สารบัญ:
- 1. ลูกชายของพ่อค้าจะเป็นพ่อค้าหรือไม่?
- 2. การฝึกที่ไม่ดีส่งผลต่อความจริงที่ว่า Nesterov กลายเป็นศิลปิน
- 3. ความตายของภรรยาที่รักของเขาฟื้นพรสวรรค์ใน Nesterov และกำหนดสไตล์ของเขา
- 4. Young Nesterov ถูกวิพากษ์วิจารณ์จากศิลปินที่ดีที่สุดของรัสเซีย
- 5. งานสำคัญครั้งแรก
- 6. "วิสัยทัศน์สู่เยาวชน Bartholomew" - ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Nesterov
- 7. วัฏจักรของงานเกี่ยวกับ Sergius of Radonezh ทำให้ศิลปินโด่งดัง
- 8. Mikhail Vrubel และ Viktor Vasnetsov มีอิทธิพลมากที่สุดต่อ Nesterov
- 9. หญิงสาวที่ Nesterov ไม่ได้แต่งงาน และผู้หญิงในเคียฟปฏิเสธที่จะสวดอ้อนวอนให้เธอ
- 10. Nesterov ปฏิเสธที่จะวาดภาพเหมือนของสตาลิน
- 11. ภาพสุดท้ายของศิลปิน - "ฤดูใบไม้ร่วงในหมู่บ้าน"
วีดีโอ: ทำไมศิลปิน Nesterov จึงเปลี่ยนโฉมหน้านางแบบอันเป็นที่รักของเขาบนจิตรกรรมฝาผนังและข้อเท็จจริงที่น่าสนใจอื่น ๆ
2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
การฟื้นฟูผ่านโศกนาฏกรรมส่วนตัว Lela Prakhova ผู้ชื่นชอบการวิพากษ์วิจารณ์ปรมาจารย์ที่ดีที่สุดของรัสเซียและผลงานทางศาสนาที่ดีที่สุดของศิลปิน - ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับเขาเกี่ยวกับ Mikhail Nesterov เขาเป็นจิตรกรที่ทำงานเอาชนะทั้งการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในสังคมรัสเซียในศตวรรษที่ 20 และโศกนาฏกรรมส่วนตัว และด้วยการเอาชนะอุปสรรคเหล่านี้เท่านั้น Nesterov ก็กลายเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียง ซึ่งเป็นหนึ่งในศิลปินที่เก่งที่สุดในยุคของเขา
1. ลูกชายของพ่อค้าจะเป็นพ่อค้าหรือไม่?
Nesterov เกิดมาในครอบครัวของพ่อค้าและต้องเดินตามรอยเท้าพ่อของเขา แต่ในไม่ช้ามันก็ชัดเจนว่าเขาไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นผู้ประกอบการที่ประสบความสำเร็จ ช่วยร้านของพ่อ ศิลปินในอนาคต "รู้สึกเหินห่างและไร้ประโยชน์ ขายอะไรไม่ได้นอกจากตุ๊กตาและฟอยล์เพื่อตกแต่งไอคอน" เห็นได้ชัดว่าตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาความรักในศาสนาและรูปเคารพของเขาได้แสดงออกมา ในไม่ช้าเขาจะค้นพบว่าเขาสนใจศิลปะ
2. การฝึกที่ไม่ดีส่งผลต่อความจริงที่ว่า Nesterov กลายเป็นศิลปิน
เมื่อ Nesterov อายุได้ 10 ขวบ เขาเข้าเรียนที่โรงยิมในท้องถิ่นและเรียนที่นั่นเป็นเวลา 2 ปี อย่างไรก็ตาม เกรดต่ำและพฤติกรรมที่ไม่ดีเป็นสาเหตุที่ทำให้พ่อแม่ของเขาส่งเด็กชายไปมอสโคว์เพื่อเรียนที่วิทยาลัยเทคนิค ผู้ปกครองมั่นใจว่าความเป็นอิสระจะทำให้มิคาอิลมีความรับผิดชอบมากขึ้น พวกเขาเข้าใจผิด และถ้าไม่ใช่เพราะความผิดพลาดนี้ เราจะไม่เคยเห็นจิตรกรชื่อดัง Nesterov สอบไม่ผ่านทั้งหมด ยกเว้นการวาดภาพ การประดิษฐ์ตัวอักษร และศาสนา จากนั้นเขาก็เข้าสู่โรงเรียนมัธยมคลาสสิก ที่นั่น ครูคนหนึ่งสังเกตเห็นพรสวรรค์ด้านการวาดภาพของ Nesterov และชักชวนให้เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมแห่งมอสโก ที่นั่น ครูคนโปรดของ Nesterov คือวาซิลี เปรอฟ จิตรกรผู้เป็นปรมาจารย์
3. ความตายของภรรยาที่รักของเขาฟื้นพรสวรรค์ใน Nesterov และกำหนดสไตล์ของเขา
ด้วยพรสวรรค์ มิคาอิล เนสเตอรอฟยังคงรู้สึกหลงทางในระหว่างการศึกษา 9 ปีที่โรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมมอสโก เขาไม่รู้ว่าจะเขียนอะไร จิตวิญญาณของเขามุ่งไปที่อะไรและจะพัฒนาสไตล์ศิลปะของเขาอย่างไร … และหลังจากโศกนาฏกรรมส่วนตัวอย่างลึกล้ำ (ในปี 1886 มาเรียภรรยาคนแรกของเขาเสียชีวิต) เสียงของ Nesterov ในฐานะศิลปินเริ่มดังขึ้น และดังขึ้น เขาเขียนว่า: “ความรักที่ฉันมีต่อ Masha และความสูญเสียของเธอทำให้ฉันเป็นศิลปิน นำความหมายมาสู่งานศิลปะของฉันที่ไม่เคยมีมาก่อน ทำให้เขารู้สึก พูดง่ายๆ ก็คือ ทุกสิ่งที่ผู้คนชื่นชมและยังมีค่าสำหรับฉัน”
4. Young Nesterov ถูกวิพากษ์วิจารณ์จากศิลปินที่ดีที่สุดของรัสเซีย
ในช่วงปีแรก ๆ ของการทำงาน Ivan Kramskoy และ Ilya Repin ปรมาจารย์ด้านการวาดภาพในเวลานั้นวิจารณ์การขาดความสามารถของ Nesterov รุ่นเยาว์ ศิลปินชื่อดัง Ivan Kramskoy วิพากษ์วิจารณ์ภาพวาดของ Nesterov โดยระบุว่าประวัติศาสตร์ไม่ใช่อาชีพของ Nesterov และเขาไม่ควรเดินตามเส้นทางของศิลปิน อย่างไรก็ตาม Kramskoy คิดผิด หลังจากการตายของภรรยาคนแรกของเขา Nesterov พบอาชีพของเขา - ศิลปะทางศาสนา โศกนาฏกรรมครั้งนี้ทำให้ Nesterov คิดทบทวนชีวิต ศิลปะของเขา และต้องผ่านการเปลี่ยนแปลงทางจิตวิญญาณ
5. งานสำคัญครั้งแรก
ภาพวาดที่มีความสำคัญอย่างยิ่งครั้งแรกโดย Nesterov คือ The Hermit (1888-1889) เป็นภาพพระภิกษุผู้เฒ่าเดินอย่างระมัดระวังริมฝั่งทะเลสาบ ภูมิประเทศเป็นช่วงปลายฤดูใบไม้ร่วงทางเหนือ ทะเลสาบสงบและสะอาดหิมะก้อนแรกวางอยู่บนพื้นดินและมองเห็นกลุ่มเถ้าภูเขาสีแดงสดบนหญ้าสีเหลืองแห้งซึ่งเป็นความท้าทายสำหรับฤดูหนาวที่จะมาถึง เมื่อเห็น The Hermit นักวิจารณ์ยอมรับว่า Nesterov เป็นหนึ่งในศิลปินที่ดีที่สุดในยุคของเขา ภาพวาดนี้ซื้อโดยผู้อุปถัมภ์ศิลปะและนักสะสมชื่อดัง Pavel Tretyakov เจ้าของ Tretyakov Gallery ด้วยเงินที่เขาได้รับ Nesterov ไปยุโรป เยี่ยมชมอิตาลี ได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา และเขียนภาพวาดที่โด่งดังที่สุดของเขา
6. "วิสัยทัศน์สู่เยาวชน Bartholomew" - ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Nesterov
โครงเรื่องของภาพมีพื้นฐานมาจากตำนานคริสเตียนเกี่ยวกับเด็กผู้ชายคนหนึ่งที่อยากจะอ่านจริงๆ แต่อ่านไม่ออก วันหนึ่ง พ่อของเขาส่งเด็กชายไปตามหาม้าที่หลบหนี ระหว่างทาง ชายหนุ่มพบพระภิกษุ บาร์โธโลมิวทักทายเขาและขอให้สอนวิธีอ่านและเขียนให้เขา พระสงฆ์ให้พรเด็กชาย หลังจากการประชุมครั้งนี้ บาร์โธโลมิวไม่เพียงแต่เรียนรู้ที่จะอ่าน แต่ยังกลายเป็นนักบุญอีกด้วย เขาลงไปในประวัติศาสตร์ภายใต้ชื่อ Sergius of Radonezh งานนี้กลายเป็นความรู้สึกและถูกซื้อโดย Tretyakov ทันทีหลังจากการจัดนิทรรศการ รูปภาพนี้เป็นส่วนหนึ่งของผลงานชุดหนึ่งที่ทำให้ Nesterov โด่งดังไปทั่วประเทศ
7. วัฏจักรของงานเกี่ยวกับ Sergius of Radonezh ทำให้ศิลปินโด่งดัง
ชุดภาพวาดเกี่ยวกับ Sergius of Radonezh ทำให้เขาโด่งดัง วัฏจักรนี้เป็นการสร้างใหม่ที่เรียกว่า "Nesterovskaya Russia" ที่นี่ศิลปินสำรวจอุดมคติทางศาสนาของจิตวิญญาณรัสเซียซึ่งแยกออกจากธรรมชาติไม่ได้ การตีความมาตุภูมิของคริสเตียนของเขามีศูนย์กลางอยู่ที่พระเซอร์จิอุสแห่งราโดเนซ
8. Mikhail Vrubel และ Viktor Vasnetsov มีอิทธิพลมากที่สุดต่อ Nesterov
Nesterov ใช้เวลาครึ่งชีวิตหลังวาดภาพเฟรสโกสำหรับมหาวิหาร ที่นี่ Mikhail Vrubel (ซึ่งมีภาพวาดคล้ายกับสไตล์ปูนเปียก) และ Viktor Vasnetsov (ด้วยแรงจูงใจอันยอดเยี่ยมของเขา) มีอิทธิพลอย่างมากต่องานของเขา อย่างไรก็ตาม หากงานของ Vrubel มีอารมณ์ของปีศาจภายใน ในทางกลับกัน งานของ Nesterov ก็นุ่มนวล ละเอียดอ่อนและลึกลับ และเฉพาะในปีต่อๆ มาของผลงานของ Nesterov เมื่อเขาจดจ่ออยู่กับการวาดภาพเหมือน เราจะเห็นการเกิดขึ้นของทักษะของปรมาจารย์ที่แท้จริง โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเป็นศูนย์รวมของคุณสมบัติที่ลึกซึ้งภายในของบุคคลบนผืนผ้าใบ
9. หญิงสาวที่ Nesterov ไม่ได้แต่งงาน และผู้หญิงในเคียฟปฏิเสธที่จะสวดอ้อนวอนให้เธอ
ในปี พ.ศ. 2433 Nesterov ย้ายไปที่เคียฟซึ่งเขาใช้เวลายี่สิบปีในการวาดภาพเฟรสโกสำหรับมหาวิหารต่างๆ เขาได้รับเชิญให้เข้าร่วมในการวาดภาพภายในมหาวิหารเซนต์วลาดิเมียร์ ในช่วงเวลาเดียวกันเขาได้พบกับ Lela Prakhova ซึ่งเขามีความสัมพันธ์เป็นเวลา 10 ปี ในเคียฟเขาใกล้ชิดกับครอบครัวของ Adrian Prakhov ซึ่งรับผิดชอบงานในมหาวิหาร ลูกสาวของเขา Elena Prakhova (1871-1948) ชื่อเล่น Lelya กลายเป็นเพื่อนรักของศิลปิน
Nesterov เล่าว่า Lyolya มีพรสวรรค์อย่างเหลือเชื่อ บริสุทธิ์และใจดีอย่างเหลือเชื่อ ต้องขอบคุณคุณสมบัติเหล่านี้ที่ศิลปินเลือกเธอเป็นนางแบบให้กับภาพเซนต์บาร์บาร่าในมหาวิหาร เป็นผลให้ภาพของนักบุญบนภาพเฟรสโกคล้ายกับ Lelya มากจนผู้หญิงคนหนึ่งในสังคมของเคียฟรู้จักหญิงสาวคนนั้นประกาศว่า: "ฉันไม่สามารถอธิษฐานถึง Lelya Prakhova!" และ Nesterov ต้องเปลี่ยนสีภาพเปลี่ยนใบหน้าและท่าทางของนักบุญ ศิลปินมั่นใจว่า Lyolya Prakhova เป็นคนที่หายากสำหรับเขาที่เข้าใจเขาเสมอ
"เธอคือส่วนหนึ่งของจิตวิญญาณของฉันซึ่งเป็นที่มาของงานศิลปะของฉัน แหล่งที่มาของ Bartholomew, Tsarevich Dmitry และภาพวาดอื่นๆ ของฉัน" ในปี พ.ศ. 2442 Nesterov เสนอให้ Lehle แต่งงานกับ Lehle หลังจากเป็นเพื่อนกันสิบปีและเธอก็ยินยอมให้เขา แต่ไม่ได้มางานแต่งงาน … เหตุผลยังคงเป็นปริศนาสำหรับเรา Lyolya Prakhova ยังเป็นที่รู้จักในด้านความสามารถส่วนตัวของเธอ - เธอเป็นช่างปักฝีมือดี ตัวอย่างเช่น ผ้าห่อศพสำหรับวิหารวลาดิเมียร์ถูกปักตามภาพวาดของวิกเตอร์ วาสเนทซอฟ แต่ปราโคว่าการปักด้วยผ้าไหมและเงินทั้งหมดLelia Prakhova เรียนรู้ที่จะสร้างงานปักไหมโดยใช้เทคนิคการปักแบบพิเศษตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 ผลงานของเธอสวยงามมากจนแยกไม่ออกจากสีน้ำ
10. Nesterov ปฏิเสธที่จะวาดภาพเหมือนของสตาลิน
ตามตำนานผู้นำเสนอให้ศิลปินวาดภาพเหมือนของเขาซ้ำแล้วซ้ำอีก อย่างไรก็ตาม Nesterov ปฏิเสธทุกครั้งและไม่ลังเลเลยที่จะพูดว่า: "ฉันชอบใบหน้าของคุณน้อยลง"
เอ็มวี เนสเทรอฟ "รัสเซียศักดิ์สิทธิ์" ภายใต้สตาลิน ภาพนี้ถูกลบไปยังห้องเก็บของของพิพิธภัณฑ์รัสเซีย
11. ภาพสุดท้ายของศิลปิน - "ฤดูใบไม้ร่วงในหมู่บ้าน"
ระบอบบอลเชวิคห้ามศิลปะทางศาสนา หลังการปฏิวัติ Nesterov วาดภาพเหมือนและภาพเหมือนตนเอง ซึ่งเป็นประเภทที่เขาชื่นชอบเช่นกัน งานสุดท้ายของศิลปินคือภูมิทัศน์ "ฤดูใบไม้ร่วงในหมู่บ้าน" ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Nesterov ทำงานในหนังสือบันทึกความทรงจำซึ่งตีพิมพ์เมื่อหลายเดือนก่อนที่เขาจะเสียชีวิต
แนะนำ:
ทำไมศิลปิน Kuindzhi ถึงมีหนังสือเดินทาง 3 เล่มและข้อเท็จจริงอื่น ๆ ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักจากชีวิตของจิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่
Arkhip Kuindzhi (1842–1910) เป็นจิตรกรภูมิทัศน์ที่โดดเด่น ซึ่งเป็นหนึ่งในบุคคลที่น่าจดจำที่สุดในภาพวาดรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ความอุตสาหะของเด็กกำพร้าชาวกรีกผู้ซึ่งกลายเป็นความภาคภูมิใจของภาพวาดรัสเซียแม้จะอยู่ในสถานการณ์ทั้งหมด ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวประวัติของ Kuindzhi พูดถึงความสามารถพิเศษการอุทิศและจิตวิญญาณที่เอื้อเฟื้อของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่
ทำไมศิลปิน Serov ถึงรองานแต่งงานกับเด็กกำพร้าเป็นเวลา 9 ปี
บางครั้งคุณต้องสงสัยว่าชะตากรรมของบางคนจะทับซ้อนกับชะตากรรมของคนอื่นมากแค่ไหน เมื่อเปิดเผยหัวข้อที่ร้อนแรงนี้ฉันอยากจะบอกคุณเกี่ยวกับเรื่องราวความรักที่น่าทึ่งของศิลปินชาวรัสเซียผู้โด่งดัง Valentin Serov และ Olga Trubnikova ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นภรรยาของเขา เพื่อนที่ซื่อสัตย์ รำพึงอย่างต่อเนื่อง แม่ของลูกหกคน
ข้อเท็จจริงที่น่าสงสัยเกี่ยวกับผู้ก่อตั้ง Trinity-Sergius Lavra ในภาพวาดขายได้ 4 ล้านดอลลาร์: "Vision to the young Bartholomew" โดย Nesterov
สำหรับ Mikhail Nesterov ภาพวาดของเขา "The Vision to the Youth Bartholomew" ยังคงเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดตลอดชีวิตของเขา นี่เป็นงานแรกและมีชื่อเสียงที่สุดในซีรีส์ของเขาเกี่ยวกับ Sergius of Radonezh นักบุญชาวรัสเซียยุคกลาง ผู้ก่อตั้งและเจ้าอาวาสของ Trinity-Sergius Lavra ภาพวาดนี้ถือเป็นการเปิดตัวในทิศทางของขบวนการ Symbolist ของรัสเซีย
ทำไมศิลปิน Ayami Kojima ถึงสร้าง "ความงามของแวมไพร์" และสิ่งที่เกิดขึ้น
ทางเดินที่น่าสยดสยอง ปราสาทน่าขนลุก โครงกระดูกและกะโหลกที่แตกเป็นเสี่ยง ๆ และในหมู่พวกเขา - เขา: ด้วยช่อกุหลาบ หนังพอร์ซเลน และลอนผมสีทอง แต่อย่าหลอกตัวเอง - ริมฝีปากที่อ่อนโยนเหล่านี้ซ่อนเขี้ยวแหลม … นี่คือตัวละครของศิลปิน Ayami Kojima ที่เปลี่ยนการรับรู้ของญี่ปุ่นเกี่ยวกับแวมไพร์ ชื่อเสียงระดับโลกมาถึงเธอโดยการออกแบบตัวละครและงานศิลปะสำหรับเกมซีรีส์ Castlevania
ทำไมศิลปิน Georges Seurat จึงซ่อนภาพเหมือนตนเองในภาพวาด "The Powdery Woman"
Georges Seurat ศิลปินชาวฝรั่งเศสและผู้ก่อตั้ง pointillism เป็นที่รู้จักจากการทำงานหนักและธรรมชาติที่เป็นความลับ ดังนั้นในงานชิ้นหนึ่งของเขา - ภาพเหมือนกับผู้หญิงที่โรยหน้า - อาจารย์ซ่อนภาพเหมือนตนเอง ผู้หญิงคนนี้เป็นใคร และทำไมเขาถึงเขียนกรอบใบหน้าใหม่ แล้ววาดภาพชีวิตด้วยดอกไม้ที่นั่น?