วีดีโอ: ผสมผสานศิลปะป๊อป ไซไฟ และอนิเมะ ผสมผสานกับศิลปะจีน เสิร์ฟใน DJ Set: A Creative Recipe โดย Ben Marcus
2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
ศิลปินและดีเจ Ben Marcus อาศัยและทำงานในชิคาโก ในงานของเขา เขาผสมผสานสุนทรียศาสตร์ดิจิทัลอย่างแข็งขัน ซึ่งใกล้เคียงกับผู้ชื่นชอบดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ทุกคน เข้ากับองค์ประกอบของไซไฟและแรงจูงใจทางชาติพันธุ์แบบดั้งเดิม
สองประเภทที่ชื่นชอบของเบ็นคือการ์ตูนและโปสเตอร์ อย่างไรก็ตาม ในการแสดงของเขา บางครั้งก็ยากที่จะวาดเส้นแบ่งระหว่างพวกเขา ตัวละครและภาพของศิลปินที่ยอดเยี่ยม ไร้สาระ และน่าขนลุกบ่อยครั้ง ให้ความรู้สึกที่ดีทั้งบนโปสเตอร์สำหรับชุดดีเจชุดต่อไปหรือปกอัลบั้มของวงดนตรีหนุ่ม ("ดีพอสำหรับปู่") และบนกำแพงของหอศิลป์ใน ล้อมรอบด้วยฮีโร่ที่สร้างขึ้นจากจินตนาการอันบ้าคลั่งของเพื่อนและเพื่อนร่วมงานของ Marcus จากสมาคมสร้างสรรค์ของศิลปินการ์ตูนชิคาโก "Trubble Club" ("Trubble Club")
นอกเหนือจากองค์ประกอบที่เกิดจากความหลงใหลในการ์ตูนและวัฒนธรรมสโมสรที่เป็นกรด (การผสมผสานที่เกือบจะเกี่ยวข้องกับญี่ปุ่นอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้) แล้วกราฟิกของศิลปินก็มีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปะเอเชียแบบดั้งเดิม โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ใบหน้าของวีรบุรุษของเบ็นหลายคนดูเหมือนหน้ากากของปีศาจ วิญญาณชั่วร้าย และสัตว์ในตำนานที่เป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมการมองเห็นของจีน
และแน่นอน สำหรับศิลปินที่อาศัยอยู่ในชิคาโก แหล่งกำเนิดของลัทธิหลังสมัยใหม่ของอเมริกาตะวันตก และบ้านเกิดของกลุ่มศิลปะชื่อดัง The Hairy Who ในยุค 1960 แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะหลีกหนีอิทธิพลของศิลปะป๊อปและศิลปะพื้นบ้าน
ในฐานะสมาชิกของ Trouble Club มาร์คัสมีส่วนร่วมในการสร้างประติมากรรม "Trubble Corpse" สำหรับนิทรรศการ "Afterimage" ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในชิคาโกซึ่งไอดอลคนหนึ่งของเขามาเยี่ยม: “… ฉันเกือบร้องไห้เมื่อเห็น [ในวิดีโอ] Karl Virsum ยืนอยู่ข้าง “ศพที่มีปัญหา” เบ็นเขียน “เขามีผลกระทบอย่างมากต่องานของฉัน และฉันรู้ว่าส่วนที่เหลือของ Trouble Club แบ่งปันความรู้สึกของฉัน ในความคิดของฉัน ประติมากรรมชิ้นนี้เป็นการแสดงความรักต่องานของเขาเสมอ และขอบคุณสำหรับทุกสิ่งที่เขาทำ"
ในโลกสมัยใหม่ ดนตรีและทัศนศิลป์มักจะไปด้วยกันได้เสมอ การยืนยันที่ชัดเจนของสิ่งนี้ - ภาพถ่ายของไอคอนดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ของ Moby ยุค 90
แนะนำ:
ค้นหาขอบฟ้า: ภาพเหมือนของน้ำแข็ง โดย Caleb Cain Marcus
เป็นเวลาสองปีที่ช่างภาพชาวอเมริกัน Caleb Cain Marcus ได้เดินทางไปทั่วโลกเพื่อจับภาพธารน้ำแข็ง ซีรีส์นี้มีชื่อว่า "A Portrait of Ice" และเมื่อดูแล้วคุณจะเข้าใจว่าทำไมพจนานุกรมของชาวเอสกิโมจึงมีคำหลายสิบคำสำหรับประเภทของหิมะและน้ำแข็ง
Cameos ทำจากคุกกี้กับครีม Creative Oreo Cameos โดย Judith G. Klauser
ทำไมต้องซื้อคุกกี้ช็อกโกแลตชิปทั้งแพ็ค ถ้าคุณไม่อยากกินมันอย่างเอร็ดอร่อยเป็นอาหารเช้าพร้อมชา นม หรือกาแฟ ในขณะที่โฆษณาทางทีวีพยายามสอนเราว่าคุกกี้แซนวิชชิ้นนี้เป็นส่วนเสริมที่สมบูรณ์แบบสำหรับนม และเด็ก ๆ ก็ชอบมัน ศิลปิน Judith G. Klauser ใช้มันเพื่อจุดประสงค์ที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง เธอไม่กินมัน แต่กลายเป็นชิ้นเล็ก ๆ แต่ผลงานดั้งเดิมของ Oreo Cameo ที่ไม่ได้มาตรฐาน
ภาพวาดบนต้นไม้. Positive Creative โดย Wang Yue
หวาง เยว่ ศิลปินสาวชาวจีนได้คิดค้นวิธีตกแต่งถนนในบ้านเกิดของเธอด้วยวิธีดั้งเดิมและฝึกฝนการวาดภาพ ซึ่งช่วยให้ผู้คนที่สัญจรไปมามีรอยยิ้มและอารมณ์ดี นักศึกษาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์ในฉือเจียจวง เธอเตรียมวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาตรีที่ไม่ธรรมดา โดยนำเสนอแกลเลอรีภาพวาดตลกๆ ที่วาดบนลำต้นของต้นไม้เป็นงานสร้างสรรค์
โลกแห่งจินตนาการ ไซไฟ และสยองขวัญดังภาพและภาพประกอบโดย Michael Whelan
บางครั้ง เมื่อซื้อผลงานชิ้นเอกที่เป็นที่รู้จักในแนวแฟนตาซี นิยายวิทยาศาสตร์ หรือสยองขวัญในร้านหนังสือ เรารู้สึกทึ่งเมื่อดูหน้าปกแล้วคิดว่า: "ใครเป็นผู้สร้างความงามนี้" เป็นไปได้มากว่าผู้เขียนปกนี้น่าจะเป็น Michael Whelan หนึ่งในศิลปินแฟนตาซีที่ได้รับการยกย่องมากที่สุดในโลก ซึ่งวาดภาพให้กับ Stephen King, Isaac Asimov และนักเขียนและสำนักพิมพ์ที่มีชื่อเสียงอื่นๆ
Street Creative โดย Peter Gibson
Peter Gibson ชาวแคนาดาขึ้นชื่อในเรื่องการทำให้ถนนสว่างขึ้นและสนุกสนานมากขึ้น ทำให้คนเดินถนนยิ้มได้ และคนขับก็มองออกไปนอกหน้าต่างรถเพียงเพื่อดูถนนและทางข้ามที่มีสีสันสดใสและทาสีอย่างสร้างสรรค์ ศิลปินสร้างสรรค์ผลงานศิลปะอันน่าทึ่งบนทางม้าลายและเครื่องหมายบนถนน ทำให้ถนนในมอนทรีออลดูมีชีวิตชีวาขึ้น