Ivan Slavinsky หรือที่รู้จักในชื่อ Marina Ivanova หรือที่รู้จักในชื่อ "Plum": ทำไมศิลปินชาวรัสเซียจึงลงนามในภาพวาดด้วยชื่อภรรยาของเขา

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ศิลปินปีเตอร์สเบิร์ก เจ้าของแกลเลอรี "SLAVINSKY PROJECT" - Ivan Slavinsky นักวิจารณ์ถือว่าเป็นหนึ่งในศิลปินรัสเซียร่วมสมัยที่แพงที่สุด ในการทบทวนนี้ เรื่องราวเกี่ยวกับการก่อตัวของเขา การค้นหาลายมือของเขาเองในการวาดภาพ และแน่นอน ภาพวาดของปรมาจารย์ที่ยอดเยี่ยมคนนี้

Ivan Slavinsky เกิดในปี 2511 ที่เลนินกราด พ่อ - จิตรกรต่อสู้ Dmitry Oboznenko สืบทอดของขวัญทางศิลปะของจิตรกรให้กับลูกชายของเขา เมื่ออายุได้ 5 ขวบ เด็กชายก็สามารถใช้ดินสอและสีได้ดีอยู่แล้ว อีวานได้รับทักษะแรกของเขาในด้านทัศนศิลป์ที่โรงเรียนศิลปะที่ Academy of Arts พ่อวิพากษ์วิจารณ์ผลงานชิ้นแรกของลูกชายมาก แต่ในไม่ช้าเขาก็เริ่มไว้วางใจอีวานให้เขียนรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่ขอบผืนผ้าใบของเขา และต่อมาฉันก็รู้ว่าลูกชายของฉันมีความสามารถมากและเขาสามารถสร้างตัวเองได้

ในระหว่างการก่อตั้งของศิลปินหนุ่ม เขาถูกเรียกว่าเป็นนักสัจนิยม จากนั้นเป็นหลังสมัยใหม่ แล้วก็เป็นเซอร์เรียลลิสต์: เป็นเรื่องยากมากเมื่อมองดูงานยุคแรกๆ ของ Slavinsky ที่จะบอกว่านี่เป็นมือของอาจารย์คนเดียวกัน และหลายปีต่อมา เมื่อนำสไตล์และเทคนิคของศิลปะเหล่านี้มารวมกัน เขาก็สร้างสไตล์ของตัวเอง สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองขึ้นมา

ในนิทรรศการครั้งแรกของเขาในปี 1991 ซึ่งจัดขึ้นในแกลเลอรีของ Fellowship of Free Artists อีวานได้รับการยอมรับจากทั้งผู้ชมและนักวิจารณ์ศิลปะ เจ้าของพรสวรรค์ในการวาดภาพที่ไม่เหมือนใครกลายเป็นที่รู้จักและเป็นที่รู้จักในเมืองในเนวาทันทีและต่อมาในมอสโกเอง

ครั้งหนึ่งเมื่อไปกับภรรยาด้วยวีซ่านักท่องเที่ยว 4 วันในฝรั่งเศสในช่วงวันหยุดปีใหม่ เขาอยู่ที่นั่นเป็นเวลาสิบปีเต็มซึ่งเขาอาศัยอยู่เกือบ 2 ปีด้วยวีซ่าที่หมดอายุ ในตอนแรก เขาและภรรยาพักกับเพื่อนในห้องเล็กๆ ที่มองเห็นหอไอเฟล จากนั้นพวกเขาก็อาศัยอยู่บนพื้นที่ก่อสร้างที่ยังไม่เสร็จ นอนบนเตียงที่ทำจากไม้กระดาน

ศิลปินค่อยๆ เริ่มหาเลี้ยงชีพด้วยการวาดภาพ เขามอบผลงานของเขาให้กับแกลลอรี่เล็กๆ เพื่อขาย ปรากฏว่าเจ้าของแกลเลอรี่นี้รู้จักงานของศิลปินเป็นอย่างดี - เธอเห็นงานของเขาในเนฟสกี้ การทำงานร่วมกันมีผลและสร้างรายได้ ทั้งคู่สามารถเช่าอพาร์ทเมนต์ขนาดเล็กได้ ศิลปินที่ได้รับแรงบันดาลใจเริ่มวาดภาพในสไตล์ต่างๆ ซึ่งกลายเป็นสิ่งที่เข้าใจยากสำหรับชาวฝรั่งเศสผู้ไร้เดียงสาในทันที: เป็นไปได้อย่างไรที่จิตรกรจะลงสีพร้อมๆ กันด้วยเทคนิคต่างๆ ดังนั้นงานของอีวานในลักษณะและสไตล์จึงแตกต่างกัน

ตอนนั้นเองที่ความเฉลียวฉลาดของรัสเซียเข้ามาช่วย: จิตรกรเริ่มลงนามส่วนหนึ่งของงานที่ทำในเทคนิคที่แตกต่างกันโดยใช้ชื่อภรรยาของเขา นี่คือที่มาของนามแฝง "Marina Ivanova" เพื่อนที่รู้เรื่องนี้ทำให้อีวานมีชื่อเล่นว่า "พลัม" ซึ่งเป็นอนุพันธ์ของสองนามสกุล: Slavinsky และ Ivanova งานบางชิ้นที่ลงนามด้วยชื่อภรรยาของเขาประสบความสำเร็จมากกว่าซึ่งอีวานพูดราวกับอิจฉาว่า: "มาชาดูสิว่าคุณโด่งดังแค่ไหน!"

น่าแปลกที่ทุกคนพาศิลปินรัสเซียมาเป็นชาวปารีส ขอบคุณชาวฝรั่งเศสผู้ดีเป็นเวลาหนึ่งปีครึ่งของการพำนักอย่างผิดกฎหมายในฝรั่งเศส ไม่มีใครขอวีซ่า Slavinsky เขายังจัดการโดยไม่มีเอกสารใด ๆ เพื่อซื้อรถและจดทะเบียนรถให้ตัวเอง แต่ในไม่ช้าเขาก็ถูกกำจัดโดยศุลกากรและถูกไล่ออกจากประเทศ แต่ในขณะเดียวกัน คำเชิญไปฝรั่งเศสก็อยู่ในกระเป๋าของเขาแล้ว และ Slavinsky ได้ส่งเอกสารทั้งหมดผ่านสถานกงสุลแล้วกลับไปปารีสอย่างถูกกฎหมาย

และอีกประมาณแปดปีเขาอาศัยอยู่ในปารีสและทำงานภายใต้สัญญาพิเศษของหอศิลป์ยุโรปหลายแห่ง ด้วยการจัดนิทรรศการส่วนตัว เขาเดินทางไปเกือบทั่วยุโรป นิทรรศการภาพวาดของเขาประสบความสำเร็จอย่างมากในลักเซมเบิร์ก ดับลิน สตอกโฮล์ม มาร์กเซย และปารีส ผืนผ้าใบในสมัยกรุงปารีสทั้งหมดขายหมดเกลี้ยง

ภาพวาดอันเป็นเอกลักษณ์ของเขาถูกเพิ่มเข้าไปในคอลเล็กชั่นส่วนตัวของผู้ที่ชื่นชอบศิลปะในอิตาลี ฝรั่งเศส ฮอลแลนด์ อังกฤษ และสหรัฐอเมริกา ค่าใช้จ่ายดั้งเดิมของภาพวาดโดย Ivan Slavinsky มาจากสองหมื่นดอลลาร์ ผู้ซื้อรู้สึกประทับใจกับ "ส่วนผสม" ของเทคนิคที่นำมาจาก Vrubel, Degas และ Petrov-Vodkin ซึ่งพวกเขาพร้อมที่จะจ่ายเงินที่ดี

ในขณะที่ยังอาศัยอยู่ต่างประเทศในปี 1997 เขาได้รับสมาชิกในสหภาพศิลปินแห่งรัสเซีย และเมื่อกลับบ้านในปี 2545 เขาก็ตั้งรกรากที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปี 2550 เขาได้เปิดหอศิลป์ภายใต้ชื่อของเขาเอง ซึ่งหลังจากนั้นไม่นานก็ได้เปลี่ยนชื่อเป็น "Slavinsky ART" และตั้งแต่ปี 2559 มีการเปิดแกลเลอรี่จิตรกรแห่งใหม่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - "โครงการ Slavinsky"

ประเภทของความสมจริงที่น่าอัศจรรย์ โดยอิงจากการเปลี่ยนแปลง สัญลักษณ์ อุปมานิทัศน์ องค์ประกอบที่ซับซ้อนที่สุด และการใช้จานสีที่หลากหลาย สะท้อนให้เห็นในภาพนิ่งแบบคลาสสิก และในภูมิทัศน์ในเมือง และในภาพวาดแนวอิมเพรสชันนิสม์ของศิลปิน

Ivan Slavinsky ต้องได้รับค่าตอบแทนของเขา - มีศิลปินไม่มากที่สามารถค้นหาเฉพาะในศิลปะร่วมสมัยได้รับสไตล์และเสน่ห์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง และด้วยเหตุนี้ แม้กระทั่งในช่วงชีวิตของเขา เขาก็ขายผลงานของเขาในตลาดศิลปะด้วยเงินที่พอเหมาะพอดี

แท้จริงแล้วศิลปินส่วนใหญ่เป็นพ่อค้าที่ไม่ดี พวกเขาไม่รู้ว่าจะขายผลงานของตนอย่างไร และบางคนก็ใช้ชีวิตอย่างยากจนข้นแค้น หลายปีผ่านไปและการสร้างสรรค์ของพวกเขาเริ่มมีราคานับล้าน พูดได้อย่างมั่นใจด้วยการดู การจัดอันดับศิลปะของศิลปินรัสเซียที่แพงที่สุดในศตวรรษที่ผ่านมา