อะไรคือความลึกลับหลังม่านในภาพวาดของ Vermeer เรื่อง "A Girl Reading a Letter at an Open Window"

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

Jan Vermeer เป็นศิลปินจากเนเธอร์แลนด์ ผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพเหมือนและการวาดภาพในชีวิตประจำวัน แทบไม่มีใครรู้เรื่องชีวิตของเขาเลย ชีวประวัติส่วนใหญ่ของเขาตั้งอยู่บนสมมติฐาน จนถึงปัจจุบันมีเพียง 40 ผลงานของอาจารย์เท่านั้นที่รอดชีวิตมาได้ งานของ Vermeer "A Girl Reading a Letter at an Open Window" สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษซึ่งเกี่ยวข้องกับเรื่องราวที่อยากรู้อยากเห็นอย่างยิ่ง

นักวิจารณ์ศิลปะต่างยกให้ Vermeer เป็นหนึ่งในปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคทองของศิลปะดัตช์ ภาพวาดที่ใกล้เคียงที่สุดสำหรับเราที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 ในฮอลแลนด์นั้นเกี่ยวข้องกับชื่อของแจน เวอร์เมียร์ เขาชอบวาดภาพครึ่งร่าง (ส่วนใหญ่เป็นผู้หญิง) ไม่ใช่ร่างเต็มตัว เป็นส่วนหนึ่งของห้อง ไม่ใช่ทั้งห้อง แต่สิ่งที่ทำให้เขาแตกต่างคือ - และนี่คือสิ่งที่สำคัญที่สุด - ภาพวาดของเขาไม่ได้คงอยู่ในโทนสีทองตามปกติ แต่ในสีเงินที่สว่างและเย็นตา จานสีถูกครอบงำด้วยสีน้ำเงินและสีเหลืองซีด แนวคิดเรื่องสีเฉพาะนี้ทำให้ Vermeer มีเสน่ห์และพิเศษมาก เสน่ห์แบบนี้ไม่เคยมีมาก่อนบนผืนผ้าใบมาก่อน งานของ Vermeer "A Girl Reading a Letter at an Open Window" สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษซึ่งเกี่ยวข้องกับเรื่องราวที่อยากรู้อยากเห็นอย่างยิ่ง

ประวัติจิตรกรรม

"หญิงสาวอ่านจดหมายที่หน้าต่างที่เปิดอยู่" เป็นภาพเขียนสีน้ำมันของศิลปินวัยทองชาวดัตช์ แจน เวอร์เมียร์ ภาพวาดแล้วเสร็จประมาณปี 1657-59 ผลงานของผืนผ้าใบได้รับการโต้แย้งมาหลายปีแล้ว ในปี ค.ศ. 1742 ที่ 3 แห่งโปแลนด์ ผู้มีสิทธิเลือกตั้งแห่งแซกโซนีได้ภาพดังกล่าวมา โดยเข้าใจผิดคิดว่าเป็นภาพวาดของแรมแบรนดท์ ในปี พ.ศ. 2369 ได้มีการระบุถึง Peter de Hooke อย่างผิดพลาดอีกครั้ง เป็นไปได้เท่านั้นที่จะระบุผลงานได้อย่างถูกต้องในปี พ.ศ. 2423 เมื่อนักวิจารณ์ศิลปะชาวฝรั่งเศส Théophile Toret-Burger พบผ้าใบและเมื่อตรวจสอบแล้วพบว่าเป็นผลงานหายากชิ้นหนึ่งของศิลปินชาวดัตช์และฟื้นฟูผลงานที่แท้จริง

การตกแต่งภายในและพล็อตของภาพวาด

งานของ Vermeer แสดงให้เห็นหญิงสาวชาวดัตช์ที่มีผมสีบลอนด์กำลังอ่านจดหมายข้างหน้าต่างที่เปิดอยู่ ผู้เขียนบรรยายถึงเธอในโปรไฟล์ การตกแต่งภายในได้รับการออกแบบตามจิตวิญญาณของผลงานทั้งหมดของ Jan Vermeer นี่คือภาพส่วนหนึ่งของห้องที่มีองค์ประกอบที่ชื่นชอบของปรมาจารย์ชาวดัตช์: ม่านทึบแสง (มักจะทาสีฟ้าหรือสีแดง) และผ้าคลุมเตียงหนา ๆ บนโต๊ะ (นี่คือผ้าปูโต๊ะที่คล้ายกับพรมตะวันออกในการออกแบบ) ในงานนี้ ทั้งผ้าม่านและผ้าคลุมเตียงเป็นสีไวน์เข้ม พรมเขียนอย่างเชี่ยวชาญดึงดูดความสนใจของผู้ชม! ในทางเทคนิคแล้ว เครื่องประดับ ลวดลายสีทองและสีน้ำเงินนั้นได้รับการแสดงอย่างพิถีพิถัน ในส่วนบนของภาพ เราจะเห็นชายคาในความกว้างทั้งหมดของผืนผ้าใบ ซึ่งม่านแขวนในโทนสีมะกอกเข้ม ประดับด้วยพู่ระยิบระยับสีทอง เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่จับแสงสีทองบนผ้าม่านและพรม เสน่ห์ "เวอร์เมียร์" ของเนื้อสัมผัส! เดรสสีดำของนางเอกยังประดับด้วยด้ายสีทอง นี่คือลูกสาวของนายหญิงของบ้าน เด็กสาวที่จดจ่ออยู่กับการอ่านจดหมายที่สำคัญสำหรับเธออย่างเต็มที่และเต็มที่ มีความเงียบอยู่รอบตัวเธอ ความคิดเป็นเพียงเนื้อหาของจดหมาย

ศีรษะของเธอประดับประดาด้วยมวยผมเรียบๆ หยิกเป็นลอนสีทองสง่าอยู่เหนือชุดเดรส ใบหน้าแดงก่ำของเธอสะท้อนอยู่ในหน้าต่างกระจกสีของห้องบนพรม เราเห็นจานรองที่มีผลไม้ ซึ่งพลิกคว่ำเล็กน้อย และผลไม้บางส่วนตกลงบนผ้าคลุมเตียง นี่คือลูกพีชและแอปเปิ้ล Vermeer มักได้รับแรงบันดาลใจจากการแต่งเพลงของศิลปินคนอื่นๆ รวมถึงผลงานจาก Delft บ้านเกิดของเขาด้วย เราสามารถสรุปได้ว่าก่อนที่เขาเขียนเรื่อง "The Girl Reading a Letter by the Open Window" Vermeer ได้เห็นภาพเขียนของ Gillis Gillisson de Berg ปรมาจารย์ด้านภาพนิ่งซึ่งมีผลเหนือกว่าผลไม้ และ "Still Life" ของเขาชวนให้นึกถึงชีวิตของ Vermeer อย่างมาก

สัญลักษณ์

สัญลักษณ์ในภาพวาดของ Vermeer มักเกี่ยวข้องกับองค์ประกอบบนโต๊ะและการตกแต่งภายใน ตัวอย่างเช่น โต๊ะตกแต่งด้วยลูกพีช ซึ่งถือว่าเป็นคุณลักษณะแห่งความรอดและความจริงมาช้านาน และในมือของนางเอกเราเห็นจดหมาย … หากเราเชื่อมต่อสัญลักษณ์ทั้งสองนี้แล้วมีความเป็นไปได้ค่อนข้างมากที่โครงเรื่องจะเป็นแบบนี้ - หญิงสาวได้รับจดหมายจากคนรักของเธอซึ่งเธอได้เรียนรู้เกี่ยวกับความจริงใจของเขา (จริง) ความรู้สึกที่มีต่อเธอ เธอพอใจกับจดหมายหรือเสียใจกับเนื้อหาในจดหมายหรือไม่? มันยากที่จะคาดเดา นักวิจารณ์ศิลปะ Norbert Schneider ในงานของเขาเกี่ยวกับ Vermeer ชี้ให้เห็นว่าลูกพีชที่มีหินอยู่เบื้องหน้าเป็นสัญลักษณ์ของการนอกใจ ดังนั้นจดหมายจึงเป็นจุดเริ่มต้นหรือความต่อเนื่องของนวนิยาย หน้าต่างที่เปิดอยู่คือความปรารถนาของหญิงสาวที่จะหลุดพ้น เปลี่ยนแปลง ค้นหาอิสรภาพ

เป็นการยากที่จะพูดถึงสัญลักษณ์ของพรม เนื่องจากพรมในภาพวาดชาวดัตช์ของศตวรรษที่ 17 อาจมีอยู่เพียงเหตุผลเดียว - เพื่อพิสูจน์สถานะที่มั่นคงและความเป็นอยู่ที่ดีของฮีโร่ ในยุคนี้ พรมเปอร์เซียใช้เงินเกินจริง เนื่องจากพรมถูกส่งมาจากมุมที่ห่างไกลที่สุดของจักรวรรดิออตโตมัน พรมแบบตะวันออกเป็นหนึ่งในสินค้านำเข้าจากต่างประเทศมากมายที่ชาวดัตช์ในศตวรรษที่ 17 ชื่นชอบเป็นอย่างมาก ดังนั้นการปรากฏตัวของ "เปอร์เซีย" หรือ "เติร์ก" ที่แท้จริงในบ้านหมายถึงความมั่งคั่งที่ไม่เคยได้ยินจากเจ้าของ

อยากรู้รายละเอียดหลังม่านสีเขียว

มีรายละเอียดที่น่าสงสัยอีกอย่างหนึ่งที่พิสูจน์ความโรแมนติกของภาพ เธอซ่อน … หลังม่านสีเขียว แท้จริงแล้วจุดประสงค์ของเขาในภาพคืออะไร? พรมแดงสะท้อนอย่างสวยงามด้วยม่านสีแดง ม่านสีเขียวมีบทบาทอย่างไร? ความจริงก็คือรังสีเอกซ์บนผืนผ้าใบแสดงให้เห็นว่า Vermeer วาดภาพกามเทพในภาพวาด เมื่อพัตโตนี้มองไปยังผู้ชมที่มุมขวาบน หลังม่าน และต่อมา ด้วยเหตุผลบางอย่างที่ไม่ทราบสาเหตุ ใครบางคนจึงทาสีเทวดาและทาสีผ้าม่านแทน สิ่งหนึ่งที่แน่นอน - นี่ไม่ใช่การแก้ไข Vermeer

การทาสีใหม่นี้ซึ่งขณะนี้กำลังได้รับการบูรณะโดยผู้บูรณะเกิดขึ้นแล้วในศตวรรษที่ 18 บางทีเหตุผลที่ทาสีทับอาจซ่อนอยู่ในธรรมชาติที่โรแมนติกของภาพวาด อาจเป็นไปได้ว่าลูกค้าที่ต้องการซื้อผ้าใบอาจไม่พอใจกับฉากตรงไปตรงมา (สำหรับรากฐานของยุคนั้น) ดังนั้นจึงตัดสินใจทาสีทับ กามเทพคงทำให้ชัดเจนว่าเนื้อหาของจดหมายของหญิงสาวมีลักษณะรักใคร่ฉบับที่เรามีโอกาสพิจารณาในวันนี้ไม่ได้ลดทอนศักดิ์ศรีและความสามารถของแจน เวอร์เมียร์ผู้ยิ่งใหญ่แห่งเดลฟท์แม้แต่น้อย และเรื่องราวที่มีการปรับเปลี่ยนเป็นเพียงจุดประกายความสนใจทั่วไปในผืนผ้าใบเท่านั้น ซึ่งเป็นข่าวดี