ทำไมศิลปินชาวรัสเซียซึ่งมีภาพเขียนประมาณหลายล้านคนเสียใจที่ย้ายมาอยู่ที่สหรัฐอเมริกา

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ชาว Kazan Art School หนึ่งในนักเรียนที่ดีที่สุดของ Ilya Repin จิตรกรภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงระดับโลกและอิมเพรสชั่นนิสต์ชาวอเมริกันที่ประสบความสำเร็จ ทั้งหมดนี้เกี่ยวกับศิลปินคนหนึ่ง - Nikolai Feshin เมื่อถึงจุดหนึ่ง เขาตัดสินใจใช้ชีวิตและทำงานในสหรัฐอเมริกา โดยประสบความสำเร็จในระดับสูงทั้งในด้านความคิดสร้างสรรค์และการพัฒนาชีวิต แต่ด้วยความเหงาในวัยชราเขาสรุปได้ว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะออกจากบ้านเกิดของเขา เพราะในต่างแดน ทุกคนไม่มีชีวิต แต่มีอยู่จริงเท่านั้น

การรักษาอัศจรรย์

Nikolai Feshin ถูกเลี้ยงดูมาในครอบครัวของช่างแกะสลักสัญลักษณ์ที่มีชื่อเสียงในคาซาน เมื่ออายุได้สี่ขวบ เด็กชายก็มีอาการเยื่อหุ้มสมองอักเสบจนหมดสติ ซึ่งนำไปสู่อาการโคม่า แพทย์ถือว่ายาไม่มีอำนาจ และแนะนำให้ผู้ปกครองเตรียมตัวสำหรับผลลัพธ์ใดๆ แต่นิโคไลรอดชีวิตอย่างปาฏิหาริย์ในขณะที่ยังคงเป็นเด็กที่อ่อนแออยู่เป็นเวลานาน ถูกบังคับให้อยู่ที่บ้านเขาเริ่มทาสี เมื่ออายุได้ 9 ขวบ เขาทำงานในโรงงานของพ่อแล้ว เตรียมภาพร่างและทำตามความคิดของตัวเอง

แม้ว่าที่จริงแล้ว Feshin Sr. จะเป็นอาจารย์ที่มีความสามารถ แต่ได้รับรางวัลเหรียญและประกาศนียบัตรหลายครั้งสำหรับงานของเขา เขาค่อยๆ ล้มละลายและเป็นหนี้ ศิลปินในอนาคตมีช่วงเวลาที่ยากลำบาก แต่เขาจบการศึกษาจากโรงเรียนของรัฐเพื่อหารายได้เพียงครั้งเดียว ในปี 1895 ศิลปินเปิดในคาซานและนิโคไลเข้าสู่กลุ่มนักเรียนคนแรก ไม่นานพ่อแม่ก็แยกทางกัน ทิ้งให้เด็กชายอายุ 14 ปีอยู่ตามลำพังในเมือง โดยปราศจากความสิ้นหวัง Feshin ก็ผ่านการทดสอบนี้เช่นกัน ในปี 1900 ผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะที่มีความสามารถไปพิชิต Imperial Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ความนิยมในต่างประเทศขณะอาศัยอยู่ในรัสเซีย

ในการสอบเข้า Feshin แสดงผลที่สอง ที่นี่ Ilya Repin กลายเป็นอาจารย์ชั้นนำของเขา ก่อนจบการศึกษาจากสถาบันการศึกษา นิโคไลยังได้รับการเสนอให้สอนที่ศิลปินคาซาน ซึ่งเขาได้รับการจัดสรรเวิร์กช็อปส่วนตัวเพื่อทำงานวาดภาพรับปริญญา จนกระทั่งการแต่งงานของเขา Feshin ไม่เพียงแต่ทำงาน แต่ยังอาศัยอยู่ในเวิร์กช็อปของโรงเรียนอีกด้วย ในช่วงเวลานี้เขาเริ่มสนใจในการถ่ายภาพบุคคล นักศึกษาผู้มั่งคั่ง Nadezhda Sapozhnikova โพสท่าให้เขา หลังจากส่งงานไปที่พิตต์สเบิร์กแล้ว Feshin ก็ประสบความสำเร็จอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน สื่อมวลชนท้องถิ่นเรียกภาพของเขาว่าเป็นหนึ่งในภาพที่ดีที่สุดในนิทรรศการ แม้ว่าจะมีผู้เข้าร่วมงานอิมเพรสชันนิสม์ชาวฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียง งานของ Feshin ขายทันที อย่างไรก็ตาม วันนี้ภาพนี้อยู่ในคอลเล็กชันพิพิธภัณฑ์ศิลปะแคลิฟอร์เนีย

ในไม่ช้า ผลงานของ Feshin ก็เริ่มจัดแสดงในมิวนิก อัมสเตอร์ดัม โรม เวนิส โดยเฉพาะอย่างยิ่งลายมือของเขาตกหลุมรักผู้ชื่นชอบงานวิจิตรศิลป์ของสหรัฐอเมริกา การเข้าร่วมนิทรรศการในอเมริกาเป็นประจำนอกจากจะได้รับการยอมรับ ยังทำให้เขาได้รับการสนับสนุนทางการเงินที่มั่นคงอีกด้วย Feshin ก็ชื่นชมที่บ้านเช่นกัน เขาเป็นศิลปินเพียงคนเดียวที่ได้รับการยอมรับจากบริเวณรอบนอก ได้รับรางวัลตำแหน่งสมาชิกเต็มรูปแบบของ Imperial Academy of Arts ชื่อนี้ในยุคก่อนปฏิวัติรัสเซียได้รับการยอมรับสูงสุดจากความสามารถและข้อดีของศิลปิน จริงอยู่ด้วยการมาถึงของสงครามโลกครั้งที่หนึ่งสถานการณ์เปลี่ยนไปและการติดต่อกับต่างประเทศเป็นประจำหยุดลง

โวลก้ากันดารอาหารเป็นข้อแก้ตัว

ในปี ค.ศ. 1921 ภูมิภาคโวลก้าได้รับผลกระทบจากการกันดารอาหารครั้งใหญ่ โหดร้ายในขนาดและผลที่ตามมา ในเวลานี้ Feshin รับผิดชอบส่วนการศึกษาของโรงเรียนศิลปะในคาซาน

ในเวลาเดียวกัน เขาได้ร่วมมือกับกรมสามัญศึกษาแห่งคาซาน ในฐานะศิลปินที่พัฒนาชุดมาตรฐานสำหรับการแสดงของโรงละครคนงานและชาวนา เขาเป็นหัวหน้านักออกแบบของการผลิตโอเปร่าที่มีชื่อเสียง "คาร์เมน" ที่โรงอุปรากรท้องถิ่น บ้าน. นอกจากนี้ Feshin ยังได้รับคำสั่งให้วาดภาพเหมือนของ Vladimir Lenin, Karl Marx, People's Commissar of Education Anatoly Lunacharsky

สำเนียงในกิจกรรมสร้างสรรค์ที่เปลี่ยนไปในจิตวิญญาณของยุคหลังการปฏิวัติทำให้ศิลปินสูญเสียความสนใจในงานอย่างเป็นระบบ เขาไม่ทนต่อข้อจำกัดที่สร้างสรรค์ทุกรูปแบบและการอยู่ใต้บังคับบัญชาของศิลปะเพื่อเป้าหมายการโฆษณาชวนเชื่อใหม่ ในวงแคบ Feshin บ่นมากขึ้นเกี่ยวกับการเสียเวลาอย่างไร้ประสิทธิภาพและการขาดอิสระอย่างสร้างสรรค์ นี่คือความคิดเกี่ยวกับการย้ายถิ่นฐานที่ปรากฏ หลังจากติดต่อกับชาวอเมริกันผู้มีอิทธิพล Feshin ออกจากรัสเซียในปี 2466 ความอดอยากของภูมิภาคโวลก้าเป็นเพียงข้ออ้าง อันที่จริง ศิลปินผู้ไม่ยากจนข้นแค้นดิ้นรนเพื่อความเกี่ยวข้องและการตระหนักรู้ในเชิงสร้างสรรค์อย่างสูงสุด

โหยหารัสเซีย

Feshin ต้องขอบคุณผู้อุปถัมภ์และผู้อุปถัมภ์ระดับสูงปรับตัวให้เข้ากับชีวิตชาวอเมริกันได้อย่างรวดเร็วและประสบความสำเร็จ ทันทีหลังจากย้าย เขาได้รับการแนะนำให้รู้จักกับผู้อำนวยการสถาบันศิลปะแห่งชิคาโก ศิลปิน Harsch ผู้ช่วยจัดนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกและเปิดตัวแคตตาล็อกผลงาน คำนำของคอลเลกชันนี้เขียนขึ้นโดย Christian Brinton นักวิจารณ์ชื่อดังชาวอเมริกัน ปีที่สดใสและสร้างสรรค์ที่สุดคือปีแห่งชีวิตของ Feshin ในเทาส์ นอกจากการวาดภาพแล้ว พรสวรรค์ที่เบื่อหน่ายของเขายังเผยออกมาอย่างเต็มที่ในงานประติมากรรม สถาปัตยกรรม และงานแกะสลักไม้ ในศูนย์กลางของวัฒนธรรมอินเดียโบราณ ศิลปินพบภาพใหม่สำหรับภาพวาด ชาวอินเดียนแดงยอมรับจิตรกรชาวรัสเซียอย่างอบอุ่น แม้กระทั่งอนุญาตให้เขาเข้าร่วมพิธีทางศาสนาแบบปิด โดยได้รับการปกป้องอย่างศักดิ์สิทธิ์จากการสอดรู้สอดเห็น

ผู้ที่ชื่นชอบศิลปะมีแนวโน้มที่จะเชื่อว่า Feshin เป็นผู้นำเสนอชาวลัทธิเต๋าในวิธีที่โรแมนติกและประเสริฐที่สุด ศิลปินสร้างบ้านที่แปลกตาและต่อมาก็ซื้อบ้านหลังที่สองในฮอลลีวูด และทุกอย่างดูเหมือนจะไปได้ดี แต่ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต ความเหงาครอบงำเขา หลังจากการหย่าร้างจากภรรยาของเขา มีเพียงลูกสาวของเขาเท่านั้นที่ยังคงอยู่ในต่างแดน ซึ่งเขาได้พบกับเป็นครั้งคราว เงินออมที่สะสมไว้ทั้งหมดกำลังจะหมดลง และเฟชินยังต้องกลับไปสอน แต่รายได้นี้ไม่เพียงพอสำหรับค่าอาหาร ในปีพ. ศ. 2498 ศิลปินเสียชีวิตในความฝันโดยทิ้งพินัยกรรมไว้พร้อมกับขอให้ทรยศขี้เถ้าของเขาไปยังดินแดนรัสเซีย สะท้อนถึงความหมายของชีวิตในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Nikolai Feshin เขียนว่าบุคคลควรอยู่ในที่ที่เขาเกิด ตลอดชีวิตของเขา เขาได้รับความเชื่อมั่นว่ารากฐานทางจิตวิญญาณที่วางไว้ตั้งแต่วัยเด็กนั้นแข็งแกร่งขึ้นและพัฒนาในดินแดนบ้านเกิดของเขาเท่านั้น และในต่างแดน มีเพียงคนๆ เดียวเท่านั้นที่ต้องถูกสาปให้โดดเดี่ยว

อย่างไรก็ตาม ศิลปินชาวอเมริกันบางคนใช้นามแฝงของรัสเซีย ตัวอย่างเช่น, Arsile Gorky กับประวัติศาสตร์อันน่าเศร้าของศิลปินภายใต้นามแฝง Maxim Gorky