ความลับของ "Ghent Altar" - ภาพวาดที่ถือว่าสำคัญที่สุดในประวัติศาสตร์การวาดภาพ

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ชื่ออย่างเป็นทางการของแท่นบูชา - "ความรักของลูกแกะลึกลับ" - เป็นตัวอย่างของทักษะสูงสุดของพี่น้อง Van Eyck วันนี้มันถูกเก็บไว้ในมหาวิหารเซนต์บาโวในเกนต์และเป็นงานศิลปะที่ถูกขโมยมากที่สุด ความหมายทางศาสนาที่ซ่อนอยู่คืออะไรและอะไรที่ดึงดูดนักวิจารณ์และโจรที่อาฆาตแค้น?

ผลงานของพี่น้อง Van Eyck

สองพี่น้อง Hubert และ Jan van Eyck ได้สร้าง "Ghent Altarpiece" ในปี ค.ศ. 1420-1432 นี่เป็นหลักฐานจากการจารึกที่ด้านหลังของแผงผู้บริจาคสองแผ่นและค้นพบเพียงในปี พ.ศ. 2366 ("ศิลปิน Hubert van Eyck เริ่มทำงานนี้ แจน (พี่ชายของเขา) คนที่สองในงานศิลปะได้เสร็จสิ้นตามคำร้องขอของ Jose Veidt ในเดือนพฤษภาคม 6, 1432")

เนื่องจากแจน ฟาน เอคถือเป็นที่รู้จักกันดีในหมู่พี่น้องทั้งสอง การอ้างอิงถึงแจนในฐานะ "คนที่สองในงานศิลปะ" ทำให้เกิดการโต้เถียงกันมากมายในหมู่นักประวัติศาสตร์ศิลป์บางคน โดยพยายามหาเหตุผลว่างานของแจนมีส่วนแบ่งอย่างสูง เป็นไปได้ว่าคำจารึกนี้หมายความว่าฮิวเบิร์ตมีหน้าที่รับผิดชอบในการสร้างแท่นบูชาที่แท้จริง ซึ่งต่อมาถูกทาสีโดยแจน (การสร้างโพลิปทิชของแท่นบูชาต้องใช้ความรู้ในการสร้าง และต้องใช้ทักษะที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงในการทาสี) อย่างไรก็ตาม ฮิวเบิร์ตเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1426 และแท่นบูชาสร้างเสร็จในปี ค.ศ. 1432 แจนจึงรับช่วงต่องานที่เหลือกับลูกค้า

องค์ประกอบของแท่นบูชา

Ghent Altarpiece เป็นโครงสร้างหลายชิ้นที่ซับซ้อน (polyptych) ประกอบด้วยแผงทั้งหมด 24 แผ่น โดย 8 แผ่นสามารถเคลื่อนย้ายและล็อคได้ มีรูปปั้นทั้งหมดประมาณ 300 ตัวทั่วแท่นบูชา ดูเหมือนการแสดงทางศาสนาที่เยือกเย็น และเมื่อเปิดออก จะเป็นการเปิดคู่มือทางจิตวิญญาณสู่การเปิดเผยจากสวรรค์

เปิดแผงแท่นบูชา

ผืนผ้าใบตรงกลางอุทิศให้กับชื่อของแท่นบูชาและแสดงถึงฉากการบูชาลูกแกะ การเสียสละของลูกแกะเป็นสัญลักษณ์ของการสังหารพระคริสต์เพื่อความรอดของมนุษย์และมีต้นกำเนิดจากไบแซนไทน์ มีน้ำพุอยู่หน้าแท่นบูชาซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของศาสนาคริสต์ ทางด้านซ้ายของน้ำพุคือกลุ่มคนชอบธรรมในพันธสัญญาเดิม ทางด้านขวาคืออัครสาวก ข้างหลังพวกเขาคือพระสันตะปาปา พระสังฆราช พระสงฆ์ และฆราวาส

แผงด้านบนแสดงถึงพระคริสต์ในรัศมีภาพ (หรือพระเจ้าพระบิดา) ทางด้านซ้ายของพระองค์คือพระมารดาของพระเจ้า ทางด้านขวาของพระคริสต์คือยอห์นผู้ให้รับบัพติศมา เหล่านี้เป็นตัวเลขขนาดใหญ่และสำคัญของแท่นบูชา ซึ่งรวมกันคล้ายกับภาพประเภทไบแซนไทน์ (การวิงวอนของพระแม่มารีและยอห์นผู้ให้รับบัพติศมาเพื่อความรอดของจิตวิญญาณมนุษย์) ตามมาด้วยภาพเทวดาเล่นดนตรี หุ่นเปลือยของอดัมและอีฟทำให้ซีรีส์นี้สมบูรณ์ เหนืออาดัมและเอวาคือฉากการสังหารอาแบลของคาอินและการเสียสละของคาอินและอาเบล

มุมมองปิดของแท่นบูชา

แท่นบูชาปิดแสดงให้เห็นการประกาศ - ฉากที่หัวหน้าทูตสวรรค์กาเบรียลประกาศกับมารีย์ว่าเธอจะเป็นมารดาของพระคริสต์ ร่างของทูตสวรรค์และมารีย์อยู่ที่ขอบด้านนอกของแผง พระวิญญาณบริสุทธิ์ (นกพิราบ) สถิตอยู่เหนือมารีย์ ฉากที่อยู่ติดกันสองฉากตรงกลางเป็นฉากประเภทจากชีวิตประจำวันล้วนๆ ถัดจากพระแม่มารีในโพรงมีถาดเงิน เหยือกแขวนขนาดเล็ก และผ้าขนหนูลินินที่ห้อยลงมาจากเคาน์เตอร์ วัตถุเหล่านี้สอดคล้องกับการยึดถือของยุคนั้นและแสดงถึงสัญลักษณ์ของความบริสุทธิ์ของ Virgin แผงด้านล่างของแท่นบูชาแสดงโดยร่างของผู้บริจาค (Jos Veidt และภรรยาของเขา) คั่นด้วยรูปปั้นของนักบุญสองคน - John The Baptist และ John the Theologian แถวบนของภาพเขียนแสดงร่างของผู้เผยพระวจนะในพันธสัญญาเดิมและผู้เผยพระวจนะนอกรีต, Eritrean และ Cumean sibyls (sibyls เป็นร่างผู้หญิงจากกรีกโบราณและโรมที่ทำนายการเสด็จมาของพระคริสต์)

เทคโนโลยีแสงสว่าง

แผงขนาดที่ค่อนข้างใหญ่ทำให้ Jan van Eyck สามารถแสดงความสามารถของเขาในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านแสง: แสงทิศทาง ความอิ่มตัว มาตราส่วนการส่องสว่างที่นุ่มนวลที่สุดในการไล่เฉดสี การสร้างพื้นที่ผ่านแสงและเงา ซิมโฟนีของการสะท้อนและการหักเหของแสง พื้นผิวที่สดใส - ทั้งหมดนี้เป็นภาพสะท้อนของแสงที่แท้จริงและศักดิ์สิทธิ์ การผสมผสานอย่างลงตัวของการตรัสรู้อันศักดิ์สิทธิ์กับโลกที่สร้างขึ้น - และทั้งหมดนี้อธิบายไว้ในภาพวาด Van Eyck สร้างโลกภายในภาพวาดที่มีความสำคัญและเป็นจริงเหมือนกับโลกภายนอกภาพวาด

เทคโนโลยีน้ำมัน - นวัตกรรมโดย Jan van Eyck

Jan van Eyck ไม่เพียงแต่เป็นที่รู้จักในด้านงานฝีมือที่มีรายละเอียดสูงที่สุดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนวัตกรรมของเขาในการวาดภาพด้วย สีเทมเพอราถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของสารผสมเม็ดสีแบบผง เทมเพอรามีข้อเสียอยู่อย่างหนึ่งคือ สีจะแห้งเร็วและยากต่อการปรับเปลี่ยนผืนผ้าใบและส่งผลต่อคุณภาพ แต่เทคนิคการใช้น้ำมันในเรื่องนี้สะดวกกว่า: สีผสมกับน้ำมันสามารถเจือจางด้วยน้ำตัวทำละลายเปลี่ยนเฉดสีและบรรลุผลดีที่สุดสำหรับศิลปิน เทคโนโลยีน้ำมันช่วยให้มีชั้น Jan van Eyck เป็นผู้สร้างสรรค์สีน้ำมันที่น่าทึ่ง ซึ่งทำให้ผู้เขียนได้รับความงามที่ไม่เคยมีมาก่อนและความสมบูรณ์ของรายละเอียด (ใบหน้าได้รับการปรับให้เป็นรายบุคคลไปจนถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุด การตกแต่งได้รับการทาสีอย่างหรูหราแม้กระทั่งความสดใสและความเปล่งปลั่งของพวกเขา ผู้ชมภูมิทัศน์โดยรอบจะถูกถ่ายทอดด้วยความแม่นยำสูง) หลังจากการทำงานของ Jan van Eyck เทคนิคการใช้น้ำมันได้แพร่กระจายและแพร่หลายไปทั่วยุโรป

ผู้บริจาคแท่นบูชา

ผู้บริจาค (ลูกค้า) ของแท่นบูชาเป็นครอบครัวที่ร่ำรวยของพ่อค้า Jos Veidt และภรรยาของเขา Elizaveta Borlut แม้ว่าแจน ฟาน เอคจะรับใช้ดยุคแห่งเบอร์กันดี แต่ก็ไม่ได้ขัดขวางไม่ให้เขารับคำสั่งส่วนตัว หนึ่งในนั้นคือคำสั่งสำหรับแท่นบูชา Ghent จาก Jos Veidt และภรรยาของเขา Jos Veidt เป็นพ่อค้าผู้มั่งคั่งที่พยายามชดใช้บาปของการรักเงินมากเกินไปและใช้จ่ายบางส่วนในงานศิลปะทางศาสนา. Veidt พลเมืองผู้มีอิทธิพลของ Ghent ได้มอบหมายให้สร้างแท่นบูชาของมหาวิหาร Saint Bavo เมื่อพิจารณาว่าภรรยาของเขาเป็นครอบครัวชนชั้นสูงที่ร่ำรวยด้วย เขาก็มีเงินเหลือเฟือและเห็นได้ชัดว่าเขาไม่ได้สำรองค่าใช้จ่ายไว้เลย ผู้บริจาคที่โดดเด่น (จอสและภรรยาของเขา) จะแสดงทางด้านซ้ายและด้านล่างในตำแหน่งสวดมนต์ คุกเข่าในตำแหน่งผู้บริจาคแบบดั้งเดิม หันหน้าเข้าหากันและมองที่แผงตรงกลาง แม้ว่าการปรากฏตัวของพวกเขาจะจางหายไปตามกาลเวลา แต่ตัวตนของพวกเขาในฐานะผู้อุปถัมภ์งานศิลปะจะยังคงไม่บุบสลาย

ภัยพิบัติและการลักพาตัว

แท่นบูชาประสบภัยพิบัติมากมายเป็นเวลาหกศตวรรษ: แท่นบูชาเกือบถูกไฟไหม้ ถูกเซ็นเซอร์ ขาย ปลอมแปลง เก็บไว้ในสภาพที่ไม่เหมาะสม นอกจากนี้ แท่นบูชา Ghent ยังเป็นงานศิลปะที่ถูกขโมยมากที่สุดในโลก เขาถูกลักพาตัวไป 13 ครั้ง! ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง แท่นบูชามักจะกลับไปยังบ้านเกิดของมันเสมอ - ไปที่มหาวิหารเซนต์โบวอนในเกนต์ซึ่งถูกเก็บไว้มาจนถึงทุกวันนี้ ในปี ค.ศ. 1566 พวกคาลวินพยายามเผาแท่นบูชาเพื่อเป็นสัญลักษณ์คาทอลิก แต่อัศวินคาทอลิก สามารถบันทึกผลงานชิ้นเอกได้โดยการรื้อและซ่อนแผงทั้งหมด ในปี ค.ศ. 1781 จักรพรรดิโจเซฟที่ 2 ได้รับความขุ่นเคืองจากร่างเปลือยของอาดัมและอีฟและสั่งให้นำภาพของพวกเขาไปที่ห้องสมุดของมหาวิหาร จากนั้นพวกเขาก็ถูกย้ายไปที่พิพิธภัณฑ์บรัสเซลส์ ในปี ค.ศ. 1794 กองทหารนโปเลียนได้นำชิ้นส่วนกลาง 4 ชิ้นไปยังปารีส หลังจากการล่มสลายของระบอบนโปเลียนผู้ปกครองคนใหม่หลุยส์ที่ 18 ได้ส่งคืนพวกเขาไปยังเกนต์และในปี พ.ศ. 2359 มีความโชคร้ายเกิดขึ้นอีกประการหนึ่งคือพระสังฆราชของมหาวิหารใช้ประโยชน์จากการไม่มีอธิการขโมยแท่นบูชาสองแผ่นและขายให้ พระเจ้าเฟรเดอริค วิลเลียมที่ 3 แห่งปรัสเซีย เฉพาะในปี 1923 ที่ทุกส่วนของแท่นบูชากลับมารวมกันอีกครั้ง และในปี 1934 มีการลักพาตัว: บุคคลที่ไม่รู้จักขโมยแผงร่วมกับผู้พิพากษาที่ชอบธรรมและยอห์นผู้ให้รับบัพติศมาชิ้นส่วนที่สองถูกส่งกลับไปยังบ้านเกิดและไม่พบชิ้นแรก (ในปี 1945 มันถูกแทนที่ด้วยสำเนางานของ Jef van der Veken) การลักพาตัวครั้งต่อไปเกิดขึ้นในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองเมื่อ "Ghent Altar " ถูกขโมยโดยคำสั่งของแฮร์มันน์ เกอริ่ง ในปี 1943 ผลงานชิ้นเอกของ Van Eyck ได้รับการช่วยเหลือจากฝ่ายสัมพันธมิตร และโครงแท่นบูชาดั้งเดิมโดย Hubert van Eyck ถูกทำลายในระหว่างการต่อสู้ทางศาสนากับคริสตจักรคาทอลิกและอำนาจของสมเด็จพระสันตะปาปา ผลงานของพี่น้อง Van Eyck ด้วยเทคนิคอัจฉริยะ งานฝีมือที่มีรายละเอียดสูงสุด ความสมจริง และแรงบันดาลใจทางจิตวิญญาณ สะท้อนให้เห็นอย่างเต็มที่ใน "Ghent Altar" สามารถเปลี่ยนภาพวาดยุโรปตะวันตกและสร้างแรงบันดาลใจให้อาจารย์ด้านศิลปะได้อย่างสิ้นเชิง ตั้งแต่ปี 2012 มีการบูรณะ "Ghent Altar" แบบเปิดซึ่งมีกำหนดจะแล้วเสร็จในปี 2020