สารบัญ:
วีดีโอ: Andrey Mukhin ศิลปินที่สอนตัวเองภาพประกอบอารมณ์ขันที่ให้กำลังใจ
2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
เราอยากรู้อยู่เสมอเกี่ยวกับคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ซึ่งเป็นผู้ริเริ่มในสาขาของตน และโดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้ที่เรียนรู้ด้วยตนเองซึ่งค้นหาเส้นทางของตนเอง พัฒนาสไตล์และค้นพบใบหน้าของผู้เขียนผ่านการค้นหาของตนเอง รวมถึงการลองผิดลองถูก และวันนี้เราจะมาแนะนำผู้อ่านของเราให้รู้จักกับนักเขียนการ์ตูนชาวมอสโกซึ่งมีประสบการณ์หลายปีในการร่วมมือกับสิ่งพิมพ์ในมหานครที่มีชื่อเสียง ซึ่งไม่เคยศึกษาศิลปะการวาดภาพที่ไหนเลยแม้แต่วันเดียว และฉันคิดว่าแกลเลอรี่เสมือนจริงของงาน Andrey Mukhin ศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเอง จะเป็นกำลังใจให้คุณอย่างแน่นอน หัวเราะเพื่อสุขภาพ พวกเขากล่าวว่าเสียงหัวเราะช่วยยืดอายุขัย
ฉันจะไม่เข้าใจผิดถ้าฉันบอกว่าคนส่วนใหญ่เริ่มอ่านข่าวจากหน้าสุดท้าย ตามกฎแล้วคุณจะพบภาพตลก ๆ หลายภาพในหัวข้อของวันนั้นหรือเพียงแค่เต็มไปด้วยอารมณ์ขันที่ดีพร้อมโน้ตเสียดสี แต่เราไม่ค่อยมีใครคิดถึงเส้นทางที่สร้างสรรค์ของผู้เขียนที่อยู่เบื้องหลังพวกเขา
วันนี้เราจะเปิดม่านและค้นหาว่าพวกเขากลายเป็นนักเขียนการ์ตูนเหล่านี้ได้อย่างไร หากปราศจากความคิดสร้างสรรค์ที่เราไม่สามารถจินตนาการถึงงานของสำนักพิมพ์ได้ ตามกฎแล้วพวกเขาเป็นความลับและไม่มีแนวโน้มที่จะเปิดเผยเรื่องส่วนตัวต่อสาธารณะ อย่างไรก็ตาม นักข่าวจาก Sevastopolskaya Gazeta ได้พูดคุยกับ Andrei Mukhin และให้ความกระจ่างในบางประเด็น
ภาพล้อเลียน - สภาวะของจิตใจที่เข้าใจได้โดยไม่ต้องใช้คำพูด
ศิลปินบอกว่าเขาเริ่มวาดการ์ตูนเมื่ออายุสี่ขวบ แล้วเขาก็อธิบายว่าเหตุใดการ์ตูนจึงเป็นเช่นนั้น ไม่เพียงแต่คนที่บ้านเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทุกคนที่เห็นภาพของเขาด้วย ในปีพ.ศ. 2541 ผู้เขียนมีภาพวาดจำนวน 60 ชุดแล้ว ซึ่งเขานำไปให้ผู้เชี่ยวชาญตัดสินกองบรรณาธิการของสำนักพิมพ์ Burda พวกเขาบอกนักเขียนการ์ตูนที่เรียนรู้ด้วยตนเองว่างานของเขาน่าสนใจมากและพาพวกเขาไปทำงาน การเปิดตัวประสบความสำเร็จ อันเดรย์ได้รับค่าธรรมเนียมแรกและเขาก็ได้รับความร่วมมือเพิ่มเติม
แน่นอนว่าความสำเร็จเป็นแรงบันดาลใจ และในไม่ช้าฮีโร่ของเราก็เริ่มวาดภาพให้กับนิตยสารชื่อดังอย่าง "Relax!", "That's it" และ "Autoworld" และในปี 2000 เขาชนะการแข่งขันการ์ตูนและกลายเป็นคนที่สามในรายชื่อนักเขียนการ์ตูนใน CIS
น่าแปลกที่ผู้เขียนไม่ได้ติดอยู่ในทิศทางเดียวเขาพัฒนาตนเองอย่างต่อเนื่องโดยไม่ต้องกลัวความล้มเหลว ในทางปฏิบัติของเขามีบางอย่าง: สำนักพิมพ์ "Sobesednik" เข้าหาโดยระบุว่าเขาตั้งใจที่จะเผยแพร่คอลเลกชันของ Sudoku ซึ่งได้รับความนิยมในหลายประเทศทั่วโลกและได้รับการตีพิมพ์ในฉบับขนาดใหญ่ นอกจากนี้ยังปรากฏว่าลูกค้าต้องการเห็นภาพพิมพ์ของญี่ปุ่นในศตวรรษที่ 15 บนหน้าปกของคอลเล็กชันของเขา
อังเดรได้เจาะลึกหัวข้อนี้ทันทีและเป็นเวลาสองปี ในขณะที่คอลเลกชันของ Sudoku เหล่านี้ได้รับการตีพิมพ์ เขาได้สร้างปกชั้นหนึ่งในรูปแบบนี้
เมื่อมุกคินได้รับโทรศัพท์และได้รับแจ้งว่าในแกลเลอรี Zurab Tsereteli จะมีงานใหญ่ที่อุทิศให้กับนิตยสาร Gastronom และจะมีงาน Beau monde ทั้งหมดของเมืองหลวง เราต้องการการ์ตูนที่เป็นมิตร แม้ว่าที่จริงแล้วนักเขียนการ์ตูนไม่เคยทำงานในทิศทางนี้ในการฝึกฝนของเขา แต่เขาก็เริ่มฝึกฝนเทคนิคศิลปะใหม่ทันที: เขาได้รับหนังสือที่จำเป็นศึกษาการแยกส่วนใบหน้าหลักและสองสัปดาห์ต่อมา ฮีโร่ของเรากำลังนั่งอยู่ในแกลเลอรีและวาดภาพล้อเลียนอย่างเชี่ยวชาญ ผู้มาเยี่ยมที่สนุกสนานอย่างไม่น่าเชื่อ '' มุกคินประกาศเสมอเมื่อพูดถึงเรื่องความคิดสร้างสรรค์
ยิ่งกว่านั้นเมื่อทำงานพร้อมกันในสิ่งพิมพ์ต่าง ๆ มุกคินสามารถทำงานให้แต่ละคนด้วยเทคนิคที่แตกต่างกันเพื่อไม่ให้ชัดเจนว่าคนคนเดียวกันกำลังทำงานอยู่ … จากนั้นเขาก็เสริมว่าเขาไม่เคยดูถูกและไม่แตะต้องหัวข้อของศาสนาและศรัทธา
แม้ว่าตอนนี้จะแตกต่างจากปีที่ผ่านมา แต่ก็ไม่มีการห้ามการ์ตูนอย่างเป็นทางการ นักเขียนการ์ตูนแต่ละคนกำหนดหัวข้อต้องห้ามสำหรับตัวเอง:
มีอยู่ช่วงหนึ่งที่ศิลปินทำงานด้านการเมืองและเขาต้องวาดการ์ตูนให้นักการเมืองหลายคน และแน่นอนว่าไม่ใช่ทุกคนที่เข้าใจเรื่องนี้อย่างเพียงพอ เห็นได้ชัดว่านี่คือเหตุผลที่ Andrei Mukhin มีแฟชั่นอีกอย่างหนึ่ง: เขาไม่เคยวาดการ์ตูนที่เป็นมิตรเกี่ยวกับเพื่อนและภรรยาของเขาซึ่งเขาอยู่ด้วยกันมาหลายปีแล้ว
ศิลปินกล่าวว่าวันที่คุณต้องเดินไปพร้อมกับสมุดบันทึกและดินสอเพื่อจับภาพช่วงเวลาที่น่าสนใจนั้นหายไปนาน เพื่อจุดประสงค์เหล่านี้ เขาได้รับโทรศัพท์พร้อมเครื่องอัดเสียงซึ่งเขาพูด
หนึ่งในหัวข้อโปรดของ Andrey Mukhin คือสัตว์ เขาเปลี่ยนความบาปและความสำเร็จทั้งหมดของมนุษย์อย่างชำนาญไปยังสัตว์และในภาษาของนิทานแสดงให้เห็นถึงข้อบกพร่องและความชั่วร้ายของผู้คน
ตัวละครที่ร่าเริง ความขยันขันแข็ง ทักษะเฉพาะตัว พลังงาน และแง่บวกที่เหลือเชื่อช่วยให้ Andrey ได้รับความนิยมสูงสุดอยู่เสมอ จนถึงปัจจุบัน นักเขียนการ์ตูนได้ร่วมมือกับสิ่งพิมพ์ 50 ฉบับในเวลาเดียวกัน และเราแค่ต้องหวังว่าศิลปินจะค้นพบความคิดสร้างสรรค์ต่อไป
โดยทั่วไปแล้ว ผู้เชี่ยวชาญจะเข้ามาที่ประเภทของการ์ตูนตามการเรียกร้องของจิตวิญญาณและตามความคิดและลักษณะนิสัยของพวกเขา ในขณะเดียวกัน หลายคนไม่มีการศึกษาศิลปะพิเศษ นั่นคือครั้งหนึ่ง Oleg Tesler - ผู้เชี่ยวชาญของทิศทางที่หายากและซับซ้อนมากในประเภทการ์ตูนล้อเลียนซึ่งกลายเป็นหนึ่งในนักเขียนการ์ตูนที่เก่งที่สุดในโลกแห่งศตวรรษที่ 20 คุณสามารถดูแกลเลอรี่ผลงานของเขาในสิ่งพิมพ์: เรื่องราวในภาพ "ปู่ของการ์ตูนรัสเซีย": ภาพประกอบตลกโดย Oleg Tesler
แนะนำ:
ทำไม Andrey Myagkov และนักวิจารณ์ภาพยนตร์วิพากษ์วิจารณ์ความต่อเนื่องของ "The Irony of Fate"
ปีใหม่ที่ไม่มี "Irony of Fate" คืออะไร? ผู้กำกับพยายามทำซ้ำความสำเร็จของภาพยนตร์เรื่องนี้มากกว่าหนึ่งครั้ง แต่ไม่มีใครสามารถเอาชนะตำแหน่งในการจัดอันดับภาพยนตร์ยอดนิยมปีใหม่ได้ การตัดสินใจถ่ายทำภาคต่อของภาพยนตร์ฮิตในตำนานนั้นมีความเสี่ยง: เวอร์ชันใหม่ใด ๆ ตามกฎแล้วจะแพ้ในส่วนแรกอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ เมื่อภาพยนตร์เรื่อง Irony of Fate เข้าฉายเมื่อ 13 ปีที่แล้ว ความต่อเนื่อง " ความคิดเห็นของนักวิจารณ์และผู้ชมถูกแบ่งออก: มีคนคิดว่าเขาประสบความสำเร็จมากที่สุดในภาคต่อทั้งหมดและบางคน
วีรบุรุษแห่งเทพนิยาย "สิบสองเดือน" ออกจากสหรัฐอเมริกาอย่างไรและจบลงอย่างไร: Natalya Popova และ Andrey Bosov
เรื่องราวของพวกเขาเริ่มต้นขึ้นในระหว่างการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "Twelve Months" ซึ่งยังคงเป็นที่รักของผู้ชมวัยหนุ่มสาวและพ่อแม่ของพวกเขา Natalya Popova และ Andrei Bosov นักเต้นบัลเล่ต์ค่อนข้างประสบความสำเร็จในการสร้างอาชีพและใช้ชีวิตในสหภาพโซเวียต แต่เมื่อถึงจุดหนึ่ง พวกเขาตัดสินใจออกไปพำนักถาวรในสหรัฐอเมริกา นักแสดงจัดการเพื่อทำให้เทพนิยายของพวกเขามีชีวิตและการย้ายถิ่นฐานของพวกเขาจบลงอย่างไร?
ภาพวาดเชิงปรัชญาและเสียดสีเกี่ยวกับความเป็นจริงร่วมสมัยของรัสเซียโดยศิลปิน Andrey Shatilov
ทุกวันนี้ ภาพวาดที่เต็มไปด้วยความหมายทางปรัชญาที่ลึกซึ้งอย่างแท้จริงนั้นหายากมาก ดังนั้นผลงานของผู้แต่งของ Andrey Shatilov ศิลปินชาวรัสเซียจึงทำให้เกิดความสนใจอย่างแท้จริงในหมู่ผู้ชมสมัยใหม่ ผืนผ้าใบของเขา อย่างแรกเลยคือ "การผสมผสานระหว่างสถิตยศาสตร์ที่กัดเซาะ ความกล้าหาญ สัญลักษณ์วิพากษ์วิจารณ์ด้วยชุดวิธีการทางศิลปะที่สมจริง" พวกเขาเต็มไปด้วยเนื้อหาลึกที่ไม่ได้อยู่บนพื้นผิวเสมอไป บางครั้งต้องคิดให้ลึกว่า
มุมที่คมชัดของลัทธินีโอโมเดิร์นนิสม์สมัยใหม่ในภาพวาดของ Andrey Protsyuk ศิลปินชาวยูเครน-อเมริกัน
ผู้อ่านของเราหลายคนชื่นชมผลงานของศิลปินในศตวรรษที่ผ่านมาอย่างกระตือรือร้นเมื่อจำนวนเทรนด์และแนวโน้มที่เป็นนวัตกรรมใหม่ ๆ ลดลง ปรมาจารย์ด้านการวาดภาพในปัจจุบันกำลังพยายามรื้อฟื้นทิศทางเหล่านั้นบางส่วน แต่ในการตีความสมัยใหม่ และวันนี้ในแกลเลอรีเสมือนของเรามีผลงานของศิลปินสมัยใหม่ Andrey Protsyuk ผู้ซึ่งซึมซับงานของเขาด้วยประเพณีที่ดีที่สุดของเปรี้ยวจี๊ดและสมัยใหม่ ซึ่งใช้โดยปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 20 - Picasso, Chagall, Klimt
ทำไมโค้ช Tatyana Tarasova ถึงโยนดาราน้ำแข็งที่โด่งดังที่สุดของเธอ Irina Moiseeva และ Andrey Minenkov
Tatiana Tarasova ฝึกฝนนักสเก็ตลีลาที่มีชื่อเสียงหลายคนซึ่งได้รับรางวัลชนะเลิศในการแข่งขันในระดับต่างๆ แต่ Irina Moiseeva และ Andrey Minenkov เป็นคนพิเศษสำหรับเธอ เป็นคู่นี้ที่ทำให้ Tatyana Anatolyevna ได้รับชัยชนะครั้งใหญ่ครั้งแรก เธอนำพวกเขาจากประเภทเยาวชนไปสู่ตำแหน่งแชมป์ จากนั้นเธอก็เสนอให้ Moiseeva และ Minenkov เปลี่ยนโค้ชคนอื่น นักสเก็ตเป็นเวลานานไม่สามารถให้อภัยความจริงที่ว่า Tatyana Tarasova ปฏิเสธพวกเขา