2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
ศิลปินชาวลิทัวเนีย Alex Kanevsky งานของเขาและตัวเขาเองนั้นไม่ค่อยมีใครรู้จักนัก อย่างไรก็ตาม มันไม่ยุติธรรมที่จะเรียกเขาว่าอาจารย์ที่ไม่มีใครรู้จัก Alex Kanevsky เข้าร่วมชั้นเรียนที่ Pennsylvania Academy of the Fine Arts Philadelphia, PA ซึ่งจัดแสดงมาตั้งแต่ปี 1987
ในการสัมภาษณ์ไม่กี่ครั้งของเขา Kanevsky กล่าวว่าเขาตั้งภารกิจสองอย่างในการวาดภาพสำหรับอนาคต: การวาดภาพเหมือนของ Elvis Presley และลูกแมวที่ดีจริงๆ ไม่มีภาวะแทรกซ้อนทางเทคนิคที่นี่ คำถามนี้เป็นเพียงกรณีแรกเท่านั้น - ในการเอาชนะภาพลักษณ์ลัทธิในอีกกรณีหนึ่ง - ในอคติทางสุนทรียะ งานเหล่านี้สามารถแก้ไขได้ง่าย ๆ เช่นในสไตล์ป๊อปอาร์ตที่เร้าใจ แต่อเล็กซ์ทำงานในสไตล์อิมเพรสชันนิสม์
งานของ Kanevsky รู้สึกเป็นส่วนตัวมากในแง่ที่ว่าศิลปินมักวาดภาพบุคคลคนเดียว เกือบตลอดเวลาเปลือยกาย นอกเหนือจาก "ความเอร็ดอร่อยของภาพเปลือย" ทางศิลปะแล้วบนผืนผ้าใบของเขาเราสามารถสัมผัสได้ถึงการไตร่ตรองแบบแยกส่วนของบุคคล "โดยไม่มีผ้าคลุม" อันที่จริงเพียงคนเดียวเท่านั้น ไม่มีสิ่งที่น่าสมเพชหรือแถลงการณ์ทางสังคม ความงามอยู่ในความเรียบง่าย
เทคนิคของศิลปินเป็นเลิศ เครื่องมือหลักคือมีดจานและแปรงขลุ่ยกว้าง มั่นใจ "ผ่าน" ด้วยมีดจานสีสร้างชุดสีที่ไม่เหมือนใคร การใช้ส่วนผสมของสีโปร่งแสงช่วยให้ได้เอฟเฟกต์เคลือบที่หรูหรา เมื่อชั้นล่างของสีไม่ทับซ้อนกับชั้นบนอย่างสมบูรณ์ แต่แสดงผ่านสีเหล่านั้น
แน่นอนว่า Kanevsky มีวิสัยทัศน์ทางศิลปะของตัวเองที่ก่อตัวขึ้นอย่างสมบูรณ์แล้ว รูปแบบที่กำหนดช่วยให้เขาเล่นและถอดความโครงเรื่องดั้งเดิมที่รู้จักกันมานาน
แม้ว่าศิลปินจะพูดถึงข้อควรระวังของเขาเกี่ยวกับการถ่ายภาพ แต่ก็รู้สึกถึงอิทธิพลที่ไม่อาจปฏิเสธได้ ตอนนี้ Kanevsky แสดงให้เห็นการสร้างองค์ประกอบการถ่ายภาพอย่างหมดจด: หญ้าบนผืนผ้าใบของเขาไม่ได้เห็นชีวิต เธอถูกจับในภาพที่ถ่ายโดยใช้การถ่ายภาพมาโคร บนเว็บไซต์ส่วนตัวของศิลปินมีส่วนที่น่าสนใจ "กำลังวาดภาพ" ด้วยความช่วยเหลือที่ศิลปินอนุญาตให้คุณดูว่างานบนผืนผ้าใบเป็นอย่างไร
แนะนำ:
Ulay ถึงแก่กรรม: Lyubov ของ Marina Abramovich, ผู้เชี่ยวชาญด้านการแสดง, ศิลปิน, กบฏและโรแมนติก
ศิลปินการแสดง Frank Uwe Laysiepen ซึ่งโด่งดังในชื่อ Ulay เมื่ออายุ 77 ปี พ่ายแพ้ในการต่อสู้กับโรคมะเร็งและเสียชีวิตเมื่อสัปดาห์ที่แล้ว เขาเป็นคู่รักและหุ้นส่วนทางศิลปะของ Marina Abramovich เป็นเวลากว่า 12 ปีแห่งการสร้างสรรค์ร่วมกัน พวกเขาได้สร้างสรรค์การแสดงเชิงนวัตกรรมมากมายเกี่ยวกับการทำความเข้าใจด้านต่างๆ ของความรัก ไม่ใช่แค่ความสัมพันธ์ของมนุษย์เท่านั้น แน่นอนว่างานศิลปะของอูเลย์ไม่ได้จำกัดอยู่แค่การโปรโมตกับมารีน่าเท่านั้น มันคืออะไร
ผืนผ้าใบต้องห้ามของนักวาดภาพประกอบที่ดีที่สุดของนิตยสารเด็ก "Vesyolye Kartinki": ศิลปิน Pivovarov รวมสิ่งที่เข้ากันไม่ได้
ศิลปินมอสโกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ซึ่งทำงานในสมัยโซเวียตเป็นวรรณะพิเศษของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ซึ่งสร้างผืนผ้าใบบนการแบ่งแยกความคิดและแนวโน้มทางศิลปะ ในหมู่พวกเขาคือชื่อของศิลปินแนวความคิด Viktor Pivovarov - บุคคลในงานศิลปะที่ค่อนข้างสำคัญน่าสนใจและลึกลับ ในฐานะจิตรกร, ศิลปินกราฟิก, นักทฤษฎี, นักบันทึกและนักเขียน เขาสามารถรวมงานของเขาเข้าด้วยกันได้ ดูเหมือนว่าเข้ากันไม่ได้และไม่มีทางตัดกัน: ภาพประกอบสำหรับเด็ก
ศิลปิน 8 คนจาก "เยาวชนทองคำ" ซึ่งแม้แต่เงินและความสัมพันธ์ของพ่อแม่ก็ไม่ช่วยให้ผ่อนคลาย: Stefania Malikova, Nikolai Baturin และคนอื่น ๆ
หลายคนคิดว่าเงินคือทุกสิ่งในโลกสมัยใหม่ และเพื่อที่จะประสบความสำเร็จ คุณต้องมีการลงทุนทางการเงินที่ดี แต่ปรากฎว่าในทางปฏิบัติโครงการนี้ใช้ไม่ได้ผลเสมอไป ประวัติศาสตร์รู้ตัวอย่างมากมายเมื่อแม้แต่ความเชื่อมโยง อิทธิพล และความมั่งคั่งของพ่อแม่ก็ไม่สามารถชดเชยการขาดพรสวรรค์ของทายาทได้ บทพิสูจน์เรื่องนี้ เรื่องราวของเด็ก "ทอง" ที่ไม่รู้จักตัวเองในธุรกิจการแสดง
สิ่งที่เป็นที่รู้จักสำหรับเจ้าหน้าที่ข่าวกรองโซเวียตที่มีประสิทธิภาพมากที่สุดคนหนึ่ง: ศิลปิน นักเขียนบทและสายลับ Dmitry Bystroletov
ในบรรดาหน่วยข่าวกรองโลกที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด ตัวแทนของหน่วยบริการพิเศษของรัสเซียอยู่ห่างไกลจากที่สุดท้าย ครั้งหนึ่งในการให้สัมภาษณ์ อดีตตัวแทน KGB Lyubimov ได้ตอบคำถามการ์ตูนจากนักข่าวเกี่ยวกับสายลับที่โดดเด่นที่สุดซึ่งในช่วงทศวรรษที่ 1920 ถึง 1940 หน่วยข่าวกรองของสหภาพโซเวียตนั้นดีที่สุดในโลก คนที่หมกมุ่นอยู่กับแนวคิดคอมมิวนิสต์อย่างแท้จริงได้รับการว่าจ้างในพื้นที่นี้ และหนึ่งในนั้นคือ Dmitry Bystroletov ซึ่งชีวิตคล้ายกับนวนิยายผจญภัย แพทย์ผู้เชี่ยวชาญ พูดได้หลายภาษา ชำนาญ
ศิลปิน-พระเขียนอะไร ที่ไม่เคยหยิบแปรงขึ้นมาโดยไม่ได้ละหมาดล่วงหน้า
อิตาลีแห่งศตวรรษที่ XIII-XV เป็นเทคนิคทางศิลปะมากมายที่เหลือเชื่อ จิตรกรอาจหันไปใช้แบบแผนสุดโต่ง เติมแต่งด้วยเวทย์มนต์และการแสดงออก หรือพวกเขาหันไปใช้ภาษาแห่งความสมจริง กวีนิพนธ์เรื่องเวทย์มนต์ในยุคกลางสะท้อนให้เห็นได้อย่างสมบูรณ์แบบโดย Fra Angelico นักบวชและศิลปิน ปรมาจารย์แห่งแสง และผู้สร้างความงามที่ฉลาดเฉลียว สิ่งสำคัญที่ต้องรู้ในวันนี้เกี่ยวกับผลงานของศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 15 คืออะไร?