถึงอารมณ์ทางอารมณ์พิเศษที่มีอยู่ในโลกทัศน์ของรัสเซียและความเข้าใจที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติ นอกจากนี้ยังพบว่าคุณภาพทางศิลปะสูงสุดมีอยู่ในผลงานอื่นของเลแวนในสมัยนั้น ทุกคนอ้างว่านี่เป็นภาพวาดระดับโลก

ภาพสเก็ตช์ที่เขียนขึ้นเมื่อสองสามปีก่อนที่ศิลปินจะเสียชีวิตในไครเมียนั้น ส่วนใหญ่เป็นภาพที่แสดงอารมณ์และเจ้าอารมณ์ ศิลปินรู้สึกหวาดกลัวและถูกกดขี่โดยความว่างเปล่าที่ใกล้จะถึงนิรันดร์อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ และเขาพยายามจับภาพใหม่ๆ ของธรรมชาติที่เปลี่ยนแปลงไปแต่ละภาพ เพื่อจับภาพประสบการณ์ในทันที และแม้แต่ในภาพสเก็ตช์สีอ่อนเช่น "ฤดูใบไม้ผลิในแหลมไครเมีย" เราสามารถสัมผัสได้ถึงความไม่ลงรอยกันภายใน: ชื่นชมธรรมชาติ เขาไม่สามารถวอกแวกจากความคิดที่มืดมนเกี่ยวกับการสิ้นพระชนม์ที่กำลังจะเกิดขึ้น

ในเวลานั้น Levitan ไม่สนใจรายละเอียดอีกต่อไป แต่จับเฉพาะลักษณะเด่นที่สำคัญที่สุดเท่านั้น เขาเริ่มวาดภาพในลักษณะอิมเพรสชั่นนิสม์ในกฎหมายเกือบทั้งหมด การครอบครองสีอย่างเชี่ยวชาญทำให้ศิลปินสามารถสร้างเอฟเฟกต์แสงได้อย่างง่ายดายสร้างภาพลวงตาของอวกาศและอากาศ

เมื่อสรุปเนื้อหาข้างต้นเกี่ยวกับเนื้อเพลงภูมิทัศน์ของจิตรกรแล้ว ฉันต้องการปิดท้ายด้วยคำพูดของ Kliment Timiryazev: "Levitan is the Pushkin of the Russian landscape"อันที่จริง ทุกจังหวะของพู่กันของศิลปินเป็นทักษะอัจฉริยะที่นำไปสู่ความสมบูรณ์แบบ

ศิลปินเกี่ยวกับศิลปิน

เป็นที่น่าสังเกตว่าบุคลิกภาพของ Isaac Levitan นั้นน่าสนใจไม่น้อยไปกว่างานของเขา ดังนั้นฉันต้องการอ้างอิงจากบันทึกความทรงจำของ Isaac Levitan โดย Konstantin Korovin ศิลปินชื่อดังไม่น้อย:

ใช่ มันไม่ง่ายเลยที่จะเข้าใจการจัดระเบียบจิตที่ดีของปรมาจารย์ที่ฉลาดโดยการสัมผัสงานของเขาเท่านั้น คุณสามารถเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับเขาได้จากสิ่งพิมพ์ของเรา: ทำไมอัจฉริยะของภูมิทัศน์รัสเซีย Isaac Levitan พยายามฆ่าตัวตายสองครั้ง

ป.ล

และโดยสรุปฉันอยากจะทำให้คุณประหลาดใจเล็กน้อย ปรากฎว่า Isaac Ilyich ในมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของเขาไม่เพียง แต่ทิ้งภูมิทัศน์ที่สวยงาม แต่ยังมีชีวิตที่น่าอัศจรรย์ของดอกไม้ซึ่งโดดเด่นด้วยความซับซ้อนความเรียบง่ายและความสมจริง ยังคงมีสิ่งมีชีวิตจำนวนไม่มากนัก มีประมาณสามโหล แต่สิ่งเหล่านี้มีค่าอย่างเหลือเชื่อ - เป็นงานศิลปะภาพ

และคุณสามารถเรียนรู้เกี่ยวกับข้อเท็จจริงบางอย่างจากชีวิตส่วนตัวของจิตรกรภูมิทัศน์ได้จากสิ่งพิมพ์: เรื่องอื้อฉาวของ "Jumping": เพราะสิ่งที่ Levitan กำลังจะท้าทาย Chekhov ในการดวล.