ทุกสิ่งที่ใหม่ถูกขโมยมาอย่างดี: การลอกเลียนแบบ, การเลียนแบบ, ความบังเอิญ, โคลนนิ่งในประวัติศาสตร์การวาดภาพ

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

เมื่อเร็ว ๆ นี้มันกลายเป็นแฟชั่นในโลกศิลปะที่เรียกว่าการยืมอย่างสร้างสรรค์ การลอกเลียนแบบ หรือแม้กระทั่งการโจรกรรม การใช้โดยผู้เชี่ยวชาญด้านความคิด โครงเรื่อง เทคนิค การจัดองค์ประกอบภาพและการแก้ปัญหาสี การค้นพบความคิดสร้างสรรค์อันเป็นเอกลักษณ์ของศิลปินคนอื่นๆ เป็นปรากฏการณ์ในสมัยโบราณ เช่นเดียวกับงานศิลปะ ซึ่งยากที่จะประเมินตามวัตถุประสงค์

ลอกเลียนหรือลอกเลียนแบบ

เป็นการยากที่จะขโมยความคิดของคนอื่นเกี่ยวกับเจ้านายที่ถือมันอยู่ในหัวของเขาจนกว่าเขาจะทำให้มันมีชีวิต มันง่ายเหมือนปอกเปลือกลูกแพร์เพื่อซึมซับความคิดที่ได้รับรูปแบบบางอย่าง เป็นการขโมยและจัดสรรวัสดุของผู้อื่นซึ่งเป็นการลอกเลียนแบบซึ่งเปรียบได้กับการโจรกรรมทั่วไป

ปรากฏการณ์เชิงลบนี้สร้างความกังวลให้กับศิลปินอยู่ตลอดเวลา เนื่องจากแนวคิด โครงเรื่อง การสร้างองค์ประกอบ และโทนสีเป็นทรัพย์สินทางปัญญาของอาจารย์อย่างไม่ต้องสงสัย

มีตัวอย่างมากมายที่ศิลปินซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากผลงานคลาสสิกหรือร่วมสมัย ใช้พล็อตเรื่องหรือองค์ประกอบ และทำใหม่ในแบบของพวกเขาเอง ใส่ทักษะและประสบการณ์ทั้งหมดของพวกเขา ซึ่งทำให้ผลงานที่สะท้อนถึงพวกเขาในท้ายที่สุด วิสัยทัศน์ของแต่ละคนที่สร้างสรรค์และบางครั้งก็เหนือกว่าต้นฉบับ

ตัวอย่างเช่นในทัศนศิลป์ ปรากฏการณ์นี้มักพบเห็นได้บ่อยในหมู่ศิลปินชาวอังกฤษที่อาศัยงานของตนเกี่ยวกับประเพณีศิลปะอิตาลีในศตวรรษที่ 15 ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น คลาสสิกในสมัยอื่นทำบาปด้วยสิ่งนี้และผู้ร่วมสมัยก็ทำบาปด้วย

แก่นแท้ของมัน การเลียนแบบกำลังติดตามตัวอย่าง แบบจำลอง มันจึงเกิดขึ้นที่ศิลปินไม่มีความคิดของตัวเอง ลักษณะการเขียนของเขาเอง ศิลปินจึงใช้ผลงานของอาจารย์ที่เตรียมไว้สำหรับตัวอย่าง ทำให้ไม่ต้องทำงานเพื่อเพิ่มศักยภาพของตัวเอง

ในทางกลับกัน การยืมความคิดในการวาดภาพมีผลดี เนื่องจากศิลปินใช้ความคิดเหล่านี้เพื่อทำงานต่อ พัฒนาและปรับปรุงความคิดที่เป็นตัวเป็นตนอยู่แล้วโดยผู้เขียนคนอื่น ในระดับหนึ่งนี่เป็นแรงผลักดันในการสร้างและพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของพวกเขา

ภาพวาดแฝดโดยผู้เขียนคนเดียวกันในปีต่างๆ

ตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดของการสร้างสำเนาหลายชุดของงานเดียวกันโดยอาจารย์คนเดียวกันคือภาพวาดโดย Titian Vecellio ซึ่งคุณสามารถเห็นได้ชัดเจนว่ามุมมองของศิลปินเกี่ยวกับภาพของDanaëหรือ Mary Magdalene เปลี่ยนไปอย่างไรในช่วงยี่สิบปีที่ผ่านมา

อย่างน่าทึ่งในภาพวาดทั้งสี่ของทิเชียน โมเดลเดียวกันนี้ถูกแสดงในรูปของชาวมักดาลา - จูเลีย เฟสตินา

ดังที่เราเห็นได้จากการเลือกภาพจำลอง แนวคิดที่มีอยู่ในศิลปะนั้นมีความหลากหลายเกินไป และเป็นการยากที่จะกำหนดระดับการยืมหรือการลอกเลียนแบบ เพราะไม่ว่าในกรณีใด ศิลปินแต่ละคนก็วางมือ ความคิด แนวทางสร้างสรรค์ของเขา เพื่อสร้าง

ในเวลาของฉัน Titian Vecellio ถูกกล่าวหาว่าขโมยพล็อต เพื่อนของเขาเมื่อสร้างภาพวาด "Venus of Urbino" อย่างไรก็ตามการวาดภาพผู้หญิงในตำแหน่งนี้ในช่วงเวลาของ Titian เป็นวิธีปฏิบัติที่แพร่หลาย และความเป็นจริงของการลอกเลียนแบบยังไม่ได้รับการพิสูจน์